Витраж легкий рисунок: как нарисовать на стекле и на бумаге поэтапно

Содержание

как нарисовать на стекле и на бумаге поэтапно

В наше время вновь многих заинтересовало витражное искусство, корни которого уходят в средневековье. Витражи всегда считались атрибутом церковной архитектуры, да и сейчас можно увидеть роскошные творения мастеров в европейских соборах. Игра цветных отблесков на стенах и на полу делает помещение каким-то необычным, словно перемещает вас в другой мир.  Суть облегченного варианта состоит в том, что выполнить рисунок витража можно на цельном стекле большого размера.

Чтобы выполнить витраж профессионально, необходимо знать сложную технологию. Но, для новичков и неопытных мастеров существует более упрошенная техника выполнения стеклянных картин, где не нужно создавать специальные каркасы и припаивать отдельные фрагменты цветных стекол. Процесс достаточно прост – создается эскиз, затем рисунок переносится на стекло с помощью контурной краски – что создает иллюзию отдельных фрагментов, далее отдельные детали раскрашивают цветной витражной краской. Это довольно простой способ, с которым в силах справиться даже ребенок.

Для детей лучше всего подбирать простые рисунки, чтобы они могли сами справиться с поставленной задачей. Детские рисунки в стиле витраж будут весьма оригинальным украшением любого интерьера, который будет радовать вас долгие годы.

Итак, чего начать работу? Первым делом нужно определиться, какой выбрать эскиз. Есть готовые эскизы, которые можно найти в интернете, скачать и начать работу. Можно перевести красивую картинку с детской раскраски или другой книжки хорошо прорисовывая все контурные линии. Если вы хорошо рисуете, то можете сделать набросок будущей картины простым карандашом, затем провести четкие линии контуров черным маркером.

Создаем своими руками витраж: рисунок для декора поверхностей

Как нарисовать эскиз для витражной картины? Распечатайте рисунок рабочего размера на бумаге, все контуры которого должны быть замкнутыми. Это необходимо для того, что бы краска на картине не перетекала с одного фрагмента на другой. Если на исходной картине есть незамкнутые линии, вы можете дополнить их самостоятельно.  Обведите все контурные линии черным маркером. Линии должны быть реальной толщины (0,5 – 0,7 мм), уделите особое внимание мелким фрагментам рисунка.

Пример эскиза на фото.

На готовом эскизе можно сразу обозначить цвета, а затем купить краски и рамку для фото со стеклом нужного формата.

Прежде чем приступить к работе, позаботьтесь о правильном освещении рабочего места. Свет следует направить так, чтобы не было бликов от стекла. Помещение должно хорошо проветриваться.

  1. По готовому эскизу теперь можно выполнять работу непосредственно на стекле. Для этого, выньте стекло из рамки и положите его на стол. Под стекло поместите листок с эскизом, закрепите рисунок, чтобы он не двигался во время работы.
  2. Начинайте проводить контурные линии с верхнего левого угла, чтобы не размазать краску рукой (это для правшей, для левшей с противоположного верхнего угла). Наносите контур медленно, соблюдая толщину и непрерывность линии. Если линия прервалась или пошла неровно, постарайтесь ее сразу поправить. Если исправить уже не удается, ошибка слишком грубая, то аккуратно удалите испорченный фрагмент с помощью ушной палочки и подчистите другой палочкой, смоченной в спирте.
  3. Когда работа с контуром будет завершена, оставьте ее на 1 – 2 дня до полного высыхания краски. Если этого не сделать, то контуры могут размыться, а краска перемешаться, что испортит всю картину.  
  4. Когда контур высох окончательно, можно приступать к заливке витражного рисунка цветными красками. Заполняйте ячейки с помощью кисточки, нанося краску точечно, а затем распределяя ее по поверхности. Если краска случайно вытекла за край, то быстро удалите ее с помощью сухих ушных палочек. На этом этапе пользоваться растворителем категорически нельзя, так как он размоет края контуров, и вся работа пойдет насмарку.
  5. Выполнять работу следует поэтапно, сначала закрашивайте все ячейки одного цвета, затем переходите к другому.

Посмотрите, как выполняется картина с роскошными цветами.

Можно сделать готовый многоразовый трафарет, чтобы декорировать небольшие участки стекол или создать композицию из отдельных фрагментов.

Изготовление трафарета многоразового использования быстро и просто

Изготовить трафарет для многоразового использования легко и просто. Для этого вам понадобится лист бумаги и скотч. Выберите рисунок, распечатайте его на принтере во всю величину предполагаемого фрагмента. Все контурные линии сделайте широкими. Положите листок на стол и ровными рядами обклейте его скотчем, с одной и с другой стороны. Затем следует вырезать лезвием все необходимые детали. Если это контурный рисунок, то следует вырезать все контурные линии. Если это рисунок с отдельными фрагментами, то вырежьте фрагменты между контурными линиями так, чтобы контур не порвался. Готовый трафарет можно прикладывать к стеклу и с помощью губки перевести рисунок на любую поверхность. На готовом отпечатке рисунка проведите контурные линии витражной краской.

По окончании работы сразу удалите всю краску с трафарета с помощью ватного диска. смоченного спиртовым раствором.

Видео по теме статьи

делаем витражи своими руками Эскиз для витража на бумаге

В наше время вновь многих заинтересовало витражное искусство, корни которого уходят в средневековье. Витражи всегда считались атрибутом церковной архитектуры, да и сейчас можно увидеть роскошные творения мастеров в европейских соборах. Игра цветных отблесков на стенах и на полу делает помещение каким-то необычным, словно перемещает вас в другой мир. Суть облегченного варианта состоит в том, что выполнить рисунок витража можно на цельном стекле большого размера.

Чтобы выполнить витраж профессионально, необходимо знать сложную технологию. Но, для новичков и неопытных мастеров существует более упрошенная техника выполнения стеклянных картин, где не нужно создавать специальные каркасы и припаивать отдельные фрагменты цветных стекол. Процесс достаточно прост – создается эскиз, затем рисунок переносится на стекло с помощью контурной краски – что создает иллюзию отдельных фрагментов, далее отдельные детали раскрашивают цветной витражной краской. Это довольно простой способ, с которым в силах справиться даже ребенок.

Для детей лучше всего подбирать простые рисунки, чтобы они могли сами справиться с поставленной задачей. Детские рисунки в стиле витраж будут весьма оригинальным украшением любого интерьера, который будет радовать вас долгие годы.

Итак, чего начать работу? Первым делом нужно определиться, какой выбрать эскиз. Есть готовые эскизы, которые можно найти в интернете, скачать и начать работу. Можно перевести красивую картинку с детской раскраски или другой книжки хорошо прорисовывая все контурные линии. Если вы хорошо рисуете, то можете сделать набросок будущей картины простым карандашом, затем провести четкие линии контуров черным маркером.

Создаем своими руками витраж: рисунок для декора поверхностей

Как нарисовать эскиз для витражной картины? Распечатайте рисунок рабочего размера на бумаге, все контуры которого должны быть замкнутыми. Это необходимо для того, что бы краска на картине не перетекала с одного фрагмента на другой. Если на исходной картине есть незамкнутые линии, вы можете дополнить их самостоятельно. Обведите все контурные линии черным маркером.

Линии должны быть реальной толщины (0,5 – 0,7 мм), уделите особое внимание мелким фрагментам рисунка.

Пример эскиза на фото.

На готовом эскизе можно сразу обозначить цвета, а затем купить краски и рамку для фото со стеклом нужного формата.

Прежде чем приступить к работе, позаботьтесь о правильном освещении рабочего места. Свет следует направить так, чтобы не было бликов от стекла. Помещение должно хорошо проветриваться.

  1. По готовому эскизу теперь можно выполнять работу непосредственно на стекле. Для этого, выньте стекло из рамки и положите его на стол. Под стекло поместите листок с эскизом, закрепите рисунок, чтобы он не двигался во время работы.
  2. Начинайте проводить контурные линии с верхнего левого угла, чтобы не размазать краску рукой (это для правшей, для левшей с противоположного верхнего угла). Наносите контур медленно, соблюдая толщину и непрерывность линии. Если линия прервалась или пошла неровно, постарайтесь ее сразу поправить. Если исправить уже не удается, ошибка слишком грубая, то аккуратно удалите испорченный фрагмент с помощью ушной палочки и подчистите другой палочкой, смоченной в спирте.
  3. Когда работа с контуром будет завершена, оставьте ее на 1 – 2 дня до полного высыхания краски. Если этого не сделать, то контуры могут размыться, а краска перемешаться, что испортит всю картину.
  4. Когда контур высох окончательно, можно приступать к заливке витражного рисунка цветными красками. Заполняйте ячейки с помощью кисточки, нанося краску точечно, а затем распределяя ее по поверхности. Если краска случайно вытекла за край, то быстро удалите ее с помощью сухих ушных палочек. На этом этапе пользоваться растворителем категорически нельзя, так как он размоет края контуров, и вся работа пойдет насмарку.
  5. Выполнять работу следует поэтапно, сначала закрашивайте все ячейки одного цвета, затем переходите к другому.

Посмотрите, как выполняется картина с роскошными цветами.

Можно сделать готовый многоразовый трафарет, чтобы декорировать небольшие участки стекол или создать композицию из отдельных фрагментов.

Изготовление трафарета многоразового использования быстро и просто

Изготовить трафарет для многоразового использования легко и просто. Для этого вам понадобится лист бумаги и скотч. Выберите рисунок, распечатайте его на принтере во всю величину предполагаемого фрагмента. Все контурные линии сделайте широкими. Положите листок на стол и ровными рядами обклейте его скотчем, с одной и с другой стороны. Затем следует вырезать лезвием все необходимые детали. Если это контурный рисунок, то следует вырезать все контурные линии. Если это рисунок с отдельными фрагментами, то вырежьте фрагменты между контурными линиями так, чтобы контур не порвался. Готовый трафарет можно прикладывать к стеклу и с помощью губки перевести рисунок на любую поверхность. На готовом отпечатке рисунка проведите контурные линии витражной краской.

По окончании работы сразу удалите всю краску с трафарета с помощью ватного диска. смоченного спиртовым раствором.

Видео по теме статьи

Витражный рисунок является одним из вариантов оформления кухонного интерьера, причем сделать его вполне возможно своими руками, используя специальные трафареты.

Уже много столетий люди с восхищением взирают на старинные витражные окна. Сочные яркие краски, изящные формы наполняют помещение светом и цветом, придают ему торжественный вид. Витражные рисунки не вышли из моды и в наши дни. Дизайнеры украшают ими стены, двери, комнатные перегородки и мебель. Если несколько столетий назад витражи были доступны лишь избранным, то сейчас любой желающий сможет украсить ими своё жилище.

Виды

Витражи делятся на несколько категорий в зависимости от места расположения и от способа изготовления.

Чаще всего их наносят на:

  1. Мебель. В современных квартирах подобными рисунками украшают стеклянные фасады кухонных гарнитуров, а также двери шкафов-купе. Композиции из цветного стекла также можно встретить на зеркалах, торшерах и люстрах.
  2. Межкомнатные двери. Очень часто витражи наносят именно на них. Это могут быть как небольшие вставки из цветного стекла, так и объёмные сюжетные композиции.
  3. Стены. Лучший способ придать помещению восточный шарм – орнаментом. Витражом можно выделить нишу, арку, балку или зону в гостиной. Хорошо смотрятся декоративные панно из яркого стекла в коридорах гостиниц, столовых.
  4. Потолки. Витражи на потолках с подсветкой выглядят очень эффектно и изысканно. При правильном подборе рисунка и стиля они гармонично дополнят и украсят любой интерьер.
  5. Перегородки. В случае, когда необходимо разделить помещение на несколько участков, придут на помощь витражные перегородки. Очень лёгкие и нарядные, они станут украшением как для одной, так и для другой стороны.


По способу изготовления витражи тоже можно разделить на несколько категорий:

  1. Мозаика. В этом случае рисунок собирается из множества стеклянных элементов.
  2. Расписные витражи. При их изготовлении изображение наносится специальными прозрачными красками на стеклянную заготовку.
  3. Плёночные. Основу из полиэстера, покрытую краской и закрытую сверху ламинирующим слоем, приклеивают на стекло. Плёночные витражи могут быть одно и двухсторонними, прозрачными и матовыми, однотонными или состоять из смешения цветов.
  4. Классические. Витражи, изготовленные традиционным способом: цветное стекло закрепляют в металлическом каркасе и спаивают из нескольких частей.
  5. Пескоструйные. Для их изготовления на стекло накладывают трафарет и обрабатывают открытые участки песком под давлением с помощью специального оборудования. В результате получается глянцевый узор на матовой поверхности.

Также существуют зеркальные, травленые, блочные и другие виды витражей. От способа изготовления зависит как внешний вид готовой поверхности, так и её конечная стоимость.


Витражи на кухне

Чаще всего витражи на кухне используют при изготовлении фасадов гарнитура. Смотрятся они очень эффектно и добавляют изысканности простой кухонной мебели. Плюс витражей для кухни ещё и в том, что они подойдут к любому гарнитуру благодаря разнообразию рисунков и форм. В зависимости от стиля помещения можно подобрать несложный орнамент, масштабную сюжетную картину или неброскую цветочную композицию, которая идеально впишется в интерьер.

Однако кухонные витражи можно увидеть не только на фасадах. Некоторые дизайнеры делают из них экраны для батарей отопления. Современные системы обогрева не всегда удачно вписываются в интерьер кухни, а подобная перегородка не просто полностью скроет ненужный элемент, но и украсит помещение.

Витражи для кухни также можно установить на месте фартука - броский и яркий рисунок поможет сделать акцент на рабочей зоне стола и поднять настроение хозяйке.

Однако не стоит забывать, что этот участок – один из самых сложных в уходе. На нём постоянно появляются пятна жира во время приготовления и брызги воды после мытья посуды. Своё негативное воздействие оказывает и близость фартука к варочной поверхности. Воздействие высоких температур и агрессивных моющих средств может испортить поверхность, поэтому витражи для кухни лучше делать классические или пескоструйные. От плёночных и расписных, которые могут покоробиться или стереться, лучше отказаться.


Зато их можно использовать для украшения межкомнатных дверей или потолка. Термическое и механическое воздействие на таких участках минимально, поэтому для них не существует подобных ограничений.

Витражи своими руками

Создание мозаичных, пескоструйных и других видов витражей требует использования специального оборудования и материалов. А вот изделие с применением плёночной технологии можно изготовить своими руками, даже не имея специальной подготовки. Что для этого нужно?

Перед тем, как сделать витраж своими руками, необходимо очистить стекло от загрязнений. Отпечатки пальцев и потёки могут не только ухудшить внешний вид, но и помешать адгезии плёнки.

На подготовленной поверхности отмечают расположение будущего рисунка и начинают наносить клеевой лист, тщательно разглаживая каждый сантиметр мягким шпателем. Излишки плёнки, выступающие за края стекла, обрезают острым ножом.


Следующий этап – создание объёмных бордюров, которые и отличают настоящие витражи. Для этого можно воспользоваться одним из 3-х способов:

  1. Проклеить фрагменты свинцовым скотчем.
  2. Нанести контур специальной пастой.
  3. Сформировать бордюр из мягкой проволоки.

Для нанесения пасты требуется определённая сноровка (если рука дернется, рисунок будет испорчен). Делать бордюр из проволоки – занятие достаточно трудоёмкое. Сначала необходимо изогнуть её по контуру, потом аккуратно нанести клей и только затем прикрепить к стеклу.

Проще всего сформировать бордюр из скотча, для этого достаточно снять защитную плёнку, наложить его на границу рисунка и прижать к стеклу.

Таким способом делают односторонние витражи для кухни, которые подойдут для фасадов или декоративных панно. Однако этот метод не приемлем для изготовления вставок межкомнатных дверей или перегородок. Если нужно создать двусторонний витраж, который будет одинаково красочно смотреться как с одной, так и с другой стороны, стоит воспользоваться красками.


Внеурочная деятельность по изготовлению имитации витража

Мастер класс по рисованию витража пошагово.

Шишатова Мария Аркадьевна
Учитель ИЗО МБОУ СОШ№3

Мастер класс для детей от 10 лет, педагогов, родителей

Назначение: украшение интерьера, подарок для родных и друзей
Цель: ознакомление с многообразием типов витражей по технике изготовления и творческая деятельность имитирующая витраж.
Задачи:
- научить рисовать витраж с помощью клея ПВА и красок на прозрачной основе;
-развивать творческое воображение, фантазию и чувство вкуса;
-воспитывать интерес к поиску новых нетрадиционных техник рисования, аккуратности в работе.

Материалы: фотографии или презентация про витраж,гуашь, плотная обложка для тетради (или файл), готовый или нарисованный трафарет, кисти, банка с водой, клей ПВА, палитра


Слово витраж произошло от фр. vitrage - стекло
Орнаментальная или сюжетная декоративная композиция (в окне, двери, перегородке, в виде самостоятельного панно) из стекла или другого материала, пропускающего свет.


Витраж выглядит как стеклянная мозаика. Куски цветных стёкол крепятся в металлических переплётах специальной сквозной рамы – каркаса (арматура), а иногда скрепляют цементом.
Историки не могут назвать точный период возникновения витражей. Следы создания картин из цветного стекла были найдены в древних культурах, таких, как Рим, Византия, Китай и повсеместно в средние века.


В настоящее время выделяют несколько разных типов витражей в зависимости от техники изготовления:
1.Классический витраж (технология Тиффани)
Технология Тиффани – секреты мастерства
Основные этапы технологии Тиффани выглядят следующим образом:
рисуется эскиз будущей композиции в натуральную величину;
эскиз разбивается на фрагменты;
из стекла вырезаются детали витража;
полученные сегменты обтачиваются на специальном станке до нужной формы и размеров;
каждый элемент витража оборачивается клейкой медной лентой;
подготовленные детали спаиваются между собой.


2. Накладной витраж - получается по технологии фьюзинга спеканием, иногда наклеиванием элементов на основу.


3. Расписной витраж - на поверхность стекла наносится рисунок прозрачными красками.


4. Плёночный витраж - на поверхность стекла наклеивается свинцовая лента и разноцветная самоклеящаяся пленка (английская технология).


5. Комбинированный витраж - образуется сочетанием различных технологий создания витража.


Сделать настоящий витраж, используя цветные стёкла – дело непростое, для этого необходимы профессиональное мастерство и особые условия, но можно сделать подобие витража - имитацию, где соединиться цвет и черная контурная линия, превращаясь в узор.

Этапы изготовления:

1. Под прозрачную обложку положить готовый трафарет с рисунком и обвести по контурам клеем ПВА из тюбика, аккуратно надавливая на него.


2. Нужно дать рисунку высохнуть несколько часов. Вот что получается при высыхании.


3. Выдавить на палитру клей ПВА и подмешать в него нужный нам цвет, в данном случае красный.


4. Нанести готовую красную смесь на лепестки цветов.


5. Точно также размешиваем зеленый цвет с клеем и наносим на просветы листьев.


6. Вновь красным цветом рисуем рамочку.


7. Далее оттенком желтого цвета рисуем серединку цветка и белым цветом заполняем фон. Краска, если в нее добавлять мало клея наноситься неравномерно, но это нам и нужно для создания эффекта «паутинки»


8. Когда все просохнет, размешиваем черную краску с клеем и начинаем обводить перегородки, делая имитацию более достоверной.

Наш витраж готов! Можно вставить в рамочку, можно наклеить на стекло. Кстати эту процедуру можно попробовать сделать и на стекле, но при работе с детьми безопаснее пользоваться прозрачной пленкой.

В данной статье предоставлена информация о том, как нарисовать витраж, основные принципы рисования на стекле и какие материалы нужно использовать. В настоящее время витраж используют в декорировании жилищных окон, дверей, а также фасадов мебели и расписывают стекла фоторамок, зеркальные поверхности.

Художественный мир развивается под влиянием непреодолимой тяги создавать что-то новое и завораживающее, краски сейчас существуют довольно разнообразные и позволяют имитировать обычной росписью красками по стеклу витражное произведение своими руками.

Необходимые материалы

Чаще всего разрисовать все подряд чешутся руки у опытных художников, но бывает так, что хочется сделать что-то красивое со стеклом, а рисовать нет художественных навыков.

Об особенностях красок, которые нужны для витражной росписи, нужно знать то, что они доступны в продаже любому обывателю. Эти краски очень жидкие по своей структуре, благодаря чему и создают эффект прозрачного цветного стекла. Также они быстро сохнут и многие из них имеют резкий запах.

Они могут продаваться в тюбиках с насадками, с помощью которых легко распределять краску по стеклу без потеков.

Если использовать кисти, то только синтетические, при этом надо запастись растворителем красок – жидкость для снятия лака или уайт спирит подойдет.

Самый главный момент в витражной росписи — нам понадобятся специальные контуры для витража, а именно густая краска в конусных тюбиках с тонким носиком, благодаря которым наносят очертания эскиза, создавая ограниченные части. В них заливается краска, которая не растекается, если нанести контур правильно без разрывов.

Узоры на стекле

Чтобы создать простые рисунки на окне, начинающим мастерам первым делом нужно заготовить картинки на бумаге. Их можно распечатать на принтере, тогда рисунки будут ровные. Если рисунок большой, его растягивают на несколько листов формата А4, а затем склеивают между собой. Совсем простые очертания можно нанести карандашом на куске обоев.

Рассмотрим пример росписи по стеклу с подробными фото, где присутствуют цветы.

Стекло при работе с витражными красками должно быть в горизонтальном положении. Если это удобно, вы можете снять дверь или окно и поместить на несколько стульев. Краска засыхает очень быстро, красить можно в летний день, но некоторые работы нужно делать не спеша, поэтому заранее обдумайте этот вопрос.

Работать желательно в проветриваемом помещении. Поверхность обезжиривается с помощью спирта и ваты. Шаблон помещается под низ стекла так, чтобы можно было удобно повторять линии. Можно приклеить его с помощью скотча.

Рисунок создается поэтапно, сначала наносятся все контуры и проверяется, чтобы не было не единого разрыва. Иначе краска убежит за границы контура и растечется, испортив вам все художеств.

Конечно, ошибки при работе со свеженанесенной краской можно удалить с помощью салфеток с растворителем или канцелярского ножа.

Подождите, пока подсохнет контур, теперь берем краску кистями и капаем посередине каплю. Стараемся быстро распределить краску. В росписи с множеством деталей разрисовывать лучше от центра к краям, чтобы не испортить ранее нанесение краски.

Витражная краска хоть и жидкая, но из-за способности быстро засыхать не позволяет растекаться равномерно, поэтому требуется некая сноровка, чтобы сделать это качественно без потеков.

Для закрепления результатов многие краски требуют термической горячей обработки, фен в этом случае прекрасно подойдет, хотя можно оставить на открытом палящем солнце.

Тематика росписи

Если в храмах и соборах древней Европы применялся духовно религиозный стиль сюжетных картин витража, то в наше время существует огромный выбор и индивидуальный подход к желаемому образу. Во многих стилях дизайна витраж отлично дополняет или разбавляет общую картину.

Многие дизайнеры прибегают к применению узоров на стекле, продолжая традиции и развивая витражную роспись как художественное ремесло. Для многих мастеров витраж стал хобби всей жизни.

Витражное мастерство не имеет границ в выборе рисунка. Это могут быть обычные геометрические узоры, в более консервативном стиле. Окно можно поделить на симметричные фигуры или на хаотичную мозаику собственноручно.

Витраж - это особый вид монументально-декоративного искусства. Интересный сам по себе, он приобретает огромную выразительность в сочетании с другими видами изобразительных искусств, особенно с архитектурой. Богато его прошлое, безграничны его перспективы, неисчерпаемы его творческие возможности.

Витражи в виде орнаментальных композиций, узоров или картин выполняются из бесцветных или цветных стекол, с росписью отдельных деталей или всей плоскости стекла керамическими красками или без росписи. Витражи из отдельных стеклянных деталей армируются свинцовой лентой, монолитные стекла арматуры не требуют.

Назначение витражей разнообразно: они являются богатым декоративным украшением зданий и отдельных помещений, заменяют оконные стекла и дверные филенки, пропускают свет и дают возможность изолировать помещения первых этажей от посторонних взглядов.

Отражая в своих изображениях характер и назначение сооружения и дополняя его художественный образ, витражи играют значительную роль в оформлении интерьера .

Витражное искусство берет свое начало в далеком прошлом. Витражи, представлявшие ранее набор цветных стекол, нередко служили случайным украшением помещения; с течением времени совершенствовалась их композиция, рисунок, художественная обработка стекла и техника исполнения. Витражи становились подлинными произведениями искусства, неотъемлемой частью строго продуманного монументально-декоративного убранства зданий.

Витражи, применявшиеся главным образом в декоре церквей и монастырей, постепенно проникают в жилые и общественные здания. Религиозную тематику витражей вытесняет светская, отражая современное течение в искусстве, следуя эстетическим требованиям и духу эпохи.

В мире сохранилось много витражей, созданных выдающимися живописцами и искусными мастерами. Имя автора или мастера нередко подсказывает нам художественную ценность того или иного произведения искусства. Однако, немало замечательных витражей создано руками мастеров, чьи имена остались для нас неизвестными. Художник принадлежит своей эпохе, но произведения искусства часто перерастают свою эпоху, становятся вечными. Подобные витражи-шедевры сохранились во Франции, Германии, Италии, Швейцарии, Англии, Нидерландах, Чехословакии и других странах. Достойны внимания витражи, хранящиеся в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

Витражи выигрывают не только от яркого солнечного света, но и мягких тонов заката и сверкающих вечерних огней. Что касается искусственного освещения витражей, хотя бы и лампами дневного света, то установлено, что такое освещение придает витражам как бы застывшее выражение, оно не может вызвать той игры света и теней, тех световых и цветных эффектов, которые создает естественное освещение, бесконечно сменяющееся на протяжении дня и в течение года. Возможно, конечно, в отдельных случаях применение специальных установок с синхронно сменяющимся искусственным освещением, но это уже относится к области дорогостоящего оборудования и едва ли оправданных эффектов.

Витраж - стеклянная картина, мозаика или ковер , чьи краски никогда не меркнут, не тускнеют.

Когда были созданы первые витражи, сказать трудно. Во всяком случае, нет основания утверждать, что они появились вскоре после изобретения стекла. Известно только, что мозаика из небольших пластинок цветного стекла была обнаружена в древнем Риме времен империи (первое столетие до н. э. начало н. э.) и в храмах первых христиан. Окна Софийского собора а Константинополе, ставшем столицей Византии в 330 году н. э., были застеклены цветными стеклами, по-видимому, вскоре после сооружения собора.

По одним литературным источникам известно, что при раскопках городов древней Италии Помпеев и Геркуланума, погибших в 79 году н. э. при извержении Везувия, обнаружены цветные стеклянные мозаичные полы, настенная живопись и фрагменты витражей. По другим источникам в Помпеях обнаружена только стеклянная мозаика полов и стен, так как в домах окон было мало и то большей частью без стекол. Но употребление оконного стекла подтверждается найденными при раскопках кусками матового или, быть может, непрозрачного стекла.

Цветное остекление окон первоначально представляло собой стеклянную мозаику, вставленную в каменные и деревянные проемы ажуры окон. Затем появилась мозаика из цветных стекол, вырезанных и собранных в свинцовой оправе в виде узора, геометрического или растительного орнамента. Такие мозаики собирались в металлической раме и устанавливались в оконных проемах. Весьма вероятно, что в больших окнах краски применялись интенсивные и яркие, в малых окнах бледные и спокойные.

Цветное остекление постепенно образовало особую отрасль декоративного искусства и стало равноправным в числе других отраслей и видов искусства.

С течением времени повысились требования к рисункам стеклянной мозаики. Попробовали оттенять цветные стекла наложением более темных красок. Результаты оказались положительными. Техника окраски стекол при помощи обжига была открыта в IX веке. Этот новый прием нашел широкое распространение. Таким образом, возникла и развилась в конце Х века живопись по стеклу. С развитием живописи по стеклу стеклянная мозаика стала отходить на второй план, но окончательно она вытеснена не была, а продолжала существовать в сочетании с живописью по стеклу.

Для изготовления витража с человеческими фигурами применяли свинец и черную краску.

витраж легкий рисунок

Витраж своими руками для детей

Сложность: (4 из 5).

Возраст: от 5 лет.

В данном уроке мы создадим витраж своими руками – контурный заливной витраж. Это то, что мы без труда можем повторить дома. Берется стекло, на которое наносится контур изображения специальными красками. Сам контур наносится объемно (специальный контур для витража), чтобы придать большую фактурность и приблизить к сходству с классическим витражом. Когда весь контур нанесен, ему надо дать высохнуть. После чего переходят к интересному этапу – заливание. Для заполнения промежутков, образованные контурными линиями, используется специальная краска, которая отличается от контурной тем, что у неё более жидкая консистенция. Поэтому она легко растекается.

Все дети без ума от такого вида искусства. Очень интересно, когда обыкновенный лист бумаги можно заменить на что-то другое. Это вызывает у них интерес и массу эмоций. Еще и используются специальные краски. Дети будут в восторге! Поэтому они сразу становятся внимательными, серьезными и ответственными.

  • Рамка для фотографий, для детей лучше выбирать вместо стекла пластик (хорошо подходят икеивские).
  • Специальные краски для витража на водной основе(походят для детей), контур (обычно в наборе он есть) для витража, если нет, то выберете его отдельно с тонким носиком, что облегчит нанесение тонких линий.
  • Малярный скотч (изолента), только если в работе используется стекло. Им обклеиваем торцы.
  • Распечатанный готовый контур будущей работы, а так же можно идею придумать самим и самим нарисовать. Одно из главных условий, чтобы объекты на картине были не мелкими.

Обязательно инструктируем ребенка по поводу безопасного обращения с бьющимися предметами.

Ход работы:

Вынимаем стекло (пластик). Отклеиваем защитные пленки и кладем под стекло готовый контур. Для надежности, чтобы лист под стеклом не двигался, можно закрепить скребками с нескольких сторон.

Начинаем обводить контур поверх стекла. Все линии должны смыкаться, потому что любой прогал приведет к смешению соседних красок. В этой витражной технике не стоит боятся ошибок. Любой неудавшиеся штрих можно быстро убрать ватной палочкой.

Контур должен хорошо высохнуть, и только потом его можно заливать.

Приступаем к заливке.

Заливать старайтесь равномерно. Не надо лить краску на одно место, так можно не рассчитать и она разольется через бортики. Может для первого раз лучше сначала разукрасить (подобрать цвета) на бумаге. Не заливайте рядом стоящие ячейки, чтобы в случае перелива, краска не перемешалась.

Вот что у вас должно получиться в конце. Дайте работе хорошо просохнуть. До полного высыхания она должна находится в горизонтальном виде.

Работу можно оформить в рамку (тем более она у нас уже есть) или можно закрепить на окне, и она будет радовать вас в солнечный день разноцветными лучами.

Оформляя в рамку, подложите под стекло белый лист, это придаст яркости!

Творческих успехов Вам и вашему малышу !

Работы детей от 4 -10 лет

Коротко о витражах.

Есть два мнения происхождения понятия витраж. Одно из них, что произошло от латинского слова vitrum – стекло. А другое мнение, что происходит от французского слова vitre – оконное стекло. Витраж несет в себе орнаментальный характер и является произведением декоративно – изобразительного искусства. Витраж представляет собой кусочки разноцветного стекла, которые удерживаются перегородками из свинца, меди, или латуни.

Чаше всего витражами украшаются оконные проемы, которыми мы можем любоваться в архитектуре соборов и храмов. Многие любят использовать витражи в декорировании своих домов.

В современном мире существует более двадцати видов витражей. Для детского творчества хорошо подойдут контурный заливной витраж, и витраж где основная краска наносится кистью.


Витражные рисунки на стекле Что такое витраж? | Спортивный интерес

В Энциклопедии говорят, что это рисунок или орнамент, составленный из кусочков стекла или иных материалов, пропускающих свет, иными словами, стекло с рисунком. Традиционно, витражи используют для заполнения оконного или дверного проема. Витражные рисунки поистине являются произведениями искусства – невероятная красота, созданная игрой света, проходящего через стеклянные кусочки, завораживает и производит неизгладимое впечатление. Может быть, именно поэтому рисунок на стекле по праву считается настоящим искусством.

источник: https://img11.postila.ru/data/c1/dc/a6/c2/c1dca6c26add63f88ad1d310188ba6e7a33ab4b700e6315c7dad0a10c6561591.jpg

источник: https://img11.postila.ru/data/c1/dc/a6/c2/c1dca6c26add63f88ad1d310188ba6e7a33ab4b700e6315c7dad0a10c6561591.jpg

Издревле витражами украшали всякие сооружения, чаще всего это были храмы и церкви. В таких строениях применяли, как правило, витражи с рисунками, несущими религиозный смысл – какой-то библейский сюжет или даже икона. Созданием витражей занимались мастера, которые долго учились создавать столь невероятные картины.

Профессия «стекольного художника» считалась престижной и высоко оплачиваемой, больших трудов стоило научиться этому мастерству. Технология создания витражного рисунка включала в себя несколько этапов: сначала витражник выкладывал единую мозаику из разноцветных стеклышек, идеально подгоняя их по размеру друг к другу, затем припаивал между собой детали мозаики с помощью медных пластин или свинцовой проволоки. На создание витража уходили месяцы, это был очень сложный и дорогостоящий процесс.

В наше время все обстоит намного проще. На смену традиционным пришли современные технологии, позволяющие с минимальными временным и денежными затратами получить великолепный рисунок на стекле. Многие стремятся украсить витражами свой дом, квартиру или офис. И никаких ограничений для этого не будет, ведь нынешнее стекло с рисунком выгодно отличается от своих прародителей – оно легкое, прочное и относительно недорогое. И по красоте оно уж точно не будет отличаться от средневековых аналогов.

В студии Flur Design возможно заказать витражные рисунки на различных стеклянных поверхностях и за разумную плату. Среди технологий, по которым витражные рисунки изготавливаются, сейчас выделяют полимерную и пескоструйную. Рисунок на стекле, выполненный с помощью этих методик, отличается невероятной красотой и какой-то мистической притягательностью. Такие картины походят на искусную мозаику, от которой невозможно отвести восхищенный взгляд.

Среди самых популярных техник, с помощью которых создают стекло с рисунком, выделяется Тиффани. Этот метод включает не простую заливку поверхности краской, а создание глубины и объема, получается своеобразная трехмерная композиция: можно видеть предметы, находящиеся вблизи и в отдалении, даже ощутить их форму. Линии в таком рисунке изящные, тонкие, детали мелкие и четкие.

советы и идеи для начинающих

Витраж - это особый вид монументально-декоративного искусства. Интересный сам по себе, он приобретает огромную выразительность в сочетании с другими видами изобразительных искусств, особенно с архитектурой. Богато его прошлое, безграничны его перспективы, неисчерпаемы его творческие возможности.

Витражи в виде орнаментальных композиций, узоров или картин выполняются из бесцветных или цветных стекол, с росписью отдельных деталей или всей плоскости стекла керамическими красками или без росписи. Витражи из отдельных стеклянных деталей армируются свинцовой лентой, монолитные стекла арматуры не требуют.

Назначение витражей разнообразно: они являются богатым декоративным украшением зданий и отдельных помещений, заменяют оконные стекла и дверные филенки, пропускают свет и дают возможность изолировать помещения первых этажей от посторонних взглядов.

Отражая в своих изображениях характер и назначение сооружения и дополняя его художественный образ, витражи играют значительную роль в оформлении интерьера .

Витражное искусство берет свое начало в далеком прошлом. Витражи, представлявшие ранее набор цветных стекол, нередко служили случайным украшением помещения; с течением времени совершенствовалась их композиция, рисунок, художественная обработка стекла и техника исполнения. Витражи становились подлинными произведениями искусства, неотъемлемой частью строго продуманного монументально-декоративного убранства зданий.

Витражи, применявшиеся главным образом в декоре церквей и монастырей, постепенно проникают в жилые и общественные здания. Религиозную тематику витражей вытесняет светская, отражая современное течение в искусстве, следуя эстетическим требованиям и духу эпохи.

В мире сохранилось много витражей, созданных выдающимися живописцами и искусными мастерами. Имя автора или мастера нередко подсказывает нам художественную ценность того или иного произведения искусства. Однако, немало замечательных витражей создано руками мастеров, чьи имена остались для нас неизвестными. Художник принадлежит своей эпохе, но произведения искусства часто перерастают свою эпоху, становятся вечными. Подобные витражи-шедевры сохранились во Франции, Германии, Италии, Швейцарии, Англии, Нидерландах, Чехословакии и других странах. Достойны внимания витражи, хранящиеся в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

Витражи выигрывают не только от яркого солнечного света, но и мягких тонов заката и сверкающих вечерних огней. Что касается искусственного освещения витражей, хотя бы и лампами дневного света, то установлено, что такое освещение придает витражам как бы застывшее выражение, оно не может вызвать той игры света и теней, тех световых и цветных эффектов, которые создает естественное освещение, бесконечно сменяющееся на протяжении дня и в течение года. Возможно, конечно, в отдельных случаях применение специальных установок с синхронно сменяющимся искусственным освещением, но это уже относится к области дорогостоящего оборудования и едва ли оправданных эффектов.

Витраж - стеклянная картина, мозаика или ковер , чьи краски никогда не меркнут, не тускнеют.

Когда были созданы первые витражи, сказать трудно. Во всяком случае, нет основания утверждать, что они появились вскоре после изобретения стекла. Известно только, что мозаика из небольших пластинок цветного стекла была обнаружена в древнем Риме времен империи (первое столетие до н. э. начало н. э.) и в храмах первых христиан. Окна Софийского собора а Константинополе, ставшем столицей Византии в 330 году н. э., были застеклены цветными стеклами, по-видимому, вскоре после сооружения собора.

По одним литературным источникам известно, что при раскопках городов древней Италии Помпеев и Геркуланума, погибших в 79 году н. э. при извержении Везувия, обнаружены цветные стеклянные мозаичные полы, настенная живопись и фрагменты витражей. По другим источникам в Помпеях обнаружена только стеклянная мозаика полов и стен, так как в домах окон было мало и то большей частью без стекол. Но употребление оконного стекла подтверждается найденными при раскопках кусками матового или, быть может, непрозрачного стекла.

Цветное остекление окон первоначально представляло собой стеклянную мозаику, вставленную в каменные и деревянные проемы ажуры окон. Затем появилась мозаика из цветных стекол, вырезанных и собранных в свинцовой оправе в виде узора, геометрического или растительного орнамента. Такие мозаики собирались в металлической раме и устанавливались в оконных проемах. Весьма вероятно, что в больших окнах краски применялись интенсивные и яркие, в малых окнах бледные и спокойные.

Цветное остекление постепенно образовало особую отрасль декоративного искусства и стало равноправным в числе других отраслей и видов искусства.

С течением времени повысились требования к рисункам стеклянной мозаики. Попробовали оттенять цветные стекла наложением более темных красок. Результаты оказались положительными. Техника окраски стекол при помощи обжига была открыта в IX веке. Этот новый прием нашел широкое распространение. Таким образом, возникла и развилась в конце Х века живопись по стеклу. С развитием живописи по стеклу стеклянная мозаика стала отходить на второй план, но окончательно она вытеснена не была, а продолжала существовать в сочетании с живописью по стеклу.

Для изготовления витража с человеческими фигурами применяли свинец и черную краску.

Витраж - это особый вид монументально-декоративного искусства. Интересный сам по себе, он приобретает огромную выразительность в сочетании с другими видами изобразительных искусств, особенно с архитектурой. Богато его прошлое, безграничны его перспективы, неисчерпаемы его творческие возможности.

Витражи в виде орнаментальных композиций, узоров или картин выполняются из бесцветных или цветных стекол, с росписью отдельных деталей или всей плоскости стекла керамическими красками или без росписи. Витражи из отдельных стеклянных деталей армируются свинцовой лентой, монолитные стекла арматуры не требуют.

Назначение витражей разнообразно: они являются богатым декоративным украшением зданий и отдельных помещений, заменяют оконные стекла и дверные филенки, пропускают свет и дают возможность изолировать помещения первых этажей от посторонних взглядов.

Отражая в своих изображениях характер и назначение сооружения и дополняя его художественный образ, витражи играют значительную роль в оформлении интерьера .

Витражное искусство берет свое начало в далеком прошлом. Витражи, представлявшие ранее набор цветных стекол, нередко служили случайным украшением помещения; с течением времени совершенствовалась их композиция, рисунок, художественная обработка стекла и техника исполнения. Витражи становились подлинными произведениями искусства, неотъемлемой частью строго продуманного монументально-декоративного убранства зданий.

Витражи, применявшиеся главным образом в декоре церквей и монастырей, постепенно проникают в жилые и общественные здания. Религиозную тематику витражей вытесняет светская, отражая современное течение в искусстве, следуя эстетическим требованиям и духу эпохи.

В мире сохранилось много витражей, созданных выдающимися живописцами и искусными мастерами. Имя автора или мастера нередко подсказывает нам художественную ценность того или иного произведения искусства. Однако, немало замечательных витражей создано руками мастеров, чьи имена остались для нас неизвестными. Художник принадлежит своей эпохе, но произведения искусства часто перерастают свою эпоху, становятся вечными. Подобные витражи-шедевры сохранились во Франции, Германии, Италии, Швейцарии, Англии, Нидерландах, Чехословакии и других странах. Достойны внимания витражи, хранящиеся в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге.

Витражи выигрывают не только от яркого солнечного света, но и мягких тонов заката и сверкающих вечерних огней. Что касается искусственного освещения витражей, хотя бы и лампами дневного света, то установлено, что такое освещение придает витражам как бы застывшее выражение, оно не может вызвать той игры света и теней, тех световых и цветных эффектов, которые создает естественное освещение, бесконечно сменяющееся на протяжении дня и в течение года. Возможно, конечно, в отдельных случаях применение специальных установок с синхронно сменяющимся искусственным освещением, но это уже относится к области дорогостоящего оборудования и едва ли оправданных эффектов.

Витраж - стеклянная картина, мозаика или ковер , чьи краски никогда не меркнут, не тускнеют.

Когда были созданы первые витражи, сказать трудно. Во всяком случае, нет основания утверждать, что они появились вскоре после изобретения стекла. Известно только, что мозаика из небольших пластинок цветного стекла была обнаружена в древнем Риме времен империи (первое столетие до н. э. начало н. э.) и в храмах первых христиан. Окна Софийского собора а Константинополе, ставшем столицей Византии в 330 году н. э., были застеклены цветными стеклами, по-видимому, вскоре после сооружения собора.

По одним литературным источникам известно, что при раскопках городов древней Италии Помпеев и Геркуланума, погибших в 79 году н. э. при извержении Везувия, обнаружены цветные стеклянные мозаичные полы, настенная живопись и фрагменты витражей. По другим источникам в Помпеях обнаружена только стеклянная мозаика полов и стен, так как в домах окон было мало и то большей частью без стекол. Но употребление оконного стекла подтверждается найденными при раскопках кусками матового или, быть может, непрозрачного стекла.

Цветное остекление окон первоначально представляло собой стеклянную мозаику, вставленную в каменные и деревянные проемы ажуры окон. Затем появилась мозаика из цветных стекол, вырезанных и собранных в свинцовой оправе в виде узора, геометрического или растительного орнамента. Такие мозаики собирались в металлической раме и устанавливались в оконных проемах. Весьма вероятно, что в больших окнах краски применялись интенсивные и яркие, в малых окнах бледные и спокойные.

Цветное остекление постепенно образовало особую отрасль декоративного искусства и стало равноправным в числе других отраслей и видов искусства.

С течением времени повысились требования к рисункам стеклянной мозаики. Попробовали оттенять цветные стекла наложением более темных красок. Результаты оказались положительными. Техника окраски стекол при помощи обжига была открыта в IX веке. Этот новый прием нашел широкое распространение. Таким образом, возникла и развилась в конце Х века живопись по стеклу. С развитием живописи по стеклу стеклянная мозаика стала отходить на второй план, но окончательно она вытеснена не была, а продолжала существовать в сочетании с живописью по стеклу.

Для изготовления витража с человеческими фигурами применяли свинец и черную краску.

Витраж - способ декоративной отделки стекла и зеркала. Использование витражных картин в интерьере снова становится популярным и востребованным дизайнерским приемом. Существенный плюс технологии - возможность самостоятельно создать художественный шедевр, проявив свою креативность и сэкономив средства на работе профессиональных мастеров. Главное, грамотно подобрать рисунок, технику витража и не боятся фантазировать.

Витражи в интерьере

Многие виды искусства, используемые дизайнерами для оформления интерьера, имеют древнюю историю. Особое место среди них занимают витражные стекла. Считается, что техника зародилась, как только мастера научились делать стекло - в эпоху Древних Царств. В период Средневековья витражная «живопись» достигла пика популярности и применялась как незаменимый атрибут церковной архитектуры.

Витражные полотна, созданные специалистами, предполагают использование специальных сложных каркасов из металлических заготовок. Мастера-любители и те, кто только начинает познавать основы витражного искусства, применяют упрощенные техники создания «стеклянных» картин.

Сегодня мода на витражное оформление возвращается, и яркие вставки из стекла можно встретить в ресторанах, клубах, кинотеатрах, торговых центрах и жилых помещениях. Витражные изделия могут стать изюминкой или центральным акцентом интерьера квартиры.

Основные места применения витража в интерьере:


Использование витража в интерьере придает жилищу неповторимого, изысканного и элегантного вида. Этот вид декора не оставляет равнодушным никого.

Технологии выполнения витражей

Планируя декорировать комнату картинами из стекла, необходимо разобраться в особенностях различных витражных техник.

Наборный (классический) витраж - наиболее древний способ, используемый и сегодня при оформлении европейских соборов, храмов и помещений различного назначения. В наше время старинная технология практически не изменилась, но дополнилась новыми материалами и инструментами. Такой метод оптимален для витражных конструкций крупного размера.

Основные этапы создания классического витража:

  1. Изготовление эскиза.
  2. Раскладка узора из металлопрофиля (меди, латуни, свинца).
  3. Вставка в профиль вырезанных деталей из стекла.
  4. Спайка стыков стеклянных деталей.
  5. Художественная роспись витража.

Техника Тиффани позволяет создать витражи высоких эстетическо-художественных качеств. Используется опаловое стекло, обладающее необыкновенным внутренним светом и богатым разнообразием оттенков. Витражные картины Тиффани необычайно реалистичны и живописны - эти эффекты достигаются благодаря тому, что используются стекла разных размеров и фактуры.

Технология Тиффани основана на ручном методе сборке и является авторской работой, повторить которую сложно даже опытным мастерам.

Порядок создания витражей Тиффани:

  1. Разработка эскиза и разбивка его на несколько фрагментов.
  2. Вырезка деталей из стекла и их обтачка.
  3. Обмотка фрагмента по периметру медной клейкой лентой.
  4. Соединение фрагментов с помощью свинцово-оловянного припоя.

Фьюзинг - способ передачи изображения на стеклянные поверхности. Технологический процесс заключается в спекании деталей стекла во фьюзинговой печи. Это одна из самых сложных форм витража, выполнить которую в домашних условиях не получится.

Детали витражей могут наслаиваться друг на друга, принимать плавные, фактурные очертания или иметь четко выраженные границы. Это зависит от задумки мастера и нагрева печи.

На цельное стекло выкладываются цветные фрагменты стеклышек. Готовое полотно помещают в печь и прокалывают несколько часов. Чтоб стеклянные детали плотно держались и рисунок не утратил четкости, используют специальный термостойкий клей.

Пескоструйная обработка зародилась в 19 веке. С помощью абразива с поверхности стекла удаляется верхний слой. Использование шаблонов позволяет получить сложные изображения. Обработка стекла может выполняться с тыльной или фронтальной стороны, быть двусторонней, углубленной или поверхностной.

Заливная техника - имитация техники Тиффани (упрощенный вариант). Некоторые путают данную технологию с росписью стекла. Однако «заливные» витражи имеют рельефный контур, имитирующий металлическую протяжку. Использование технологии предоставляет большой выбор узоров и рисунков. Для работы применяются витражные краски, устойчивые к УФ-лучам, экологичные и безопасные.

Расписной витраж - самый популярный и простой способ переноса рисунка на стекло. Конечный результат напоминает художественную стеклянную картину. Особенности техники: выразительность изображения и оригинальность рисунка. Такую работу могут выполнять даже новички «витражного» искусства и дети.

Технология пленочных витражей - современный вариант создания псевдовитражей. Основан на тонировании стекла специальными пленками с последующим закреплением свинцовой каймой. К числу преимуществ метода относятся:

  • возможность использования листового стекла;
  • готовый витраж обладает меньшим весом и ровной поверхностью;
  • прочность - применение цельного стекла позволяет создавать витражи больших размеров.

Кроме перечисленных методов, мастера создают комбинированные, фацетные и 3D-витражи. В последнее время, для обустройства развлекательных центров, все чаще применяют фотопечать на стекла.

Выбирая витражный рисунок, следует учесть некоторые нюансы и советы специалистов:

Эскизы рисунков витражей. Создание своими руками

Начало работы над витражом - разработка эскиза. Витражи, силуэты, рисунки, схемы и подробные рекомендации можно найти в интернете.

Схематические рисунки в стиле витражей подобны детской раскраске, на отдельных фрагментах которой нарисованы цифры, стрелки и обозначения, упрощающие работу по «сборке» изображения. Чтобы сэкономить время на разработку трафарета достаточно скачать и распечатать готовый эскиз. Перенос рисунка на стекло выполняется специальным исчезающим маркером.

Более творческий процесс - создание красивых рисунков витражей своими руками. Рассмотрим несколько технологий.

Перенос изображения с открытки или рисунка

Для увеличения изображения до нужных размеров витража следует воспользоваться простым способом перевода картинок по клеткам. Порядок работы:

  1. Выбранную открытку расчертить клетками со сторонами не более 10 мм.
  2. Посчитать количество клеток и пронумеровать их по вертикали и горизонтали, как шахматную доску.
  3. Снять размеры стекла и перенести их на бумагу, например, на лист обоев.
  4. Длину и ширину стекла разделить на количество клеток открытки по длине/ширине соответственно.
  5. Расчертить лист - должно получиться то же самое количество клеток, только большего формата.
  6. В каждую клетку перенести увеличенное изображение с клетки открытки. Когда рисунок полностью перенесен, можно внести правки на свое усмотрение, подкорректировать контуры и расцветку.

Если соотношение будущего витража и сторон картинки не соответствуют, можно на эскизе расчерчивать не квадратики, а прямоугольники. В этом случае трафарет получится более широким или, наоборот, продолговатым.

Использование аппликаций для создания эскиза

Этот метод применяется при наличии крупных плакатных изображений, журнальных вырезок и т.д. Для этого старые обои надо положить на ровную поверхность (стол), сверху приложить стекло и обвести контуры будущего витража. Внутри контура начертить фон, где будут расположены вырезные детали.

На примере эскиз витража рисунок «цветы» состоит из ветки с розами. Схематично надо нанести линию ветки, расчертить линии фона, имитируя кусочки стекла традиционного витража. Красными кружочками отметить места пересечений веток и линий фона. В дальнейшем, эти элементы желательно прикрыть деталями эскиза.

По окончанию создания витражного трафарета на эскиз положить стекло и прорисовать контур. После того, как контур высохнет, аппликационный эскиз надо убрать и приступить к росписи витража красками.

Восстановление рисунка по памяти

В этом случае потребуется наличие навыков рисования. Эскиз удобно выполнять на большом полотне листа (обои) в следующем порядке:

  1. Простым карандашом сделать разметку контуров расположения фрагментов рисунка на полотне.
  2. Прорисовать детали рисунка.
  3. Если полученный результат устраивает, контуры эскиза можно прорисовать шариковой ручкой или фломастером, связывая элементы изображения в единое целое.

На готовый эскиз положить стекло и контурной краской навести предварительное изображение витража.

Контурные рисунки для витражей: требования к детскому творчеству

Для детей следует подбирать более простые рисунки, чтоб ребенок мог самостоятельно выполнить работу. Особое внимание уделяют обработке краев стекла - они должны быть хорошо отшлифованы. Выполнять витраж надо на прочном стекле, без осколов и трещин.

Самым маленьким художникам подойдет витражный набор, в который входят:

  • витражные краски;
  • черная краска для контура;
  • детские картинки на выбор;
  • трафареты рисунков, пленка, кисть и пошаговая инструкция.

Важно! Увлечение ребенка витражным творчеством вырабатывает усидчивость, креативность, развивает глазомер и фантазию.

Для детского творчества подойдут самодельные витражные краски, которые очень легко приготовить в домашних условиях. Достаточно взять тюбик клея ПВА, пару пакетиков пищевого красителя или краску гуашь. Красители смешать с клеем до получения равномерной консистенции и доведения краски до нужного оттенка.

Пошаговая технология создания расписного витража


Готовое изделие лучше покрыть акриловым лаком или прокалить в печи. Это повысить прочностные характеристики покрытия и дополнительно защитит краски от выгорания.

Витраж красками: рисунок на стекле своими руками

Витражный рисунок является одним из вариантов оформления кухонного интерьера, причем сделать его вполне возможно своими руками, используя специальные трафареты.

Уже много столетий люди с восхищением взирают на старинные витражные окна. Сочные яркие краски, изящные формы наполняют помещение светом и цветом, придают ему торжественный вид. Витражные рисунки не вышли из моды и в наши дни. Дизайнеры украшают ими стены, двери, комнатные перегородки и мебель. Если несколько столетий назад витражи были доступны лишь избранным, то сейчас любой желающий сможет украсить ими своё жилище.

Виды

Витражи делятся на несколько категорий в зависимости от места расположения и от способа изготовления.

Чаще всего их наносят на:

  1. Мебель. В современных квартирах подобными рисунками украшают стеклянные фасады кухонных гарнитуров, а также двери шкафов-купе. Композиции из цветного стекла также можно встретить на зеркалах, торшерах и люстрах.
  2. Межкомнатные двери. Очень часто витражи наносят именно на них. Это могут быть как небольшие вставки из цветного стекла, так и объёмные сюжетные композиции.
  3. Стены. Лучший способ придать помещению восточный шарм – орнаментом. Витражом можно выделить нишу, арку, балку или зону в гостиной. Хорошо смотрятся декоративные панно из яркого стекла в коридорах гостиниц, столовых.
  4. Потолки. Витражи на потолках с подсветкой выглядят очень эффектно и изысканно. При правильном подборе рисунка и стиля они гармонично дополнят и украсят любой интерьер.
  5. Перегородки. В случае, когда необходимо разделить помещение на несколько участков, придут на помощь витражные перегородки. Очень лёгкие и нарядные, они станут украшением как для одной, так и для другой стороны.


По способу изготовления витражи тоже можно разделить на несколько категорий:

  1. Мозаика. В этом случае рисунок собирается из множества стеклянных элементов.
  2. Расписные витражи. При их изготовлении изображение наносится специальными прозрачными красками на стеклянную заготовку.
  3. Плёночные. Основу из полиэстера, покрытую краской и закрытую сверху ламинирующим слоем, приклеивают на стекло. Плёночные витражи могут быть одно и двухсторонними, прозрачными и матовыми, однотонными или состоять из смешения цветов.
  4. Классические. Витражи, изготовленные традиционным способом: цветное стекло закрепляют в металлическом каркасе и спаивают из нескольких частей.
  5. Пескоструйные. Для их изготовления на стекло накладывают трафарет и обрабатывают открытые участки песком под давлением с помощью специального оборудования. В результате получается глянцевый узор на матовой поверхности.

Также существуют зеркальные, травленые, блочные и другие виды витражей. От способа изготовления зависит как внешний вид готовой поверхности, так и её конечная стоимость.


Витражи на кухне

Чаще всего витражи на кухне используют при изготовлении фасадов гарнитура. Смотрятся они очень эффектно и добавляют изысканности простой кухонной мебели. Плюс витражей для кухни ещё и в том, что они подойдут к любому гарнитуру благодаря разнообразию рисунков и форм. В зависимости от стиля помещения можно подобрать несложный орнамент, масштабную сюжетную картину или неброскую цветочную композицию, которая идеально впишется в интерьер.

Однако кухонные витражи можно увидеть не только на фасадах. Некоторые дизайнеры делают из них экраны для батарей отопления. Современные системы обогрева не всегда удачно вписываются в интерьер кухни, а подобная перегородка не просто полностью скроет ненужный элемент, но и украсит помещение.

Витражи для кухни также можно установить на месте фартука - броский и яркий рисунок поможет сделать акцент на рабочей зоне стола и поднять настроение хозяйке.

Однако не стоит забывать, что этот участок – один из самых сложных в уходе. На нём постоянно появляются пятна жира во время приготовления и брызги воды после мытья посуды. Своё негативное воздействие оказывает и близость фартука к варочной поверхности. Воздействие высоких температур и агрессивных моющих средств может испортить поверхность, поэтому витражи для кухни лучше делать классические или пескоструйные. От плёночных и расписных, которые могут покоробиться или стереться, лучше отказаться.


Зато их можно использовать для украшения межкомнатных дверей или потолка. Термическое и механическое воздействие на таких участках минимально, поэтому для них не существует подобных ограничений.

Витражи своими руками

Создание мозаичных, пескоструйных и других видов витражей требует использования специального оборудования и материалов. А вот изделие с применением плёночной технологии можно изготовить своими руками, даже не имея специальной подготовки. Что для этого нужно?

Перед тем, как сделать витраж своими руками, необходимо очистить стекло от загрязнений. Отпечатки пальцев и потёки могут не только ухудшить внешний вид, но и помешать адгезии плёнки.

На подготовленной поверхности отмечают расположение будущего рисунка и начинают наносить клеевой лист, тщательно разглаживая каждый сантиметр мягким шпателем. Излишки плёнки, выступающие за края стекла, обрезают острым ножом.


Следующий этап – создание объёмных бордюров, которые и отличают настоящие витражи. Для этого можно воспользоваться одним из 3-х способов:

  1. Проклеить фрагменты свинцовым скотчем.
  2. Нанести контур специальной пастой.
  3. Сформировать бордюр из мягкой проволоки.

Для нанесения пасты требуется определённая сноровка (если рука дернется, рисунок будет испорчен). Делать бордюр из проволоки – занятие достаточно трудоёмкое. Сначала необходимо изогнуть её по контуру, потом аккуратно нанести клей и только затем прикрепить к стеклу.

Проще всего сформировать бордюр из скотча, для этого достаточно снять защитную плёнку, наложить его на границу рисунка и прижать к стеклу.

Таким способом делают односторонние витражи для кухни, которые подойдут для фасадов или декоративных панно. Однако этот метод не приемлем для изготовления вставок межкомнатных дверей или перегородок. Если нужно создать двусторонний витраж, который будет одинаково красочно смотреться как с одной, так и с другой стороны, стоит воспользоваться красками.


Самый хороший способ украсить интерьер своей квартиры это витраж. Вставки в окна и стекла межкомнатных дверей будут переливаться разноцветными лучами и придавать комнатам особый колорит. Трафареты уже готовых витражей на стекле, сделанные быстро и просто своими руками, изготовить самостоятельно не так уж и сложно, нужно только найти более подходящий вариант для вас и приступить к работе.

В недалеком прошлом изготовление витражей было очень трудоемким процессом, но в наше время разработали немало технологий, которые имитируют витраж, и смотрятся ничем не хуже классических вариантов исполнения.

Создаем витражи на стекле своими руками с трафаретами легко и просто

Выполнение витража в домашних условиях доступно любому желающему обновить интерьер своей комнаты.

Первым делом следует подготовить эскиз будущей картины. Можно нарисовать его самостоятельно, а можно взять готовый шаблон. Контуры картины нужно обвести четкими, жирными линиями. Детали обозначить номерами соответственно цветам. Если у вас наборный витраж, то обозначить направление волокон стекла.

Теоретически процесс может показаться сложным, но только стоит взяться за дело, и вы поймете, что все намного проще. Работа чем-то напоминает раскрашивание детских картинок в раскраске.

Пошаговая инструкция для детей среднего возраста и начинающих мастеров, на примере витража – аппликации из акриловых красок:

  1. Выберете свою любимую картинку из раскраски, с четкими контурами.
  2. Поверх рисунка положите прозрачную пленку или файл.
  3. Витражной контурной краской срисуйте на пленку все контуры. Линии проводите аккуратно, непрерывно. Для этого переверните флакончик с краской и легко надавливайте на корпус тюбика.
  4. По окончании работы с контуром, оставьте его сохнуть 1,5 – 2 часа.
  5. Когда контур высох, приступайте к раскрашиванию картинки красками. Выдавливайте краску из тюбиков также, равномерно распределяя слой.
  6. Закончив раскрашивание, оставьте картинку до полного высыхания.
  7. Когда краска окончательно высохла, аккуратно отслоите ее от пленки с помощью острого ножа.
  8. Зеркало или стекло смочите водой и наклейте на него готовую аппликацию.

Мастерим роспись по стеклу с пошаговой инструкцией для начинающих

Прочитайте данную инструкцию для начинающих, следуйте ей и у вас получиться замечательное украшение для вашего интерьера.

Для росписи по стеклу вам понадобятся:
  1. Плоское стекло.
  2. Краски для витражей.
  3. Растворитель
  4. Ватные палочки и диски.
Изготовление витража:
  1. Подберите нужный рисунок и сделайте эскиз с четко прорисованным жирным контуром.
  2. Поверхность стекла следует тщательно подготовить для росписи. Для этого обезжирьте его растворителем, ацетоном или любым моющим средством.
  3. Положите готовый эскиз под стекло и закрепите его, чтобы лист не сдвигался.
  4. Обведите все контурные линии контурной краской непосредственно на стекле. Если вам необходимо сделать линии тоньше, можно использовать специальные насадки.
  5. Когда закончите работу с контуром, уберите эскиз из-под стекла и проверьте, все ли линии перенесены. Затем оставьте работу до полного высыхания контура.
  6. Теперь раскрасьте свой рисунок заливными красками с помощью кисточки. Наносите краску не мазками, а точечно, постепенно распределяя краску по поверхности фрагмента. Чтобы убедиться, как прокрашен рисунок, посмотрите картинку на просвет, вы сразу увидите не прокрашенные места с тонким слоем краски.
  7. Закончив раскрашивание, оставьте работу до полного высыхания краски, затем вставьте картинку в рамку.

Начинающим мастерам следует научиться росписи сначала на плоском стекле. Когда вы освоите технику, можно попробовать расписать посуду, бутылки или вазы.

Изучаем подробное изготовление пленочного витража своими руками

Одной из самых простых технологий изготовления витража, считается выполнение рисунка пленкой, сделать это достаточно просто. Попробуйте сделать вот такой цветок.

Для его изготовления вам понадобиться – рамочка со стеклом, цветная самоклеящаяся пленка, специальная свинцовая лента, скотч, черный маркер, ножницы и нож.

Подготовьте эскиз рисунка, прорисуйте толстым маркером все контуры, и положите эскиз под стекло. Стекло должно быть обезжиренным с помощью ацетона или моющего средства.

Затем, накладываете на отдельный фрагмент пленку нужного цвета и обрезаете ее по контуру ножом. Остатки ненужной пленки удалите. Продолжаете данную процедуру со всеми деталями рисунка. Если большой фрагмент состоит из мелких частей, можно заклеить его полностью, а детали контура нарисовать на пленке. Далее проклеиваете все стыки свинцовой лентой, включая нарисованный контур. По завершении работы поместите стекло в рамку. У вас получится вот такая красивая картинка как на фото.

Настоящий витраж своими руками? Легко!

Где уместно расположить витраж? Да везде, где есть стеклянные или глянцевые поверхности, и где вам подскажет желание и чувство стиля. Витражами можно украсить окна, стеклянные двери, дверцы кухонных фасадов, витражами можно украсить зеркала, сделав стилизованную витражную раму,  или абажуры светильников.  Попробуем?

 

Начать создание собственного витража следует, во-первых, с подбора рисунка, ну и конечно, запастись необходимыми материалами и инструментами.  Нам понадобится не так уж много — хорошо знакомый всем клей ПВА, витражные или анилиновые краски, кисточка и тонкая проволока (не более 1.5 мм).

 

Для первого эксперимента не выбирайте слишком сложные рисунки со множеством изгибов и виньеток, лучше взять простой графический орнамент с прямыми линиями. Или цветочный узор, но с минимумом элементов. Так будет проще избежать ошибок.

 

Переносим выбранный рисунок на плотную бумагу или картон, отмечаем где какие будут цвета. Далее готовим поверхность для работы. Стекло нужно вынуть из рамы (дверцы и т.д), тщательно вымыть, обезжирить (например, ацетоном), протереть насухо.

 

Далее кладем рисунок-схему под стекло, а стекло укладываем строго горизонтально,  та сторона, где будет витраж, должна быть сверху.

 

Далее берем тонкую проволоку и аккуратно выгибаем, повторяя контуры рисунка. Дело это непростое,  но нужно постараться. Чем точнее получится изобразить узор с помощью  проволочного каркаса, тем красивее будет наш витраж. Готовый проволочный каркас смажте аккуратно клеем с одной стороны и укрепите на стекле. Можно для верности прижать грузом сверху. Через час каркас приклеится как следует.

 

Далее готовим краски. Если взять специальные витражные краски, то это проще всего, нужно только подготовить их и развести, следуя приложенной инструкции.  Если вы не ищите легких путей и готовы делать витраж анилиновыми красками, то тут придется чуток повозиться. Растворяем краски в дистиллированной воде, растираем, чтобы не осталось комочков. После этого в красящий раствор добавляем эмульсию ПВА, доводим смесь до консистенции жидкой сметаны.

 

Далее приступаем к самому ответственному этапу — нанесению колера. Будет удобне, если перед этим вы разольете красители нужных цветов в разные баночки и закроете крышками, чтобы не высыхали в процессе работы, и подготовите разные кисточки. Когда все готово — начинаем  наносить нужный цвет в предназначенный для него проволочный каркас, постепенно добавляя новую порцию красителя до достижения нужной толщины слоя и интенсивности цвета.

 

Хитрость: если проволчный каркас недостаточно изолирует цветные участки друг от друга и есть риск затекания краски другого цвета «не в свой отсек», то  можно сделать так. Красим сначала участки одного цвета, а новый колер начинаем добавлять только после полного высыхания предыдущего.

 

Когда рисунок доделан, осмотрите обратную сторону стекла — вдруг там  просвечивают разводы от приклеенной с помощью клея ПВА проволоки? Если так, то их можно аккуратно замаскировать тонкой полосочкой нужного цвета, аккуратно проведенной с обратной стороны.  Когда  наконец обе стороны высохнут, можно вставлять стекло на место.  Можно также дополнительно покрыть рисунок тонким прозрачным лаком, для сохранности.  Витраж готов!

 

 

Пескоструйное стекло в СПб – матовое, тонированное, рисунки, гравировка, пескоструйные витражи

Пескоструйное стекло отличается от привычного понимания витража, как картины из мелких разноцветных кусочков. Это изображение в виде гравировки, выполненное на цельном стеклянном листе. Наносят его при помощи смеси воздуха и песка, поданной под большим давлением. Мастера студии «Арт-Гласс» изготавливают вставки для окон, входных и межкомнатных дверей, потолки и настенные панно в технике пескоструя на стекле. Мы работаем с зеркальными и матовыми поверхностями. При необходимости дополняем рисунок подсветкой, превращая витраж в настоящее художественное произведение.

Пескоструйный витраж с цветной подсветкой

Пескоструйные узоры на стекле уместны в любом антураже. Они способны стать изюминкой интерьера, одинаково выигрышно смотреться в строгом офисе, уютной гостиной загородного дома или маленькой городской квартире. Витраж легкий на вес и быстро монтируется в дверь или стеклопакет без необходимости менять профиль. Отличные свойства в сочетании с невысокой стоимостью сделали пескоструйную обработку стекол необычайно популярной.

Незаменимая в витражном искусстве техника на свет родилась случайно. В конце XIX века американский военнослужащий Бенджамин Тилмен, будучи в пустыне, заметил, что ветер, который бьет в стекла, оставляет на них хорошо заметные следы от песка. При этом видимость постепенно снижается. Тилмен решил проверить теорию и установил на стекла решетки. Через некоторое время стал виден матовый рисунок, который точно повторял их очертания. Вернувшись домой, изобретатель серьезно занялся разработкой аппарата для пескоструйного нанесения на стекло узоров, и в 1870 году получил на него патент.

Основные технологические этапы

За 150 лет оборудование стало совершеннее, обработка – точнее и качественнее, однако, в корне технология не изменилась. Пескоструйный витраж в процессе производства проходит следующие этапы:

В галерее представлены фото пескоструйного стекла, выполненного разными способами. Матирование поверхности может быть как прямым, так и инверсным, когда обрабатывают не изображение, а фон. В результате на свет появляется матовое стекло с пескоструйным рисунком, который остается зеркальным или прозрачным. Стандартная техника предполагает снятие верхнего слоя на глубину 1 мм. При глубокой обработке мастер может убрать до 3 мм. За счет этого появляется рельеф и объем. Стекло с пескоструйным рисунком часто дополняют подсветкой, особенно, когда речь идет о потолках или настенных панно. Возможна установка как точечных светильников, которые акцентируют внимание на ключевом элементе, либо неоновой или люминесцентной подсветки на всю площадь витража.

Преимущества пескоструя

Пескоструйный витраж

Ключевые преимущества пескоструйной резки стекла – надежность, долговечность и доступность. Стекло остается цельным, что позволяет применять его в межкомнатных дверях и окнах, использовать в качестве настенного панно или зеркала, вставлять в стеклопакет, устанавливать в перегородки. Область применения ограничена лишь толщиной: для мебельных фасадов, к примеру, потребуется более тонкое стекло, чем для самостоятельных декоративных элементов. Изготовление не занимает много времени. Цена пескоструйного стекла значительно ниже, чем витражей в классическом исполнении. При этом срок эксплуатации исчисляется годами при условии правильного ухода.

Мастера студии художественного стекла «Арт-Гласс» в совершенстве владеют техникой пескоструйной обработки стекла и зеркальной поверхности. Вы можете купить готовое пескоструйное стекло или заказать его изготовление. Нанести можно изображения любого размера и сложности, будь то личный портрет или фирменный логотип. Мы работаем по собственным эскизам и рисункам клиентов, при необходимости готовы добавить к рисунку подсветку или декоративные элементы.

[Эскизный чертеж витража Люнет с излучающим желтый свет на синем фоне]

Библиотека Конгресса не владеет правами на материалы в своих коллекциях. Следовательно, он не лицензирует и не взимает плату за разрешение на использование таких материалов и не может предоставить или отказать в разрешении на публикацию или иное распространение материала.

В конечном счете, исследователь обязан оценить авторские права или другие ограничения на использование и получить разрешение от третьих лиц, когда это необходимо, перед публикацией или иным распространением материалов, найденных в фондах Библиотеки.

Для получения информации о воспроизведении, публикации и цитировании материалов из этой коллекции, а также о доступе к оригинальным элементам см .: Рисунки Lamb Studios - Информация о правах и ограничениях

  • Консультации по правам : Нет известных ограничений на публикацию.
  • Номер репродукции : ---
  • Телефонный номер : ЯГНЕННИК, нет.385 (размер A) [P&P]
  • Консультации по доступу : Ограниченный доступ: материалы в этой коллекции чрезвычайно хрупкие; большинство оригиналов не обслуживаются.

Получение копий

Если изображение отображается, вы можете скачать его самостоятельно. (Некоторые изображения отображаются только в виде эскизов вне Библиотеке Конгресса США из-за соображений прав человека, но у вас есть доступ к изображениям большего размера на сайт.)

Кроме того, вы можете приобрести копии различных типов через Услуги копирования Библиотеки Конгресса.

  1. Если отображается цифровое изображение: Качество цифрового изображения частично зависит от того, был ли он сделан из оригинала или промежуточного звена, такого как копия негатива или прозрачность. Если вышеприведенное поле «Номер воспроизведения» включает номер воспроизведения, который начинается с LC-DIG..., то есть цифровое изображение, сделанное прямо с оригинала и имеет достаточное разрешение для большинства публикационных целей.
  2. Если есть информация, указанная в поле «Номер репродукции» выше: Вы можете использовать номер репродукции, чтобы купить копию в Duplication Services. Это будет составлен из источника, указанного в скобках после номера.

    Если указаны только черно-белые («черно-белые») источники, и вы хотите, чтобы копия показывала цвет или оттенок (при условии, что они есть на оригинале), обычно вы можете приобрести качественную копию оригинал в цвете, указав номер телефона, указанный выше, и включив каталог запись («Об этом элементе») с вашим запросом.

  3. Если в поле «Номер репродукции» выше нет информации: Как правило, вы можете приобрести качественную копию через Службу тиражирования. Укажите номер телефона перечисленных выше, и включите запись каталога («Об этом элементе») в свой запрос.

Прайс-листы, контактная информация и формы заказа доступны на Веб-сайт службы дублирования.

Доступ к оригиналам

Выполните следующие действия, чтобы определить, нужно ли вам заполнять квитанцию ​​о звонках в Распечатках. и Читальный зал фотографий для просмотра оригинала (ов). В некоторых случаях суррогат (замещающее изображение) доступны, часто в виде цифрового изображения, копии или микрофильма.

  1. Товар оцифрован? (Слева будет отображаться уменьшенное (маленькое) изображение.)

    • Да, товар оцифрован. Пожалуйста, используйте цифровое изображение вместо того, чтобы запрашивать оригинал. Все изображения могут быть просматривать в большом размере, когда вы находитесь в любом читальном зале Библиотеки Конгресса. В некоторых случаях доступны только эскизы (маленькие) изображения, когда вы находитесь за пределами библиотеки Конгресс, потому что права на товар ограничены или права на него не оценивались. ограничения.
      В качестве меры по сохранности мы обычно не обслуживаем оригинальный товар, когда цифровое изображение доступен. Если у вас есть веская причина посмотреть оригинал, проконсультируйтесь со ссылкой библиотекарь. (Иногда оригинал слишком хрупкий, чтобы его можно было использовать. Например, стекло и пленочные фотографические негативы особенно подвержены повреждению. Их также легче увидеть в Интернете, где они представлены в виде положительных изображений.)
    • Нет, товар не оцифрован. Перейдите к # 2.
  2. Указывают ли указанные выше поля Консультативного совета по доступу или Номер вызова, что существует нецифровой суррогат, типа микрофильмов или копий?

    • Да, существует еще один суррогат. Справочный персонал может направить вас к этому суррогат.
    • Нет, другого суррогата не существует. Перейдите к # 3.
  3. Если вы не видите миниатюру или ссылку на другого суррогата, заполните бланк звонка. Читальный зал эстампов и фотографий. Во многих случаях оригиналы могут быть доставлены в течение нескольких минут. Другие материалы требуют записи на более позднее в тот же день или в будущем. Справочный персонал может посоветуют вам как заполнить квитанцию ​​о звонках, так и когда товар может быть подан.

Чтобы связаться со справочным персоналом в Зале эстампов и фотографий, воспользуйтесь нашей Спросите библиотекаря или позвоните в читальный зал с 8:30 до 5:00 по телефону 202-707-6394 и нажмите 3.

Пейзаж в свете: Окно Тиффани в Институте искусств Чикаго

Монументальное мемориальное окно Hartwell Memorial Window , высшее достижение в области витражей, теперь можно увидеть в Институте искусств Чикаго.

Более 100 лет назад Агнес Ф. Нортроп спроектировала окно для Tiffany Studios по заказу Мэри Хартвелл в честь ее мужа Фредерика Хартвелла для Центральной баптистской церкви Провиденс, Род-Айленд (ныне Общинная церковь Провидения). Он оставался размещенным в святилище церкви до 2018 года, когда конгрегация решила переместить окно в Институт искусств Чикаго, где его можно было сохранить, чтобы обеспечить его долгосрочную стабильность и оставаться на виду.


Дизайн, приписываемый Агнес Ф. Нортроп для Tiffany Studios

Окно состоит из 48 панелей, каждая из которых состоит из стекла разных типов и комбинаций. Вдохновленный видом из семейного дома Фредерика Хартвелл недалеко от горы Чокоруа в Нью-Гэмпшире, величественная сцена запечатлевает преходящую красоту природы - солнце, садящееся над горой, текущую воду и пятнистый свет, танцующий сквозь деревья, - в сложной аранжировке ярко окрашенное стекло.

Мемориальное окно Хартвелла | Художественный прожектор


В этом коротком видео кураторы Сара Келли Олер и Элизабет МакГоуи и консерваторы Рэйчел Сабино и Дайан Робертс Руссо предлагают заглянуть в необычное окно.

Окно Мемориала Хартвелла установлено в галерее Генри Крауна наверху Большой лестницы Женской доски. Расположенная недалеко от входа на Мичиган-авеню, эта великолепная работа встречает посетителей сияющей красотой, когда они начинают свое путешествие по музею.

Спонсоры

Мемориальное окно Хартвелл было приобретено на средства, предоставленные Антикварным обществом, Фондом семьи Чонси и Марион Диринг Маккормик, а также Энн и Сэмюэл М. Менкофф; через предыдущий дар коллекции Джорджа Ф. Хардинга; Благотворительный фонд Роджера и Дж. Питера Маккормиков; Поступления от продажи произведений искусства в США, дискреционные фонды и фонды покупки; Фонды Джейн и Моррис Виден и Мэри Свисслер Олдберг; приобретены на средства, предоставленные Davee Foundation, Памела Р.Конант памяти Луи Джона Конанта, Стефани Филд Харрис, Фонда Комарека-Хайда-Соскина и Джейн Вольденберг; подарки в память о Джоне Х. Брайане-младшем; Дотационный фонд Уэсли М. Диксона младшего; через предварительный дар от друзей коллекции американского искусства и г-на и г-жи Мартина А. Райерсона; куплено на средства, предоставленные Джейми Дж. и Маршаллом Филдом, Рокселин и Ричардом Пеппер, а также анонимным жертвователем; Эндаумент-фонд Гудмана; приобретены на средства, предоставленные Эбби Хелен Рот в память о Сандре Гладстон Рот, семье Генри и Гильды Бухбиндер в память о Джоне Х.Брайан-младший, Сюзанна Хаммонд и Ричард Леввич, Морин Токар в память об Эдварде Токаре, Бонни и Фрэнк Х. Хенке, III, Эрика К. Мейер, Джозеф П. Громаки в память о Джоне Х. Брайане-младшем, Луизе Ингерсолл Тауше, миссис Роберт О. Левитт, Кристофер и Сара Пфафф, Чарльз Л. и Патриция А. Свишер, Эбби и Дон Функ, Ким и Энди Стивенс и Дороти Дж. Вэнс; Фонд Б.Ф. Фергюсона; Джей В. МакГриви, доктор Джулиан Арчи, мистер и миссис Джон В. Пут и целевые фонды Кейт С. Бэкингем

Витражи: история, искусство, наука

Генри Лау 劉 以 軒

«Витражи.«Какое слово приходит на ум, когда вы это слышите?

Общие ответы могут быть «искусство» или «собор». Удивительно, но «нанотехнологии» - тоже правильный ответ. Хотя древние не осознавали этого, они создавали искусство с помощью одной из наиболее исследованных на сегодняшний день отраслей науки. История витражей, уходящая корнями во времена зарождения человеческой цивилизации, богата наукой и искусством. Фактически, можно сказать, что искусство изготовления витражей было первой работой нанотехнологий, а его мастера - самыми первыми нанотехнологами.

Чтобы оценить эту удивительную историю о переплетении науки и искусства, вот краткая история витражей. Исторические записи показывают, что самые ранние витражи создавались в Древнем Египте и Древнем Риме. Они приобрели популярность в средние века. В 12 годах развитие витражей достигло своего апогея. Появление витражей в то время во многом было связано как с ростом христианства, так и с готическим стилем архитектуры. Этот архитектурный проект позволил увеличить количество стеклянных панелей в здании.Вместо толстых каменных стен в готических церквях были большие проемы в стенах, украшенные витражами, которые представляли собой произведения искусства и средство обучения людей своей религии.

Один из самых известных памятников всех времен находится в Шартрском соборе во Франции. Построенный с 1194 по 1220 год, в соборе было установлено 176 витражей, самым известным из которых является «Нотр-Дам-де-ла-Бель-Веррьер». Он содержит 24 фрагмента, показывающих сцены из жизни Христа.В центре окна - фигура Пресвятой Богородицы на троне с Младенцем Христом на коленях. Окно, состоящее из множества красных, синих и зеленых цветов, представляет собой захватывающее зрелище. Представьте себе, что вы стоите в парящем соборе, глядя вверх на игру света на ярких цветах. Могущественные изображения могут заставить вас задуматься: какой секрет был открыт средневековыми мастерами? Как им удалось создать такое впечатляющее произведение искусства, переливающееся разными цветами?

Вот наука за витражами.Это не так сложно, как вы думаете. Обычное стекло получают путем нагревания диоксида кремния до очень высокой температуры. Витражи изготавливаются практически по тому же процессу, за исключением того, что в кремнезем, когда он еще расплавлен, добавляются следы оксидов металлов или металлов. Это очень небольшое количество металла имеет огромное значение - создается спектр цветов. Секрет заключается в том, что следы металла, попавшие в стеклянную матрицу, имеют размер наночастиц. На поверхности металлических наночастиц находятся слабо удерживаемые электроны, и когда свет проходит через стекло, эти электроны взаимодействуют с несущими энергию световыми волнами и начинают колебаться.Колебание сразу поглощает и отражает свет определенной длины волны. Стеклянная матрица, содержащая сферические наночастицы золота размером 25 нанометров (т.е. 10 -9 мкм), будет казаться для глаза рубиново-красной, потому что более короткие волны в синем цветовом диапазоне из видимого света поглощаются, в то время как более длинные волны в красном цветовом диапазоне поглощаются. отражается в твоих глазах. Незначительные изменения в размере наночастиц изменят частоту колебаний, влияя на длины волн поглощаемого и отраженного света, что приводит к появлению различных цветов, которые мы видим.

Практическое правило состоит в том, что при увеличении размера наночастиц длины волн, которые они поглощают, также увеличиваются, а длины волн, которые они отражают, уменьшаются. Таким образом, если размер золотых наночастиц, захваченных в стеклянной матрице, больше, они будут поглощать более длинные волны красного цвета и вместо этого отражать более короткие длины волн яркого синего цвета. Чтобы получить широкий спектр цветов на куске стекла, наночастицы золота, серебра или другого металла / оксида металла разных размеров могут быть захвачены в стеклянные матрицы в соответствии с конкретными структурами.Проще говоря, когда мы говорим о калейдоскопе цветов в витражах, все сводится к одному: размеру!

Итак, вот оно. История, искусство и наука - все в одной увлекательной истории. За красотой искусства скрывается искусство науки. Их совместное творение свидетельствует об истории попыток мужчин создать красоту. Кто бы мог подумать, что все трое так взаимосвязаны? Что ж, теперь вы знаете.

Каталожные номера

[1] Обри, Д.(2013, 19 декабря). Два романских шедевра витража [Запись в блоге]. Получено с https://vialucispress.wordpress.com/2013/12/19/two-romanesque-masterpieces-of-stained-glass-dennis-aubrey/

.

[2] Литт, Д. (14 октября 2014 г.). Выражение науки через искусство. Обзор науки Беркли . http://berkeleysciencereview.com/expressing-science-art/

[3] Нанотехнологии: как они изменят вашу жизнь? (нет данных). Получено с http://nano–tech.blogspot.com/p/history.html

[4] 10 определяющих характеристик готической архитектуры (без даты). Получено с http://historylists.org/architecture/10-defining-characteristics-of-gothic-architecture.html

.

Витражи: лучистый свет и цвет

Эдвард Бёрн Джонс, Фернар Леже, готический стиль, Людовик IX, Марк Шагал, Матисс, Мурано, Париж, Сент-Шапель, витраж

21 декабря

Сияющий, изящный и украшенный драгоценностями: Сент-Шапель в Париже (1239–1248).По заказу Людовика IX разместить свою коллекцию религиозных реликвий. Прекрасный образец готической архитектуры в стиле Rayonnant с пятнадцатью массивными витражами высотой пятнадцать метров.

Сейчас это трудно представить, но когда-то витражи считались и уважались как форма живописи. Это был не только способ украсить церковные интерьеры, но и рассказывать истории и эмоционально общаться с людьми.

Исторически сложившийся способ изготовления витражей сегодня практически не изменился.Сначала художник создает «карикатуру», начальный набросок желаемого рисунка. Затем куски цветного стекла неправильной формы соединяются свинцом, чтобы воспроизвести эскиз, а детали позже обрабатываются тонкой кистью. Цвета стекла определялись стеклодувами, которые добавляли в расплавленное стекло различные оксиды металлов, придавая готовым листам определенные оттенки.

Техника выдувания стекла вековая. Открытия этого процесса в конечном итоге распространились по всему миру, однако в средние века Венеция была крупным центром стекловарения и стекловарения.Мастера этого искусства в конечном итоге были перемещены из Венеции на остров Мурано, чтобы избежать потенциального распространения пожаров в городе, а также сохранить свои знания и методы в секрете…

В то время как витражи могли инкапсулировать визуальные истории так же, как и картины, в отличие от изображений на холсте, повествования на стекле освещались естественным светом, льющимся через них, усиливая их послание и их монументальное воздействие на посетителей.

Важность витражей во Франции процветала во время зарождения готического периода в архитектуре, эпохи, которая характеризовалась более высокими и тонкими структурами, которые должны были казаться более легкими, в первую очередь благодаря широкому использованию витражей.

Витражи в Сен-Дени во Франции, 12 век.

Церковь Сен-Дени в Париже считается одним из первых образцов готического стиля и имеет множество витражей, особое внимание уделяется синему цвету. Руководитель архитектуры аббат Сугер превозносил синий цвет как божественный и считал, что включение его в витражи вызовет у зрителя метафизический опыт. Судя по всему, Сугер предоставил самое дорогое сапфировое стекло для оформления окон, сродни драгоценному блеску драгоценных камней.Естественный свет снаружи, проходящий через цветные синие витражи, должен был ослепить зрителя, чтобы он стал свидетелем трансформированного духовного света.

Аббат Сугер считал, что чувственные впечатления, полученные от ярких цветов, уводят наблюдателя «от материального к нематериальному», привнося божественное в человеческую жизнь.

В девятнадцатом веке было желание возродить красоту в искусстве. Художники обращались к средневековому периоду за их сложный, внушающий трепет способ изготовления, особенно вдохновляясь витражами.У них было качество ручной работы, которое каким-то образом было утеряно в викторианскую эпоху индустриализации и коммерциализма. В Оксфорде это возрождение было спровоцировано Братством прерафаэлитов, которых сильно вдохновляли средневековые темы. Ключевой покровитель этой группы, искусствовед и художник Джон Раскин учился в колледже Крайст-Черч в Оксфорде. Это единственный колледж, в котором вместо часовни есть собор, а внутри него - витражи, созданные художником-прерафаэлитом Эдвардом Бёрн-Джонсом.Вдохновленный средневековыми иллюминированными рукописями, Джонс использовал чудесные насыщенные цвета.

Деталь витража Эдварда Бёрна Джонса в соборе Крайстчерч в Оксфорде.

«Синий цвет навеки назначен божеством источником наслаждения». Джон Раскин, Семь архитектурных светильников, 1866

На самом деле, многие современные художники создавали картины как на холстах, так и на витражах. Еще несколько ярких примеров - Анри Матисс, Жорж Брак, Марк Шагал и Фернар Леже.

«Окна Америки» Марка Шагала с выставки в Институте искусств Чикаго, 2010-2011.

Ближе к концу своей жизни Анри Матисс работал над проектированием Часовни Розария в Вансе на юге Франции. Он был создан в первую очередь для сестер-доминиканок, которые ухаживали за ним в больнице, и, в частности, в знак благодарности его медсестре Моник Буржуа. Часовня была эмоционально значимой для художника, который благодаря этой работе почувствовал, что он достиг ощущения сияющего света и цвета, о котором мечтал в детстве.Это был его шедевр.

Матисс создал витражи внутри, а также керамические фрески и бело-голубой узор на крыше часовни. Окна выполнены в синем и желтом ультрамариновом цвете, сочетаются с натуральными листьями и геометрическими узорами в его пресловутом «вырезанном» стиле. Матисс сказал своему внуку, что больше всего его порадовала яркость чистого синего цвета в часовне, которую он раньше видел только в «блеске крыла бабочки и в чистом голубом пламени горящей серы».И добавил, что… «Чистые цвета… сами по себе, независимо от объектов, которые они служат для выражения, оказывают значительное воздействие на чувства тех, кто на них смотрит… Простые цвета могут воздействовать на внутренние чувства с большей силой, чем проще они находятся. Например, синий цвет в сочетании с блеском комплиментов действует на чувства, как мощный удар по гонгу ». Анри Матисс

Интерьер капеллы Матисса в Вансе, Франция, 1948–1952.

«Синий… в сопровождении блеска комплиментов действует на чувства, как мощный удар по гонгу.”Анри Матисс

Немецкий дизайнер Йоханнес Шрайтер специально создал белые и синие витражи для некоторых церквей в Германии. Синий был выбран в качестве преобладающего цвета для многих его геометрических окон из-за его веры в его способность создавать атмосферу умиротворения и внушать ощущение бесконечности и «запредельного», как и мысли Ива Кляйна о цвете.

Окно в часовне Таинств, Эссен, Мюнстер, Германия.

Ярко-синий витраж, спроектированный Жоржем Браком в церкви Варенжевиль-сюр-Мер в Нормандии, Франция, где он похоронен.

Кажется, что и средневековые, и современные художники-витражи создавали свои окна, чтобы эмоционально волновать и вдохновлять посетителей. Как сказал Матисс, он хотел, чтобы посетители, «входя в часовню, чувствовали себя очищенными и облегченными от своего бремени». Для многих синий цвет считался высшим цветом для витражей из-за веры в его божественные и духовные качества.

Тем не менее, независимо от того, религиозный он или нет, свет, проходящий через эти окна, окутывал людей яркими и яркими цветовыми отблесками, от света, струящегося через разноцветное стекло на тела зрителей и внутреннюю часть здания, предлагая момент спокойствия внутри суетой жизни ... или суетой рождественских приготовлений!

Витраж Джона Пайпера в церкви Святой Марии в Тервилле, Бакингемшир, 1975 год. «С тех пор, как меня в детстве привезли в Кентерберийский собор, мое сердце бьется быстрее, когда я вижу синее стекло в окне церкви». Джон Пайпер

Освещая вдохновляющие детали в художественном оформлении витражей

На протяжении веков мастера по изготовлению витражей использовали свое искусство, чтобы привнести цвет и жизнь в дома и молельные дома. В каком-то смысле витражи были оригинальными цветовыми фильтрами, и талантливые художники на протяжении веков использовали доступные им пигменты и методы смешивания цветов почти так же, как дизайнеры используют современное освещение и архитектурные элементы сегодня.Наша команда архитекторов Rosco недавно столкнулась с рядом работ, в которых они использовали Custom LitePads от Rosco, чтобы не только полностью осветить некоторые из этих великолепных произведений искусства, но и продемонстрировать детали в стекле, которые ранее оставались незамеченными.

Витражи Святого Иоанна - до ремонта
Фото и проект предоставлены: Barbizon Lighting

Частью планов реконструкции церкви Св. Иоанна в Колд-Харборе, штат Нью-Йорк, было удаление стареющих и поврежденных витражей за кафедрой, их восстановление и затем замена на недавно построенной стене, которая защитит их от внешних элементов. .Это, конечно, означало, что солнце никогда не достигнет витражей, поэтому часть задачи Тома Вентуреллы из Venturella Studio во время процесса реставрации заключалась в том, чтобы найти тонкий, легкий источник света, который бы равномерно освещал красивые витражи церкви.

Установка восстановленных Windows и LitePads на новую стену
Фото и проект предоставлены: Barbizon Lighting

Церковь создала видеоролики, демонстрирующие процесс их ремонта, в том числе удаление старых окон и строительство новой стены - все они демонстрируют, сколько усилий они приложили для ухода за своими красивыми, недавно отреставрированными витражами в новом доме. .Наша архитектурная команда Rosco, работающая с Barbizon Systems Group, предоставила пользовательские планшеты LitePads, которые были установлены за окнами на свежей новой стене, и ценные церковные витражи снова засияли во всей своей красе для прихожан.

Витраж Святого Иоанна - после ремонта
Фото и проект предоставлены: Barbizon Lighting

Еще одно преимущество подсветки витража с помощью LitePad вместо того, чтобы полагаться на непредсказуемое солнце, которое светит сквозь него, заключается в том, что LitePad полностью находится под вашим контролем, что позволяет вам решать, когда он светится, а когда нет и насколько ярким он должен. быть.Этот аспект контроля стал особенно привлекательным для католической церкви Святой Анны в Торонто.

Витражный крест Святой Анны - без подсветки
Фото и автор проекта: Christie Lites

На протяжении многих лет над кафедрой церкви висит большой витражный крест. Идея заключалась в том, чтобы витражи поперечно соединялись с большими витражами поблизости, но из-за его расположения не было эффективного способа, чтобы свет проникал сквозь стекло, что подавляло красоту и мастерство этого изысканного предмета.В течение многих лет церковь пыталась зажечь крест обычным светом, но ничего не получалось.

Крест Святой Анны - освещен планшетами LitePads
Фото и проект предоставлены: Christie Lites

Команда Rosco Architectural в сотрудничестве с Christie Lites установила девять сегментов Custom LitePads в тонкую раму, установленную за крестом, которая равномерно освещала крест сверху вниз и из стороны в сторону. Церковь не только наконец-то достигла красиво освещенного витражного креста над кафедрой, но они также могут затемнить крест, чтобы уравновесить его уровень освещения с существующим освещением в святилище - полная яркость, когда солнце светит через близлежащую витражи, затемненные для вечерних месс и т. д.Великолепно освещенный крест церкви был подарен прихожанам Святой Анны на мессе в канун Рождества в этом году.

Крест Святой Анны с планшетами LitePads рядом с витражами.
Фото и проект Автор: Christie Lites

Дину Эббену, дизайнеру выставок Музея библейского искусства в Нью-Йорке, было поручено построить световые короба для размещения и освещения десяти окон Тиффани, предоставленных различным коллекционерам для их новой выставки - «Луи С. Тиффани и искусство преданности» .Дин обратился к Кайлу Чепулису из Technical Artistry, который представил LitePad как простой вариант для создания чистых тонких световых коробов, которые заставили бы эти произведения искусства - некоторые размером 13х8 дюймов - сиять величественно.

Окна Tiffany от MOBIA с подсветкой LitePad
Фото: Джина Фуэнтес Уокер

При использовании LitePad каждое окно было равномерно освещено и каждая деталь; текстура, цвет, глубина были улучшены, что позволило лучше понять, как Луи С. Тиффани хотел представить историю.LitePads сохранил истинную окраску окон - глубокий красный цвет мощный, почти бархатистый, а голубое небо мягкое, но мощное.

Окна Tiffany от MOBIA с подсветкой LitePad
Фото: Джина Фуэнтес Уокер

В процессе проектирования и установки Дин несколько раз заявлял нашей команде архитектурных бюро Rosco, что они не в восторге от качества света LitePad. После открытия выставки Дин написал нам: «Мне сказали, что, когда люди входили в галерею в ночь открытия, они буквально ахнули от того, насколько красивы окна и инсталляция.”

Окна Tiffany от MOBIA с подсветкой LitePad
Фото: Джина Фуэнтес Уокер

Если вы хотите увидеть эти изысканные витражи, выставка MOBIA, посвященная Луи С. Тиффани, продлится до 20 января.

Если вы хотите связаться с командой Rosco Architectural - и увидеть еще один замечательный проект витражей до и после, демонстрирующий LitePad, освещающий окно Tiffany в церкви Святого Франциска Ксавьера в Нью-Йорке - нажмите здесь и позвольте нашему глобальному команда специалистов по освещению поможет осветить детали вашего следующего проекта.

Живопись в цветном свете: современные витражи Джона Пайпера

«Живопись в цветном свете: современные витражи Джона Пайпера» - это новая экспозиция в Музее реки и гребли в специальной галерее Джона Пайпера, посвященная празднованию открытия музея. Экспозиция исследует необычайный диапазон работ Пайпера и то, как он пересек творческие границы, создавая захватывающее сочетание древних и современных техник в своем дизайне окон.

Витраж в церкви Всех Святых, Фарнборо, Западный Беркшир

Символы Воскресения: рыбы; Дерево жизни; бабочки. Разработан Джоном Пайпером (1903–1992) и изготовлен Джозефом Наттгенсом (1964 г.р.)

Джон Пайпер (1903–1992) был одним из самых плодовитых и разносторонних художников двадцатого века. Из своего дома и студии в Фоли Боттом, на окраине Хенли-на-Темзе, он постоянно экспериментировал, сотрудничал и исследовал новые способы работы.

Красочный крупный план мультфильма Фарнборо для церкви Всех Святых, Западный Беркшир

глянцевая бумага и нарисованные элементы коллажа на гуашевом фоне Джона Пайпера (1903–1992)

Галерея Джона Пайпера в Музее реки и гребли, единственная галерея, посвященная Пайперу в Великобритании, демонстрирует работы из его необычайно разнообразной карьеры, которые охватывали театральный дизайн, керамику, фейерверки, живопись, текстиль, гравюры, искусство и архитектурную критику. и витражи; работа, которая заслуженно снискала ему репутацию «мастера разнообразия».

Интерьер музея с входом в галерею и «Пейзаж двух сезонов»

1960, холст, масло и смешанная техника, Джон Пайпер (1903–1992)

«Люди считают нечестным быть хамелеоном в своих художественных пристрастиях. С другой стороны, я считаю нечестным быть кем-то другим. Человек должен не только изменять свои пятна, полосы или другие внешние отметины в соответствии с влияниями, которые он действительно испытывает внутри себя, но, конечно, вся его природа, так сказать эстетически-чувственно, должна быть восприимчива к изменению.'- Джон Пайпер

Пайпер был преданным модернистом, его работы висели рядом с произведениями Бена Николсона, Генри Мура, Ивона Хитченса, Барбары Хепуорт, Жоржа Брака и Пита Мондриана в течение 1930-х годов. Однако, пожалуй, его величайшим художественным достижением было новаторство в дизайне витражей. Его отличительные «окна Piper» воплощали его решимость как ведущего художника-абстракциониста, в то же время верного своим антикварным интересам как средневековья, романтика и самопровозглашенного церковного краулера.

«Мой отец отвел меня во французский собор - Нотр-Дам, кажется, - и я был потрясен этим видом стекла. Свет проходит через изображение из цветного стекла ». - Джон Пайпер рассказывает о семейном празднике в Париже, когда ему было десять лет

Пайпер на протяжении всей жизни интересовался витражами, когда он был мальчиком, катаясь на велосипеде по сельской местности Суррея и отслеживая окна церквей возле своего дома. Он был настолько очарован, что с уверенностью утверждал, что «побывал» в каждой церкви округа к 14 годам.

Примечательно, что Пайпер смог подтвердить это утверждение с помощью ручной «регулируемой стойки», которую можно найти на лицевой стороне его заветной копии книги Дж. церкви к двенадцати годам), которые также можно увидеть на этой последней выставке. Позже он писал, что сначала «интересовался определением и датировкой» витража, но «постепенно стал смотреть, а не каталогизатор», создавая свои собственные акварельные копии и исследуя уникальные качества витражей.

Собственная копия книги Джона Пайпера «Окружные церкви: Суррей», 1910, Дж. Э. Моррис

Опубликовано Джорджем Алленом и сыновьями, Лондон. На этой странице показан ручной регулируемый счетчик Пайпер, показывающий, сколько церквей он посетил в подростковом возрасте. Частная коллекция

В 1929 году Пайпер сделала подробную акварельную копию окна тринадцатого века в церкви Святого Леонарда в Гратли (Хэмпшир), на которой была изображена мученическая смерть Святого Стефана.Он скрупулезно изучил методы рисования окон и создания акварельных копий витражей у А. В. Питлинга из книги Герберта Рида «Английский витраж » (1926).

Он разделял мнение Рида о том, что древние витражи заложили основу современного искусства, опередив его намерения и методы. Он также был очарован идеей о том, что красота стекла связана с атмосферным воздействием - его износом и скопившейся грязью, что придало ему одновременно «присутствия» и «романтики».Позже Пайпер написал в своем буклете о витражах 1968 года: «Я узнал больше об использовании цветов при создании этой копии, чем я когда-либо узнал до или после».

Цветная репродукция копии Джона Пайпера "Побивание камнями Святого Стефана", сделанной им в 1929 году

Изображено в буклете Пайпер «Витражи: искусство или анти-искусство?». Частная коллекция

Это любопытство по поводу того, как ограниченный диапазон цветов может создавать мощные визуальные эффекты, привело его исследования к абстракции в середине 1930-х годов.Он экспериментировал с ограниченной палитрой, плоскими формами и яркими цветовыми плоскостями, черпая вдохновение в своих знаниях о средневековом дизайне витражей и своих собственных гуашевых копиях окон.

Абстрактная инсталляция, включающая работы Джона Пайпера 1930-х годов

В настоящее время экспонируется в галерее Джона Пайпера в Музее реки и гребли

.

'[Витражи] в какой-то мере всегда влияли на мою живопись.Свет, проходящий через цветное стекло, намного сильнее и богаче, чем свет, отраженный от краски на холсте или бумаге. Я всегда пытался добиться этого полупрозрачного эффекта в своих картинах - можно сказать, пытаясь приблизиться к неприступному. '- Джон Пайпер, Bucks Arts (1966)

В 1940-х годах он был куратором выставки в Чичестерском соборе под названием «Художник и церковь». В статье Пайпер откровенно написала, что важен был не столько предмет окна, сколько то, что «еще большее значение имеет абстрактная красота цвета и линий, которые оно отображает на свету.'

Первый заказ Пайпер по витражу был наконец получен в 1954 году для часовни в школе Оундл в Нортгемптоншире. Его познакомили с мастером по стеклу Патриком Рейнтьенсом, который в то время работал в мастерской известного художника-витражиста Дж. Э. Нуттгенса. Пайпер предоставил Рейнтьену предварительные рисунки, частично вдохновленные люминесцентным французским стеклом XIII века, которое он видел во время недавней поездки в Шартр и Бурж, чтобы создать пробную панель для окна. Шесть недель спустя Two Kings был ненадежно доставлен в студию Пайпер сбалансированным на Vespa Рейнтиенса, что привело к 30-летним рабочим отношениям.

Два короля

1954 г., витраж, разработанный Джоном Пайпером (1903–1992) и созданный Патриком Рейнтиенсом (1925 г. р.)

'В то время Пайпера попросили заняться его дизайном для часовни школы Оундл ... и его проекты поразили меня тем, что сочетали в себе высочайшую оригинальность со строгой дисциплиной в цвете и линиях, что мало чем отличается от средневековых витражей в фонарь Буржского собора в центре Франции. - Патрик Рейнтьенс (2011)

Творческое сотрудничество Пайпера с Рейнтьенсом воплотило его метод «делегированного искусства». Он доверился опытным мастерам, в том числе керамистам, художникам по текстилю и витражам, чтобы воплотить его проекты в новую среду и реализовать его видение.

Далее он исследовал эту идею в своем буклете 1968 года «Витраж : искусство или антиискусство?». В этом трактате изложено его мнение о том, что витражи - это «анти-искусство», потому что дизайн должен создаваться специально для среды.Он посвятил книгу Патрику и Анн Рейнтьенс, подчеркнув важность их отношений.

«Между любым ремеслом и искусством существует пропасть. Его можно перепрыгнуть, но всякий, кто перепрыгнет через него, должен делать это с ясным видением и твердым сердцем ». - Джон Пайпер в витражах : искусство или анти-искусство?

Сотрудничество Пайпер с Рейнтьенсом часто создавалось для церквей, которые были повреждены или разрушены во время Блица, и как часть движения за послевоенное возрождение ремесла дизайна витражей.В 1955 году они получили заказ на создание 195 витражей для окна баптистерия в новом соборе Ковентри, спроектированном Бэзилом Спенсом.

Пайпер сотрудничала с более чем 60 витражами для крупных соборов, включая кафедральный собор Ливерпуля и Вашингтонский национальный собор, а также для сельских церквей вокруг Чилтернса. Однако Пайпер предпочитала более интимные заказы с возможностью создать напряженную атмосферу и настроение, относящееся к архитектуре.

«Функция, плоть, кровь и кости витража - все его существо - состоит в том, чтобы удовлетворять свет и усиливать атмосферу в комнате или здании, не обязательно в том, чтобы обеспечивать цвет - или сообщение». - Джон Пайпер в витражах : искусство или анти-искусство?

Джон Пайпер в своей студии в Фоли-Боттом, вырезает дизайн для витража

Витраж был заказан для компании Arthur Sanderson and Sons Ltd., 1959

Последний заказ Пайпер по витражу для церкви Всех Святых в Фарнборо (Западный Беркшир) появился в 1984 году, после смерти его близкого друга сэра Джона Бетджемана, поэта, писателя и телеведущего, который разделял его любовь к британскому пейзажу. Сотрудничество для мемориального окна Бетджемана основано на четырех десятилетиях экспериментов Пайпер с витражами, и его дизайн демонстрирует мастерскую игру линий, света и цвета.

Пайпер создал мультфильм в своей студии в амбаре в Фоли Боттом, используя собственную мраморную яркую бумагу, чернила и гуашь.

Полноразмерный мультфильм Фарнборо для церкви Всех Святых, Западный Беркшир

Три витража с изображением символов Воскресения, написанные пером, тушью, коллажем и смешанной техникой на бумаге. Автор Джон Пайпер (1903–1992)

Живописное качество его рисунка было затем интерпретировано художником-витражистом Джозефом Нуттгенсом, чей первоначальный ответ заключался в том, что блестящие цвета теоретически невозможны.Тем не менее, Нуттгенс приступил к нанесению покрытия (используя несколько слоев стекла, видимых с задней стороны окна), травлению и окрашиванию, чтобы создать световые эффекты абстрактного цвета и линии в видении Пайпер.

Консерватор Амелия Рэмптон работает над мультфильмом о Фарнборо

Работы по консервации включали нанесение крахмальной пасты и легкое давление для повторного прикрепления вырезок из бумаги

Получившееся мемориальное окно объединило любовь Пайпер к традиционному и древнему с модернистским дизайном.Из всех видов искусства, к которым Пайпер применял свои таланты и с которыми экспериментировал на протяжении своей долгой карьеры, его богато раскрашенные витражи действительно демонстрируют его творческую универсальность и выдающуюся способность к разнообразию.

Натали Патель, старший хранитель Музея речного спорта и гребли

Мемориальная карикатура в Фарнборо в память сэра Джона Бетджемана была недавно сохранена в Музее реки и гребли и составляет центральную часть новой экспозиции «Живопись в цветном свете» в галерее Джона Пайпера, Музее реки и гребли, Хенли-он- Темза, сейчас в долгосрочном кредитовании.Узнайте время работы и забронируйте заранее на сайте rrm.co.uk

Художественные витражи, которые освещают вашу ладонь

Цинциннати, Огайо, 3 февраля 2020 г. (GLOBE NEWSWIRE) - Монетный двор Осборна - старейший частный монетный двор в Америке. Осборн Монетный двор работает более 184 лет, чтобы продвигать и совершенствовать торговлю. За время своего пребывания в должности Osborne Mint организовал памятные раунды для президентов, монеты-вызовы для всех обслуживающих подразделений и множество коллекционных раундов для коллекционеров.Их последний дебют под названием Colored Light collection отдает дань красоте витражей.

Эксклюзивная коллекция Coloured Light Collection от Osborne Mint определяет красоту и искусство в коллекционной 1 унции. патроны из чистого серебра 999 пробы. Что делает эти раунды наиболее уникальными, так это постоянный процесс окрашивания, который был адаптирован для имитации солнечного света, проходящего через витражи. Переливы, достигаемые путем манипулирования и в некоторых случаях удаления всего цвета, позволяют сиянию серебра просвечивать сквозь отпечаток.Глубина внешнего вида и различие этих «оконных стекол» замечательно повторяет настоящие витражи, из которых они были смоделированы. Эти раунды - не просто воссоздание существующих витражей, но и уникальный дизайн, вдохновленный витражами со всего мира.

«В Osborne Mint мы постоянно ставим перед собой задачу сделать что-то уникальное и захватывающее. Мастерство, артистизм и детализация коллекции Colored Light расширили наши границы », - заявил Джефф Стегман, генеральный директор Osborne Coinage, материнской компании Osborne Mint. Витражи должны выглядеть реальными и точными. Как только вы возьмете один из этих патронов и увидите мерцающий свет, отражающие качества и детальное мастерство, вы будете очарованы ».

Многим витражам столетней давности, и они выдержали испытание временем. Витражи - это искусство и опыт, требующие художественных и инженерных навыков для создания дизайна и сборки изделия. Конструкции окон могут быть абстрактными или образными; многие включают истории из Библии, рассказывают об истории церкви, отдают дань уважения святым или покровителям или используют символические мотивы.Витражи были описаны как «световые украшения для стен», предназначенные не для того, чтобы блокировать свет или закрывать обзор, а для того, чтобы впускать и контролировать свет, чтобы рассказывать историю.

Известный американский художник-медальщик Майкл Берман «расписал» эти витражи как дань уважения мастерству прошлого. Всегда очарованный светом и сиянием цветного стекла на фоне черного силуэта, Берман перенес свою любовь к витражам в свое искусство.

Берман поделился, что « Артистизм произведений в сочетании со стратегической игрой света и тени - это красота.Работая над «Цветным светом», я пытался передать то чувство, которое испытываю, глядя на произведение искусства, основанное на свете ».

В первых двух раундах орнамента преобладают форматы цветного стекла: окно-розетка и световой люк.

Окно-роза : Это первый раунд в серии «Цветной свет». Великолепие этого богато украшенного и символического витража отражено в мастерстве и мастерстве Бермана. Это произведение искусства, созданное на круглой оправе из чистого серебра весом в 1 унцию, подчеркивает истинное величие окна-розы.Изысканная цветовая гамма и приподнятые бордюры создают иллюзию солнечного света, пробивающегося сквозь свинцовые стекла. Кропотливая работа по дизайну зеркальных витражей со всего мира завораживает, и можно легко представить это окно-розу в трансепте любого собора. Калейдоскоп цветов, выделенных розовым красным, синим и фиолетовым, кажется, искрится на свету.

Skylight : Это второй коллекционный раунд с цветным светом в серии.На первый взгляд этот раунд как будто окружает вас лучом света. Взгляд притягивается к вершине рисунка, как будто сквозь стекло он попадает на солнце. Подобно световому окну в центре церкви, человек греется в теплом свете окна. Детали этого произведения искусства демонстрируют способность художника объединять цвета и линии в реалистичную визуализацию. Коллаж цветов дополнен добавлением неповторимого готического акцента. Образы юной леди и ее корона из роз и зелени символизируют личную дань уважения, возможно, святой или королеве, что на протяжении многих лет часто использовалось в витражах.

Эти раунды имеют общую обратную сторону, которая соединяет коллекцию. Артистизм раунда продолжается и на этой стороне, поскольку название коллекции набрано готическим шрифтом. Реверс подчеркивает структурный характер витража. Эти бесцветные панно демонстрируют архитектурную сцену этих удивительных творений. Орнаментальная филигрань, подчеркивающая нижнюю часть корпуса, окружает официальный логотип Монетного двора Осборна. Логотип монетного двора, в дополнение к индивидуальной нумерации на корешке каждого раунда, служит доказательством того, что каждая из них является подлинной и произведена исключительно Osborne Mint.Каждый раунд качества соответствует высочайшим стандартам качества, чистоты и подлинности. Эти патроны имеют диаметр 39,1 мм и представляют собой полную унцию чистого серебра 999 пробы. Эти коллекционные шедевры хранятся в качестве доказательств в специальных пластиковых капсулах и сопровождаются сертификатом подлинности. Только 2500 экземпляров каждого раунда будут отчеканены, пронумерованы и проданы.

Эти изделия полностью разработаны и отчеканены в Соединенных Штатах Америки (Сделано в США).В честь дебюта нашей коллекции Colored Light мы отклоняемся от протокола и выпускаем оба раунда одновременно. В качестве коллекционных произведений искусства они доступны для предзаказа в первые две недели февраля исключительно на новом розничном сайте Osborne Mint «напрямую к коллекционеру» - Shop The Mint. На нашем веб-сайте Shop The Mint вы можете приобрести эти два предмета по отдельности или вместе. Отгрузка этих раундов ограниченным тиражом начнется 17 февраля -го годов.

###

О монетном дворе Осборна: www.OsborneMint.com / #OsborneMint

Основанный в 1835 году, Osborne Mint является старейшим постоянно действующим частным монетным двором Америки. Osborne Mint является частью семейства Osborne Coinage, в которое входят Osborne Coin, TokensDirect и Ван Брук из Лексингтона. Монетный двор, объект площадью 60 000 квадратных футов в Цинциннати, штат Огайо, занимается разработкой, гравировкой и производством коллекционных кругов и монет нумизматического качества. Продукция Osborne производится в соответствии со строгими стандартами чистоты, веса и размеров металла.Osborne Mint ежегодно разыгрывает тысячи коллекционных раундов и рассылает их общественности через сертифицированных дистрибьюторов. Теперь можно покупать предметы коллекционирования прямо в Osborne Mint через их новый портал электронной коммерции. Среди представленных коллекций - работы Лизы Паркер, «Драконы Анны Стоукс», «Галактики и туманности» и «Американское наследие». Золотая пластина, чистое серебро и медные коллекции от Osborne Mint - настоящие произведения искусства и на 100% сделаны в Америке. Теперь вы можете делать покупки прямо на монетном дворе на сайте www.Shop-The-Mint.com

Будьте в курсе, следите за нашим хэштегом: #OsborneMint

Для получения дополнительной информации о Osborne Mint посетите наш обновленный веб-сайт и блог www.OsborneMint.com.

  • Цветной свет - окно-роза №1
  • Цветной свет - # 2 Skylight
                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                            .			
		

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *