Античный стиль: Античный стиль в интерьере

Античный стиль | Homy

Античный стиль — интерьер, который непосредственно связан с культурой древней Греции и Рима.

Общая характеристика Античного стиля

Античность – это образ греческой колонны, стремящейся ввысь, к свету и совершенству.

Античный стиль всем нам известен великолепными памятниками Древней Греции и Рима, памятниками архитектуры, скульптуры. До сих пор они вызывают в нас восхищение своей неподражаемой и законченной красотой. Колизей, триумфальные арки, колонны, цилиндрические своды, прекрасные скульптуры знатных людей, богов, богинь, удивительная художественная роспись привлекают своей гармоничностью и для многих являются эталоном для подражания.

Античный стиль, фото

Символизм Античного стиля очевиден и узнаваем. Прежде всего – это музейное благородство представленного интерьера. Вечная классика, которая никогда не выйдет из моды, бесконечное пространственное единство, которое объединяет другие типовые решения. Для того, чтобы внести оттенок Античного стиля в интерьер, недостаточно украсить помещение портиком с двумя мраморными колоннами, важно, чтобы от этого нюанса исходило ощущение благородства и завершенности.

Античный стиль обычно очень самодостаточен и не нуждается ни в каких украшениях.

История Античного стиля

Древнегреческая архитектура, возникшая на островах Эгейского моря, была настолько гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс, Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник, как некий эталон для подражания.

Древние Римляне, будучи хорошими учениками греков, не только полностью восприняли их наследие, но и развили его, дополнив ордерную систему тосканским и композитным ордерами.

Античный стиль, фото

Настоящее же достижение римлян в том, что совместив греческий ордер, италийскую арку и цилиндрический свод (у греков не было ни того, ни другого) они “изобрели” арочно-ордерную ячейку (триумфальная арка). Римляне также экспериментировали с такой потрясающе красивой формой, как купол.

Особенности Античного стиля

Разделение утилитарности и функции красоты. Внутренние помещения были украшены настенной живописью и облицовкой. Полы чаще всего были мозаичными, позднее – покрывались коврами. Расписной кессонный потолок дополнялся рельефными изображениями, большими вазами с рисунками, тапаграми (маленькими терракотовыми статуэтками).

Античный стиль, фото

Интерьеры Античного стиля выделяются строгостью архитектурных ордеров, элементами декора, а также, цветовой гаммой, а именно, яркие цвета синих, зеленых красок, оттенки красного (терракотового), золотого, звонкий желтый, цвет слоновой кости, черный цвет.

Античный стиль, фото

Оригинальная греческая мебель не сохранилась, но сохранились рельефы и рисунки на вазах. Формы стульев просты и послужили образцами для последующих стилевых форм. Три основных формы: скамейки, обычные и церемониальные стулья. Наряду с простыми рабочими столами имелись и обеденные низкие трапециевидные столы на трех ножках (в виде звериных лап). В обстановку жилища входили также маленькие сундучки, корзины, скамьи, тумбы.

Античный стиль, фото

В период Античности мебель была выполнена из древесины и иногда покрывалась тканями. Покрывала и скатерти были обычно гладкокрашенными, а по краю ткани шел характерный узор. Иногда ткань могла украшаться вышивкой. Для декора мебели использовалась также наборная мозаика, когда деревянные изделия инкрустировались различными мозаичными вставками: слоновой костью, золотом, драгоценными камнями или просто древесиной другого цвета.

Античный стиль, фото

Античная мебель была обычно простых форм, ножки мебели иногда делались в виде звериных лап или фигур грифонов (в этом чувствуется влияние Древнего Египта и Вавилона). Древнегреческое кресло с изогнутыми в виде сабель ножками носило название клисмос. Подобные кресла вновь вошли в обиход в эпоху европейского классицизма.

Античный стиль, фото

Для греческой орнаментики характерны как фигурные и растительные, так и геометрические и архитектурные элементы. Характерный орнамент – спиральный, а также волнистая линия. Дорогие породы дерева, мрамор, бронза, золото, слоновая кость, глина — основные материалы, использовавшиеся в Античном интерьере.

Заключение

Античный стиль – это та же классика, лишь представленная в некотором отдаленном сходстве с предтечей современных мотивов. Если нынешняя классика – это прямоугольная схематичность, то Античность больше напоминает плавность и скругленность ощущений, но не самих предметов декора и интерьера.

Современный интерьер, решенный в духе Античности, нередко дополняется картинами или гобеленами на мифологические сюжеты.

Похожие материалы:

описание и фото – Rehouz

Античный стиль в интерьере является одним из популярных дизайн-направлений – и это совершенно неудивительно, ведь каждый человек хотел бы окунуться в роскошный мир древней Греции и почувствовать себя настоящим небожителем с Олимпа!
Античный стиль воплощает в себе лучшие моменты из сферы культуры и архитектуры древнего Рима и Эллады.

История этого необычного интерьерного стиля уходит корнями в чрезвычайно далекое прошлое – он начал формироваться еще в шестом веке до нашей эры.
Древние греки и римляне очень трепетно подходили к оформлению своих жилищ, уделяя внутренней обстановке дома максимальное внимание. Для этого специально разрабатывались проекты, в которых учитывались мельчайшие детали интерьера – от декоративных украшений до обивки мебели.

≡ Содержание:

Характерные особенности античного стиля

• Высокие окна, просторные комнаты – античный стиль предполагает пространство и некоторую помпезность, а потому отлично подходит для больших домов и загородных вилл.
• Для античного стиля характерно наличие арок и греческих колонн – они могут быть как несущими, так и просто декоративными.
• Особенностью античного стиля является гармония каждой детали. Здесь нет места обилию украшений и мелких декоративных элементов – вполне достаточно несколько амфор, статуэток или фресок.
• Цветовая палитра интерьера включает яркие цвета: синий, зеленый, красный, золотой, желтый, черный и цвет слоновой кости.

Материалы и отделка в античном стиле

Античный стиль предполагает использование только натуральных материалов – камня, древесины, глины, гипса, слоновой кости, мрамора, высококачественного текстиля, лучше всего льна и шелка. Конечно же, «выдержать» интерьер полностью из натуральных материалов – удовольствие не из дешевых.

К примеру, мраморные колонны может себе позволить далеко не каждый человек. Именно поэтому, сегодня, для оформления античного интерьера чаще всего используются искусственные материалы, имитирующие фактуру натуральных – гипсокартон и полиуретан.

Для отделки стен наиболее предпочтительна штукатурка или краска карамельного, золотистого, песочного или оливкового оттенка. Именно эти тона чаще всего применялись для оформления интерьера в древней Греции.

Отличительной чертой античного стиля считаются роспись или фрески с изображениями различных сцен из древнегреческой истории.

Фрески можно заменить красивыми картинами в позолоченных рамах.

Мебель для интерьера в античном стиле

Оформляя интерьер в античном стиле особое внимание уделите предметам мебели. Лучше всего выбирать мебель из натурального дерева, украшенную резьбой.

Обязательным элементом гостиной остается стол, имеющий ножки в форме звериной лапы. В Древней Греции чаще всего использовали столы с одной или четырьмя резными ножками.

Для античного стиля отлично подходят резные деревянные комоды и секретеры, в которых хранятся все необходимые вещи. Особый шик помещению придаст красивый деревянный сундук с резьбой или инкрустацией, который выполняет исключительно декоративную функцию.

Особое место в античной меблировке отводилось креслам и стульям с необычными фигурными ножками, поэтому они обязательно присутствуют и в современной интерпретации античного стиля.

Детали и декор

Высокие окна – характерная особенность античного стиля в интерьере. Для их декорирования лучше всего выбирать шторы из тяжелых материалов, до пола, с драпировками. Они станут гармоничным украшением большого помещения с высокими окнами.

Идеальными декоративными украшениями для интерьера в древнегреческом стиле станут красивые статуэтки, керамические вазы и фигурки, а также картины в позолоченных рамах.

Декор в «античной» стилистике

Ковры в античном стиле используются редко, так как все внимание должно акцентироваться на напольном покрытии из натуральных материалов.

И также превосходным решением станет декорирование помещения мраморными скульптурами, бюстами, изящные напольные вазы, искусственные фонтаны, светильники в форме факелов гармонично подчеркивающие дух Древней Эллады.

Античный стиль в интерьере — фото

Античный стиль в интерьере гостиной комнаты

Интерьер кухни в античном стиле

Античный стиль в интерьере спальной комнаты

Дизайн интерьера в античном стиле — видео

+ Похожие стили:

0 0 голоса

Рейтинг статьи

Античный стиль в интерьере, дизайн помещений в античном стиле.

Античный стиль в дизайне интерьера настолько самодостаточен, что практически не нуждается в украшениях. Возможно, поэтому именно античный стиль служит особым статусом, по которому можно определить благосостояние и интеллект владельца. Стиль древней Греции и Рима в наши дни перестал быть далеким и нереальным, сейчас это больше показатель гармонии и совершенства, воплощенный в интерьере.

Особенности античного стиля в дизайне интерьера

Основной характерной особенностью этого стиля является большое пространство, залитое мягким и рассеянным светом. Чаще всего это большой зал в центре помещения, от которого расходятся в разные стороны отдельные комнаты. Декора и аксессуаров не много, потому что это может отвлечь внимание от самого главного – простоты и изящества самого стиля. Каждая деталь здесь не просто продумана, она должна сочетаться с остальными деталями, чтобы создать ту самую гармонию, которая и отличает античный стиль среди других стилей дизайна интерьера.

Особенность этого стиля в том, что здесь применяются не только керамика, фрески и статуи, но и большое количество текстиля, а самое важное, что все должно не просто гармонировать друг с другом, но и даже намека не давать на диссонанс. Идет плавный переход от одной вещи в интерьере к другой. А использование греческих узоров – батальные сцены и растительные орнаменты – делают такой интерьер полностью завершенным. Часто употребляются геометрические орнаменты, которые придают некую строгость и классичность этому стилю. Но из-за большого пространства и освещения эта строгость превращается в изысканность.

Римский и греческий акцент отличается не сильно, но каждый из них имеет свою изюминку. Причем переход от римского к греческому чаще всего либо плавный, либо такого перехода нет вообще – только один из них присутствует и доминирует полностью. Уют, спокойствие любого из этих направлений античного стиля просто поражает и придает некую возвышенность, и даже отрешенность, от окружающего мира.

Основные цветовые направления античного стиля

Оформление помещения в античном стиле чаще всего идет в двух контрастных цветах. Например, это коричневый и светло-бежевый, или черный с белым. Но излишней яркости здесь нет – в далекие времена возникновения этого стиля материалы в помещениях использовались исключительно натуральные – бронза, натуральное дерево, мрамор – все в приглушенных оттенках. Поэтому основой цветового решения античного стиля идут сочетания неярких тонов. А вот для отделки цвета должны быть терракотовые, золотистые и белые – это подчеркивает спокойствие основного цветового решения.

А для избегания мрачности в отделке помещения даже деревянные изделия исполняются из разных пород древесины с совершенно разными оттенками. Например, окна с подоконниками изготовлены из светлых пород, а вот лестница – из темных. Или же все наоборот, главное, чтобы было не только контрастно, но и подобрано в «тему». Лаконичность и немногословность во всей цветовой гамме помещения должна стоять на первом месте.

Основная отделка античного стиля в интерьере

Стены в античном стиле

В те времена, когда этот стиль зародился, стены помещений практически не обрабатывались. Натуральный камень с его благородной фактурой являлся самой лучшей отделкой. В редких случаях в качестве декора использовался текстиль. Именно поэтому современный вариант античности в дизайне интерьера предполагает покрытие стен штукатуркой, причем цвет ее должен быть золотистым, бежевым или оливковым.

Можно использовать краску, но обязательно светлых тонов. И самое главное – роспись на стенах либо в римской манере, либо с греческими мотивами. Остальные элементы отделки и декора должны строго соответствовать направлению – лепнина и узорчатые бордюры, бюсты и скульптуры. А в качестве завершающего штриха отлично будут смотреться картины в позолоченных рамах.

Полы в античном стиле

Для того чтобы полы тоже соответствовали античному стилю, лучше всего покрыть их мозаикой из мрамора или плиткой под мрамор. Сверху, на эти полы, лучше всего настелить ковры с орнаментом, причем орнамент тоже должен соответствовать стилю – геометрические узоры, растительные мотивы.

Потолок в античном стиле

А вот потолок в этом благородном стиле должен быть не только расписан картинами и изображениями. Наличие бордюров и лепнины тут обязательно. Причем идеально смотрится античный потолок из нескольких фрагментов изображений, разделенный именно лепными бордюрами. Лепнина должна быть выкрашена в белый или золотистый цвет.

Особенности текстиля в античном дизайне интерьера

В древние времена и римляне, и греки, одинаково отдавали предпочтения шику полотен из таких материалов, как лен, конопля или шерсть. Причем такими полотнами не только декорировались стены, но и завешивались кровати и окна. Оттенки всегда шли терракотовые, бежевые, коричневые и золотистые. И именно знатные и богатые греки, а затем и римляне, впервые в отделке интерьеров использовали не только вышитые скатерти, а еще и множество вышитых подушек.

римский античный стиль

Причем ткани из Индии и Китая были очень популярными благодаря своей тонкости и красоте цветовых решений. Но римляне пошли немного дальше в этом вопросе! Именно они стали использовать натуральную кожу для изготовления текстиля, что на тот период было просто революцией в этом вопросе. Именно в

римском античном стиле дизайна этот элемент подчеркивает направленность и свою особенность.

Мебель настоящего античного интерьера

Конечно, ни один из предметов мебели этого стиля до нашего времени «не дожил», но картины и барельефы позволили выяснить основное направление этих элементов интерьера античных времен. Вся мебель была изготовлена из дерева, причем самых качественных пород. Даже тканевое покрытие присутствовало достаточно редко, вся красота создавалась филигранной отделкой древесины и искусной резьбой.

Центром главной комнаты такого интерьера всегда служил стол на одной единственной ножке. Именно эта ножка, созданная в виде лапы или головы какого-либо животного, определяла основной акцент отделки другой мебели. Все скамейки и стулья делались исключительно низкими, без какой-либо отделки. Но вот основное направление, идущее «от стола», сохранялось. Если ножка стола выполнена в виде львиных лап, элементы этой «львиности» присутствовали и в ножках скамей и стульев.

Деревянные комоды и сундуки, которые в те старые времена использовались исключительно для хранения вещей, в наши дни в античном стиле используются больше для особого декора и шика. Причем это классическое сочетание закругленного стола в центре помещения с тяжелой крышкой из мрамора или стекла, комодов и сундуков и низких скамеек идеально смотрится с натуральными тканями для накидок на эти скамьи. Хоть обивка мебели тогда еще и не делалась, именно греки первыми, а затем и римляне, стали использовать богатые ткани для покрывал.

античный стиль

Мебель вся не только невысока, она еще обязательно была оборудована прямыми спинками, отделанными резьбой. Кровати были только двуспальные, иногда и шире, но ни в коем случае не уже. В современном античном дизайне интерьера часто используется плетеная мебель, которая своей легкостью очень хорошо дополняет, и даже немного «разбавляет», тяжеловесность всей деревянной мебели.

Особенности освещения в античном интерьере

«Чем шире окна и больше поток света, тем гостеприимнее хозяин этого дома» — так считалось в то время, когда возник античный стиль. Причем в ранний период античности в вечернее время для дополнительного освещения использовались факелы, а в более позднее время античности были уже изобретены те самые напольные чаши-светильники на основе масла, которые и стали «прародителями» нынешних торшеров и настольных ламп.

В современном мире античные стиль предусматривает большое количество «точек» освещения – бра, торшеры, напольные светильники. Причем бра, изготовленные в виде факела или люстра с эффектом мерцания как нельзя лучше передаст обстановку античности. Идеально будут смотреться напольные светильники, выполненные в виде римских или греческих ваз с характерными рисунками на них. Больше света – вот основной девиз освещенности античного стиля в интерьере.

Основа аксессуаров античного стиля в интерьере

И как завершение любого стиля в дизайне интерьера – особенности аксессуаров, без которых не будет завершенности. Так как именно античный стиль – сама помпезность и роскошь, наличие статуй «под бронзу» или «под мрамор», бюстов, фресок и картин смогут отразить настоящий дух древней Эллады. Причем все рамы картин должны быть не только с позолотой, но еще и резные. А керамические изделия в виде напольных ваз или фонтаны в помещении еще больше этот самый дух античности подчеркнут.

Самое главное в античном стиле дизайна интерьера – гармоничное сочетание всех элементов, плавный переход от одних к другим. Это касается всего – отделки, мебели, текстиля, аксессуаров, и все должно обязательно подчеркиваться идеальным и ярким освещением. Только тогда античный стиль в дизайне помещения будет выдержан полностью!

Античный стиль в интерьере — роскошная и комфортная обстановка с нотками утонченной древности

Античный стиль в интерьере — вариант внутреннего оформления убранства помещений, в котором удачно сочетаются гармоничность, изящество и помпезность обстановки. Впитавший в себя культурные и архитектурные традиции Древней Греции и Рима благородный античный стиль до сих пор востребован в сфере дизайна интерьера. В течение нескольких тысячелетий он остается эталоном совершенства и не выходит из моды.

Античный стиль в интерьере неоднократно служил уникальным источником вдохновения для формирования других европейских направлений дизайна, в том числе ренессанса, классицизма и неоклассицизма. В нем удивительным образом переплелись красота с функциональностью, а комфорт с изысканной роскошью и очарованием древности.

Особенности античного стиля в интерьере

Античный стиль в интерьере нетрудно отличить от других направлений дизайна по многочисленным характерным признакам. Древние греки и римляне стремились обустроить свои жилища не только с размахом, но и с изысканным вкусом, используя достижения науки и культурные традиции.

К основным особенностям античного стиля в интерьере можно причислить:

• Масштабность. Этот стиль идеально подходит для просторных помещений с высокими потолками, где хватает места для массивных элементов интерьера и реализации творческих идей.
• Преобладание природных материалов в отделке. Чаще всего в этих целях используют древесину, натуральный камень и керамику.
• Обилие характерных архитектурных элементов. Помимо классических колонн, гармонично смотрятся в интерьере портики, арки, кессонные потолки с углублениями правильной геометрической формы.
• Неброское оформление стен. Их окрашивают в однотонные теплые цвета или покрывают декоративной штукатуркой. Места соединения с потолком часто украшают богатой гипсовой лепниной. На стенах также часто встречается фресковая роспись с растительными орнаментами.
• Большие окна с минимальным количеством драпировки. Вместо тяжелых штор и портьер используются легкие полупрозрачные тюлевые занавески.
• Полы из плитки или керамогранита. Гораздо реже в помещениях встречается наборный паркет, покрытый ковром со строгим геометрическим узором.
• Умеренное количество декора. В углублениях стен размещают керамические вазы и статуэтки, текстиль подбирают только из натуральных материалов (льна или шерсти).
• Оригинальное освещение. Источниками искусственного света служат настенные бра в форме факелов и настольные декоративные канделябры, в потолке устанавливают миниатюрные точечные светильники.

Правильный подбор мебели в античном стиле также играет важную роль. В Древней Греции и Риме не было привычных для современного человека шкафов, они появились гораздо позже, уже в средневековой Европе. Поэтому для хранения вещей в помещениях устанавливают искусственно состаренные комоды, тумбы и сундуки, украшенные резьбой или инкрустацией. Столы, скамьи и стулья, изготовленные из дерева, должны иметь простую форму.

История античного стиля в интерьере

История античного стиля в интерьере насчитывает более 2500 лет. Древние греки первыми в Европе разработали концепцию планировки единого по замыслу интерьера с большим количеством комнат разного назначения. Для них была характерна аскетичность жилища с минимумом предметов обстановки и обилием пространства.

Римляне позаимствовали у греков оригинальную идею и дополнили ее собственными наработками. Они начали использовать арки и куполообразные потолки, а в помещениях появилось больше предметов мебели и роскоши.

После падения Римской империи в конце V века античный стиль интерьера в Европе на многие столетия практически прекратил свое существование. Только в эпоху Ренессанса во всех сферах искусства возобновился интерес к культурным традициям древних греков и римлян, а в оформлении помещений после длительного перерыва стали проявляться черты античности.

В середине XVII века в Италии начались широкомасштабные раскопки древнего города Помпеи, разрушенного извержением Везувия. Под слоем пепла были найдены уникальные образцы римской архитектуры, остатки предметов обстановки, произведения искусства. Это послужило мощным толчком для формирования нового направления в самых разных сферах искусства — классицизма. Его основой в дизайне интерьера стал античный стиль, из которого были позаимствованы арки и прямоугольные формы, симметричные композиции и просторная планировка.

В середине XIX века многие черты античного стиля в интерьере были воплощены в неоклассицизме, который ненадолго стал популярным в Европе и США. Но уже очень скоро его вытеснила эклектика и новые революционные направления дизайна интерьеров.

В наши дни у античного стиля есть множество последователей в самых разных уголках Земли. Его любят и ценят богатые люди, мировые знаменитости и крупные политики. Поэтому число желающих оформить интерьер своего дома в духе древних римлян и греков всегда остается весьма внушительным.

На портале Veryimportantlot каждый посетитель может принять участие в аукционах искусства, чтобы купить предметы антиквариата и украсить ими интерьер в античном стиле.

Античный стиль в интерьере современных квартир и частных домов

Гармоничная красота античного стиля настолько универсальна, что она до сих пор является источником вдохновения для профессиональных творцов. И так было на протяжении последних двух тысяч лет. И в эпоху Возрождения, и при дворе французского короля, и в советские времена архитекторы, художники, дизайнеры снова и снова обращались к античным стандартам.

Античный интерьер чаще всего выбирают люди, тяготеющие к классике и изысканности

Что дает античный стиль

Есть несколько вещей, которые вы приобретете, если решите отдать предпочтение именно этой стилистике:

Насыщенность деталями

Древние греки и римляне использовали для украшения своих жилищ и городов скульптуру. И они очень в этом преуспели, сформировав целую систему из объемных, вылепленных из камня, глины или дерева, деталей. Сюда входят колонны, портики, карнизы, пилястры, лепнина на стенах и многое другое. Благодаря применению всех этих вещей в интерьере античной стилистики интересно находиться, разглядывая декор помещения.

Декоративных деталей может быть много, даже очень много

Содержательность

Все эти многочисленные детали, скульптурные элементы что-то означают. Они основываются на греческой мифологии, растительных мотивах, сложной символике. С помощью всего этого сможете зашифровать в комнате целое послание.

В классическом исполнении стиль отличается показным излишеством

Масштабность

В эпоху античности люди отдавали предпочтение высоким потолкам и просторным залам. Поэтому и их стиль хорошо подходит именно для больших помещений. В маленьких комнатах он воспринимается слишком громоздким, тяжеловесным.

Реализовать все возможности стиля получится лишь в достаточно просторном помещении с высокими потолками

Торжественность

Античную образную систему не зря использовали именно при оформлении храмов и дворцов. Она задает определенное настроение. Отчасти из-за своей величественности, продуманности вплоть до мельчайших деталей, сложности и строгости. Отчасти — из-за невероятной гармоничности пропорций.

Для антики характерны пропорциональность и гармоничность

Эмоциональная теплота

Несмотря на свою торжественность, классическую архитектуру и искусство не зря противопоставляют холодным современным течениям, использующим стекло, сталь и бетон. Античный стиль создавался для человека, в соответствии с пропорциями его тела. И это очень хорошо ощущается, в таком помещении приятно находиться.

Античный стиль любит изобилие лепнины на потолке и стенах

Словом, есть ситуации, когда античный стиль в интерьере воспринимается уместно и выгодно. В умелых руках он превращается в целый спектр возможностей.

Рассматриваемое стилевое направление наилучшим образом подходит для оформление просторного загородного дома

Смотрите такжеАфриканский стиль в интерьере

Правила, по которым формируется античный стиль в интерьере

Как и в большинстве других случаев, дизайн интерьера кропотливо формируется из проработки разных аспектов:

1. Отделка. В античном стиле продумывание отделки интерьера подразумевает не только выбор материалов, которыми предполагается облицевать пол, стены и потолок. Вместе с этим необходимо продумать расположение декоративных деталей. Например, стены в этой стилистике практически всегда украшаются молдингами, карнизами, пилястрами и так далее.
2. Освещение. Основой для освещения пространства в данном случае практически всегда становится большой подвесной светильник в центре. В дополнение ему идут источники света поменьше: бра, настольные лампы, иногда торшеры. Все это необходимо тщательно подбирать, чтобы не выйти из образной системы античного мира.
3. Мебель. Далеко не любой предмет мебели впишется в античный стиль удачно. Соответствующая подобному окружению мебель должна быть выполнена из натуральных или имитирующих натуральные материалов, содержать сходные по стилистике компоненты декора, гармонировать по цвету.
4. Текстиль. Частью современного интерьера неизменно является текстиль: подушки, шторы, ковры, скатерти, покрывала и обивка мебели и прочее. Все эти элементы уместно воспринимаются и в античном интерьере.
5. Аксессуары. Данная стилистика самодостаточна и не требует большого числа украшений. Однако в небольшом количестве элементы декора в интерьере можно использовать. Подойдет посуда, глиняные кувшины или растения в горшках.

Стены можно украсить живописью на природные, исторические или мифологические темы

Последовательно продумав все перечисленные вещи, Вы получите в результате качественный и эффектный интерьер в античном стиле.

Смотрите такжеКомната в готическом стиле

Выбор отделочных материалов для комнаты в античном стиле

Для жилища древних греков и римлян характерно применение натурального камня в сочетании однотонными спокойными поверхностями. Современные технологии породили очень много более простых в использовании и дешевых материалов, способных достоверно имитировать разные виды минералов. Поэтому список того, что можно использовать в качестве отделки актуальной имитации интерьера античности, получается довольно длинным.

На пол прихожей или гостиной просится керамическое покрытие или мрамор

В жилых комнатах уместен паркет или ламинат

Для отделки ванной комнаты идеальным материалом будет мрамор

В таблице приведено сравнение основных вариантов:

Материал	Плюсы	Минусы
Пол
керамогранитная плитка	прочность широкий ассортимент	цена холодная поверхность
линолеум	приятный на ощупь широкий ассортимент цена	неустойчивость к повреждениям
ПВХ плитка	приятная на ощупь широкий ассортимент цена	неустойчивость к повреждениям
Потолок
ГКЛ+покраска	возможность моделировать сложную форму поверхности возможность легко комбинировать разные цвета	относительная сложность монтажа
мембранный натяжной	возможность моделировать сложную форму поверхности возможность легко комбинировать разные цвета	относительная сложность монтажа
краска	простота технического воплощения цена	отсутствие возможности моделировать сложную форму поверхности
Стены
краска	простота технического воплощения многообразие возможных оттенков	необходимость предварительно тщательно выровнять поверхность стен
штукатурка	возможность имитации каменных поверхностей широкий ассортимент	относительная сложность технического воплощения цена
обои	простота технического воплощения цена широкий ассортимент	неустойчивость к повреждениям

Для парадного помещения стоит заказать кессонный потолок с обилием лепного декора

Впрочем, потолок можно просто покрасить и декорировать потолочными плинтусами и розетками из полиуретана или гипса

Как видно из таблицы, у человека, выбирающего отделку для античного интерьера, есть много вариантов. А если принять во внимание возможность сочетать между собой разные облицовочные материалы, формируя сложный и многосоставный интерьер, то ситуация начинает выглядеть еще интереснее.

Смотрите такжеВ каком интерьере уместен линолеум; фото.

Выбор цветовой палитры

Исследователи античной культуры в прошлые века считали визитной карточкой архитектуры греков и римлян монохромность. И воспроизводя древние гармоничные формы творцы часто следовали именно этому правилу, используя только один цвет для оформления стен и прочих поверхностей. Как правило, белый или серый.

Античный интерьер может быть чисто белым

Актуально сочетание белого и синего цветов

Однако современные ученые установили, что представители античности вовсе не были столь сдержаны в своих колористических решениях. Напротив, они смело добавляли в интерьер яркие краски: пурпурный, желтый, голубой, зеленый. Это помогает точно установить анализ поверхностей древних построек на микроуровне. Там присутствуют остатки красящих составов, используемых античными греками и римлянами.

Обычно комнату оформляют в едином цвете без лишних цветовых пятен

Таким образом, у вас есть два пути:

1. Первый заключается в подборе нюансной цветовой палитры, какую выбирали мастера прошлых веков, имитирующие античный стиль. По этому принципу были созданы очень многие мировые архитектурные шедевры.
2. Второй предполагает применение ярких и даже контрастных сочетаний, как это делали античные творцы. В этом случае гармоничную композицию выстроить сложнее, однако при правильном подходе интерьер получается очень выразительным.

Колонны белого или бежевого цвета – визитная карточка интерьера в античном стиле

Смотрите такжеСтиль эклектика в интерьере

Декорирование архитектурными деталями

Частью отделки в античном интерьере являются скульптурные украшения. Это может быть:

• колонны и полуколонны;
• пилястры;
• многоуровневые карнизы;
• капители;
• розетки;
• арки;
• и так далее.

В традиционном варианте все эти элементы, разумеется, вырезали из камня или дерева. Сейчас есть более простые пути. Существует целый рынок лепнины из пенополиуретана. Это легкий и технологичный материал, из которого делают скульптурные детали в античном стиле любой конфигурации.

Лепной декор не раскрашивают ярко – как правило, используют белый, бежевый или цвет слоновой кости. Допускается декорирование сусальным золотом с эффектом старины

Так что вы просто можете выбрать все заинтересовавшие вас элементы по каталогу. Нарисуйте эскиз того, как все это будет комбинироваться с отделкой стен, посчитайте, сколько и каких деталей понадобится. И можете покупать необходимое.

Сложно представить античный интерьер без стильного декора в духе древнего мира, хотя бы одного, но достойного

Важно не перестараться и не брать для небольшого помещения слишком много крупных деталей. Например, полноценные колонны допустимы только в больших залах. А многоуровневые карнизы — при высоких потолках.

Смотрите такжеЗонирование комнаты на спальню и гостиную

Устройство света в античном стиле

Разумеется, освещение современных интерьеров, так же как и подбор мебели, надлежит выполнять с учетом современных средств. Однако можно это делать, следуя духу античности.

Комната должна хорошо освещаться в любое время суток

Лучше подбирать светильники простой формы – полусфера, шар, цилиндр, подсвечник или факел

Большие роскошные люстры, круглые однотонные абажуры в тон отделке, много света — все это соответствует стилистике. Интересной идеей является подчеркивание скульптурных составляющих направленной подсветкой. Такой, которая позволяет визуально считывать пластику сложносоставных поверхностей в интерьере. Хорошо воспринимается также светодиодная подсветка в верхней части комнаты, по периметру.

Смотрите такжеВагонка в интерьере: виды, фото, советы

Подбор подходящей мебели

Мебель, хорошо отвечающая духу античного стиля, обладает несколькими характерными чертами:

• она изготовлена из натуральных компонентов или материалов, их имитирующих;
• украшена орнаментами и узорами, характерными для греческой или римской культуры;
• вписывается в цветовое решение помещения.

Мебель должна выглядеть дорого, но это может быть и качественная имитация дороговизны

Предметы мебели украшаются резьбой, а также инкрустацией золотом или деревом

Вы наверняка сможете подобрать все необходимые Вам предметы мебели в одном из специализированных магазинов.

Для оформления обеденной группы отлично подходят знаменитые греческие стулья – клисмосы

Смотрите такжеХай-тек в интерьере: принцип, материалы, фото

Завершающий штрих в оформлении помещения в античном стиле: текстиль

Античный стиль известен своей строгостью и скупостью на украшения помимо тех, что вписаны в отделку помещения или в декор мебели. Однако для текстиля допустимо сделать исключение. Рекомендуется использовать при этом плотные однотонные ткани. Приветствуются прямые драпировки со складками, но никогда — кружево или банты.

Шторы должны иметь сложные драпировки, но сам материал должен быть легким

Античный интерьер — это величественность, красота и гармония.

Смотрите такжеФрески в интерьере: технология изготовления, преимущества

Видео: Античный стиль в дизайне интерьера

Смотрите такжеДизайн интерьера в горчичном цвете

Фото-идеи оформления интерьера

Античный стиль в интерьере | Дизайн Vid

Эпохе античности посвящено великое множество культурных произведений: романы, стихи, скульптуры, художественные фильмы. Она всегда вызывала чувство восхищения в сердцах ее поклонников. Нашлась своя ниша и для соответствующего стиля интерьера, именуемого античным. Античный стиль лучше всего подходит для людей знатных и солидных, любящих помпезность и величие, с изысканным вкусом. Это один из самых древних стилей интерьера, так как свое начало он берет еще в VI веке до н. э. Большинство приемов с того времени используется современными дизайнерами до сих пор. И это совсем неудивительно, ведь такие шедевры мировой архитектуры, как, например, Акрополь или Колизей являются уникальными эталонами для подражания. Скульптуры, арки и колонны, без которых невозможно представить архитектурные сооружения того времени, очень часто используются в интерьере современного жилья.

Античный стиль интерьера имеет несколько своих характеристик, отличающих его от других видов дизайна помещений. Самые главные из них приведены ниже:

1. Величие, помпезность, масштабность и неподражаемая красота Древнего Рима обязательно должны быть отображены в дизайне помещения. Достигается это благодаря использованию ионических и коринфских колонн, арок, мозаик, а также аксессуаров в виде статуэток на древнегреческую тематику. Приветствуется использование картин и гобеленов с изображением мифологических героев эллинистической эпохи.

2. Большое значение имеет не слишком яркий, рассеянный свет. Разумным выбором будет использование тяжелых штор преимущественно золотого, светло-коричневого или белого цвета. Подсвечники и декоративные светильники в виде факелов добавят вашей комнате непередаваемой атмосферы античности.

3. Мебель должна быть только из дерева, допускается отделка позолотой либо же слоновой костью. Присутствие современной бытовой техники должно быть сведено к минимуму. Кроме статуэток, о которых упоминалось выше, удачными аксессуарами будут вазы, исполненные в античном стиле, а также маленькие кованые сундучки. В роли комнатного растения идеально подойдет небольшая пальма.

4. Все элементы жилья, будь то дверные проемы либо же элементы мебели, должны быть исполнены в простых и строгих формах. Использование этого стиля желательно в достаточно просторных помещениях. Если это невозможно, то рекомендуется визуально расширить объемы комнаты.

Античный стиль — ЛАБОРАТОРИЯ СТИЛЯ

Античный стиль всем нам известен великолепными памятниками архитектуры и скульптуры Древней Греции и Рима. До сих пор они вызывают в нас восхищение своей неподражаемой и законченной красотой. Колизей, триумфальные арки, колонны, цилиндрические своды, прекрасные скульптуры знатных людей, богов, богинь, удивительная художественная роспись привлекают своей гармоничностью и для многих являются эталоном для подражания.

Из истории Античного стиля

Под античностью понимают архитектуру древней Греции и Рима. Древнегреческая архитектура, возникшая на островах Эгейского моря, была настолько гармоничной и целостной, что впоследствии воспринималась более поздними стилями (Ренессанс, Классицизм, Неоклассицизм) как первоисточник. Практически все стили и направления западного исскуства позаимствовали различные элементы античности.

Основные черты стиля

Интерьеры античного стиля выделяются строгостью архитектурных ордеров и элементов декора. Основная черта стиля культуры древний Греции непосредственность и рациональная конструктивность, древнего Рима  — большое количество украшений.

Материалы

Дорогие породы дерева, мрамор, бронза, слоновая кость, глина —  вот основные материалы, использовавшиеся в античном интерьере.

Цветовая гамма

Цветовая гамма — это яркие цвета синих и зеленых красок, оттенки красного (терракотового), золотого, звонкий желтый, цвет слоновой кости, черный цвет.

Элементы и аксессуары интерьера

Для античного стиля характерны разнообразные декоративные украшения покрытые росписью в геометрическом стиле (линейный орнамент состоящий из простейших геометрических элементов) или в зверином, «ковровом» стиле (изображения львов, птиц, рыб или змей, грифонов и сфинксов), чернофигурный стиль (изображение сюжетов, на красно-коричневым фоне залитые чёрным лаком фигуры) или краснофигурный стиль (изображение сюжетов, фон заливался чёрным лаком, а фигуры были на красно-коричневого цвета). Также в орнаменте использовались военные атрибуты, растительность, изображения людей и животных.

Мебель

Мебель в античном стиле проста, закончена, пропорциональна и изящна. Кресла с высокими прямыми и немного наклоненными спинками и подлокотниками, стулья с квадратными сиденьями на гнутых или Х-образной формы ножках, столы — круглые или четырехугольные с одной, четырьмя или тремя ножками. Материалом для мебели  служит дерево, бронза и мрамор.  Мебель, как правило, украшена ионическими колонками, маленькими статуэтками из золота и слоновой кости.

Пол, потолок, стены

Разделение утилитарности и функции красоты. Стены, как правило, украшены настенной живописью и облицовкой. Полы чаще всего мозаичные или покрываются коврами. Расписной кессонный потолок дополняется рельефными изображениями, большими вазами с рисунками, тапаграми (маленькими терракотовыми статуэтками).

Античность в современном интерьере

Современный интерьер, решенный в духе античности, нередко дополняется картинами или гобеленами на мифологические темы. Если античное жилище освещалось либо естественным образом (свет из атриума), а также факелами и огнем из очага, то в современных зданиях для имитации античного интерьера используют светильники в виде факелов или встроенные светильники или скрытую подсветку, рассеянный свет которой ненавязчиво напоминает о древности.

Вконтакте

Facebook

Twitter

LiveJournal

Одноклассники

Last 30 Posts

Archives by Month:

Archives by Subject:

Как получить античный стиль —

В современном обществе, которое стремится к быстрым решениям и постоянным изменениям, серийная мебель стала почти нормой. Подавляющее большинство людей покупают одни и те же продукты, делая свое пространство мгновенной копией дома по соседству.

Эти изделия дешевы, почти идентичны друг другу и готовы к употреблению здесь и сейчас, что делает их привлекательным вариантом для ориентированного на тенденции потребительского мышления. Но для тех, кто устал от бесхарактерной мебели, кто ценит прекрасное мастерство и наследие и отказывается довольствоваться чем-то меньшим, чем предмет для разговора, — антикварная мебель и аксессуары являются ключевыми !

Нас всех соблазнило то, что мы видим на реалити-шоу, Pinterest и Instagram, и мы убедились, что не сможем создать стильный интерьер, не окунувшись в трендовый бассейн.Но это далеко от истины! Уникальные интерьеры, которые говорят об увлечениях и амбициях своих владельцев, всегда являются самыми красивыми и классными решениями.

И с огромным падением цен на старую мебель, появившуюся на рынке в последнее время, украшения антиквариатом никогда не были более доступными. Мы не знаем, когда внутренний маятник откатится назад и снова взлетит вверх цены на антикварные предметы коллекционирования, но никто не спорит, что это произойдет. Так что, если вы хотите привнести душу в свое внутреннее пространство и антиквариат разжигает ваше любопытство, сейчас самое время начать поиск идеальных антикварных предметов для добавления в вашу домашнюю коллекцию.

Давайте узнаем, как это сделать!

Источник изображения: Lobster and Swan

Зеркало с резьбой по дереву, ручная работа, с сусальным золотом £ 2,000,00

История стиля

Ну, античный стиль — это не совсем стиль. Антиквариат — это общий термин, который объединяет все стили оформления интерьеров старше века. Каждый предмет мебели или декора возрастом более ста лет может быть классифицирован как антик .

Благодаря своему всеобъемлющему характеру, антикварная мебель имеет радужный вид, позволяя каждому легко найти что-то, что соответствует его личной эстетике. Викторианский стиль, модерн, искусство и ремесла, возрождение эпохи Возрождения, неогреческое возрождение, возрождение готики … в игре присутствуют предметы мебели всех этих периодов.

Но, к сожалению, не многие из них сохранились до наших дней. В последнее время многие антикварные магазины сообщают о значительном сокращении поставок всего, что было сделано до Первой мировой войны.Так что, если вы получаете что-то, что вам нравится, по разумной цене, обязательно забейте это, пока не стало слишком поздно.

Изображение предоставлено: Dreamy Whites

Антикварная люстра, 1900-е годы

£

10 старинных кухонных стульев Windsor

Как украсить антиквариатом

Антикварная мебель демонстрирует очевидный сдвиг в эстетике, произошедший за последнее столетие. Художественная резьба ручной работы, декоративные элементы и чрезмерное излишество обивки подчеркивают высокое мастерство ее создателей, делая эти предметы поистине уникальными шедеврами.

Старая мебель и декор привносят удивительный штрих индивидуализма в любую комнату и мгновенно придают дополнительный интерес и текстуру. Они служат прекрасными фокусами и известны своей исключительной способностью вызывать разговоры. Но создание тщательно подобранного образа требует определенных навыков, поскольку грань между собранным и устаревшим в музейном стиле тонкая, и ее довольно легко пересечь.

Никто больше не стремится к образу антиквариата от пола до потолка, а лучше смешивает старые вещи с новыми вещами.На самом деле существует несколько разных подходов, с которыми можно поиграть, поэтому давайте рассмотрим их вместе один за другим.

Источник изображения: Architectural Digest

Изящная резная рамка для огня из белого мрамора в неоклассическом стиле £ 3500,00

Антикварная викторианская кремовая обивка кресла для ванны с резным основанием из орехового дерева £ 99.00

Добавление одного или двух великолепных антикварных предметов , таких как хрустальная люстра, декоративное зеркало или камин , в современную комнату , вероятно, в наши дни является наиболее востребованным способом включения антиквариата в современный дом.

Но вы также можете выбрать другой путь и начать с , антикварную базу , а позже добавить в некоторые современные аксессуары .

Тематические номера также пользуются большим спросом, как по цветовой гамме, так и по определенным стилям интерьера (викторианский, потертый шик, готика).

Начинать с какого-нибудь антикварного или современного предмета , а затем строить вокруг него также является популярной концепцией, особенно когда вы хотите украсить предметы семейной реликвии с большой сентиментальной ценностью или некоторые исключительные антикварные находки.

Источник изображения: One King’s Lane

Антикварный шкаф из орехового дерева с бантом на фасаде £ 828,00

Какой бы подход вы ни выбрали, не забывайте — ключевое слово здесь , полезный ! Откажитесь от витрин и начните использовать антиквариат в повседневной жизни. Они были созданы для определенной цели, а не только для того, чтобы на них смотрели. И тот факт, что они пережили сто лет службы, доказывает, что они были созданы, чтобы служить долго.

Поднесите их к себе и создайте романтическую композицию для журнального столика.Варьируйте формы и размеры объектов в группе для максимального эффекта. Разместите их на буфете в зоне с интенсивным движением в доме.

Сохраняйте концентрацию и не разбрасывайте антиквариат повсюду, а вместо этого превращайте их в фокус.

Используйте цвет своего любимого антикварного предмета и подчеркните его красоту, передав точный оттенок по всей комнате. Таким образом вы заставите объект выделяться, а место будет казаться единым.

Источник изображения: House and Home

Французский антикварный комод в стиле Людовика XV 1805 фунтов стерлингов.00

Сине-белая китайская ваза для цветов, керамика, Китайская керамика, середина / конец 20-х гг. £ 295,00

Сине-белая фарфоровая ваза династии Цин XIX века 1 950,00

Не поддавайтесь трендам! Покупайте только то, что считаете нужным лично для вас, поскольку эта покупка будет длиться всю жизнь, и последнее, что вам нужно, — это застрять на том, что вы преодолеете через год или два.

Предметы антикварной мебели не только свидетельствуют о художественном таланте их создателей, но и в значительной степени редки, что объясняет их более высокую цену по сравнению с их винтажными аналогами.Но если делать покупки с умом, антиквариат тоже может быть вполне доступным.

Вот здесь мы и готовы помочь!

Получите образ

Не существует секретной формулы или шаблона, которому нужно следовать. Но не помешает помнить несколько вещей.

Выбирайте антикварную мебель простой формы и богатых материалов, так как она хорошо сочетается с современными предметами.

Античная латунная лампа с декоративным плафоном £ 648,00

Французский антикварный диван-столик XIX века, откидной клапан Kingwood, C.1880 £ 2450,00

Начните с малого с вазы или зеркала и постепенно развивайте свой стиль постепенно.

Коллекционирование больше не означает тратить целую вечность на антикварные ярмарки и винтажные магазины.

Теперь у вас есть Винтерьер!

Потрясающий старинный диван и кресло с пуговицами на спинке и палисандром Викторианский стиль C.1870 £ 1495,00

Кушетка Французский антиквариат в стиле Людовика Xv конца XIX века. Использование или повторная распродажа! £ 2,250,00 Сейчас £ 2,025,00

Интернет-магазин в античном стиле

Рад, что вы заглянули в Интернет-магазин Antique Style! Новинки в античном стиле можно заказать онлайн.

Классический интерьер

Интерьер отличается классическими узорами и штрихами. Классический интерьер излучает роскошь, комфорт, качество и элегантность. классических предметов , выбранных интернет-магазином Antique Style , стильные, элегантные, основанные на художественных стилях, влияниях и узорах до 1900-х годов, и в основном производятся по оригинальным античным моделям . Очевидно, что намек на сегодняшний день всегда остается важным. Заказать онлайн! Историческое освещение, ремесленная мебель, мебельная ткань, обои и ностальгические аксессуары для дома здесь широко представлены.

Стильные подарки

Вы ищете драгоценный подарок в классическом стиле ? Интернет-магазин в античном стиле предлагает широкий выбор подарков и украшений с антикварным или классическим характером; подушки, гобелены, часы, люстры, вешалки, фоторамки, зеркала, сумки, литература, стекло, керамика, олово и скульптуры .

Антикварные украшения

Также обратите внимание на нашу бижутерию . Классические украшения — это репродукций ручной работы в античном стиле оригинальных форм / дизайнов или новые модели , основанные на истории .Украшения, вдохновленные классической античностью (греки и римляне), классицизмом с сильными нюансами в стиле ампир, формами аристократического барокко, легкомысленными орнаментами рококо, чувствительным периодом бидермейера или викторианской эпохой .

Исторические стили

Золото, серебро и бронза, гирлянды, завитки, хрусталь, украшения или банты создают ощущение праздника. Испытайте ренессанс, готику, барокко, рококо, бидемайер, неоклассицизм, грузинский, ампир, от викторианской эпохи до модерна .Большинство товаров доступны напрямую и — профессионально упакованные — будут отправлены в кратчайшие сроки! После консультации можно забрать вещи на стойке регистрации. См. Контакт.

История искусств

Краткое описание стилей разных возрастов может помочь в распознавании и выборе правильного продукта.

Готика

12-16 века. Декоративный стиль, часто использующий резьбу по дереву. Часто использовались готические арки, розетки и четырехлистный клевер.

Возрождение

13-17 веков. Важное значение приобретает классическая архитектурная классификация с большим количеством симметрии. Применены роскошные орнаменты в виде мифологических и библейских фигур.

Барокко

17 — начало 18 века. Этот стиль был прочным, грандиозным и театральным, с выпуклыми формами и богатой, часто позолоченной резьбой по дереву. Повторялись такие мотивы, как орлы, трофеи и львиные когти.

Рококо

С середины 18 века.Легкомысленный, игривый, неформальный стиль. Преобладали пастельные, плавные формы с узорами из цветов, ракушек, С- и S-завитков.

Грузинский / неоклассицизм

Середина до конца 18 века. Стиль, который возродил характерные формы Классики. Снова появились такие узоры, как меандровые края, сфинксы, лавровые венки и початки кукурузы.

Регентство / Империя

1790-1830 гг. Этот стиль в значительной степени опирался на классицизм с строгими прямоугольными формами, прославляющими режимы того периода.Часто повторяющимися узорами были: листья аканта, маски животных, скарабеи и лебеди.

Викторианский стиль

1837–1901. Возрождение исторических стилей с упором на богатый декор и резьбу. Паттерны более ранних периодов часто использовались вместе (эклектика).

Искусство и ремесла

1860-1939 гг. Стиль, характеризующийся простым традиционным мастерством. Украшения часто имели естественный дизайн и подходили к предмету. Также привлекательными оказались кельтские и японские узоры.

Модерн

1890-1914 гг. Дополнительная информация в нашем Интернет-магазине Art Deco: www.artdecowebwinkel.com/96/Over-Art-Deco.

Ар-деко

1918-1940 гг. Дополнительная информация в нашем Интернет-магазине Art Deco: www.artdecowebwinkel.com/96/Over-Art-Deco.

Послевоенный дизайн

С 1945 года. Более подробная информация в нашем Интернет-магазине Art Deco: www.artdecowebwinkel.com/96/Over-Art-Deco.

В чем разница | Винтажное кольцо с бриллиантом

ОСНОВЫ —

Если вы хотите настоящее антикварное или винтажное кольцо, вам будет полезно понять разницу между украшениями антикварного и антикварного стиля.Эти знания помогут вам выбрать винтажное или антикварное украшение любимой эпохи. Понимание разницы между античным и античным стилем может помочь вам сделать лучший выбор при покупке старинного обручального кольца.

Магазин антикварных обручальных колец

ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ —

• Что такое антиквариат?

Подлинным старинным ювелирным изделиям должно быть более 100 лет, чтобы их можно было считать антиквариатом, , хотя некоторые ювелиры поместья относят кольца 1930-х и 1940-х годов как антикварные.Одна из областей знаний антикварного ювелира — это способность установить происхождение обручальных колец из таких эпох, как грузинская, викторианская, ар-деко, эдвардианская эпоха, ретро или середина века.

• Что такое винтаж

Винтажные кольца обычно имеют возраст не менее 20-50 лет , но не так стары, как старинные кольца. Еще одна область компетенции винтажного ювелира — это определение предметов эпохи ретро, ​​легендарных пятидесятых и середины 1960-1970-х годов.

• Античный или винтажный стиль

Существует множество этикеток, которые использовали термин «стиль», включая античный стиль, винтажный стиль или стиль ар-деко, когда он использовался в его описании, что означает, что оно было разработано как копия кольца из определенной эпохи. Сегодняшние репродукции — это компьютерные копии этих ушедших произведений искусства . Изучая конкретное обручальное кольцо, попросите сайт или магазин подтвердить подлинность того или иного периода.

• Бесконфликтный и экологически чистый

Определение того, является ли кольцо подлинным антикварным ювелирным украшением, имеет первостепенное значение, даже если оно бесконфликтно. Антиквариат уважает окружающую среду и способствует социальной справедливости. При покупке «стильных» украшений повторное использование старинных бриллиантов и драгоценных камней поможет гарантировать, что для их повторного использования не потребуются дополнительные ресурсы. Даже если камни перемонтировать на новые, они все равно перерабатываются и используются повторно.

• Estate Ювелирные изделия

Имущественные украшения — это украшения, которые ранее носили или владели ими. Ювелирные изделия Estate относятся к разным историческим эпохам и могут быть современными или антикварными. С украшениями поместья вы по-прежнему можете быть уверены в своей этичности.

• Что означает около?

Около даты дает приблизительную дату , которая дает человеку, просматривающему старинное украшение, дату промежутка времени для этого периода.Ювелиры будут искать на старинном кольце ключевые отметки, которые могут указывать на дизайнера или клеймо, чтобы определить период времени.

Антикварные кольца для всех:

Независимо от того, какая эпоха вам больше всего нравится, эти освященные веками кольца имеют богатую историю и индивидуальный характер, сохранят вневременную красоту и элегантную привлекательность, которые являются частью наследия, которое будет передано будущим поколениям.

Найдите идеальное обручальное кольцо:

Старинные кольца ценятся не только за их красоту, но и за особое внимание к деталям и дизайну.Если вы ищете кольцо с чувством гламура, изысканности и винтажного шарма, ознакомьтесь с нашей коллекцией старинных обручальных колец сегодня!

Сюзанна Сакс

Сюзанна всегда считала, что винтажные кольца могут изменить жизнь. Она работает в ювелирной индустрии более 35 лет, работая с ювелирами, торговцами бриллиантами, огранщиками и геммологами. Сюзанна основала Artdecodiamonds в 2000 году и понимала спрос на винтажные кольца во всем мире.В конце концов, Сюзанна основала VintageDiamondRing.com в 2014 году и понимает, что каждое винтажное кольцо — это отражение вас — вашей истории, ваших отношений, вашего стиля, вашей элегантности, и для нее большая честь иметь возможность помочь вам продемонстрировать свое чутье уникальным и изысканным способом. .

Press Love:

Античный стиль

Некоторые из моих самых популярных постов — это когда я пишу о своем увлечении носовыми платками.Я писал о платках в следующих постах:

Hanky ​​Primer # 1 Hankies с монограммой
Hanky ​​Primer # 2 Другие Hankies с монограммой
Hanky ​​Primer # 3 Embroidery & Petitpoint Hankies

Не знаю, когда началось мое увлечение Аппенцеллем, но все белые вышивки всегда бросаются в глаза. Я думаю, что я был единственным человеком, заинтересованным в покупке платков на распродаже недвижимости в течение многих лет, и я пытался сохранить это в секрете, я имею в виду, кто покупает антикварные платки?

Что это такое? Это мой вопрос.Аппенцелль? Мадейра? Ретичелла? Гонконг? Китай?

Большинство людей называют это Аппенцелль, а некоторые говорят, что он из Китая. У Управления по туризму из Аппенцелля есть видео на Youtube, в котором описывается, как делается вышивка.

Нажмите здесь, чтобы увидеть на YouTube

В ролике рассказывается об истории вышивки в регионе. В Аппенцелле, Швейцария, вышивка была домашним промыслом на протяжении сотен лет. В начале 1800-х годов белая вышивка действительно получила распространение.Голод в деревне дал возможность зарабатывать себе на жизнь вышиванием. Согласно annatextiles.ch, две француженки читали курсы вышивки в Аппенцелле в 1818 году.

Работа пойдет в курортные города, где богатые будут размещать индивидуальные заказы. Образец платка из музея Санкт-Галлена, 2-я половина 19 века.

из annatextiles.ch

Ручная вышивка в Аппенцелле по-настоящему утвердилась примерно в 1820 году, когда эту работу выполняли женщины из фермерских семей.Машинная вышивка была разработана в 1850 году, над которой работали 40 человек. Ручная вышивка по-прежнему выполнялась с использованием 70-90 стежков. Над одним и тем же произведением работали бы разные люди, каждый из которых специализировался на определенной технике.

К 1880 году тонкая ручная вышивка находилась в упадке и была ограничена Аппенцелль-Иннерроден. К 1920 году половина женщин региона занималась вышивкой, чтобы заработать на домашнем хозяйстве. Большинство ферм были слишком маленькими, чтобы содержать семью с доходом, поэтому приходилось получать больший доход.К началу Второй мировой войны вышивало 3500 женщин, школьницы работали по 3-7 часов в день в школьные дни и 12 часов в день в праздничные дни. После войны вышивка стала терять популярность, и количество вышивальщиков упало до 2000.

Чернила, которые вы видите, образовались из-за прокалывающего устройства, которое использовалось для пробивания отверстий в готовом рисунке. Затем поверх отверстий поместили графитовую пыль для переноса рисунка на ткань. Затем он был чем-то закреплен, чтобы он не размазался. На видео видно, как они его распыляют.

Видео рассказывает о том, что дизайн был ограничен художником, а профили людей были добавлены после 1914 года под влиянием художника.

Ниже представлены некоторые фотографии работ из видео.

Мне кажется, что на фотографиях выше изображены предметы, сделанные в 19 веке, исходя из того, что я видел в музее.

В 20-х годах носовой платок стоил от 50 до 500 швейцарских франков в зависимости от сложности. Я не мог найти способ конвертировать это в сегодняшние доллары.

Ранее в этом году мне удалось добавить в маршрут поездки поездку в музей Аппенцелля в Швейцарии. У меня не было много времени на планирование поездки, поэтому я выбрал Аппенцелльский музей из-за фильма, который я видел выше. (Если вы планируете поездку, пожалуйста, добавьте музей Санкт-Галлена в свой список, у меня не было времени, но я должен был добавить его из-за гораздо большей коллекции текстиля.)

У нас была машина, так что было приятно прогуляйтесь по австрийской деревне в Швейцарию. Погода была типичная весенняя — дождь.В этом нет ничего необычного и просто напомнило мне Портленд, штат Орегон.

Я люблю исследовать сельскую местность, а не пытаться ездить по большим городам в чужой стране. Я так люблю круги на дорогах, что иногда приходится дважды кружить, пытаясь понять, в какую сторону ехать.

Конечно, ни одна поездка по стране не обходится без фотографий коров …

козы …..

овца …..

резвится ……

Мы добрались до Аппенцелля.Музей закрывается в полдень, так что это была буквально 20-минутная экскурсия. Здесь много этажей, но я попросила указать мне на вышивку, и мы поехали.

Я должен был быстро осмотреть выставку. Я искал вышивку «истинного Аппенцелля», чтобы узнать ее. То, чем я собираюсь поделиться с вами, было сфотографировано через стекло, поэтому фотографии не очень хорошие, но они лучше, чем ничего.

Fist Я хотел бы поделиться с вами фотографией женщины рубежа веков в костюме, красиво вышитой.

Обратите внимание на некоторые детали одного из ошейников. Обратите внимание на используемые мотивы и техники вышивки. Они любили использовать эти маленькие игольчатые кружевные вставки в виде колесика, которые очень похожи на ретичеллу. Они отлично подходят для гладкой гладкой строчки и для многих видов буратто (работа, похожая на открытую решетку)

Ниже еще один воротник.

Щелкните фотографию, а затем щелкните ее правой кнопкой мыши, чтобы открыть всплывающее меню, и выберите «Открыть в новой вкладке». Затем вы можете щелкнуть еще раз и увидеть увеличенное изображение.

На воротнике внизу вышиты кролики — как мило.

Я не мог найти даты на каждом ошейнике, но одна дата в этой витрине была датирована 1840-ми годами.

Игольчатые кружевные «колеса» в вышивке в Аппенцелле очень напоминают итальянское кружево Reticella. В одной экспозиции было несколько штук ретичеллы:
.

Я не очень хорошо читаю по-немецки, и без штатива многие мои фотографии получались размытыми, так что приходится довольствоваться тем, что у меня есть.(Саммлунг означает сбор).

Было очень популярно вставлять игольчатые шнурки, и вот прекрасный пример вставленных «колесиков» (мои слова).

Колесо ниже имеет 4 таких круга в центре колеса. Обратите внимание на «лепестковую» структуру ткани внизу — она ​​такая же, как воротник наверху. Однако листья ниже очень художественные, с наполовину набивным атласным швом и половинным стежком семени. Я вижу, что эта техника используется во многих вышивках Мадейры.

В дополнение к маленьким вставкам из игольного кружева, вы видите много работ буратто открытого типа, на заднем плане — рисунки.Образец ниже — отличное представление техники. Не забудьте щелкнуть правой кнопкой мыши по фотографии и открыть ее в новой вкладке, чтобы вы могли взорвать ее и изучить различные техники.

В музее и на видео они ссылаются на необходимость обозначения подлинной работы аппенцелла этикеткой.
Я видел платки с этой этикеткой, но этикетки не всегда сохраняются, поэтому я подумал, что поделюсь с вами платками, которые видел в музее. Я замечаю, что работы 1800-х годов отличаются от работ 1900-х.Ткань другая, скорее чистый батист, чем лен, и узор более богато украшен.

Эта группа платков относится к 1870-м годам:

Я не уверен в возрасте носовых платков ниже. Он похож на многие мои платки.
Разве эти платки не милые и нежные!
Ниже представлены платки образца 1900-х годов
.


Предмет ниже не носовой платок, а типичный Аппенцелль — скатерть.

Приведенные ниже платки действительно похожи на некоторые из платков, которые мы видим сегодня на Ebay.

Я продолжал копать. Я ищу платки с надписью «Аппенцелль» и нашла их в Интернете на старом аукционе Ebay. Насколько я помню, здесь не было лейбла в Аппенцелле, но была швейцарская коробка. Возможно, на нем была этикетка, но фото я не сохранил. Stoffels была текстильной компанией в Санкт-Галлене (по сути, это маркетинговый центр Аппенцелля). Оригинальная коробка, салфетки и лента.
На следующем фото платок с оригинальной этикеткой: на нем две этикетки, одна — Hand Work Brode Main, а другая — Schmid-Linder 6000 Lucerne, Швейцария.Он был в оригинальном конверте с надписью Appenzell Swiss Made Alba.

Как видите, эти два экземпляра представляют собой две степени качества — оба, вероятно, относятся к 20 веку. Верхний платок действительно типичен для многих, кого вы видите на Ebay как Аппенцелль. Я вспомнил, что у меня был ящик Аппенцелля, называемый эффектом Аппенцелля.

Вышивка симпатичная, но не того типа, который я пытаюсь исследовать. Однако он показывает стиль вышитого цветка.

Я попытался узнать, проводил ли кто-нибудь сравнение в Интернете.Я обнаружила, что на своем веб-сайте Элизабет Курелла сравнивала Аппенцелль с Китаем:

Lacemerchant.com

Китайско-швейцарский

Она отмечает, что китайская ткань более открытая, менее устойчивая, а нить менее шелковистая, стежки неровные, лестница более свободная, мотивы более изящные. На платке справа лепестки заужены. (Я купил ее книгу платков Whitework, отличную книгу, если вы собираете платки 19 века. Я согласен иметь хотя бы один в ее книге !!!)

Так где же были сделаны платки, которые были импортированы с 20-х по 60-е? Что ж, ответ заключается в компании в Гонконге под названием Swatow Lace Company, зарегистрированной в 1924 году и распущенной в 1964 году.Существует интересная доска с дополнительной информацией о компании Swatow Lace. У них есть фото платка с этикеткой. На платке стоит 18,50 долларов США

. Честно говоря, я не слишком впечатлен уровнем детализации.

Вот еще один платок с таким же лейблом, аукцион ebay.

Вот винтажная коробка с этикеткой Swatow с Ebay:

Swatow Lace Company продавала носовые платки из города Сватоу, который находился в 180 милях от Гонконга. Я нашел здесь статью о городе Сватоу и о том, как торговля вышивкой прекратилась, когда она была захвачена коммунистами в 1949 году.Это была кустарная промышленность, вышивка производилась семьями фермеров, как в Аппенцелле в Швейцарии. До этого Swatow производила 24 миллиона носовых платков в год! Прекрасные носовые платки будут продаваться оптом по 50 долларов за дюжину, а в США — по 20 долларов за штуку. Это были большие деньги для 40-х годов. Таким образом, примерно половина носовых платков на мировом рынке поступила из Швейцарии, а половина — из Сватоу.

Все говорят, что эта вышивка — утерянное искусство, и почти никто не умеет ее делать.Я все думаю о том, что это может быть неправдой. Я пошел искать текущие импортные платки и посмотреть, что я нашел, сделанное в Китае:

Похоже, что новые носовые платки более изящны — они полностью покрыты вышивкой, прямо по центру. Большая часть вышивки имеет влияние азиатского дизайна, журавликов и т. Д. Рисунки кажутся немного более угловатыми, чем у старых носовых платков Swatow / Appenzell. На них, безусловно, стоит обратить внимание при покупке — количество труда, которое потребовалось для их изготовления, невероятно.

Я думаю, что мои платки винтажные и выглядят иначе, чем новинки, которые выходят сегодня.


Я изучал свои носовые платки, чтобы увидеть, есть ли разница между ними, вышивкой, льняной тканью и т. Д.
Сверху — китайский платок. (выше). Ниже представлен крупный план китайского платка.
Откуда я знаю? Я купил его, потому что на нем есть этикетка. От дилера в Сан-Франциско. Учитывая возраст китайского города, кто знает, сколько ему лет. Я думаю, что лен эквивалентен носовым платкам, которые я вижу с наклейками из ирландского льна.Наклейка ниже действительно выглядит винтажной, не так ли.

Вывод, который я сделал из всего этого исследования, состоит в том, что было два центра вышивания в разных мирах, и не только их работа над носовыми платками была одинаковой, у них была одинаковая семейная жизнь, они росли на ферме, не могли свести концы с концами с земледелием, а женщины и дети жертвовали всем, создавая прекрасные произведения искусства.

Вот некоторые из моих носовых платков, которые, я думаю, из Аппенцелля 20-го века. Они полностью инкрустированы вышивкой.Вы можете нажать на платки и посмотреть увеличенные фотографии. (Щелкните правой кнопкой мыши второй раз)

Мне очень нравится круглый дизайн роз на одной ниже

Я думаю, что ниже может быть начало 1900-х годов.

Сравнивая льняные платки со старыми носовыми платками Appenzell, все перечисленные ниже выглядят как плотное плетение ранних носовых платков. Помните, они также смотрят носовой платок в коробке Стоффельса из Санкт-Галлена.

Я использовал тот, что ниже, чтобы сделать подушку для кольца.Для забавы мы добавили сверху шелковый пион. (Отличная свадебная идея!)

Кольцо Bearer Appenzell Hanky ​​Pillow

Я пришел к выводу, что каждый платок должен соответствовать своим достоинствам. Если у вас нет ярлыка, вы не сможете определить его происхождение. Если вам нравится дизайн платка, шитье качественно выполнено, вам следует подумать об этом по этой причине.

Если вы заинтересованы в покупке платков с инкрустацией на eBay, их часто называют платками с вытянутой нитью или платками Appenzell.Использование этих слов в поиске должно помочь вам найти то, что вам нравится. Они станут прекрасным подарком для невесты. Я сделал подушку для колец из платка Appenzell. Вы можете купить их всего за 35 долларов, хотя многие веб-сайты продают их по цене до 400 долларов. Средняя цена на eBay составляет от 80 до 100 долларов, по крайней мере, в этом году. Я говорю о платках 20-го века, а не о платках 19-го века, которые стоят от 150 до 600 долларов.

Мысли? Пожалуйста, имейте в виду, что я не профессиональный исследователь, я просто любитель белья, который пытается выяснить, что у меня есть.Я поражен тем, что смог так далеко продвинуться без посторонней помощи. У кого-нибудь есть каталог Appenzell или Swatow, которым можно поделиться?

Я сосредоточился на носовых платках Аппенцелля ХХ века. Я хотел бы продолжить статью о платках 19 века. Если вы хотите продолжить читать о платках, вот ссылки на другие мои статьи.

Hanky ​​Primer # 1 Hankies с монограммой
Hanky ​​Primer # 2 Другие Hankies с монограммой
Hanky ​​Primer # 3 Hankies и Petitpoint с вышивкой

Если у вас есть какая-либо информация об этих платках Appenzell или Swatow, пожалуйста, дайте мне знать.

Советы по украшению антиквариатом

Украшение антиквариатом происходит из нашей врожденной потребности в связи с прошлым, верить в историю и создавать ощущение истории в пространстве, в котором мы живем. Часто субботние прогулки приводят к местному блошиному рынку или антикварному магазину, и тогда это случается — любовь с первого взгляда поражает спрятанное сокровище. Некоторым посчастливилось иметь антиквариат, подаренный из поколения в поколение, в то время как другие воображают себя коллекционерами, грабя рынки, чтобы найти этот идеальный предмет.Люди питают слабость к вещам, которые прослужили дольше, чем они сами, и хорошо сделанный комод или обеденный стол намного переживут стремительные тенденции сегодняшнего и завтрашнего дня.

Антиквариат обычно классифицируется как предметы возрастом 100 и более лет, тогда как все, что старше 20 лет, считается винтажным. Однако украшение антиквариатом и винтажной мебелью — это одно и то же: старый мир сочетается с ощущением нового. Антиквариат призван оживить пространство контекстом и историей, а не создавать музей с помощью бархатных веревок.Как утверждает в своей книге «Частный дом» Роуз Тарлоу, торговец антиквариатом, ставший дизайнером антиквариата, «Сочетание современных предметов с антиквариатом делает комнату молодой и живой. Мы не должны пытаться создавать музеи, а должны стремиться к комфортным жилым пространствам с характером и красота «.

Единственные правила для поиска идеального антиквариата для вашего пространства — это просто следовать своей интуиции и непредвзято относиться к тому, как предмет можно использовать в пространстве. Если вам это нравится, вы всегда найдете для него место.

Детали отчета

Николас Сарджент

Иногда одна хорошая вещь говорит сама за себя. Сара Бланк мастерски разместила европейский портновский стол из Authentic Provence в качестве центрального элемента кухни в Kips Bay Show House в Палм-Бич. Он не только удобен для приготовления пищи, но и служит местом для развлечения. Яркие шкафы сохраняют ощущение свежести, а античный островок окружает кухню в более традиционном стиле

Николас Сарджент

Антиквариат также может уберечь комнату от слишком строгой.Например, керамический тигр из «Элиш ван Бримс», заметно выступающий из-под журнального столика, добавляет немного прихоти в ретрите писателя Кевина Исбелла.

Акцентные элементы

Николас Сарджент

Антикварная мебель не всегда должна быть центральным элементом комнаты, но вместо этого может добавить более тонкий характер в виде акцентных столов, аксессуаров и ковров. Колетт Ван Ден Тилларт привносит чувство юмора в свои комнаты с помощью авангардных находок, таких как консоль обезьяны из Circa Who.

Франческо Лагнезе

Здесь Банни Уильямс подчеркнул средиземноморское влияние этого пансиона в Палм-Бич с помощью зеркала и прикроватного столика от Джона Росселли.

Репродукции и вдохновение

Энни Шлектер

Репродукции, как правило, получают плохую репутацию, но такие дизайнеры, как Энтони Баратта, часто отмечают, как важно сосредоточиться на том, как изделие вызывает у вас чувство, а не на том, когда оно было создано.«Они вдохновили историю мебели», — говорит Баратта. «Я чувствую, что если что-то прекрасно, то это прекрасно. Все зациклены на« подходящем периоде », но на самом деле сейчас люди живут не так».

Хороший дизайн мебели претерпевал множество изменений на протяжении десятилетий, и каждая переделка вносит новый пласт истории в конкретный дизайн. Баратте, как первому дизайнеру резиденции колониального дома Вильямсбург, была поставлена ​​задача заново изобрести пространство таким образом, чтобы сохранить его историю, но освежить его с современной точки зрения.Это означало использование репродукций для достижения желаемого эффекта.

Николас Сарджент

Вдохновленная любовью к старинной португальской плитке, Алессандра Бранка в партнерстве с de Gournay создала свое собственное сказочное покрытие для стен для этой главной спальни в Палм-Бич.

Франческо Лагнезе

Последняя коллекция Томаса О’Брайена с Century Furniture восходит к мебели, обычно встречающейся в приморских домах с 19 века до середины века.Возьмем, к примеру, это кресло Дорсет в стиле 1960-х годов, в котором традиционные плетение и кованое железо сочетаются с совершенно новым подходом к измененному дизайну. Это новый предмет, но он сразу же ощущается как нечто, что было в доме на протяжении десятилетий.

Перепрофилировано в новое

Дэвид Цай

Питер Данхэм не боится каких-либо архитектурных остатков, в том числе 50-футовых книжных шкафов из орехового дерева и панелей, демонтированных в Англии и реконструированных в этом доме в Ньюпорт-Бич.Данхэм также переделал грузинский сервант, отрезав ножки и использовав его как письменный стол.

Дэвид Цай

Позже, в том же доме, Данхэм превратил французские кожаные борцовские маты в большой пуфик для гостиной.

Мигель Флорес-Вианна

Шарлотта Мосс превратила набор лакированных панелей в стиле шинуазри в дверцы шкафа для гостевой комнаты в своем собственном доме.

Наслоение

Дэвид Цай

Сочетание старых предметов с новым дизайном, безусловно, один из наиболее интересных способов украсить свой дом предметами старины. Мастер этого метода Питер Данэм подчеркивает важность использования антиквариата в новом доме. «Вам нужно место, где вы чувствуете себя укоренившимся», — говорит он. «Я накладываю восстановленные вещи, чтобы вы не могли сказать, что новое, а что старое».

Дизайн Данхэма для этой гостиной включает винтажный ситец на креслах и пуфик, покрытый фламандским гобеленом.Круглое зеркало XIX века, найденное во время похода по магазинам в Авиньоне, Франция, прекрасно сочетается с современными произведениями искусства Дженнифер Бартлетт. Новый коврик из морских водорослей сохраняет в комнате ощущение «сегодняшнего дня», но его тонкая текстура является намеком на другие, более органичные и старинные элементы в комнате.

Эленио Барбетта

Марко Бэй мастерски сложил найденные предметы и семейный антиквариат в своем мечтательном побеге из Портофино. Немного удачи выпало на долю Бэя, когда он наткнулся на набор стульев Джанфранко Фраттини, которые местный танцевальный клуб выбрасывал вместо обеденного стола.Унаследованные от родителей сиденья с лестницей украшают вход.

Эленио Барбетта

Банни Уильямс искусно смешал старое с новым в этом ретрите в Палм-Бич. Современный стол из смолы соседствует с итальянской консолью 18-го века, которая обрамляет современную черно-белую фотографию.

Франческо Лагнезе

Античный дом

Дилан Томас

Представляем «одержимых антиквариатом», которые не могут не покрыть весь дом старым великолепием от пола до потолка.Возьмем, к примеру, переосмысление дизайнером Микки Херли своей парижской квартиры 17-го века. Его жена, Малу, описывает его любовь к древностям: «Микки считает, что тепло и глубина, которые антиквариат могут дать пространству, неизмеримы — они заставляют его чувствовать себя живым и личным. Это предметы, которые вы хотите передать». Картина маслом французской школы 18-го века висит над тафтинговым диваном, найденным в аукционном доме Бонэма.

Энни Шлехтер

Владелец этого дома в долине реки Гудзон, прилежавший к антиквариату XVIII и XIX веков, понимал, как воссоздать легендарную родословную.Дом может быть новой постройки, но вы никогда не узнаете его с вливанием антиквариата и исторических ссылок. Кажется, что дом всегда был здесь. В гостиной библиотечный стол из красного дерева, когда-то принадлежавший маркизу Дауншира, смешивается с более современной люстрой из муранского стекла. Новые элементы, такие как приглушенные обои de Gournay и шторы Prelle, были тщательно подобраны, чтобы соответствовать старинной мебели, чтобы придать пространству мгновенное наследие.

Коллекции

Энни Шлехтер

Коллекционирование больше не делает накопителя.Выставляйте это напоказ, если оно у вас есть! Коллекции керамики или текстиля представляют собой замечательные экспонаты, примером чему является канадский коттедж Филипа Митчелла на выходных.

Энни Шлектер

Смешивание стилей и периодов

Франческо Лагнезе

Сочетание антиквариата разных эпох или разных стран поначалу может показаться базарным, но в безумии есть элегантность.Банни Уильямс поместил консоль французского Регентства с английским зеркалом 18-го века, чтобы добиться идеального эффекта в этом грандиозном вестибюле Палм-Бич.

Лиза Ромерейн

Домовладельцы Брук и Стив Джианнетти смешали шведский, французский и американский антиквариат в своем отреставрированном доме в графстве Личфилд, штат Коннектикут.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты.Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Советы по украшению предметами антиквариата

Включение старинной и антикварной мебели в дизайн часто означает объединение предметов из эстетических движений, разнесенных на десятилетия или столетия, или, если предметы принадлежат к одному и тому же периоду, дизайнеры должны убедиться, что стиль пространство не кажется устаревшим или производным. Мы попросили нескольких дизайнеров Dering Hall дать совет о том, как тщательно подобрать и стилизовать винтажные и антикварные предметы, чтобы создать пространство, которое одновременно является референциальным и оригинальным.Изучите их мысли здесь.

«Покупайте вещи, которые вам действительно нравятся, и вы не сможете наделать много ошибок». — Клэр Сташак

Дизайнерская фирма: В центре дизайна

Любимые винтажные / антикварные находки: старинный латунный журнальный столик Sarreid и пара стульев Alky от Джанкарло Пиретти для Castelli.

Процесс создания стиля: « Я ищу странные, чудесные и уникальные предметы и мебель.Прекрасно, если они имеют торговую марку или имеют историческое значение, но это не всегда необходимо. Это действительно о том, будет ли это правильно смотреться в вашем дизайне. Покупайте вещи, которые вам действительно нравятся, и вы не сможете наделать много ошибок. Мой совет по стилю: смешивайте и сочетайте — это намного интереснее! Но не переусердствуйте ».

«Создайте комнату, которая будет говорить с сегодняшним днем». — Бенджамин Джонстон

Дизайнерская фирма: Benjamin Johnston Design

Любимые винтажные / антикварные находки: старинная люстра Venini стоит в десять раз дороже своей цены.

Процесс создания стиля: « Смешайте, смешайте, смешайте. Не воссоздайте комнату из прошлого. Создайте комнату, которая обращается к сегодняшнему дню, смешивая как современные, так и винтажные элементы. представить его в новом и интересном виде. И они прекрасно работают в современных пространствах, особенно в сочетании с современными произведениями искусства. И, наконец, немного повеселитесь с дизайном! »

«Есть некоторые эпохи, которые естественно сочетаются друг с другом, а другие считают, что они соревнуются.»- Джен Талбот

Дизайнерская фирма: Jen Talbot Design

Любимые винтажные / античные находки: сиреневый диван Baker из мохера из 70-х и 80-х годов.

Процесс укладки: « Я ищу интересные профили — предметы, которые хорошо сделаны и являются классическими образцами той эпохи, или предмет, который упускают из виду, потому что у него такая плохая ткань, и нужно немного видения и любви, чтобы вернуть его. Никогда не покупайте что-то с проблемами конструкции — дерево сложнее восстановить.В комнате я обычно предпочитаю придерживаться одного и того же диапазона эпох, например, 70-х и 80-х годов. Есть некоторые эпохи, которые естественно сочетаются друг с другом, а другие считают, что они соревнуются ».

«Выбор правильного антиквариата — это скорее алхимия, чем наука». — Мария Хайдамус

Дизайнерская фирма: Maria Haidamus Interiors

Любимые винтажные / антикварные находки: « Я нахожу самые уникальные вещи в самых неожиданных частях света.»

Процесс укладки:» Я считаю, что выбор правильного антиквариата — это больше алхимия, чем наука. Я считаю, что сочетать и сочетать периоды, формы, формы и цвет — это замечательно, если соблюдаются правила масштабирования и пропорций. Убедитесь, что вы покупаете настоящий антиквариат — работайте с дилерами и продавцами с хорошей репутацией, которым вы доверяете. Учитесь у них. У них много знаний «.

«Не все продавцы антиквариата одинаковы». — Морин Стивенс

Дизайнерская фирма: Maureen Stevens Design

Любимые винтажные / антикварные находки: Сафари-стулья Арне Норелла, люстра XIX века и большое позолоченное зеркало из отеля Нью-Йорка.

Стиль: « Когда я покупаю винтаж или антиквариат, я всегда думаю о разных вещах — о масштабе, стиле и ощущении, цветовой палитре, уникальности предмета и, в зависимости от клиента, цене, конечно. Не все антиквариат поставщики те же самые — вы хотите покупать у опытных дилеров и у тех, которые проверены, чтобы убедиться, что вы получаете реальную сделку ».

«Знайте свои источники и делайте домашнюю работу». — Мартин Янг

Дизайнерская фирма: Martin Young Design

Любимые винтажные / антикварные находки: Вазы 1960-х годов с голубой вулканической глазурью и антикварной тканевой ширмой, расписанной вручную.

Процесс создания стиля: « Я ищу эстетическое соответствие конкретному проекту и конкретному клиенту, ощущение безвременья, чувство души и состояние предмета. Я обычно отдаю приоритет силуэту, текстуре, материалу и масштабу. в течение периода действия элемента. Результатом является наслоение периодов и связность осязаемых деталей — основа современного подхода. Знайте свои источники и делайте домашнюю работу! Важно работать с надежной сетью ».

«Использование антиквариата добавляет дополнительный уровень индивидуальности и характера.»- Лилиан Харт

Дизайнерская фирма: Liliane Hart Interiors

Любимые винтажные / антикварные находки: Библиотека с мебельной ярмарки в Лондоне.

Процесс стилизации: « Использование антиквариата добавляет дополнительный уровень индивидуальности и характера в удачно оформленную комнату. Мне нравится, когда я нахожу большие предметы мебели, которые дополняют стену. Это очень приятно. Когда вы используете слишком много предметов В определенную эпоху можно создать исторический интерьер.Некоторые дома требуют определенного срока; например, дом из гальки на северо-востоке на побережье прекрасно смотрится с мебелью рубежа веков. И наоборот, я не поклонник слишком большого количества стилей антиквариата в одной комнате ».

«Было бы ошибкой включать части, которые в некотором роде не являются убедительными». — Анжела Фри

Фирма дизайна: Анджела Свободный дизайн

Любимые винтажные / антикварные находки: пара сундуков в стиле бидермейер.

Процесс стилизации: « Иногда нам нужны потрясающие старинные предметы, которые прекрасно и искусно сохранены, а в других случаях предметы без возраста, которые более причудливы с характером, могут быть правильными. Было бы ошибкой включать предметы, которые в каком-то смысле не являются убедительными, и предположить, что для того, чтобы предмет был привлекательным, он должен быть дорогостоящим. Исторические комнаты отлично подходят для музеев. В моей работе мы никогда не делаем исторические комнаты — точка! Ничто не кажется более устаревшим и безжизненным — статичным пространством просто не интересуй меня.»

Стоимость Бретани | Председательствовать Бриттани Кост, редактор Chairish, пишет о красивых объектах, уникальных интерьерах и влиянии истории на современный дизайн.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти больше информации об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

.