Народные промыслы резьба по дереву: Ошибка 404 — Невозможно обработать запрос «%d0%b8%d1%81%d1%82%d0%be%d1%80%d0%b8%d1%8f-%d0%bd%d0%b0%d1%80%d0%be%d0%b4%d0%bd%d1%8b%d1%85-%d0%bf%d1%80%d0%be%d0%bc%d1%8b%d1%81%d0%bb%d0%be%d0%b2/%d1%80%d0%b5%d0%b7%d1%8c%d0%b1%d0%b0-%d0%bf%d0%be-%d0%b4%d0%b5%d1%80%d0%b5%d0%b2%d1%83».

Резьба по дереву

Одним из самых народных и старинных промыслов Руси можно назвать художественные изделия из дерева. Россия богата этим природным материалом и еще в языческом славянском мире производила из него амулеты, вотивы, жреческие посохи, образы идолов и богов, а также все, что было необходимо в каждодневном быту – от красивых резных ставен на окнах до самого простого черпака и гребня. Разнообразие пород дерева формировало школы, каждая из которых рождала собственное техническое исполнение и систему декоративных орнаментальных мотивов, благодаря чему возникали такие типы резьбы, как геометрическая (трехгранно-выемчатая, скобчатая или ногтевая, плоскорельефная) и скульптурная, а также разнообразные промыслы: богородская, абрамцевско-кудринская (хотьковская) резьба, хохломская и городецкая росписи по дереву. Большое количество изделий деревянного промысла было предназначено для детей: многочисленные игрушки, свистульки наполняли самый простой крестьянский дом. В изделиях из дерева есть очень важное качество, свойственное редким материалам, – эстетика, красота изделия слагается из особенностей обработки материала. Структура дерева не позволяет делать сложные, рельефные композиции. Геометрическая резьба выполняется ножом и содержит в своем узоре простейшую комбинацию линий. В трехгранно-выемчатой резьбе рисунок уже превращается в заглубленный рельеф. Скобчатая или ногтевидная резьба осуществляется полукруглыми стамесками и имеет плавные линии в очертаниях, образующих узор элементов. Плоскорельефная резьба разделяется на несколько видов: производится только подрезка контура (резьба с подушечным фоном) или выбирается фон, на котором орнамент образует рельеф. Таким образом, в распоряжении мастера имеется широкий диапазон композиционных средств: от простейших линий до сложных тончайших миниатюр с изображением человеческих фигур, архитектуры и элементов пейзажа, выполненных из твердых пород древесины (самшита, ореха, бука). Исторически развиваясь, художественная обработка дерева наряду с резьбой постепенно стала обогащаться цветом. Подкрашивание резьбы, а затем и декорирование различных деревянных вещей росписью привело к формированию центров народного искусства, в которых роспись стала главным направлением их деятельности. Разнообразия художественных решений мастера добиваются, в частности, введением металла (техника насечки), соединением разных по цвету, текстуре пород древесины (техника инкрустации), выжиганием рисунка или фона, который подчеркивает силуэт узора. Один из наиболее старых по времени возникновения подмосковных промыслов резьбы по дереву находится в селе Богородском близ Троице-Сергиевой лавры. Для изготовления игрушки и скульптуры издавна применяется древесина липы, ольхи, осины. Она легко обрабатывается и позволяет в скульптурном изображении воспроизводить любые мелкие детали. Однако богородские мастера умело используют «разделку» поверхности. И в игрушке, и в скульптуре форма строится на обобщении, передающем характерные особенности изображаемого человека или животного. Необходимые детали или порезки орнаментального узора выгодно контрастируют с чистыми поверхностями светлого дерева. Инструмент богородского резчика несложен. Топор, набор полукруглых стамесок и нож, остро отточенный и законченный треугольным срезом, позволяют выполнять все приемы обработки древесины, начиная с заготовки болванки и кончая отделкой, завершающей процесс создания скульптуры. Для одинарной игрушки или скульптуры типична собранность формы, продиктованная объектом заготовки, получаемой в результате раскалывания полена на четыре части. Необычайно широка и разнообразна тематика богородской игрушки и скульптуры. Это образы жителей села, всадники (ездочки), упряжки, фигурки домашних животных, птиц, зверей. Все они, как правило, изображены занятыми каким-нибудь делом. Особенно интересны своей непредсказуемостью сюжеты с самым популярным героем богородской скульптуры – медведем. Он выполняет один или вместе с человеком какую-нибудь работу: игрушка «Кузнецы», изображающая мужика и медведя, поочередно бьющих по наковальне, стала символом промысла. Незамысловатые конструкции с балансом, подвижными планками или скрытой пружинкой обеспечивают игрушке эффект движения, часто утрированного, но точно раскрывающего содержание сюжета или позволяющего менять место фигур в пространстве (так называемые разводы). Несколько селений близ города Загорска (Ахтырка, Кудрино, Хотьково, Абрамцево) дали варианты названия плоскорельефной резьбе, которой украшают утилитарные и декоративные предметы из дерева. Широко распространенная в народном ремесленном деле плоскорельефная резьба приобрела свой колорит у мастеров подмосковного промысла в конце XIX в. Ее особенности состоят в том, что порезка рельефа неглубока, а образуемый ею орнамент и фон находятся на одном уровне. Для выполнения резьбы используется нож-резак и набор стамесок. Резаком наносят контур рисунка, а также прорабатывают его, подрезая фаску со стороны рисунка и фона. Окончательную обработку рельефа выполняют стамесками, прямыми и полукруглыми; «завуалируют», смягчают край орнамента. Орнаментальный узор украшаемых резьбой изделий состоит преимущественно из растительных мотивов. Ветки с листьями и цветами представляют обобщенные декоративные мотивы, среди которых иногда изображают птиц. Поверхность многих изделий покрыта орнаментом очень интенсивно. В декоративных тарелках узор заполняет все центральное поле, и даже кайма проходит по борту. В шкатулках орнамент с крышки свободно переходит на боковые стороны. Скульптурное начало абрамцевско-кудринской резьбы представлено пластичными формами ковшей, декоративных ваз, украшенных рельефным орнаментом. Но иногда мастера создают и собственную скульптуру в виде птиц и зверей. Форма такой пластики несколько схематична, но она по-своему оживляется проработкой деталей, превращенных в орнамент. К XIX столетию народные умельцы, желая привнести в крестьянский быт светское искусство, разрабатывают лубки, раскрашивают деревянные изделия, тем самым теряя самобытность и лаконичность материала. Тем не менее, к концу XIX в. в русском прикладном искусстве складывается удивительный промысел – хохломская роспись по дереву. Уникальность этих изделий заключается как в самой технологии изготовления, так и в орнаментальных мотивах, использующихся в декоре хохломских изделий. Художественные изделия, выпускаемые на промысле, достаточно разнообразны. Но все они утилитарны и предназначены для использования в быту. Особенность хохломских изделий заключается в росписи, имитирующей дорогую фарфоровую посуду. «Травный» же орнамент, заполняющий поверхность изделий, традиционно русский и отображает в несколько стилизованной форме естественную привычную глазу флору (природу). Не менее интересен промысел, где участвует роспись по дереву, – Полхов-Майдана и Крутца. Это два села Нижегородской области, где почти в каждом доме есть семейная мастерская. Большинство изделий выполняют токарным способом. Среди них многоместные расписные матрешки, поставки, птички-свистульки, составленные из токарных деталей, коробки-шары, похожие на яблоко. Резьбу применяют для изготовления игрушек в виде одного коня или тройки коней, запряженных в возок и помещенных на подставку с колесиками. Все изделия расписывают яркими анилиновыми красками. Изделия из капа, капокорня и бересты относятся также к деревянному промыслу, но производятся из так называемых побочных материалов. Тем не менее, традиции изготовления подобных изделий достаточно древние. Берестяная посуда была известна еще в Киевской Руси. Разнообразен ассортимент таких изделий, а область их применения широка. Древний человек, живший в лесу, использовал для своего пропитания все, что давала ему окружающая среда, а из подручного материала создавал уникальные изделия: туеса, коробки, чаши, чарки и многое другое. В Архангельской, Вологодской, Томской областях, в Якутии сохраняется традиция изготовления художественно оформленных изделий из бересты. Бересту заготавливают на рубеже весны и лета, когда от набухшей соком коры березы легко отделяется верхний слой. Ее обработка – снятие тонкой пленки, выглаживание с целью выпрямления и очистка внутренней стороны – повышает пластические качества материала, не снижая его прочности. В Архангельской области туеса украшают свободной кистевой росписью. Ветки растений с цветами и птицами написаны яркими красками, это преимущественно красный, синий, зеленый цвета. Роспись по бересте вологодских мастеров спокойная, иногда очень мягкая по тональности. Более самобытны изделия с прорезной берестой, выполняемые в Великом Устюге, родственные своим орнаментом просечному железу и северной резьбе по кости. Ажурным узором украшают шкатулки, туеса, декоративные тарелки. Берестяной рисунок помещают на деревянную основу, подчеркивая игру узора подложкой из цветной фольги, а силуэтные формы орнамента дополнительно прорабатывают тиснением. Для изделий кировских мастеров тиснение по бересте является ведущим приемом. Орнамент наносят штапиками, образуя то клейма, то сплошные ленты узора. Такой же прием характерен для изделий, выполняемых мастерами города Семенова Нижегородской области. Кап и капокорень – еще более загадочный природный материал. Кто бы мог подумать, что из столь неприглядного отростка дерева можно создавать невероятной красоты художественные изделия. В изделие идет не сам корень, а только тонкий, покрытый узорочьем срез капа. Такими срезами, дополнительно обработанными морилками или лаками, украшали коробочки, ларцы, чаши. А неповторимый орнамент, созданный причудливыми сплетениями волокон капокорня, не уступает по красоте и силе воздействия не менее изысканным сканым узорочьям. Традиция такого ремесла сложилась у мастеров города Вятки еще в начале XIX в., когда из капа делали карманные часы, в которых весь механизм был выполнен из древесины разных пород. Да еще из целого куска капа вырезали цепочку. Тщательность исполнения вещей сочеталась с изысканными пропорциями шкатулок, ларчиков, унаследовавших черты русского классицизма – художественного стиля, отличающегося ясностью и строгостью форм, начиная с архитектуры и заканчивая предметами декоративно-прикладного искусства. Наряду с предметами, выполненными целиком из капа, мастера практикуют изготовление изделий из древесины со своеобразной структурой (орех, ильм и др.), в которых каповые пластины вводятся как инкрустация, украшающая   Молотова В. Н. Искусство художественной обработки дерева в России // Декоративно-прикладное искусство : учебное пособие для студентов образовательных учреждений среднего профессионального образования – М., 2007. – С. 133 – 137.

Народные промыслы резьба по дереву

Резьба по дереву встречается в культуре разных народов с самых древних времён. Дерево, как самый доступный и распространённый материал, обладающий многими ценными свойствами, широко использовалось как в быту, так и в искусстве. Вряд ли найдётся народ, который не украшал бы свои дома и предметы быта, и в каждой стране эти украшения имеют свои уникальные особенности.

Резьба по дереву – вид декоративно-прикладного искусства; старинный народный промысел.

История резьбы по дереву и ее виды

На ранних этапах развития человечества резьба по дереву имела обрядовый характер. Самой древней находкой, вырезанной из дерева, считается найденный на Урале Шигирский идол – скульптура из лиственницы, чей возраст насчитывает около десяти тысяч лет. Узоры и изображения лиц, покрывавшие туловище идола, отражали небесный и подземный миры, мужское и женское начало.

Со временем резьба по дереву утратила свой мистический смысл, став исключительно способом украшения предметов: фасадов домов, входных дверей, колонн; игрушек, ложек, зеркал, мебели и т.д. Постепенно техника резьбы оттачивалась, появлялись всё новые способы, приёмы и инструменты. Повсеместным народным промыслом резьба стала около XVI века, когда мастера украшали своими творениями дома, храмы, царские дворцы и др.

Попробуй обратиться за помощью к преподавателям

Особенно широкой популярностью это ремесло пользовалось в странах, где были распространены подходящие для резьбы породы деревьев – в Скандинавии, Великобритании, Японии, Индии, Китае и, конечно, на Руси. Для создания узоров использовались, как правило, березы, осины, липы, тополя или ольха, дуб и бук.

Изделия резчиков по дереву высоко ценятся, так как сам процесс резьбы является весьма долгим и трудоёмким. На протяжении столетий резные предметы являлись символом утонченности, показателем достатка и хорошего вкуса владельца дома.

Виды резьбы по дереву:

• Геометрическая резьба – один самых древних видов резьбы по дереву. Она выполняется в виде выемок, образующих на поверхности узор из геометрических фигур – треугольников, квадратов, окружностей. Геометрической резьбой пышно украшались избы, культовые сооружения, мебель, посуда и орудия труда: прялки, ковши, коромысла и так далее.
• Объемная резьба – «3D» резьба. Как правило, объемной резьбой на концах брёвен, образующих стены избы, создавались скульптуры животных, смотрящие в разные стороны и призванные защитить дом от злых сил.
• Прорезная (пропильная) резьба. По-другому её называют «сквозной» или «ажурной» за сходство с кружевами. Выпиливались они из тонкого дерева для обрамления перил, крылечек и фронтонов домов.

Задай вопрос специалистам и получи
ответ уже через 15 минут!

Резьба по дереву в разных культурах

Техники и традиции резьбы по дереву разнятся от культуры к культуре. В узорах отражаются те или иные уникальные национальные традиции. Например, индийские или африканские образцы резьбы по дереву имеют свою специфику и не сравнимы с русским зодчеством.

Самым известным традиционным искусством резьбы по дереву считается Dongyang – китайская резьба. Она названа в честь одноименного города. В Dongyang используются традиционные китайские символы (например, звезды или шестиугольники; драконы, бабочки, бамбук), изображаемые запутанной многослойной резьбой. Резьбу по-другому называют «белый лес», отсылаясь к стремлению местных мастеров показать всю естественную красоту древесины.

В Индии резьбу по дереву можно увидеть практически повсеместно: в храмах, на дверях, на предметах мебели. Традиционными для индийского резного дела элементами являются цветочные узоры и изображение различных животных. Отличительной черной индийских техник является создание панелей, используемых для отделки стен и потолка. Сборка этих панелей осуществлялась без использования крепежа, чтобы не нарушался единый геометрический орнамент.

Используют резьбу по дереву и в исламе. Часто произведения искусных резчиков можно найти на мечетях.

Резьба по дереву на Руси и в России

На Руси резьба по дереву называлась резным делом.

Огромное значение деревянное зодчество имело на Руси. Русские мастера украшали узорами деревянные дома и предметы быта, отражая свои наблюдения за природой и людьми и превращая совершенно обычные в настоящие произведения искусство. Чтобы понять, насколько важной частью русской культуры была резьба по дереву, стоит заглянуть в XIX век, когда домовая резьба ни много ни мало выделилась в отдельное направление народного творчества, или обратить внимание на результаты современных археологических раскопок. Достаточно даже просто заглянуть в сказки, чтобы найти там описание искусно украшенных деревянными орнаментами ставень или тщательно вырезанных из дерева игрушек.

Русское крестьянское жилище было одновременно практичным и удивительно красивым. Различные детали имели как утилитарное, так и обереговое значение. Например, сплошная резьба на наличниках и фронтонах дома дополнительно играла практическую роль, предохраняя древесину от гниения.

Помимо домовой резьбы существовала резьба скульптурная, распространенная в северных губерниях. Мастера создавали объемные изображения зверей и птицах, делая их частью архитектуры дома.

Интересным направлением в резьбе по дереву было изготовление пряничных досок или деревянных картин, детально проработанных, выпиленных из куска цельного дерева и покрытых лаком. Самыми первыми декоративными образами в народном искусстве были уточки и кони.

В XV-XVI веке на Руси зародилась народная резная игрушка.

При раскопках древних русских городищ и курганов археологи обнаружили приспособления, которыми пользовались деревянных дел мастера: топор, тесло, ложкарь, струг и долото.

Искусство резьбы по дереву никуда не исчезло и в наши дни. Деревянная резная мебель и узорчатые панели высоко ценятся во всем мире за их уникальность и неповторимость. Современные мастера создают удивительные произведения, отталкиваясь от традиционных методов и изобретая новые техники.

Так и не нашли ответ
на свой вопрос?

Просто напиши с чем тебе
нужна помощь

Резьба по дереву — вид декоративно-прикладного искусства и один из видов художественной обработки дерева наряду с выпиливанием, токарным делом, а также искусства в целом — это старинный народный промысел

Художественная резьба по дереву

Ниже представлены разделы художественной резьбы по дереву Путеводителя по русским ремёслам.

Древесина

Древесина — один из материалов, получивших наибольшее применение для изготовления многих предметов, которые необходимы человеку в его повседневной жизни.

Обладая универсальными качествами, этот материал позволяет делать большие по размерам сооружения, вроде крестьянского дома или многоглавого храма в Кижах, использовать самые малые его кусочки, корни и бересту для создания различной бытовой утвари, посуды, игрушек.

Резьба как ранний вид обработки древесины

Как более ранний вид обработки древесины получила резьба, потому что она тесно связана с процессом формирования конструкции любой вещи, будь то сундук, скамья, люлька для ребёнка или шкатулка.

Такие и подобные им предметы не всегда украшены резными орнаментами, но в самой форме изделия, его пропорциях, силуэте, появлялись эстетические свойства вещи. например долбленная чаша или вырезанный из монолитного куска дерева ковш в соей пластике уже представляли образец скульптурного решения, выполненного средствами резьбы. Однако в большинстве случаев художественный предмет из дерева украшен резьбой. Её виды и приёмы предоставляют мастеру большой выбор средств для украшения утилитарного предмета.

Виды резьбы

Строгой классификации не имеет, поскольку в одном и том же изделии могут сочетаться разные виды резьбы.

Условно можно выделить типы резьбы:

1. сквозная резьба (сюда относится пропильная и прорезная резьба)
2. глухая резьба (все подвиды рельефной и плосковыемчатой резьбы)
3. скульптурная резьба
4. домовая резьба (является отдельным направлением, поскольку может сочетать в себе все три вышеперечисленных типа)
5. резьба бензопилой (выполнение преимущественно скульптурной резьбы при помощи только бензопилы)

Условная классификация видов резьбы выглядит следующим образом:

Сквозная резьба

Сквозная резьба подразделяется на собственно сквозную и накладную, имеет два подвида:

• Прорезная резьба — (сквозные участки прорезаются стамесками и резцами)
• Пропильная резьба (фактически то же самое, но такие участки выпиливаются пилой или лобзиком).

Прорезную или пропильную резьбу с рельефным орнаментом называют ажурной.

Плосковыемчатая резьба

Плосковыемчатая резьба характерна тем, что её основой служит плоский фон, а элементы резьбы углубляются в него, то есть нижний уровень резных элементов лежит ниже уровня фона. Выделяют несколько подвидов такой резьбы:

• контурная резьба — самая простая, единственным её элементом является канавка. Такие канавки-желобки и создают рисунок на плоском фоне. В зависимости от выбранной стамески канавка может быть полукруглой или треугольной. Полукруглая прорезается полукруглой стамеской, а треугольная — резцом-уголком, угловой стамеской или ножом в два приёма.
• скобчатая(ногтевидная) резьба — основным элементом является скобка (внешне похожа на след, оставляемый ногтем при надавливании на любой мягкий материал, отсюда и пошло название ногтевидная) — полукруглая насечка на плоском фоне. Делается такая насечка полукруглой стамеской в два приёма: сначала стамеску углубляют в дерево перпендикулярно поверхности, а затем под углом на некотором расстоянии от первого надреза. В результате получается так называемая скобка. Множество таких скобок разных размеров и направлений и создаёт рисунок или его отдельные элементы.
• геометрическая резьба:

• трёхгранновыемчатая резьба
• двухгранновыемочная резьба
• четырёхгранновыемочная резьба

чернолаковая резьба — фоном служит плоская поверхность покрытая чёрным лаком или краской. Как в контурной резьбе, прорезаются канавки на фоне, из которых и строится рисунок. Различная глубина канавок и их разный профиль дают интересную игру светотени и контраста чёрного фона и светлых прорезанных канавок.

Рельефная резьба

Рельефная резьба характерна тем, что элементы резьбы находятся выше фона или на одном уровне с ним. Как правило, в этой технике выполняются все резные панно. Выделяют несколько подвидов такой резьбы:

• плоскорельефная резьба с подушечным фоном — можно сравнить с контурной резьбой, но все края бороздок заоваливаются, причём порой с разной степенью крутизны (со стороны рисунка более резко, со стороны фона постепенно, отлого). За счёт таких заваленных контуров фон кажется сделанным из подушек, отсюда и пошло название. Фон находится на одном уровне с рисунком. Плоскорельефная резьба с выбранным фоном — та же резьба, но только фон выбирается стамесками на уровень ниже. Контуры рисунка заоваливаются также.
• абрамцево-кудринская резьба (кудринская) — зародилась в усадьбе Абрамцево под Москвой, в деревне Кудрино. Автором считают Василия Ворноскова. Резьба отличается характерным «кудреватым» орнаментом — вьющимися гирляндами лепестков, цветов. Часто используются такие же характерные изображения птиц и животных. Как и плоскорельефная, бывает с подушечным и выбранным фоном.

Скульптурная резьба

Отличительная особенность — наличие скульптуры — изображения отдельных фигур (или групп фигур) людей, животных, птиц или других объектов. Фактически является самым сложным видом резьбы, поскольку требует от резчика объёмного видения фигуры, чувства перспективы, сохранения пропорций. Отдельным подвидом её считается богородская резьба.

Резьба бензопилой

Также разновидностью скульптурной резьбы можно считать искусство резьбы бензопилой, приобретающее всё большую популярность как среди резчиков, так и среди ценителей прекрасного. Популярность объяснить просто.

Резьба бензопилой — прежде всего действо, спектакль, шоу. Всё чаще стали проводиться фестивали, соревнования, показательные выступления мастеров резьбы бензопилой на массовых мероприятиях, презентациях, выставках. В отличие от других жанров резьбы по дереву, зритель не только видит конечный результат кропотливой и долгой работы мастера, но и визуально участвует в процессе создания скульптуры.

Фрезерные станки

В последнее время также все большую популярность получает создание скульптур на различных копировально-фрезерных станках, наиболее доступным из которых является Дупликарвер.

Диапазон средств

Таким образом, в распоряжение мастера имеется широкий диапазон средств: от простейших линий и форм геометрического орнамента до сложных тончайших миниатюр с изображением человеческих фигур, архитектуры и элементов пейзажа.

Определённые приёмы резьбы и мотивы изображений, тип и характер орнамента со временем стали отличительным признаком искусства отдельных центров и даже целых регионов. Например, в русских деревнях европейского Севера типичным было завершение кровли дома охлупнем — изображением головы коня, вырубленным топором. В сельском жилище народов Кавказа тонкой плоскорельефной резьбой украшались верхушка столба-колонны, держащей потолок.

Окна сельских и городских домов во многих областях России до сих пор оформляются узорными наличниками с пропильной, накладной, объёмной реьбой. В уникальных архитектурных памятниках старины сохраняется удивительная резьба иконостасов, дворцовой мебели, ритуальной и светской скульптуры.

Если учесть, что все эти работы выполнялись и выполняются сейчас простым инструментом (топор, пила, стамески и ножи разных видов), то становится ясно, что ремесло здесь проявляет себя на уровне подлинно художественного творчества.

История резного дела в России

Название

В России резьба по дереву называлась резным делом. Рисунок — ознамёнка, употреблялись также слова: вызорочье, узорочье.

Ранняя резьба

Резьба по плоской поверхности в виде косиц и прямей, зубчиков, городцев и киотцев, желобков, звёздок, маковиц, грибков, кляпышей и т. д. Образец этой древней резьбы — царское место в Успенском соборе Московского Кремля.

В конце XV в. инок Троице-Сергиевской лавры Амвросий соединил в своих работах восточный, западный и традиционный русский орнамент и оказал огромное влияние на развитие резного дела XV–XVI века.

Византийский стиль

Древние изображения травяных узоров — в византийском стиле. Не ранее XVI в. появляется фрящина (фряжские травы) — травяные украшения, заимствованные в Италии.

Немецкая резьба

Во второй половине XVII в. в России появилась немецкая резьба, фигурная, с готическими мотивами. В 1660 г. этой резьбой была украшена царская столовая, построенная по проекту немецкого архитектора Декенпина.

Появились новые инструменты и немецкие названия и термины: гзымьзумбь, шерхебель, шархебень, нашлихтебль и т. д. В резьбе и мебели появились карнисы, гзымзы, шпленгери, кракштыны (кронштейн), фрамуги, каптели, цыротные травы, фруфты и т. д.

Мастера начали изготовлять резьбу по немецким мастерским лицевым книгам — то есть по образцам и рисункам.

Рези расписывались яркими красками, иногда покрывались сусальным золотом.

Статья подготовлена по материалам: Wikipedia, CC BY-SA 3.0

Фотогалерея

Полезная информация

В России резьба по дереву называлась резным делом. Рисунок — ознамёнка, употреблялись также слова: вызорочье, узорочье.

Резьба по дереву — вид декоративно-прикладного искусства (один из видов художественной обработки дерева наряду с выпиливанием, токарным делом), а также искусства в целом, старинный народный промысел.

Содержание

История резного дела в России [ править | править код ]

В России резьба по дереву называлась резным делом. Рисунок — ознамёнка, употреблялись также слова: вызорочье, узорочье. Резное дело в народных традициях. Резьба по плоской поверхности в виде косиц и прямей, зубчиков, городцев и киотцев, желобков, звёздок, маковиц, грибков, кляпышей и т. д. Образец этой древней резьбы — царское место в Успенском соборе.

В конце XV века инок Троице-Сергиевской лавры Амвросий соединил в своих работах восточный, западный и традиционный русский орнамент и оказал огромное влияние на развитие резного дела XV—XVI века.

Древние изображения травяных узоров — в византийском стиле. Не ранее XVI века появляется фрящина (фряжские травы) — травяные украшения, заимствованные в Италии.

Во второй половине XVII века в России появилась немецкая резьба, фигурная, с готическими мотивами. В 1660 году этой резьбой была украшена царская столовая, построенная по проекту немецкого архитектора Декенпина. Появились новые инструменты и немецкие названия и термины: гзымьзумбь, шерхебель, шархебень, нашлихтебль и т. д. В резьбе и мебели появились карнисы, гзымзы, шпленгери, кракштыны (кронштейн), фрамуги, каптели, цыротные травы, фруфты и т. д. Мастера начали изготовлять резьбу по немецким мастерским лицевым книгам — то есть по образцам и рисункам.

Рези расписывались яркими красками, иногда покрывались сусальным золотом [1] .

Современная резьба [ править | править код ]

Строгой классификации не имеет, поскольку в одном и том же изделии могут сочетаться разные виды резьбы.

Условно можно выделить типы резьбы:

1. сквозная резьба (сюда относится пропильная и прорезная резьба)
2. глухая резьба (все подвиды рельефной и плосковыемчатой резьбы)
3. скульптурная резьба
4. домовая резьба (является отдельным направлением, поскольку может сочетать в себе все три вышеперечисленных типа)
5. резьба бензопилой (выполнение преимущественно скульптурной резьбы при помощи только бензопилы)

Условная классификация видов резьбы выглядит следующим образом:

Сквозная резьба [ править | править код ]

Сквозная резьба подразделяется на собственно сквозную и накладную, имеет два подвида:

• Прорезная резьба — (сквозные участки прорезаются стамесками и резцами)
• Пропильная резьба (фактически то же самое, но такие участки выпиливаются пилой или лобзиком).

Прорезную или пропильную резьбу с рельефным орнаментом называют ажурной.

Плоско выемчатая резьба [ править | править код ]

Плоско выемчатая резьба характерна тем, что её основой служит плоский фон, а элементы резьбы углубляются в него, то есть нижний уровень резных элементов лежит ниже уровня фона. Выделяют несколько подвидов такой резьбы:

• контурная резьба — самая простая, единственным её элементом является канавка. Такие канавки-желобки и создают рисунок на плоском фоне. В зависимости от выбранной стамески канавка может быть полукруглой или треугольной. Полукруглая прорезается полукруглой стамеской, а треугольная — резцом-уголком, угловой стамеской или ножом в два приёма.
• скобчатая (ногтевидная) резьба — основным элементом является скобка (внешне похожа на след, оставляемый ногтем при надавливании на любой мягкий материал, отсюда и пошло название ногтевидная) — полукруглая насечка на плоском фоне. Делается такая насечка полукруглой стамеской в два приёма: сначала стамеску углубляют в дерево перпендикулярно поверхности, а затем под углом на некотором расстоянии от первого надреза. В результате получается так называемая скобка. Множество таких скобок разных размеров и направлений и создаёт рисунок или его отдельные элементы.
• геометрическая резьба:

• трёхгранно выемчатая резьба
• двугранно выемочная резьба
• четырёхгранно выемочная резьба

черно лаковая резьба — фоном служит плоская поверхность покрытая чёрным лаком или краской. Как в контурной резьбе, прорезаются канавки на фоне, из которых и строится рисунок. Различная глубина канавок и их разный профиль дают интересную игру светотени и контраста чёрного фона и светлых прорезанных канавок.

Рельефная резьба [ править | править код ]

Рельефная резьба характерна тем, что элементы резьбы находятся выше фона или на одном уровне с ним. Как правило, в этой технике выполняются все резные панно. Выделяют несколько подвидов такой резьбы:

• плоскорельефная резьба с подушечным фоном — можно сравнить с контурной резьбой, но все края бороздок заоваливаются, причём порой с разной степенью крутизны (со стороны рисунка более резко, со стороны фона постепенно, отлого). За счёт таких заваленных контуров фон кажется сделанным из подушек, отсюда и пошло название. Фон находится на одном уровне с рисунком. Плоскорельефная резьба с выбранным фоном — та же резьба, но только фон выбирается стамесками на уровень ниже. Контуры рисунка заоваливаются также.
• абрамцево-кудринская резьба (кудринская) — зародилась в усадьбе Абрамцево под Москвой, в деревне Кудрино. Автором считают Василия Ворноскова. Резьба отличается характерным «кудреватым» орнаментом — вьющимися гирляндами лепестков, цветов. Часто используются такие же характерные изображения птиц и животных. Как и плоскорельефная, бывает с подушечным и выбранным фоном.

Скульптурная резьба [ править | править код ]

Отличительная особенность — наличие скульптуры — изображения отдельных фигур (или групп фигур) людей, животных, птиц или других объектов. Фактически является самым сложным видом резьбы, поскольку требует от резчика объёмного видения фигуры, чувства перспективы, сохранения пропорций. Отдельным подвидом её считается богородская резьба.

Также разновидностью скульптурной резьбы можно считать искусство резьбы бензопилой, приобретающее всё большую популярность как среди резчиков, так и среди ценителей прекрасного. Популярность объяснить просто. Резьба бензопилой — прежде всего действо, спектакль, шоу. Всё чаще стали проводиться фестивали, соревнования, показательные выступления мастеров резьбы бензопилой на массовых мероприятиях, презентациях, выставках. В отличие от других жанров резьбы по дереву, зритель не только видит конечный результат кропотливой и долгой работы мастера, но и визуально участвует в процессе создания скульптуры.

В последнее время также все большую популярность получает создание скульптур на различных копировально-фрезерных станках, наиболее доступным из которых является Дупликарвер.

“>

история зарождения и развитие • Орнаментум

Резьба по дереву: история зарождения и развитие

История резьбы по дереву уходит своими корнями к моменту возникновения в человеческом обществе приемов и способов обработки древесины, как самого простого и распространенного материала, а также появления деревянного зодчества. Наши далекие предки знали, что древесина обладает очень ценными качествами: водонепроницаемостью, теплоизоляцией, невысокой плотностью, богатым разнообразием рисунка текстуры. К тому же, древесину удобно обрабатывать и заготавливать. В связи с этим, дерево широко использовалось в быту — практически везде от строительства оборонных укреплений до кухонной утвари и сельскохозяйственных орудий.

Со времени появления человека разумного, в ум и сердце людей заложено стремление к прекрасному. Это стремление вылилось в поразительное умение людей сделать из природного материала настоящее произведение искусства. Вряд ли найдется такой народ, который бы не украшал свое жилище и предметы быта. Однако, история развития резного дела в каждой стране особая и связана с уровнем культуры, мастерства и мировоззрения в обществе. Наверное поэтому, в каждой стране искусство резьбы по дереву имеет свои уникальные особенности, приемы и стили.

Наиболее древней считается геометрическая плоскорельефная резьба. Она не только украшала домашнюю утварь и строения, но и имела смысловую, обрядовую нагрузку. Все элементы такой резьбы несли в себе символы стихий и явлений. Нанося их на предметы, украшающие дом, люди надеялись уберечься от влияния злых сил и привлечь светлые силы: жизни, плодородия и долгоденствия. Из дерева вырезали также обереги – маленькие фигурки божков, которые являлись хранителями домашнего очага.

 

От идола и артели

 

Самой древней находкой, вырезанной из дерева, считается Шигирский идол. Это деревянная скульптура, сделанная из лиственницы, которую специалисты относят ко времени мезолита, то есть к VIII тысячелетию до нашей эры. Предмет был найден на территории нашей страны, недалеко от Екатеринбурга, в ходе раскопок на восточном склоне Среднего Урала. Интересно, что туловище идола покрыто со всех сторон геометрической орнаментальной резьбой, а на более широких частях его вырезано что-то подобное лицу (личине). Изучив изображения, ученые выделили персонажи, которые связаны с небесным (верхним) и подземным (нижним) мирами, видимо воплощающими мир животных и мир растений, женское и мужское начало.
Постепенно, с развитием человечества, резьба по дереву утратила свой мистический и обрядовый смысл и стала способом декоративного украшения предметов быта. Появлялись новые приемы в резьбе, техника ее обогащалась использованием новых инструментов.

Начиная с XVI века, стали создаваться крупные мастерские резных дел и артели. Резьба по дереву стала повсеместным народным промыслом общегосударственного масштаба. Искусные народные мастера-резчики украшали самобытной резьбой царские дворцы, соборы и храмы, дома и усадьбы богатых и знатных людей.

Жизнь людей на Руси была неразрывно связана с деревом. Мастера использовали не только саму древесину, но также и бересту, тонкие корни сосны и ели, луб, кап, капо-корень. Эти материалы использовались в различных видах художественной обработки дерева. Например, капо-корень, который представлял из себя наросты на стволе и корнях березы, имел неправильное строение, затейливое сплетение волокон и очень высокую плотность. Эти свойства делают кап или капо-корень, похожим на карельскую березу, из которой изготавливали изящные декоративные предметы: изысканную мебель, табакерки, ларцы. Народные резчики делали из капо-корня, не поддающегося влаге, отличную посуду.

Испокон веков в России все традиционные предметы быта, сделанные из дерева имели выразительную декоративную форму и оформлялись богатым резным орнаментом или художественной росписью. В резном украшении прялок, ковшей, веретен, солониц, швеек, вальков, блюд и ложек имели свое отражение наблюдения людей за окружающей их живой природой.

 

Домовая резьба

 

Огромное значение на Руси придавали украшению резьбой архитектурных сооружений из дерева. В XIX веке возникло целое направление в резном народном творчестве – домовая резьба. Крестьянские дома, украшенные ажурной прорезной резьбой с красивым коньком на крыше, напоминали сказочные теремки. Совершенство резных орнаментов и образов восхищает даже искушенного ценителя. Ритмичные растительные узоры, геометрическое кружево, изящные завитки, замысловатые розетки, фигурки львов, русалок-берегинь, волшебных птиц и зверей – все это ставило резной декор русской избы в один рад с шедеврами мировой архитектуры.

В домовой резьбе применялась более сложная техника, чем в оформлении простых бытовых предметов. На смену трехгранновыемчатой, контурной и геометрической резьбе пришли глухая рельефная, прорезная и скульптурная. Глухая резьба с характерным сплошным фоном, применялась для украшения фронтонов домов, наличников, торцевых досок, помогая сохранить древесину от гниения. Прорезная или ажурная резьба, которая очень похожа на кружево, использовалась для оформления входов над дверями, наличников, карниза крыльца, причелин, полотенец, перил лестниц. Ажурная или пропильная резьба являлась визитной карточкой мастеров русского Севера: Владимирской, Ярославской, Костромской областей, а также Урала, Поволжья и Сибири.

Читайте также:

Пропильная резьба

Резьба в стиле барокко

Восточная резьба

Домовая резьба

 

 

Скульптурная резьба

 

Объемная или скульптурная резьба в украшении архитектурных сооружений проявлялась в создании объемных изображений птиц и зверей на гребнях крыш, на кистях причелин и украшении деревянными фигурками ограждений вокруг домов.

В нашей стране имело свое развитие не только резное искусство крупных и средних форм, но также создавалась и развивалась резьба малых форм, например резная деревянная игрушка и скульптура.

 

Богородская резная игрушка

Недалеко от Сергиева Посада на живописном холме над рекой Куньей стоит село Богородское. Именно в этом селе в XV – XVI веках зародился народный промысел резной деревянной игрушки. Село Богородское впоследствии стало одним из центров народного творчества. В XX веке мастера резной игрушки и скульптуры объединились в артель, а позже артель была преобразована в фабрику. Характерной особенностью богородской резьбы было создание из мягких пород дерева: осины, липы, ольхи, забавных объемных движущихся игрушек. Сюжеты, отраженные в резных игрушках, самые разнообразные: стучащие молотками мужик и медведь, кующие кузнецы, курочки, клюющие зерно, мыши, которые устроили похороны хитрому коту. Богатые коллекции богородской игрушки находятся во многих музеях нашей страны и экспонируются за рубежом.

 

Абрамцево-кудринская резьба

 

Еще одно самобытное направление в резьбе по дереву на Руси – абрамцево-кудринская резьба. Этот народный художественный промысел сформировался недалеко от усадьбы Абрамцево под Москвой в конце XIX века. Особенностью абрамцево-кудринского стиля резьбы было гармоничное сочетание геометрической резьбы с плоскорельефной, а также особый прием растительной орнаментальной резьбы. Мастерами усадьбы Абрамцево оформлялись затейливым резным рисунком предметы крестьянского быта: блюда и вазы, солонки и ковши, бочата и хлебницы, шкатулки и ларцы. В своих работах кудринские резчики продвигались от удачного соединения отдельных деталей, в виде разнообразных розеток, веточек, завитков, к целым орнаментальным композициям.

С развитием искусства резьбы, в украшении предметов народного быта все чаще появляются сюжеты крестьянской жизни: танцы и хороводы, чаепития, праздничные застолья, свадебные обряды. Такими сюжетами часто оформляли прялки ярославские и грязовецкие мастера резного дела. Очень часто в русской традиции орудия труда женщин: вальки, прялки, веретена, рубели, коклюшки украшали геометрическим узором, выполненным трехгранновыемчатой резьбой. Такой способ резьбы по дереву считается одним из самых древних.

 

Пряничные доски

Интересным направлением в резьбе по дереву было изготовление пряничных досок. Русские резчики вложили много выдумки, художественного вкуса, мастерства, теплоты души в оформление данных предметов. Пряничные доски удивляют разнообразием форм и украшения. Они могли быть огромных размеров и совсем маленькие, с надписями и узорами, с реальными, взятыми из жизни образами и оформленными сказочным сюжетом.

Богато украшалась резьбой и разнообразная деревянная посуда. Свое мастерство, безграничную фантазию и талант мастера резного дела проявляли в резных ковшах для меда и пива, стопкарях, блюдах, ендовах, черпаках, солоницах и жбанах.

Развитие торговли между странами существенно расширило кругозор мастеров резьбы и оказало обогащающее влияние на данный вид прикладного искусства. В русских землях резное мастерство или узорочье развивалось не только в народных традициях, но и заимствовало приемы и секреты в других культурах. Интересно, сколько еще рефератов будет сделано из нашей статьи? Например, в глубокой древности богатый растительный узор позаимствовали из византийского стиля резьбы. В XVI веке на развитие резного дела в России повлияли приемы и традиционный орнамент в виде виноградной лозы, свойственные итальянским мастерам. Также резчики перенимали элементы готической немецкой резьбы по дереву.

 

Классика

 

Появившиеся в архитектуре новые направления: ампир, рококо, барокко, классицизм, викторианский стиль, модерн, нашли свое отражение в изделиях резчиков по дереву, порой сплетаясь и переходя один в другой. Соразмерность и гармоничность классического стиля может соседствовать с воинственным романтизмом ампира, богатейший изысканный орнамент барокко сочетается с изысканной женственностью рококо, плавные реалистичные линии модерна дополняют массивные викторианские формы.

 

Современное состояние

История развития резьбы по дереву на этом не закончилась. В настоящее время происходит возрождение древнего искусства, появляются новые направления и целые школы декоративного резного творчества. Например, резьба «Татьянка» – современный вид резьбы, который был разработан нашим соотечественником в конце XX века. Название свое это направление получило в честь супруги мастера-автора. Ее особенность – насыщенность орнамента растительными элементами и относительная простота, которая позволяет овладеть этим искусством и взрослому и ребенку.
Основываясь на богатейших традициях, резьба по дереву в нашей стане приобретает себе новых почитателей и становится необычайно популярным видом художественного творчества.

В завершении статьи — видео с кратким рассказом об истории резьбы.

народные промыслы резьба по дереву в великом устюге

 

Резьба по дереву – вид декоративно-прикладного искусства, художественные народные промыслы (также резьба является одним из видов художественной обработки дерева наряду с выпиливанием, токарным делом).

 

На этой страничке можно узнать о:

резьбе по дереву в Великом Устюге,

истоки резьбы по дереву,

виды резьбы  по дереву,

резьба по дереву в настоящее время в изделиях мастеров Великого Устюга.

 

Резьба по дереву — это изображение, рисунок или узор, выполненный на деревянных изделиях. К изделиям резьбы по дереву относится также деревянная посуда и деревянные ложки

 

 

 

 

Истоки резьбы по дереву

Истоки резьбы по дереву уходят в далекое прошлое. Если судить по предметам, найденным археологами, резьба по дереву на Руси насчитывает несколько десятков тысяч лет. Несомненно, резьба по дереву, которая требует определенных художественных способностей, какого-то опыта воплощения замысла и профессионального владения инструментом, была основным и одним из первых видов художественно-прикладных ремесел. В Древней Руси резьба по дереву, в основном хоть и культовая, была широко распространенной и весьма искусной.

 

 

Виды резьбы по деревув Великом Устюге

Виды резьбы по дереву в Великом Устюге – условно можно выделить три основных типа: сквозная резьба (сюда относится пропильная и прорезная резьба), глухая резьба (все подвиды рельефной и плосковыемчатой резьбы), скульптурная резьба, домовая резьба (является отдельным направлением, поскольку может сочетать в себе все три вышеперечисленных типа).

 

 

 

Резьба по дереву в Великом Устюге в настоящее время.

Актуальность резьбы по дереву в Великом Устюге очень сильно выросла в последнее время и все настойчивей и уверенней входит в нашу жизнь и быт. Никакие искусственные материалы не заменят красоту и теплоту натурального дерева. Попав в руки истинного мастера, дерево приобретает вторую жизнь. Обладание неисчерпаемой фантазией, отличным знанием материала, чувством прекрасного позволяет мастеру в каждой работе р езьбы по дереву создавать подлинные произведения искусства – разделочные доски, шахматы, картины, скульптуры, деревянные игрушки, посуда и многие другие вещи.

 

См. также другие сувениры
Береста
Лён
Серебро
Валенки
Лапти
Бальзамы, настойки
Сувениры своими руками

 

Туры в Великий Устюг

Дерево в народных промыслах России (Курсовая работа)

Институт Туризма и Гостеприимства

(г. Москва) (филиал) ФГОУ ВПО «РГУТиС»

Самостоятельная работа

Дерево в народных промыслах России

Работу выполнила:

Харитонова Евгения.

Руководитель:

Киселева Дина Ахметжановна

Москва 2010

План

1. Введение

2. Географические центы резьбы по дереву

3. Виды резьбы по дереву

3.1 Плоскорельефная резьба

3.1.1 Рельефная резьба

3.1.2 Контррельефная резьба

3.1.3 Геометрическая резьба

3.1.4 Контурная резьба

3.2 Скульптурная или объемная резьба

3.3 Прорезная, или пропильная резьба

3.3.1 Плоско-выемчатая резьба

3.3.2 Ажурная (сквозная) резьба по дереву

3.4 Корнепластика

4. Деревянное зодчество

5. Резьба в декоре предметов быта

6. Лозоплетение

7. Заключение

8. Список используемой литературы

1. Введение

Народное искусство, как никогда раньше, приковывает к себе внимание не только исследователей, но и его любителей. Живое придание старины соединилось в народном творчестве с неувядающей поэзией жизни. «уровень культуры эпохи, как и отдельного человека, — говорил А.С.Пушкин, — определяется отношением к прошлому». Народное искусство – это прошлое, живущее в настоящем, устремленное в будущее своей мечтой о небывалом. Каждый очаг народного творчества представляет свой стилистический вид художественной обработке материала и техники: гончарство, резьба и роспись по дереву, ковка металла и ажурная резьба по жести, ткачество, вышивка, кружевоплетение. Все это сохраняется и живет в русской деревни, часто составляет этнографическую бытовую среду в селениях многих национальностей. Я хотела бы более подробно остановиться на таком виде народно-художественного промысла, как резьба и роспись по дереву.

Художественная резьба по дереву была известна с первобытных времен практически у всех народов в разных концах Земли. С постоянным совершенствованием орудий труда, с переходом от каменных резцов к металлическим инструментам мастерами осваивались новые технологии, все более совершенные в художественном отношении виды резьбы. Издавна являясь одной из важнейших областей народного искусства, резьба и сегодня составляет значительную часть традиционных художественных ремесел.

Россия самая лесная страна в мире (45% территории покрыто лесом, в основном хвойным (тайга)). Неудивительно, что во многих районах нашей страны развито декоративно-прикладное искусство художественной обработки древесины. Этот промысел также существует в западных районах Украины, в Белоруссии, Литве, Казахстане, Киргизии.

2. Географические центы резьбы по дереву

резьба дерево зодчество рельефная

Россия:

Село Богородское находится в Московской обл., Сергиево-Посадском районе.

В начале 18 века деревня Богородская стала крупным промыслом деревянной игрушки.

В 1900-е гг. Московское земство начало возрождение лучших традиций промысла. Наиболее активная работа в этом направлении проводилась художником Н.Д. Бартрамом. Он предлагал использовать в резьбе старинные гравюры, литографии, народные лубки. Поощрялось создание уникальных скульптурных композиций, посвященных сказочной, фольклорной, исторической тематике, бытовыми сценами крестьянской городской жизни . (П.Ф.Бондаренков «Битва Еруслана Лазаревича со Змеем Горынычем», Ф.Д.Ерошкин «Как мыши кота хоронили», А.Я.Чушкин и М.И.Сутулов «народные гулянье»).

Перед первой мировой войной была создана учебно-показательная мастерская с инструкторским классом по резному делу под руководством скульптора К.Э. Линдблата, а ведущие резчики промысла объединились в кустарную игрушечно-резную артель. Однако, начавшиеся вскоре военные действия и последовавший за ними экономический кризис, привели к упадку промысла.

В 1923 г. Организовывается артель «Богородский резчик». Наряду с традиционной продукцией промысла мастера артели создавали изделия, отражавшие новые условия жизни. (В.С.Зинин «Чапаевская точанка », А.А. Пронин «Красный обоз», Н.А. Ерошкин «Колхозная бригада»).

В 1930-е годы Богородская пластика обогащается жанровыми сюжетами, повествовательного характера, выполненных по мотивам сказок, подкупающих искренностью художественного языка. (работы И.К. Сутулова, Н.А.Ерошкина, В.Т.Полинова). Качественно новый виток наступает в 60-е годы. Наиболее знамениты мастера Н.М.Максимов, М.И.Смирнов, Н.М.Шипеев и многие другие. В 70-е и 80-е годы отмечены появлением интереса к историческому прошлому страны и народной культуре. В произведениях художников воплощается характерное для народных мастеров оптимистическое праздничное понимание бытия. Богородская резьба и сейчас занимает значительное место в декоративном искусстве. Богородские мастера, передавая из поколения в поколение традиции своего искусства, создали игрушки своеобразные, неповторимые.

Прекрасно используя художественную выразительность фактуры и цвета дерева, мастера умело сочетают в игрушке гладкую обработку поверхности с неглубокими порезками и выемками, которыми они передают различные детали. Для богородских игрушек характерны сюжетные, групповые композиции, жанровые сцены, мастера часто используют сказочные и исторические темы. Многие игрушки делаются движущимися, что усиливает их выразительность. Они выполняются в технике скульптурной резьбы. При изготовлении используется древесина липы, ольхи и осины.

С богатыми художественными традициями промысла можно познакомиться на примере экспонатов ассортиментного кабинета предприятия «Богородская фабрика художественной резьбы по дереву», где любителям народного искусства проводятся увлекательные экскурсии.

Села: Абрамцево, Кудрино, Ахтырка и пос. Хотьково. (Сергиево-Посадский район).

Сергиево-Посадский край в течение уже нескольких столетий является одним из крупнейших в России центров по художественной обработке дерева.

Абрамцево- Кудринская резьба, художественный промысел резьбы по дереву, сформировавшийся в конце 19 в. в окрестностях подмосковной усадьбы Абрамцево Абрамцево, усадьба близ города Загорска Московской области; с 1843 — имение Аксаковых, с 1870 — С. И. Мамонтова, с 1918 — музей. В парке, прилегающем к деревянному усадебному дому середины 18 в.. Возникновение промысла тесно связано с художниками абрамцевского кружка и в первую очередь Е. Д. Поленовой, организовавшей в усадьбе С. И. Мамонтова в 1882 столярно-резчицкую мастерскую, в которой учились и работали резчики из окрестных сел Хотькова, Ахтырки, Кудрина, Мутовки. В 1890 один из учеников В. П. Ворносков основал собственное производство в родном селе Кудрине и стал работать по заказам абрамцевской мастерской.

В кудринской мастерской сформировался особый стиль орнаментальной резьбы, были найдены удачные сочетания плоскорельефной резьбы с геометрической, заложены принципы органичного использования резного декора в утилитарных предметах. В первые годы работы большую помощь в становлении особого «ворносковского» стиля оказали профессиональные художники — В. И. Соколов, С. В. Малютин, сотрудники Кустарного музея. Изделия Ворноскова и его последователей — ковши, шкатулки, бочата, солонки, декоративные блюда и вазы, покрытые ритмичным растительным орнаментом, отличает разнообразие тонировки, подчеркивающей природную красоту дерева. В основе растительного орнамента лежат не только образцы резных крестьянских изделий и домового декора, но и орнаментальные заставки старопечатных книг. Развитие орнамента кудринских мастеров шло от соединения отдельных элементов — веточек, завитков, розеток — к цельным орнаментальным композициям, покрывающим все изделие. В 1922 в Кудрине была организована артель «Возрождение», которая стала быстро развиваться, в середине 1930-х гг. в ней работало уже более 120 человек. Изделия артели пользовались большим спросом, неоднократно отмечались дипломами российских и международных выставок. В 1936 был выполнен уникальный заказ: оформление одного из входов на выставку народного искусства в Третьяковской галерее. Это единственная работа кудринцев в области монументального искусства. В последующие годы развивали промысел мастера и художники разных поколений — В. В. Ворносков, М. В. Артемьев, А. И. Гуляева, З. Н. Бородулина, Т. В. Альхимович, Л. В. Баркан, Н. Н. и Г. И. Симанкины. В настоящее время центр промысла находится в город ГОРОД – особая территориально-административная, социально-хозяйственная, социокультурная форма существования общества, некая универсалия всемирной истории, всегда имевшая устойчивые признаки, ое Хотькове Сергиево-Посадского района, где работает фабрика резных художественных изделий. Мастеров абрамцевско-кудринской резьбы готовит Абрамцевский художественно-промышленный колледж имени В. М. Васнецова.

Культурный центр «Елизавета Мамонтова» | Народные промыслы

Покровский монастырь.

Радонеж.

Абрамцево. Отдел XX века.

---

Художественные промыслы Подмосковья стали символами России. Здесь возникли и ярко сияют семь всемирно известных центров русской национальной культуры. Среди этого прекрасного ряда — миниатюрная живопись Федоскино, декоративная роспись подносов Жостова, резная игрушка и скульптура Богородского, расписная матрешка и роспись с выжиганием Сергиева Посада (Загорска), фарфор и майолика Гжели, шали Павловского Посада. По праву заметное место в нем занимает резьба по дереву и кости Хотькова.

Благоприятным условием для развития художественной резьбы, как и других художественных производств Подмосковья, была близость столицы, крупного центра русской культуры и громадного рынка сбыта. Характерно, что многие центры промысловой деятельности подмосковных кустарей, также как и хотьковский промысел, возникли в 19 веке. Но также существенно, что они родились не на пустом месте.

У каждого историко-культурного региона Подмосковья собственная художественная специализация. Так, северо-восток области, где находится Хотьково, — это мир художественного дерева и деревянной игрушки. Подлинные работы подмосковных мастеров — яркие, легко запоминающиеся произведения.

Особенности искусства художественного дерева Хотькова ярко выделяются на фоне обработки дерева Сергиева Посада. Признанная столица русских игрушечников знаменита точеной расписной матрешкой. Основой уникального явления стал крупнейший центр духовной культуры России — Троице-Сергиев монастырь. Родоначальником резной игрушки считают Сергия Радонежского, он ими благословлял детей. Искусство игрушки стало местной школой прикладного искусства. К XVII веку относятся игрушки русских царевичей — троицкие «красные» ложки, братинки, потешные возки. В XVI II-XIX веках Сергиевские мастера раскрашивали куколок — крестьянских девушек в кокошниках, барынь.

На рубеже XIX-XX-го веков тысячами пудов везли игрушки в столицы, на ярмарки, отправляли в десятки стран, завоевывая на выставках престижные награды. Поражает обилие и разнообразие игрушек: резная, токарная, столярная, из папье-маше, комбинированная из ткани, бумаги и фарфора. К концу XIX века изготавливали сувениры и бытовые изделия — шкатулки, стаканчики, вазочки, расписанные и позолоченные, мебель. Учебно-производственные мастерские, открытые в 1891 . стали украшать изделия росписью с выжиганием и позолотой.

---

 

Ворносков Михаил Васильевич. Шкатулка ‘Совы’, 1992 г. Дерево, плоскорельефная резьба, морение. 14,5х34х23 см.

Ворносков Михаил Васильевич. Ваза ‘Птицы’, 1975 г. Дерево, плоскорельефная и объемная резьба, морение. 35х44,5х15,5 см.

Брысин Леонид Владимирович. Декоративный ковш ‘Конь’, 1982 г. Дерево, плоскорельефная резьба, 40х22х18 см.

---

 

Сергиевская мастерская стала крупным центром художественной обработки дерева. Здесь работали не только местные столяры и резчики, иконостасчики. Привлекались мастера из известных центров русской деревообработки. Среди них ведущие резчики фигурной объемной резьбы из Тотьмы, семеновские ковшечники, нижегородские ложечники, не только подмосковные — подольские (то есть Бабенские), но и тамбовские (скорее всего, из ныне прославленного Полховского Майдана) токари.

В значительной степени ориентировались на достижения талашкинской мастерской в Смоленске (по рисункам С.В. Малютина), использовали абрамцевские образцы. По проектам художников Кустарного музея Н.Д. Бартрама, Н.Я. Давыдовой, Вл. И.Соколова, Е.Г. Теляковского выполняли заказы на иконостасы, мебель, ларцы, шкатулки, резнодолбленые изделия.

Мощный спрос на резные изделия способствовал поискам несложной в исполнении, но эффектной декоративной резьбы, обогащенной разными видами цветных отделок. Она должна стать универсальной в применении и сохранять определенное стилистическое единство. Её технические и художественные приемы должны были соответствовать разнообразию изделий, столярных, токарных, резнодолбленых, и удовлетворять строгим техническим требованиям рынка. Во главе этого эксперимента оказался резчик В.П. Ворносков (1876 — 1940), заложивший основы нового типа плоскорельефной резьбы XX века, названной впоследствии абрамцево-кудринской.

Совершенно естественно абрамцево-кудринская резьба как вид русской резьбы по дереву могла возникнуть в последней трети XIX века как один из результатов многогранной деятельности знаменитого Абрамцевского кружка, как результат поиска современного стиля, соответствующего художественным представлениям человека конца прошлого столетия.

В 70-е годы патриотически-настроенная интеллигенция шла в народ. Сложившийся в Абрамцеве благодаря незаурядной личности С.И. Мамонтова художественный кружок объединил ярких представителей творческой молодежи. Многие театральные и художественные начинания его участников положили начало крупным явлениям русского театрального и изобразительного искусства. Но поистине революционными стали начинания в области декоративно-прикладного искусства.

---

 

Елена Дмитриевна Поленова. Фото, конец ХIХ века.

Елена Дмитриевна Поленова. Фото, 1874 года.

Елизавета Григорьевна Мамонтова. Фото, конец 1860-х

---

 

Легендарной точкой отсчета стала находка в соседней деревне Репихово резной доски, что принесли летом 1882 года И.Е. Репин и В.Д. Поленов. На широкой подкарнизной доске по сторонам плавного волнообразного побега вырезаны ягоды и розетки. Причем крупные ягоды смотрят вниз, а розетки — солнышки в окружении лапчатых листочков — вверх. Выразительная и лаконичная по композиции работа типична для средней России. Формы орнамента и четкость силуэтов рассчитаны на рассмотрение издалека. Но в архаичном узоре виден не столько резчик — монументалист, сколько мастер-ремесленник, имеющий дело с предметами небольшого размера. В простых технических приемах и лаконичной фактуре геометрической и скобчатой резьбы в мягкой углубленности подобранного резцом фона чувствуются характерные особенности будущей абрамцево-кудринской резьбы.

Первый этап художественного образования и воспитания кустарей-резчиков тесно связан с созданием Е.Г. Мамонтовой столярной и резной мастерской в Абрамцеве (1884- 1895).

С 1884 года в этой мастерской обучали крестьянских мальчиков. С 1885 г. в ней художественным руководителем работала художница Е.Д. Поленова, собирательница произведений народного искусства. Для мастерской работали В.М. Васнецов, В.Д. Поленов, Н.Я. Давыдова, М.Ф. Якунчикова. Воспитательная и педагогическая деятельность Абрамцевских мастерских являлась своеобразной системой, где этнопедагогика освящала воспитание профессионального с широким художественным кругозором ремесленника.

Профессиональные художники, члены Абрамцевского кружка, раскрывая красоту окружающей природы, открывали детям мир удивительной гармонии. Настойчивое обращение к народному быту, знакомство с красивой традиционной утварью — резным и расписным деревом, вышивкой, ткачеством, гончарными изделиями — заставляли учеников по-новому смотреть и на собственный сельский дом, и на свое повседневное окружение. Так создавалась положительная эмоционально-психологическая атмосфера интереса и любви к народному искусству. Для каждой задуманной вещи приучали делать проект, в котором учитывалось её назначение, определялись тонкости конструктивного решения. Декоративное оформление всегда обладало самоценностью, так как его изменение могло кардинально изменить образ предмета.

---

В.М. Васнецов

Е.Д. Поленова. Эскиз двери «Сказочная». Начало 1890-х годов. Бумага, акварель. АХПК им. В.М. Васнецова


Е.Д. Поленова. Эскиз ларя. 1880-е года. Бумага, акварель. АХПК им. В.М. Васнецова.

---

Высокую планку требований к квалифицированному резчику мальчики преодолевали на практических занятиях. Особенно ценилось мастерство исполнения, когда каждая часть украшенного резьбой предмета, даже не видимая сразу, должна быть чисто сработанной. Базовый уровень профессиональной грамотности в атмосфере благожелательной требовательности был достигнут относительно быстро. Ученики стали делать, как взрослые настоящие вещи. Здесь формировалось их мировоззрение художника-мастера.

Наши современники высоко ценят духовную сторону деятельности Абрамцевского кружка, которая по сути смогла создать особую культурную ситуацию в районе нового промысла, как базу для возникновения и дальнейшего роста очага русской художественной культуры.

Е.Д. Поленова готовила резчикам проекты. За десять лет (1885-1894) ею было создано более ста разработок мебели и отдельных предметов. Ориентация на вкус городского современника позволила создать особый характер абрамцево-кудринской резьбы. Изделия мастерской: мебель, шкатулки, полки, аптечки, пеналы — выполнялись в модном «русском стиле». На формирование его абрамцевской разновидности сказались тонкие наблюдения Е.Д. Поленовой, обнаружившей в русской народной резьбе редкое в мировом искусстве сочетание геометрических и растительных узоров. В декоративной резьбе по дереву преобладает геометризация отдельных мотивов — цветов, листьев, деревьев, и стойкое сохранение их симметричности, как в архаических языческих композициях. Резной и подкрашенный народный орнамент в работах Е.Д. Поленовой крупнее своих народных прототипов. Увеличивая масштаб изображений, художница тем самым обращала внимание зрителя на резные диски с расходящимися лучами-сияниями, на мягкие пластичные движения растительного узора, простую фактуру резного рисунка, покрывающего поверхность мотивов.

---

Е.Д. Поленова. Эскиз полки («шкапчик висячий»). 1880-е годы. Бумага, акварель. АХПК им. В.М. Васнецова

Е.Д. Поленова. Эскиз табурета («с окошками») – часть комплекта мебели.1880е. Бумага, акварель. АХПК им. В.М. Васнецова.

Е.Д. Поленова. Эскиз скамьи. 1880-е годы. Бумага, акварель. АХПК им. В.М. Васнецова.

---

В обучении резному делу обращает на себя внимание так называемый «бабий ящик». Он был первым профессиональным заданием ученику, уже прошедшего азбуку геометрической резьбы. Простых пропорций коробка-пенал с гладкой дощечкой сдвижной крышки, был приспособлен к хранению всего нужного для рукоделия. А вот снаружи требовалось чисто выполнить: на торцах — по одному квадрату «с сияниями», на боковых стенках — по два. Несомненно, эта традиция сохраняется в крупных геометрических узорах современной трехгранновыемчатой резьбы, что украшают боковые стенки до сих пор создающихся сергиево-посадских шкатулок «с выжигом». Резьба в них, конечно, стала разнообразнее. Долгожителем молодого кустарного промысла стали знаменитые резная аптечка и шкаф с «колонкой». Этот подвесной шкафчик — своеобразная примета конца прошлого столетия. Недаром он хранится в мемориальных музеях Чехова в Мелихове и Гурзуфе.

Хороший спрос на изделия способствовал распространению промысла по окрестным селениям. Сами мастера начала XX века, то есть спустя двадцать лет после создания мастерских, полностью оценили замечательный вклад мамонтовского кружка в развитии местного резного промысла.

Благодаря грамотной постановке дела резьба быстро укоренилась в Абрамцеве и в окружающих деревнях. Из-за оригинальности и особой, легко узнаваемой «стильности» интерес к произведениям местных мастеров стал проявляться за пределами России. Проводниками этого стиля были мастера, скромно называвшие себя кустарями: Петр и С. Горбачевы, Степан и Алексей Макаровы, Иван и Дмитрий Кузьминых, Егор Конторин, мизаил и Иван Широковы, Гавриил Сергеев, Василий, Михаил и Иван Ворносковы, Алексей Федин, Николай Грязнов, Василий Беззубкин, николай Торбин, Василий Романов, Иван Проворнов.

Однако подлинным создателем художественного направления местной резьбы стал Василий Петрович Ворносков (1876-1940). С раннего детства он жил в творческой атмосфере Абрамцевского кружка. Самый способный выпускник и, как впоследствии оказалось, хороший менеджер, попал в мастерские в одиннадцатилетнем возрасте. До этого паренек из деревни Кудрино уже четыре года учился в школе грамоты Е.Г. Мамонтовой.

---

Василий Петрович Ворносков (1876-1940).

Художественно-столярная мастерская в усадьбе Абрамцево. Фото, начало ХХ века.

Учащиеся и выпускники Абрамцевской художественно-промышленной мастерской. В центре – портрет Е.Г. Мамонтовой, справа от него – Е.А. Зеленков, под портретом сидят: М.Ф. Якунчикова, А.С. Мамонова, Н.Я. Давыдова. Фото, 1 сентября 1910 года, собственность Т.Н. Манушиной.

---

В мастерской он провел всего три года. Но они были очень плодотворными, насыщенными необходимой резчику информацией, раскрывающей волшебный мир народного искусства, дающими базисный уровень профессиональной грамотности. Мальчики знакомились с искусством резьбы на подлинных памятниках в специально созданном кабинете образцов, который сами организаторы гордо называли музеем. Переворот в сознании Василия Ворноскова произошел, когда ему раскрыли глаза на красоту столь привычной, «домашней» геометрической резьбы. Он почувствовал, что столь доступная, простенькая техника является древнейшим способом фиксации человеком своих представлений о вселенной, и что этот мир мужских искусств параллельно существует с архаическим миром женских искусств — ткачеством, плетением и ручной вышивкой. Уйдя в 1890 году из Абрамцева и наладив деловые контакты с Сергиево-Посадской столярной мастерской Московского губернского земства, юный Василий Ворносков создал небольшое производство в собственном доме в деревне Кудрино. Резные деревянные изделия — шкатулки, ковши, ларцы, шкафчики с полированной резьбой уже отличались от абрамцевских и уже восприняли некоторые особенности сергиевских.

Свидетельством организаторских способностей и высокого авторитета как мастера резьбы может служить рост его влияния на складывающийся художественный промысел. В тридцать лет — время творческого расцвета, мастер создал в Кудрине (1906) учебную мастерскую, которую закончило 30 мастеров. Те в свою очередь организовали собственные артели в своих деревнях. Эта была главная, вторая волна подготовки мастеров и окончательного утверждения промысла абрамцево-кудринской резьбы как самобытного явления народного искусства Подмосковья. 900- е годы — время формирования В.П. Ворносковым собственного характера резьбы. Введенный им в производство новый вариант рельефной резьбы с заоваленным контуром и углубленным, нередко фактурно разделанным «канфаренным» (набойка гвоздиком) фоном, органично вырос из многовековых традиций русской резьбы. Её обогатили простые и остроумные способы отделки — протравы морилками разных оттенков, от темно-коричневого до золотистого, и последующей полировки. Орнаменту «кудринка» присуща мягкость очертаний лапчатых растений, поначалу и наивная архаичность изображений птиц и зверей. Но существуют они не сами по себе, а в растительном мире. Их собирает в компактные группы непрерывное, волнообразное движение растительных побегов. Некоторые видят безусловное родство искусства абрамцево-кудринской резьбы с кистевой росписью, прежде всего с хохломской. Самое главное у них — сходное понимание поверхности предмета как единого декоративного простора. Покрывающий её растительный узор, подчиняясь пластике формы, все-таки по-своему её организует. В токарных и резнодолбленых — он подчеркивает сочные объемы круглящихся поверхностей. В столярных смягчает их жесткую конструктивность, перетекая с одной на другую плоскость.

Другое открытие В.П.Ворноскова — создание мелкой пластики как особого направления в кудринской резьбе. Его творческую фантазию поразило случайно увиденное изображение резной из дерева птицы.

Сделанный им вариант «Зимородок» увлек новизной пластических задач. Его опыты прошли этап фантастических зверей, рыб и птиц модерна, экзотических зверей (тюлени, верблюды и др.) и снова возвратились к народному примитиву. Звери и птицы не только украшают крышки шкатулок и пеналов, но и сами могут быть шкатулками. Им присуща острая пластическая характеристика. Марочнице — коробочке для марок, придан силуэт льва с поджатыми лапами и цилиндром округлой гривастой головы. Хвост — одновременно замаскированная ручка крышки пенала. Плоские боковые стенки на тулове закрыты сеткой мелкой резьбы — простые лунки скобчатого узора создают фактуру шкуры. Пятипалые листочки на торцах цилиндра передают эффект прядей на гриве. Поверхность округлой, почти цилиндрической шкатулки «Свинка с поросятами» сплошь заполнена разлапистыми веточками с крупными ягодами. Не случайно она сделана в то время, когда благодаря матрешке многопредметность, как принцип создания комплектов получил широкое признание.

---

Работа в Свободно-Государственной Абрамцевской художественно-ремесленной Учебной мастерской столярно-резного дела. Фото, начала 1920-х, АХПК им. В.М. Васнецова.

Абрамцевская художественно-деревообделочная школа ФЗУ. Фото, 1933 год, АХПК им. В.М. Васнецова

Абрамцевская художественно-деревообделочная школа ПТШ.. Занятия резным делом.

---

Велик вклад мастера в утверждении абрамцево-кудринской резьбы как основого вида декорирования в самых разнообразных видах изделий. Он прекрасно находил меру гармоничного соответствия орнаментальных композиций с размерами самих предметов. В украшении относительно небольших токарных чаш, ваз и блюд, долбленых ковшей и братин, столярных шкатулок и пеналов растительный узор либо опоясывает вьющимся побегом изделие по периметру, либо вырастает из его основания. В декорировании крупных столярных работ резной узор является небольшим акцентом, подчеркивающим красоту больших открытых поверхностей мореной древесины. Прекрасных декоративных эффектов он достигал разнообразными способами отделки, отдавая предпочтения тем единственно верным концентрациям окраски или морения, полировки или вощения, которые выявляют скрытый в белой древесине естественный узор. Наряду с привычными для дерева теплыми тонами морения от коричневого до золотистого, он ввел в традицию серебристо-серые и целую гамму зеленовато-оливковых оттенков. Одной из особенностей работ первой четверти XX века было сохранение шелковистой и чуть шершавой фактуры поверхности древесины, когда лаком или воском только закрепляли окраску, предохраняли дерево от загрязнения. Он любил и сильный контраст шелковистой поверхности дерева с полированными мотивами рельефного узора. Благодаря иллюзии таинственной глубины цвета, подчеркнутой ореолом бликов, резной узор приобретал особую пространственность. Работа В.П. Ворноскова в Научно-исследовательском институте художественной промышленности в конце 30-х годов поставила мастера в исключительные условия. Он выполнял здесь наиболее сложные заказы и вместе с тем получил возможность реализовать жестко ограниченные рамками технических возможностей задания, облагораживая их своими художественными идеями в виде конкретных образцов для освоения в конкретных артелях. Свидетельством тому — уникальная коллекция работ мастера в Музее народного искусства, в том числе десятки работ последнего периода. Громадный практический опыт, великолепное чувство материала позволяли «команде Ворносковых» осуществлять сложные проекты. К ним относится монументальный портал «Пограничники», созданный к выставке народного творчества 1937 г. в Третьяковской галерее. Ворносковы, как и мастера других промыслов, обрамляли своими работами входы в соответствующие залы выставки.

Ученики В.П. Ворноскова организовали свои маленькие предприятия. В Хотьковском округе появились поначалу небольшие артели: в Хотькове (1910), Мутовках (1918), Куприне (1921), Левкове (1931), с.Ахтырке (1932). Позднее они объединились в Ахтырскую объединенную артель (1936, 1940), преобразованную в Хотьковскую фабрику резных художественных изделий(1960)теперь ТОО «Народное искусство».

---

Абрамцевская художественно-деревообделочная школа ФЗУ. Кабинет образцов. Фото, 1933 год, АХПК им. В.М. Васнецова.

Преподаватели и учащиеся Абрамцевской художественно-деревообделочной школы ФЗУ. В центре, в первом ряду – В.И. Соколов, И.А. Широков, Г.Г. Фадеев. Фото 1934. АХПК им. В.М. Васнецова.

Кустари-резчики. Стоят (слева направо): В.П. Ворносков, М.П.Ворносков, В.И.Хрустачев. Сидят: А.Хрустачев, Н.А. Александров, К.И. Хрустачев, Н.И.Рыжов

---

Уже к 60-м годам на фабрике сложился интересный коллектив резчиков. Основное стилистическое направление искусства резьбы определяла Т.В. Альхимович, главный художник, долго проработавшая «под рукой» у старых мастеров, среди которых она всегда упоминает М.В.Артемьева, А.И.Гуляева, много раскрывших ей в понимании искусства растительного узора, особенностей композиции. Для зрелого искусства Тамары Владимировны свойственна удивительно тщательная моделировка мотивов, как бы «вычеканенная» и выглаженная мягкая поверхность. Она работала в период усиления давления иностранного заказчика «по каталогу», что требовало неукоснительной идентичности тиражируемой вещи опубликованному образцу.

Усиление пресса внутренней торговли, директива всемерно удешевлять продукцию неизбежно била по художественному качеству резьбы. Если лучшие работы требовали набора инструмента до 35 стамесок, то к 80-м годам в «массовке» обходились тремя — пятью. Практика, разрушающая процесс творчества любого народного мастера, сохраняется до сих пор: нормативные документы, что давали «допуски» в доли миллиметров, как при машинной обработке металла, после длительной борьбы отменены, но начали действовать экономические законы рынка. Возможно, благодаря этому точность и выверенность даже свободного растительного узора стала характерной особенностью стиля так называемых авторских или «творческих работ» 70-х. Коллектив, несмотря на затянувшееся «школярство», сохраняя уровень исполнительного мастерства, стремился уйти от засушенности типовых композиций, в которых постепенно добивались самой возможности варьирования, столь свойственной искусству народного промысла вообще и человеческой природе любого мастера, в частности.

Тамара Владимировна Альхимович, замечательный резчик, вложившая много сил в формирование стиля 50-70-х гг., стиля тщательной резьбы, вводила в него и изображения архитектуры, людей, органично соединяя их с четко выполненным растительным узором.

В начале 50-х годов, в период пышности и помпезности в искусстве, она создала большую и типичную для своего времени работу «Большой театр». В клеймах по краям блюда — сцены из русских опер и балетов на темы сказок А.С. Пушкина («Сказка о рыбаке и рыбке», «Руслан и Людмила») и Ершова («Конек-горбунок»), по центру — Большой театр в широком лавровом венке. В творческих работах она не отходила от избранного направления, всегда неожиданно аранжировала в технике абрамцевско-кудринской резьбы и удачно перекладывала на художественный язык поразившие её темы, традиционные формы иных видов русского народного искусства. Определенным явлением стали её декоративные блюда 70-х гг., посвященные русским художественным промыслам.

---

Альхимович Тамара Владимировна. Ларец с округлой крышкой, 1981 г. Дерево, геометрическая резьба. 11х30х12,5. Музей-заповедник ‘Абрамцево’

Тамара Владимировна Альхимович. Ведущий художник-мастер на Хотьковской фабрике художественных изделий Фото 1980 года.

Педагогический коллектив училища.

---

 

Совремнная история хотьковского резного промысла, существовавшего на фабрике «Народное искусство», полна драматизма. К началу 90-х годов в результате приватизации он сворачивается. Лучшие резчики «уходили на улицу». Коллекция ассортиментного кабинета, где сосредоточены образцы резных работ начиная с 30-х гг., была свернута. Фабрика ненадолго становится товарной базой мануфактурного производства расписной матрешки в сопредельных районах Московской, Владимирской и отчасти Ярославской областей. Представляемые на Территориальный художественно-экспертный совет работы новоявленных кустарей были невысокого художественного качества. Ориентация арт-рынка 90-х годов на дешевую продукцию оказалась губительной для хотьковского промысла. Варианты матрешек-«подбутыльников» с дорогой абрамцево-кудринской резьбой, аккуратно заполненные растительным узором, не выдерживали конкуренции. Кризис больнее всего ударил по направлению высокохудожественных работ. Но это только выявило сложность проблемы дальнейшего развития искусства абрамцево-кудринской резьбы в современной русской культуре. В нашем обществе в соответствии с усилением «цивилизационного давления» распространилось представление о народном искусстве, как ярком средоточии праздничности, причем обязательно обряженном в националные одежды.

Это для любого общества было дорогим удовольствием. Слой потребителей, состав которого еще недавно определялся государственной поддержкой в виде закупок для международных выставок, для коллекций ведущих музеев, ушел в прошлое вместе с сформировавшей его политической системой. Современные «новые русские» не готовы воспринимать традиционное искусство, чтобы вкладывать в него средства.

После очередной смены хозяина хотьковской фабрики освободившиеся площади заняло выгодное поточное производство модных евроокон. В бывшем красном уголке работало несколько молодых женщин, оперативно и технично резавших простенькую «кудринку» на серийной продукции — токарных коробочках, поставцах и солонках, полуфабрикат которых, как многие кустари Подмосковья, покупали у нижегородцев на Измайловском оптовом рынке. Тогда и начался новый тип взаимоотношений промысла с обществом — велась подготовка новой коллекции резных изделий, которую предполагалось пустить в серию в 1995-96 гг.

Она должна была заменить дискредетировавшую себя на арт-рынке упрощённую «кудринку». Такой непривычный для хотьковской фабрики, «европейский» подход предусматривал сохранение тайны, разработку принципиально нового ассортимента и проведение в нужный момент презентации нового направления резных изделий. Коллекция ориентировалась также на токарные формы Измайловского рынка, что дешевле, чем восстановление собственного производства. А главным видом декорирования была избрана геометрическая резьба.

Несмотря на крайне неблагоприятные условия, абрамцево-кудринская резьба живет в творчестве ушедших «на вольные хлеба» художников. На выставках всегда демонстрируют свое искусство хотьковские мастера.

Благородное искусство резьбы по кости переживало в послевоенное время подъем. В Хотькове оно существует со времени организации художественно-промысловой артели «Народное искусство» в 1947 г. С гордостью тогда говорили о том, что «маленький город становится новым центром старинного промысла». Умело поставленное производство с самого начала ориентировалось на использование нового оборудования. Хотьковские мастера одними из первых осваивали возможности бормашины. Артель «Народное искусство» стала своего рода учебным центром для новых производств в других местах России, где «хотят научиться создавать художественные изделия из материалов, которые стоят очень дешево и имеются всюду в большом количестве». В то время считали естественным обучение своих мастеров в другом промысле, спокойнее смотрели на использование чужой художественной традиции, по мере возможности адаптируя её к особенностям своего производства.

---

Икона ‘Сергий Радонежский’ работы О.Н. Саломакина. Конец 90-х гг. Кость мамонта.

Декоративный экран ‘Сергий Радонежский’ работы Н.Н. Саломакина. Конец 90-х гг. Кость мамонта.

Б.Я. Семеньков, мастер-резчик. В своем творчестве продолжает линию сложившегося мастерства В.П. Ворноскова, традиций его растительного орнамента.

---

 

За подготовкой художников-резчиков и одновременно созданием нового, отличающегося от других центров косторезного дела, асортиментом изделий следили ведущие московские резчики М.Д. Раков и С.П. Евангулов, первый замечательный мастер ажурной резьбы, а второй — резной скульптуры.

В Загорске еще в конце 30-х годов была ученическая группа, где В. Логинов, Ф. Мозиков, К. Зорилов, Цирульников изучали резьбу по кости. И когда возникла необходимость готовить мастеров косторезного дела, то первый набор учащихся в Абрамцевской профтехшколе учил В.Е. Логинов. Впоследствии он стал мастером косторезного цеха.

Не имея местных предшественников в обработке кости, коллектив промысла, естественно, опирался на особенности искусства косторезов русского Севера и Сибири, на работы мастеров монастырских мастерских в Сергиевском Посаде. За полвека здесь сложились собственные традиции. Они во многом определялись материалом — цевкой, костью крупного рогатого скота. Распиливая кость на тонкие пластины, узкие и короткие, толщиной в четыре — пять миллиметров, они умело набирали объемные формы. Из них изготавливали не только плоскостные предметы — миниатюрные панно, настольные экраны, но и женские украшения, скульптуру. При работе с пластинами благодаря особым приемам резьбы достигалось впечатление большей глубины и соответственно — большей толщины массива кости. Специфически «хотьковский» декоративный эффект создавала тонкая сетка ажурного растительного узора. Открытые поверхности заполнялись гравированным и подкрашенным узором. Здесь использовали северную традицию шкатулок и ларцов, оклейных и наборных из ажурных пластин. Самобытной особенностью хотьковской резьбы по кости является сочетание её с деревом, перламутром и эбонитом. Мастера резали курительные трубки и мундштуки.

Особенно органично сочетание красивой текстуры древесины с костяными вставками. Характерным примером является шкатулка «Мичурин» работы В.Е. Логинова. Корпус шкатулки из теплой древесины груши — хороших пропорций параллелепипед с красивыми профилями выступающей крышки и подставки.

Декоративные вставки созданы с соблюдением канона ретроклассицизма. Прямоугольник вставки обрамлен тонким профилем. В центре в широком венке основной сюжет — тонкого рельефа портрет или фигура, по краям ажурная сетка из ветвей, плодов и листьев.

Среди таких произведений привлекает выполненный коллективно корпус для настольных часов «Сбор урожая», шкатулки «Фигуристы» Д. Скубенко, «Юные мичуринцы» Ю. Строганова, «Сбор винограда» М. Дроздовой.

Применение твердой древесины самшита, как материала для узорных накладных пластин на деревянных изделиях, открыло путь особому направлению в хотьковской резьбе по дереву.

Наиболее привлекательной остается миниатюрная анималистическая скульптура. В ней преобладают сказочные сюжеты.

В.Е. Логинов и К. Г. Зорилов создавали декоративную скульптуру по мотивам басен и сказок, отдавая предпочтение ловкой лисичке — «Лиса и журавль», «Ворона и лисица». Назидательной сентенцией, к сожалению, актуальной в наше время, наполнено художественное решение чернильного прибора Ф. Мозикова на тему русской сказки «Вершки и корешки». Мужик и медведь с лопатами в руках обсуждают условия сделки, а вокруг стоят голые деревья и сучковатые кусты. Предмет «джентльменского» договора — крышки чернильниц в виде торчащей части репок с роскошной ботвой.

---

Андрей Владимирович, внук В.М. Васнецова, действительный член Академии Художеств, с учащимися колледжа.

М.В. Ворносков, правнук знаменитого резчика. Продолжатель традиций абрамцево-кудринской резьбы.

К.Г. Зорилов, мастер декоративной скульптуры, один из первых резчиков по кости в Подмосковье.

---

 

Ассортимент артели в конце 40-х гг. отличался завидным разнообразием. Но основой был мелкий, ходовой товар, который пользуется спросом до сих пор — точеные бусы, кулоны и броши, пряжки, пуговицы и резные гребни. Только для изготовления пуговиц, среди 25 видов которых различались рельефные с ажуром и просто ажурные, требовалось высокое мастерство резчика. В каждой воспроизведены прихотливые узоры звездочек и снежинок, нежные лепестки цветов.

Особенности требований к пуговицам — сохранение единого размера в данном типе, идентичности резного рисунка как в отдельном комплекте, так и во всей серии, — привел к разделению процесса их изготовления. Поэтому заготовку делали одни, наносили рисунок «елочки», «петельки» или «подснежника» , просверливали в ней отверстия для лобзика и пропиливали основные контуры — другие. Косторез завершал работу, превращал заготовку в законченную вещь, создавая затейливый ажурный орнамент красивого рельефа. Работы ведущих мастеров 60 — 70-х гг. К.Г. Зорилова, Б.Я. Денисова, Н.Х. Касимова, П.К. Ротина, Ю.С. Чурилова представляли искусство косторезов на выставках, хранятся в музеях (МНИ, СПГИХМЗ, ГМЭ и др.) В 80 — 90-е гг. усиливается интерес к традиционным формам искусства. Лучшие резчики, в том числе отец и сын Саломакины, А. Овчинников, Ю. Костиков внимательно изучают особенности православной традиции. Появляются циклы, связанные с жанрами подарочного яйца, дарохранительницы, резной иконы. Помимо канонических изображений святых осваиваются строгие формы шрифтов. Эти произведения отличаются неоправданной сухостью и старательной точностью.

В середине 90-х гг. одной из последних попыток сохранения на промысле резьбы по кости было создание небольшого участка, где несколько косторезов «гнали» выгодный ассортимент. Предпочтение отдавалось бижутерии. Преобладали сквозной резьбы и миниатюрной цветочной росписи серьги, кулоны, заколки для волос. Сами мастера, кроме того, резали шахматы и скульптуру, причем тематика соответствовала широкому спектру вкусовых предпочтений заказчиков, вплоть до композиций эротического свойства по знакам зодиака. Естественно, что с появлением на рынке традиционного сырья, дорогой слоновой и мамонтовой кости, меняется характер работ, возвращается богатство пластических решений, столь для них естественное. О существовании искусства резьбы по кости в Хотьково свидетельствует участие хотьковского мастера на Всероссийской художественной выставке «Россия-IX» (Москва, Большой Манеж, 1999 г.). Были показаны работы профессионального резчика по кости, члена Союза художников Ю. Хмелевского — скульптура «Иконописец», плакетка-икона «Святой образ» и изображение экзотической зверюшки броненосца, давно привлекавшего художника.

Более двадцати лет отошедший от педагогической деятельности, он полностью отдался творческой работе. Хотьковская резьба по кости, несмотря на свойственные нашему времени сложности, развивается как самостоятельное художественное явление.

Большинству приверженцев искусства русских художественных промыслов Хотьково открывается через уникальное художественное училище, имеющее более чем столетнюю историю. Сейчас оно известно как Абрамцевский художественно-промышленный колледж им. В.М. Васнецова. Символично, что один из наших живописцев-сказочников, воспевший окрестную землю, как хранительницу пейзажей самых лиричных русских сказок, заслуженно стал символом этого учебного заведения.

---

Ермилов Василий Алексеевич. Ваза ‘Фауна’. 1985 г. Дерево, плоскорельефная резьба, морение лак. Высота 17,6 см.

Альхимович Т.В. Блюдо ‘Жар-птица’, 1977 г. Дерево, плоскорельефная резьба, морение, лак. Диаметр 68. Музей-заповедник ‘Абрамцево’.

Альхимович Т.В.Ларец тройной, 2001г. Дерево, плоскорельефная резьба, морение. 22х23,7х18,7. Музей-заповедник ‘Абрамцево’

---

 

После того как усадьбу Абрамцево в 1918 г. превратили в музей-заповедник, столярная мастерская стала Школой кустарного ученичества. В 1922 г. в Хотькове была открыта для беспризорников другая Школа кустарного ученичества. На их основе в 1930 г. была создана профтехшкола, получившая название «Абрамцевская». В соответствии с местной ремесленно-художественной традицией готовили резчиков и токарей по дереву, столяров-краснодеревщиков, а с 1947 г. — резчиков по кости.

Школа непосредственно работала с художественным промыслом, была его составной частью, подготавливая мастеров-исполнителей, овладевших особенностями местной художественной традиции резьбы.

В связи с активизацией производства художественных промыслов России возникла потребность не только в увеличении выпуска резчиков, но и в расширении специализации, повышения уровня их квалификации. На базе школы в 1957 г. был создан техникум — Абрамцевское художественно-промышленное училище. Базовыми профессиями квалификации «художник — мастер» до сих пор остаются художественная обработка дерева, камня и кости (традиционная резьба, столярка, токарка, скульптура, архитектура малых форм, дизайн утилитарно-художественных изделий и др.), художественная обработка металла (чеканка, ковка, литье, ювелирное дело, художественная эмаль и пр.), художественная керамика (керамическая посуда, игрушка и скульптура, декоративные изделия, архитектурные формы и пр.), художественная роспись (декоративная роспись, прежде всего по фарфору).

В училище сложился опытный педагогический коллектив, в котором в разные периоды работали преподаватели и художники А.А. Топорков, А.И. Алтухов, М.Ф. Крестьянинова, М.В. Розанова, М.А. Гаврилюк, А.И. Тоншина, И.Г. Аникеева, В.Г. Николаев, Ю.В. Андреев, М.И. Моисеев, Ж.И. Кумпан, Л.В. Новихина, Г.М. Омельченко, В.И. Полин, В.И. Лящук, Ю.И. Булыгин, А.А. Колотилов, Л.Л. Лехова, Л.Н. Большакова, Е.С. Галуева, А.Н. Петров, ГЛ. Дегтярев, В.Ф. Лемешек, А.Т. и А.А. Дроздовские, Г.М. Еськин, В.П. Синявин, В.А. и Л.Г. Ермиловы и многие другие. Более 30 лет колледж возглавлял заслуженный учитель РСФСР ЮЛ. Цыпин, сейчас руководит коллективом заслуженный учитель России Л.Д. Дымент.

Из стен училища вышло несколько поколений художников, которые самоотверженно возрождали угасавшие промыслы, способствовали развитию местных традиций. Хорошей адаптации молодых специалистов в производственных условиях способствует вся система обучения. Практическую подготовку получают в экспериментальных учебно-производственных мастерских. Учебные и творческие задания обязательно чередуются с созданием оригинальной продукции для ведущих магазинов и салонов Москвы.

Прекрасным собранием раритетов Абрамцево-кудринского промысла и квалификационных работ студентов укомплектован кабинет художественных образцов, для солидности его называют «Музеем училища».

В нем более двух тысяч уникальных произведений, отражающих особенности понимания русских традиций на протяжении более 100 лет. По эскизам В.М. Васнецова, В.П. Ворноскова в XIX- начале XX веков сделаны отдельные предметы мебели и небольшие изделия. Визитной карточкой кабинета стала входная резная дверь с изображением семьи совушек, изготовленная местными мастерами по проекту Е.Д. Поленовой. Но в основном демонстрируются дипломные проекты. Большинство из них отражает бережное отношение к народному искусству. Немало оригинальных находок — от собственной трактовки традиционной формы в отдельном предмете и её аранжировки в целом комплекте, до создания новых типов изделий. В них виден активный поиск современных по назначению вещей, соответствующих изменяющимся условиям быта и особенностям применения предметов. Студенты переходят от единичных предметов — декоративной пластики, блюд и панно, ваз и ковшей, ларцов и шкатулок, солонок и пряничных досок, к более сложным задачам решения ансамбля, например, к многопредметным вещам наподобие матрешки и ансамблям малой и детской мебели, выполненным из разных пород дерева с применением традиционных способов декорирования и отделки: резьбы и росписи, инкрустации и простой многоцветной окраски. Самые разные способы художественной обработки кости, от архаичных приемов с помощью простых резцов — «клопиков» до новейшей бормашины, оклейные работы и скульптурную резьбу демонстрируют в своих произведениях юные косторезы, умело обрабатывая и раскрывая скрытую красоту не только благородной слоновой косточки , зуба кашалота и бивня мамонта, но и простой цевки — «скотской» как говорят в Якутии, и «животной кости» — у русских мастеров. Изысканная ажурная резьба придает вид драгоценностей не только серьгам и кулонам, но и крохотным игольницам, наборам шахматных фигур и столь традиционным ларцам и шкатулкам. Камень привлекает разнообразием фактур и сложным рисунком и цветом поверхности: разнообразны наборные панно-картины, резная скульптура и светильники из мягких уральских пород. В ювелирных изделиях оригинально обработанный камень органично объединяется металлической оправой.

Имеется в коллекции практически полный набор основных видов художественной обработки металла — образцы хорошей ковки — светцы и дверные приборы, каминные наборы, чеканные, гравированные, с насечкой или золотой наводкой блюда и панно, яркие россыпи перегородчатой эмали, предметы для стола и украшения в древних техниках скани с зернью.

С ростом мастерства студенты стремятся решать более сложные художественные и чисто технические задачи, делают крупные вещи и целые ансамбли, сочетают простой металл с деревом — ларцы, дарохранительницы, двери и пр. Нередко такие комплексы оформления интерьеров колледжа делают целые бригады, специалисты в обработке применяемых материалов. Коллекции кабинета образцов являясь уникальным собранием, последовательно, а с 50-гг. практически без перерывов, раскрывают развитие педагогических воззрений педагогов, отражают в ярко выраженных образах изменение общественных потребностей, художественных вкусов. Они — прекрасный источник комплектации отечественных и международных выставок.

Экспозиция доступна для «организованного посетителя», она открыта как для специалистов, так и для горожан, гостей города, области и нашей страны.

Народный художественный промысел — это не только фабрика, монопольный владелец традиции, где собранные за забором рабочие изготавливают резные, выдержанные в едином, «апробированном стиле» столярные и токарные изделия, а явление более широкое. Его основа — «живая традиция», творческий потенциал людей и производственные возможности территории, независимо от того, кому принадлежат её составные части, самому мастеру как «носителю традиции» и физическому лицу или предприятию, учреждению, училищу. «Овеществленной частью традиции» являются материализованные результаты творческого труда мастеров, в первую очередь произведения, созданные их личным и коллективным трудом, радующие людей, хранящиеся в музеях, кабинетах образцов, мастерских и в домашних собраниях. Поэтому имя промысла всегда равнозначно имени его родной земли. При его упоминании сразу возникают яркие образы — череда типичных форм предметов, характерные резные узоры и обжитые холмистые пейзажи Хотькова с заповедными лесами.

---

Абрамцево. Баня — теремок.

Покровский монастырь.

Покровский монастырь

---

 

Резьба по дереву – Ресурсный центр развития народных художественных промыслов и ДПИ Нижегородской области

Резьба по дереву (Городецкий, Семеновский, Ковернинский, Чкаловский, Ветлужский, Павловский, Тоншаевский, Воскресенский, Краснобаковский районы, г. Н. Новгород) во многом следует образцам мастеров-резчиков прошлого с их секретами изготовления резных «украсов» и символике деревянных узоров. Глухую деревянную резьбу, украшавшую избы в деревнях и селах близ Балахны и Городца, в разное время называли по- разному: «глухой резьбой», «домовой», «долотной», но в дальнейшем, «корабельною резью», поскольку изначально такой резьбой украшали носовые части кораблей и лодок. Постепенно многие резчики, украшавшие суда, стали применять свои навыки при постройке домов, поэтому многие мотивы корабельной резьбы постепенно перешли на фасады домов. Наиболее нарядно такая резьба представлена в Городецком, Чкаловском и Балахнинском районах области. Особенно богато украшались фризовые (лобовые) доски, фронтоны, наличники и ставни изб, где резные образы сплетались в сложные композиции.

Тематика такой резьбы традиционно унаследовала фольклорные язычесике мотивы – это различные мотивы родной природы: симметрично располагающийся богатый растительный орнамент, вазоны с пышными букетами, виноградные лозы, а также солярные символы, главные элементы которых – ромб как символ земли и круг – символ солнца (иногда восходящего солнца – полукруг). Соединение круга и ромба всегда считалось символом плодородия. Образы мифических, сказочных существ: русалки-фараонки (полуженщины-полурыбы), берегини, птицы-сирены с женским лицом и роскошным хвостом павлина, алконосты, птицы-львы и т.п. Самым ярким примером является знаменитый комплекс городецкой резьбы дома Мохова в селе Николо-Погосте, который в настоящее время украшает один из залов русского декоративно-прикладного искусств Государственного Русского музея Санкт-Петербурга. Кроме того дом графини Паниной, дом купца Петелина и целый ряд купеческих домов «Музейного квартала» г. Городца. Традиции старинной домовой резьбы, впитавшей в себя образы народного фольклора продолжил городецкий мастер Сергей Соколов, выполнивший копию надвратной доски XIX в. дома Паниных. Те же традиции резьбы по дереву продолжают мастера фабрик Городецкой и Семеновской росписи.

Кроме того мастера Нижегородского края занимаясь выразительной рельефной резьбой по дереву изготавливали шкатулки, панно, сундуки, резные доски с фигурами животных и стилизованными лицами людей. Знамениты на всю страну городецкие резчики традиционных пряничных досок, с помощью которых штампуются узоры на пряниках перед выпечкой и в наше время. Пряничные доски – особое произведение искусства контррельефной резьбы. Неслучайно резные пряничные доски XVIII-XIX вв. хранятся в собрании Государственного исторического музея, а в самом Городце создан известный теперь в России и за рубежом Музей пряника, в котором представлены уникальные экспонаты таких досок городецких мастеров.

резных фигурок в народном стиле | Рубиновый переулок (индекс

)

Квебек, народное искусство, резьба по дереву

Авеню искусства и антиквариата

$ 55

Трио винтажное польское народное искусство с росписью висячие резные фигурки хохлатых птиц

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 58 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Резная деревянная шкатулка с животными в народном искусстве

Bushman Studio

$ 725 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Винтажная наивная подписанная резьба по дереву в народном стиле с певчими птицами

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 20

Винтажные предметы народного искусства Резная и расписная женщина-лось

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 24

Винтажное польское народное искусство, полихромная роспись, резьба по индейке

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 15

Крошечный винтажный орнамент в виде медведя в народном искусстве высотой 1 3/4 дюйма

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 18

Ласточкино гнездо, ручная резьба по дереву, старинное немецкое народное искусство

Eddy * s

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 180

Народное искусство ручной работы Американский орел

MM Антиквариат Лонг-Айленд

$ 595 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Винтажная картина в стиле фанк с рисунком серой белки

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 68 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Античный XIX век.Народное искусство моряков Костяная зубочистка с резным кулаком

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 75

Редкий маленький британский народный арт John Bull Whirligig,

Daniel Agnew Antique Bears, Toys and Dolls

~ 314 $

Народное искусство ручной работы из аллигатора / крокодила

Магазин Mary’s Old is Better

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 150

Старинная наивная резьба в народном стиле с изображением белки, поедающей орех

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 68 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Винтажная резьба по дереву в народном стиле Пепельница для ног

Enchantments by Rhonda

Цена продажи $ 27

Миниатюрные винтажные фигурки человека в народном искусстве 1920-30-х годов с книгой

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 38

Жан Лельевр Резные фигурки из дерева Мужчина и женщина Народное искусство

Historique

$ 125

Винтажная резьба в стиле модерн 1920-30-х годов с изображением трех гимнасток / танцоров

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 58 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Люсьен Бурго Резьба в народном искусстве Скульптура из дерева Статуэтка Статуя

Давид Лесурф Антиквариат и искусство

$ 125

т.Марк Квебек Народное искусство Резьба по дереву Фигурка Статуя Человек

Давид Лесурф Антиквариат и искусство

$ 50

Большая антикварная резная полихромная расписная скульптура петуха в деревенском примитивном народном искусстве

Антиквариат Королевского пеликана

1 200 долл. США 9000 3

Пара очаровательных деревенских уток в народном творчестве

Каменщики антиквариата

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 250

Симпатичные парные деревянные полки в народном стиле с резным орнаментом в виде листьев

Neatcurios

$ 100

Голубь в народном стиле в стиле викторианской эпохи 1880 г.

Торговый центр Top Banana Antiques Mall

$ 350

Винтажный павлин в народном искусстве с ручной резьбой и росписью # 1

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 56 Сниженная цена 3% ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Винтаж Подпись «А.D. Crisco «Народное искусство Арканзаса Расписная резьба по птицам

Народное искусство и антиквариат долины Альбиона

» $ 44 Сниженная цена 24% ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Цыпленок в народном творчестве навахо Лоуренса Герберта

Bluebonnet Hill Estates & Antiques

$ 49

Винтажная резьба по птицам в народном стиле полихромной краской

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 75 ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПО СНИЖЕННОЙ ЦЕНЕ

T Генрих Полихромная скульптура с резьбой по дереву в народном искусстве Montreal Quebec Habitant Sash

David Lesurf Antiques and Art

$ 175

Винтаж ПА.Народное искусство Резьба по миниатюрному гусю

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 54 Сниженная цена 28% ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Птицы народные, резные из дерева на деревянной основе с коряги

Bushman Studio

$ 225 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Высокая старинная резная статуя Иисуса из красного дерева в народном стиле

Медведь и ворон

$ 225 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

3 деревянных резных индейца навахо Дайн в народном искусстве Цыплята L Херб Лулу Герберт

Owl Haven Lane

$ 84

Очаровательная птица Оахаканского народного искусства

Поместья и антиквариат Блюбоннет-Хилл

$ 32

Круглая ручная резная и расписная деревянная шкатулка Винтаж в Германии

Eddy * s

$ 47 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Красивый резной ангел из дерева в мексиканском стиле

Поместья и антиквариат Блюбоннет-Хилл

$ 67

Антикварный резной деревянный человек-щелкунчик в народном искусстве

Пути перед тобой

100 долларов США со скидкой 20%

Пара резных деревянных фигурок чайка / береговая птица ручной работы в народном стиле

Kitsch & Couture

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 39

Подписанные резные деревянные стены северо-западных племен

Bluebonnet Hill Estates & Antiques

$ 79

Винтажная графика в стиле народного искусства с резьбой и росписью хохлатая птица на ветке

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 76 Сниженная цена 28% ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Маленький деревянный орнамент с королевской головой, винтажный немецкий

Eddy * s

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 35

Резной кролик из дерева, винтажный немецкий

Eddy * s

$ 47 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Антикварное народное искусство, Подставка для подков, ручная резьба на удачу

Neatcurios

$ 120

19 век.Наивное народное искусство Роспись попугая на железном шипе с буквами

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 213 ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПО СНИЖЕННОЙ ЦЕНЕ

Канадский народный промысел Белый медведь Ирвин. D

Антиквариат и родное искусство Вествиллоу

$ 120

Старинные деревянные святые в народном искусстве

Роббиа Антиквариат

$ 35 продажная цена

Пара резных фигурок из твердого африканского дерева, винтажная резная фигурка в бенинском стиле c1930

Top Banana Antiques Mall

$ 420

Большая резная и расписанная вручную фигурка зеленого груши из массива дерева — скульптура в народном стиле для дома в стиле фермы

Kitsch & Couture

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 35

Резной стол из дерева Белка Щелкунчик

Eddy * s

$ 145 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Антиквариат в народном искусстве Американа, резной коряги с животными

Каменный антиквариат

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 400

Шварцвальдская серна с ручной резьбой

Стивен А.Kramer Ltd.

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 75

Сладкая резная деревянная птица ручной работы

Bluebonnet Hill Estates & Antiques

$ 47

Торгорг Линдберг-Карлссон Карлссон 1908-1980 Резная саамская резьба Подписанное шведское народное искусство

Black Tulip Antiques, Ltd.

$ 195

Святой Михаил Архангел — континентальная многофигурная полихромная резьба — определенно привлекает внимание!

Антиквариат и изобразительное искусство хутора Баркус

$ 298 Цена со скидкой 40% ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Очаровательная оахаканская собака в народном творчестве Пепе Сантьяго

Bluebonnet Hill Estates & Antiques

$ 29

Оригинальная ветряная мельница Handgestoken с резьбой по дереву из Голландии

Chessie & Nestor Go Antiquing

$ 42 ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПО СНИЖЕННОЙ ЦЕНЕ

Сказочный винтаж, революция китайской культуры, резьба по дереву, леди генерал

, неподвластные времени антикварные и винтажные украшения

$ 125 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Резная этнографическая фигурка тихоокеанских или африканских племен

Каменщики антиквариата

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 300

Подлинный резной пират в народном творчестве Новой Англии Тим Джампер Хингхэм, Массачусетс, Массачусетс

Нью-Джерси Нэнси Антиквариат

$ 113 Сниженная цена Скидка 42% ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Забавный кот Норман Петерсон, животное Whynotta Канадская фигурка середины века с резьбой по дереву

Gumgumfuninthesun

$ 189 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Птицы на выветрившейся деревянной скульптуре Бена Ортеги

Bluebonnet Hill Estates & Antiques

$ 142

Сидящий медведь в Шварцвальде Фигурка

Mountain Thistle Antiques, LLC

$ 895

Inuit Serpentine Polar Bear Carving БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА!

Пути перед вами

125 $ Скидка 7%

Винтажный резной броненосец с качающейся головой и хвостом, народное искусство

Black Tulip Antiques, Ltd.

$ 325

Ручная резьба из железного дерева Ручная резьба Roadrunner

Mary’s Old is Better Shop

$ 54 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Миниатюрный кролик-кролик, вырезанный вручную из тигрового глаза, так очаровательно сидит!

Антиквариат и изобразительное искусство хутора Баркус

$ 119 Цена со скидкой ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Антикварная английская диорама с рыбой и деревянной рыбой, резной вручную

Bushman Studio

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 750

Орел ручной работы в народном искусстве

Предметы коллекционирования прибрежных поместий

$ 82

Шагающий медведь в Шварцвальде

Mountain Thistle Antiques, LLC

$ 450

Швейцарская горная спасательная собака Шварцвальд

Mountain Thistle Antiques, LLC

$ 395

Ангола 1940-х годов Большая ящерица в натуральную величину со шрамами

Антиквариат фиолетовых люстр

$ 849

Старинная резная фигурка странника с грибами из Рудных гор из Рудных гор

Коттедж Элькес

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 26

Кардиналы с ручной резьбой и росписью Стеклянные глаза Народное искусство Сделано в Америке c.1970-е годы

ООО «Ахмик Антиквариат и декоративное искусство»

$ 1,288

Балийская резьба по дереву Винтаж c1940

Top Banana Antiques Mall

$ 295

Старинный миниатюрный человек в народном искусстве в костюме

Коллекционные предметы на финише

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 1,650

Резная фигурка в народном творчестве с оружием Move

Black Tulip Antiques, Ltd.

$ 29

Старый китайский кулон с резьбой по дереву из жадеита и нефрита с изображением рыбы лотоса

Садовник из драгоценных камней

2400 долларов США

Коллекция старинных предметов французского канадского народного искусства с ручной резьбой

Caldwell’s Miscellaneous Fancy Goods, LLC

$ 10 со скидкой 33%

Резная деревянная супница и чашка с солдатом времен Гражданской войны

Антиквариат Уэйна Маттокса

5 000 долл. США 9 0003

Прекрасно вырезанная голова или бюст туземца около 1900 года

Антиквариат Кройдонского дома

$ 275

Лось в народном искусстве ручной работы

Винтажный ящик

$ 135

Винтажная резная фигурка бобра на бревне Чероки Народное искусство

Стрелок Крик Винтаж

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 28

Прекрасная старинная резьба по дереву Шварцвальда, изображающая джентльмена с посохом

Neatcurios

$ 125

Винтажная резная кряква, утка, дракон, приманка, дерево, стекло, глаз, твердые, старые, охота, дикая природа, народное искусство

, королевский пеликан, антиквариат

,

$ 275

Деревянные сапоги в народном стиле с резьбой для иголок, ручная резьба

Hartsong

$ 21

Пара американских резных деревянных уток в деревенском народном стиле

Каменщики антиквариата

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 200

Полицейская деревянная трещотка или погремушка для подачи сигнала тревоги

Уэйн Маттокс Антиквариат

$ 300

Маленькие ручные резные и расписные птичьи стеклянные глазки Народное искусство Сделано в Америке c.1970-е годы

ООО «Ахмик Антиквариат и декоративное искусство»

$ 198

Ховард Финстер, «Разбитый дом», народное искусство

Запад, юго-западное искусство и народное искусство

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 2100

Юджин Коул, остроумная резная деревянная фигурка совы на жердочке

Gumgumfuninthesun

$ 42 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Пара фигурок змей, резная вручную, народное искусство, резьба по дереву

Предметы коллекционирования прибрежных поместий

$ 65

Большая 10-дюймовая винтажная полихромная роспись с резьбой по хохлатой птице на шаре

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 125 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Винтаж: Оахака, мексиканское народное искусство, резьба по дереву, длинная собака 13 дюймов

Endymion Galleries

$ 225

Стеклянные глаза Roadrunner с ручной резьбой и росписью Народное искусство Сделано в Америке c.1970-е годы

ООО «Ахмик Антиквариат и декоративное искусство»

$ 788

Народное искусство Резьба по дереву конной рыбы

VanBibber Antiques

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 70

Деревянные резные фигурки в стиле народного искусства в стиле черной Американы

Fourty Fifty Sixty

$ 45

Немецкая Рыжая Роспись Деревянная птица на скворечнике

Eddy * s

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 45

Редкий мальчик-барабанщик британского народного искусства Британской армии,

Дэниел Агнью Старинные плюшевые мишки, игрушки и куклы

~ 314 $

Резной деревянный лев в народном искусстве, возможно, Северная Каролина ок.1850

Акант Антиквариат

2 200 долл. США

Костяной свисток Антикварный викторианский 1890

Top Banana Antiques Mall

$ 300

Зайчик или кролик с хорошо вырезанным тигровым глазом. Считается, что тигровый глаз побуждает вас жить смело и отважно.

Антиквариат и изобразительное искусство хутора Баркус

$ 128 Цена продажи ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Чудесная резная деревянная скульптура ангела Надера Фигурка в народном искусстве

Стрелковый ручей Винтаж

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 38

Антикварное народное искусство Карнавал Карусель Деревянные качели Зебра

Финишная линия Коллекционирование

$ 2,350 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Подписанная резьба по бобру в народном искусстве коренных народов

Винтажный ящик

$ 75

Народная резьба по дереву Мужчина с бочонком

N.Коллекционирование Леви

$ 225

Винтажная Мексиканская глина Armadillo Nodder

Коллекционные сокровища Cheries

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 30

Миниатюрная кошка, вырезанная вручную из тигрового глаза, изысканные цвета камня тигрового глаза

Антиквариат и изобразительное искусство фермы Баркус

$ 128 Цена продажи ПРЕДЛОЖЕНИЕ

«Кенни» Резьба по дереву И. Стамбурски

Croydon House Antiques

$ 225

Пара подвешенных к стене винтажных резных и расписных птиц в народном искусстве

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

$ 91 ПРЕДЛОЖЕНИЕ ПО СНИЖЕННОЙ ЦЕНЕ

Резная деревянная заслонка для пирографии Леди Табличка Винтаж в народном искусстве в примитивном стиле

Bliss

$ 28 Цена со скидкой 51%

Американский индеец Инуиты Эскимосский змеиный медведь

Fritz Antiques

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 800

Около 1950-х-60-х годов 18-дюймовый резной деревянный скребок для спины

Антиквариат «Драгоценные воспоминания»

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 21

Резные фигурки из дерева в народном искусстве ручной работы

Gumgumfuninthesun

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 24

Резной держатель для карандашей Hobo Man в народном искусстве

Historique

$ 35

Резная птица в народном искусстве с острова Питкэрн

Как старая

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 350

Серджио Сантьяго Рам Оахака резное деревянное народное искусство Алебрие

Endymion Galleries

$ 300

Винтажная резная деревянная кинетическая скульптура Танцовщица орла коренных американцев, подпись как есть

Колин Рид Искусство и антиквариат

$ 695

Старинная деревянная фигурная подставка для чернил, чернильница, лев и мышь Шварцвальда, вырезанная вручную из дерева, басня Эзопа

The Antique Boutique ®

2 295 долл. США

Женский бюст из черного дерева с ручной резьбой

SS Moore Antiques

$ 36

Деревянная табличка с крючком в стиле народного искусства с тремя свиньями

LooLuu’s

$ 75

Ручная роспись, резное дерево Красный крылатый дрозд Черная птица Народное искусство

Антиквариат SS Moore

$ 79

Древняя резная деревянная миниатюрная корова Необычное народное искусство

Oldeclectics

$ 91 Цена со скидкой ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Резной кролик из дерева в старинном стиле, народное искусство

Oldeclectics

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 85

Картина в народном стиле Резная, цветная птица, вишня на птичьем глазу Клен

Куклы Red Dog

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 30

Гранд Тур в стиле модерн Сувенирная резьба Лурдской Богоматери — деревянная скульптура Марии Люсьена Тессри

Вианова

139 $ Скидка 22%

Пара резных фигур из тригга — для мужчин и женщин

Винтажный ящик

$ 140

9 3/4 «Очень примитивный антиквариат Народное искусство Резной человек из дерева

Антиквариат воскресного ребенка

$ 129 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Винтажная фигурка из дерева аллигатора с резьбой в испанском народном искусстве, подписанная и датированная

BorgoMio

$ 225 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Пара итальянских соломоновых колонн XVII / XVIII веков с полихромным декором и резьбой

Нью-Хэмпширский антикварный кооператив

14 000 долл. США 9 0003

Lg Антикварная резьба по дереву Человек-рыбак Пальто Статуя Скульптура Примитивное народное искусство 20 дюймов

Антикварная сваха

$ 198 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Большой испанский колониальный народный промысел, резная роспись, подпись Святой Троицы, дата

Black Tulip Antiques, Ltd.

$ 495

Свинья на подставке с резьбой по дереву в народном стиле

ArtsnEnds

$ 24

Остроумная черная лакированная сова Ложка для народного искусства с ручной росписью

Gumgumfuninthesun

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 110

Северо-Западное побережье Аргиллит Резной патинированный тотем в народном искусстве коренных американцев

Нью-Хэмпширский антикварный кооператив

$ 495

Замечательный резной полихромный аист с младенцами в народном творчестве

Нью-Хэмпширский антикварный кооператив

$ 325

Резная доска в народном искусстве с изображением вождя туземцев — Нью-Брансуик

Винтажный ящик

$ 350

Винтажное резное деревянное оконное панно в арабском стиле — Цветочный дизайн

Vianova

129 $ Скидка 24%

1940-х годов Китайская Индия Индийский стиль Великих Моголов горный хрусталь Резное резное зеркало с инкрустацией

asia-antika

$ 540 Цена продажи ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Карманные часы в народном искусстве Hutch Fireman Crossed Hatchets

Back In The Day

95 $ Скидка 34%

Винтаж Италия Резная деревянная картина Анри Карл Шпицвег Серенада

Eddy * s

$ 225 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Антикварная скульптура птиц в народном искусстве

Линия государственного антиквариата

$ 115 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Винтаж Италия Резная деревянная картина Анри Карл Шпицвег Алхимик

Эдди * s

$ 225 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Большая пара, расписанная тиковым ангелом в стиле индо-португальского барокко, архитектурная резьба по дереву

Антиквариат Эрона Джонсона

3 950 долл. США 9000 3

Винтаж Италия Резное изображение из дерева Анри Карл Шпицвег Свадебный человек

Eddy * s

$ 225 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

3 старинных резных деревянных голубя приманки для охоты на голубя поместье Пенни Маршалл в примитивном народном искусстве

антиквариат Royal Pelican

$ 850

Резной пудель работы Аарона Маунтца (1873-1949)

Антиквариат Кройдонского дома

$ 550

Настенная полка из тикового дерева с росписью в стиле индо-португальского барокко и парная резьба в виде свитков

Антиквариат Эрона Джонсона

395 долларов США со скидкой 34%

Винтаж Италия Резная картина из дерева Анри Карл Шпицвег Визит

Eddy * s

$ 225 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Резные деревянные Сантос

Антиквариат Корки

$ 325

Коллекция мячей для гольфа ручной работы

The Cameo Shop

$ 150

Резьба по дереву Western Bluebird, подписанная К.Р. Кларк

Антиквариат Корки

$ 350

Винтажная перуанская традиционная тыква с резьбой и росписью, украшенная музыкальными фигурками и танцорами

У моей бабушки была такая

$ 40

Резной деревянный Сантос с младенцем

Антиквариат Корки

$ 285

Деревянный резной орел в стиле народного искусства XIX века на насесте

Нью-Гэмпширский антикварный кооператив

$ 1871

Старинная немецкая резная ваза для птиц из Шварцвальда, народное искусство

Neatcurios

$ 110

Собака с кнутом во рту Трость или трость

Отсюда в Викторианскую эпоху

$ 325

Винтажная резная фигурка кошки из дерева, подписанная художником

Антиквариат и дизайн Merriman

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 110

Винтажная резная приманка с изображением утки, подпись, датированная 1978 годом, в примитивном народном искусстве

Black Tulip Antiques, Ltd.

$ 36

Бумажные куклы в стиле кролика ручной работы в старинном народном искусстве

Деревенский антиквариат

$ 68 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Утка в стиле фанк в стиле народного искусства с резьбой и росписью

Народное искусство и антиквариат долины Альбион

ПРЕДЛОЖЕНИЕ $ 15

Индо-португальский барокко, расписанный тиковым деревом Архитектурная резьба на алтаре

Антиквариат Эрона Джонсона

3 950 долл. США 9000 3

Две старинные китайские архитектурные храмовые резные фигурки

Genesis Antiques & Interiors

$ 450

Винтажное народное искусство, резной орел на подставке для лап

Нью-Хэмпширский антикварный кооператив

$ 425

ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ 1950-х 60-х годов Мексика ручной работы из дерева ацтекский ягуар воин настенный ARTWORK

California Dreamin ‘Art Jewelry Etc

$ 251 Скидка 15% ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Superb 1940-х гг. Германия — массивная ручка из рога лося, набор для резьбы, 3 предмета

E3 Antiques

$ 295

Старый китайский горный хрусталь, резная резьба, фигурка Будды Гуань Инь Гуань Цюань Кванинь

asia-antika

$ 360 Цена со скидкой ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Деревянный шип в народном искусстве

Антиквариат из булыжника

$ 75

Деревянная скульптура одного из 8 китайских бессмертных

Нечто чудесное

$ 63 Цена со скидкой 29%

Механическая резьба по дереву Народное искусство

LooLuu’s

$ 125

Китайский нефрит нефритовый кулон с резьбой в виде лошади

Sally Antiques

~ $ 174

Африканская художественная резьба

Антиквариат с чайками

$ 165 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Пара южноиндийской архитектурной резьбы из тикового дерева

Антиквариат Эрона Джонсона

2 650 долл. США

Антикварное кресло-качалка XIX века в примитивном стиле Катушка для шпульки в народном искусстве Кукольная мебель около 1875 года

Антиквариат Тринити

$ 595

Винтажная китайская резная лягушка из лазурита Жаба

asia-antika

$ 68 ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Винтажная китайская резная резная фигурка мальчика из бирюзы на деревянной подставке — AS IS

asia-antika

$ 360 Цена со скидкой ПРЕДЛОЖЕНИЕ

СССР Русское народное искусство ручной работы Дровосек Путешественник Резное дерево

Антиквариат СС Мур

$ 32

15 Индо-португальский барокко расписанный тик Архитектурный алтарь изогнутой резьбой

Антиквариат Эрона Джонсона

$ 600

19C Японская резьба по дереву Фигурка для мальчика Нэцке Карако с мячом

asia-antika

$ 720 Цена продажи ПРЕДЛОЖЕНИЕ

Резное полихромное зеркало в народном искусстве 19-20 века с резной микросхемой, неразборчиво подписанное

New Hampshire Antique Co-op

$ 400

Две винтажные американские корзины

Эдвин К.Скиннер

$ 77

Народное искусство из дерева — Hanford Mills

Осенью 2020 года организация Catskills Folk Connection представила выставку «Народное искусство из дерева» в музее Хэнфорд-Миллс. На выставке были представлены местные художники, которые разными способами работают с деревом.

• «Олень с белыми березками» Киры Лендо

Джо Диббл вырезал приманки с изображением водоплавающих птиц, таких как лебеди, гуси и утки, а также вырезал из дерева форель и наземных птиц. Гэри Мид создает уникальную мебель из тщательно отобранной древесины, часть которой он собирает и обрабатывает специально для своих проектов. Кира Лендо создает изображения на дереве, рисует дикой природы и сцены Кэтскиллс с помощью дровяной печи. Джо Хьюитт и Кен Эттс знают секрет «палки для свистка», народной игрушки, которую они делают из зубчатой ​​палки и небольшого пропеллера, который меняет направление, когда они свистят. Дэйн Скаддер и Крис Кэри , оба из которых играют в кадриль-ансамбле Tremperskill Boys, делают банджо с изображением местного леса. Также представлены работы исторических резчиков по дереву, Лаверн Келли и Гомер Бенедикт .

Интервью Catskills Folk Connection с Гэри Мидом

Г-жа Шеер провела интервью «Знакомьтесь, фольклорист» с художниками, представленными на выставке:

«Мне было приятно найти в Кэтскиллс так много художников, создающих искусство из дерева, и я был удивлен, что они создают такое большое разнообразие выражений, от деревянных игрушек, картин на дереве до единственной в своем роде мебели. и вызывающие воспоминания, вырезанные вручную приманки. Народное искусство живо и процветает в Кэтскиллс », — говорит Джинни Шеер, фольклорист из Catskills Folk Connection, организации, которая поддерживает традиционное искусство и мероприятия в регионе Катскиллс.

Работа

Catskills Folk Connection по развитию традиционного искусства в Катскиллс включает в себя проведение квадратных танцев в четырех округах региона, презентации кулинарных традиций Катскиллс на фестивалях, проводимые раз в два года выставки народного искусства, такие как эта, и ежегодная выставка, посвященная прогрессу CFC в изучении каменной архитектуры. в Роксбери. Организация, спонсируемая Roxbury Arts Group, подала заявку на статус некоммерческой и вскоре будет искать жителей и гостей Катскиллса, которым нравятся ее программы, для поддержки организации через членство и волонтерство.Catskills Folk Connection частично финансируется Советом штата Нью-Йорк по программе художественного фольклора, губернатором Куомо и законодательным собранием штата Нью-Йорк, грантами Action and Vision от HumanitiesNY и Фондом О’Коннора. Для получения дополнительной информации о Catskills Folk Connection посетите его блог www.catskillsfolkconnection.blogspot.com, посетите Catskills Folk Connection на Facebook.

Центр польского искусства — Деревянная народная резьба и фигурки из Польши

Резная деревянная форма для масла — Баран, Размер: Средний		Резная деревянная форма для масла / сыра — Oscypek 3		Миниатюрный вертеп — Большой
Наша цена: 21 $.95		Наша цена: 29,95 $		Наша цена: 25,00 $
Форма из двух частей — Сделано в Закопане		Форма из двух частей — Сделано в Закопане		Фигурки, вырезанные и расписанные вручную
Польский гоночный сет с курицей и уткой		Резной и расписанный вручную деревянный аист 5.5 »		Фигурка в народном искусстве №1 — Шшш! Не смотри сейчас!
Наша цена: 29,95 $		Наша цена: 19,95 $		Наша цена: 24 $.00
Ручной росписью		Сделано в Польше		Польское народное искусство
Санкт-ПетербургНиколай — Гора Миколайек I		Ручная резьба из польского бука Формы для пряников для лошадей удачи		Мелки Inntrax Natural Twig с подставкой для стола — Lesne Kredki
Наша цена: 28,00 $		Наша цена: 49 долларов.00		Наша цена: 34,95 $
Сделано в Польше		Ручная резьба в Польше		Двенадцать мелков из натурального дерева в привлекательной подставке для стола из белой березы
Резная деревянная форма для масла / сыра — Oscypek 2		Миниатюрный вертеп — маленький		Гном в пути! — Скрзат
Наша цена: 29 $.95		Наша цена: 15,95 $		Наша цена: 55,00 $
Форма из двух частей — Сделано в Закопане		Фигурки, вырезанные и расписанные вручную		Ручная резьба в Польше
Деревянная форма для сыра ручной работы — Oscypek 1		Традиционный странствующий раввин с 1 монетой Гроша и портфелем		Резная деревянная форма для масла — Baby Chick
Наша цена: 29 $.95		Наша цена: 34,95 $		Наша цена: 15,95 $
Форма из двух частей — Сделано в Закопане		Ручная резьба в южной Польше		Форма из двух частей — Сделано в Закопане
Резная деревянная форма для масла — Курица		Польский дьявольский тролль		Резная деревянная форма для масла — Маленький цветок
Наша цена: 17 $.95		Наша цена: 34,95 $		Наша цена: 25,00 $
Форма из двух частей — Сделано в Закопане		Ручная резьба в южной Польше		Односоставная форма — Сделано в Закопане
Резная деревянная форма для масла — Большой цветок		Резная деревянная форма для масла — Баран, размер: Большой		Красналь — Польский горный гном
Наша цена: 30 $.00		Наша цена: 24,95 $		Наша цена: 26,95 $
Односоставная форма — Сделано в Закопане		Форма из двух частей — Сделано в Закопане		Ручная резьба в Польше
Hi-Ho, Hi-Ho — The Minerals Must Go — Польский тролль		Польский странствующий тролль		Традиционная русская резьба по медведю — компьютер
Наша цена: 29 $.95		Наша цена: 35,95 $		Наша цена: 24,95 $
Ручная резьба в южной Польше		Ручная резьба в южной Польше		Ручная работа
Традиционная русская резьба по медведю — живопись		Резная деревянная форма для масла — розетка		Краснал — «Отдых на горной тропе»
Наша цена: 24 $.95		Наша цена: 20,00 $		Наша цена: 75,00 $
Ручная работа и роспись		Односоставная форма — Сделано в Закопане		Ручная резьба в Польше
Польский мастер — Чародзей		Отдых на горе — Дзиадек на Каменю		Традиционный странствующий раввин с монетой в 1 грош и мешком
Наша цена: 34 доллара.95		Наша цена: 79,95 $		Наша цена: 29,95 $
Ручная резьба в южной Польше		Сделано в Польше		Ручная резьба в южной Польше

Резьба по стенам, Доски для торта, Резное народное искусство, Народная резьба

Резьба по стенам, Доски для торта, Резное народное искусство, Народная резьба

Поставьте нам лайк на Facebook

Подписывайтесь на нас в Facebook

* Для правильного отображения этой страницы вам необходим веб-браузер с поддержкой JavaScript.

Размер: Высота: 5,75 дюйма; ширина: 12 дюймов; глубина: 4,25 дюйма Материал: Красный песчаник Состояние: Отличное Дополнительная информация: Эта скульптура, вероятно, изображающая детское надгробие, не содержит свидетельств выветривания или использования вне помещений. 725,00 $ 710-42 (Ушные кончики ушей; высота: 9,25 дюйма; длина: 8,75 дюйма; ширина: 2.5 «) $ 495,00 1256-6 Вдохновленная работа с вырезанной женской головой, индейцами, стрелами и геометрическими узорами; прекрасная краска, хорошая поверхность, прекрасное состояние. (H: 18,25 дюйма, угол D: 10 дюймов) $ 895,00 928-39 Рельеф украшен… «V» над «R», центрирующим «FDL / 70» внутри щита, окаймленного цветочным орнаментом и орнаментом в виде завитков, на мелко клетчатом фоне внутри маркированной границы.На гребне отсутствуют два зубца. (3,5 на 5 дюймов) $ 385,00 593-88 (Прекрасное исходное состояние; 15 на 11 дюймов, 20,5 на 16,5 дюймов, 18 на 16 дюймов) 1575 долларов за лот из трех 1188-4

10 дней до масс … Программа электронной почты для предварительных уведомлений AAAWT

Мы предлагаем 10-дневный предварительный просмотр всех основных обновлений веб-сайта AAAWT включая массовое добавление предметов, специальные предложения , объявления MAD, Man-at-Artms и BEE, а также самые ранние возможные предварительные объявления о основных обновлениях галереи, массовом снижении цен, специальных продажах.Выберите «Только оружие», «Только предметы искусства и антиквариат» или «Все обновления». Всего одно или два электронных письма в месяц с возможностью беспроблемного отказа с каждым письмом. Когда вы зарегистрируетесь здесь, вы будете перенаправлены на соответствующую страницу предварительного уведомления по электронной почте , подтверждающую, что ваша заявка была успешной, и предлагающий вам сделать несколько покупок ! Добро пожаловать в нашу программу электронной почты для предварительных уведомлений!
Введите свой адрес электронной почты в соответствующее поле

Ищете прошлые продажи? Проверьте ЗДЕСЬ, чтобы узнать о ранее проданных на этой странице товарах

Если вы заинтересованы в покупке любого из этих товаров, позвоните по телефону (978) 597-8084 или напишите Дэвиду Хиллиеру по телефону drh @ aaawt.ком

<- Предыдущая страница | Следующая страница ->

Цыплята в народном творчестве навахо, животные, резьба по дереву, ремесла коренных американцев

Народное искусство навахо

Интерпретации повседневных предметов, таких как животные и люди, которые художник навахо вылепил из дерева, глины или других природных материалов.

У нас есть данные товары оптом и в розницу.

Также см. Наши народные художественные украшения

Сортировать по позиции Имя AscName DescPrice AscPrice DescCreated OnInventory

Показать 3621на страницу

Деревянный цыпленок народного искусства навахо 4 дюйма Гай и Эдит Джон Лоу в наличии — пожалуйста, позвоните для выбора

Деревянный народный народ навахо

Navajo3 ковбойский / йейский цыпленок; 5 дюймов

Деревянный цыпленок навахо в народном промысле с мокасинами; 4 дюйма Гая и Эдит Джон Лоу в наличии — просьба звонить для выбора

Деревянная курица в народном искусстве навахо 7 дюймов от Гая и Эдит Джон Лоу в наличии — звоните для выбора

Деревянная курица в народном искусстве навахо 9.5 «Джимми и Джесси Джон Лоу в наличии — просьба звонить для выбора

Курица от шеф-повара в стиле народного творчества навахо; 7 дюймов от Кэнди Джон

Деревянная курица навахо в народном творчестве 10 дюймов Гай и Эдит Джон

Народное искусство навахо курица 14 дюймов Гай и Эдит Джон

Деревянная курица в народном творчестве навахо 16 дюймов Гай и Эдит Джон

Деревянная ворона в народном искусстве навахо с шарфом; 4 дюйма в x 5 дюймов в ширину

Деревянная лошадь в народном творчестве навахо; 6 дюймов в высоту по Ивета Шерман Яззи Лоу в наличии — просьба звонить для выбора

Деревянная лошадь народного искусства навахо от Иветы Шерман Яззи Лоу в наличии — звоните для выбора

Деревянная сова в народном искусстве навахо 4 дюйма Гай и Эдит Джон НЕТ НАВАЖО

Навахо деревянная сова в народном творчестве 7 дюймов Гай и Эдит Джон НЕТ НА СКЛАДЕ

Деревянная дорожная бегунок народного искусства навахо с теннисными туфлями; 2.5 дюймов x 5 дюймов Низкое количество в наличии — просьба обращаться по телефону для выбора

Коза навахо, сделанная из настоящей ангорской кожи; 6 дюймов, НЕТ НА НАВАХО В НАЛИЧИИ

Коза навахо, сделанная из настоящей ангорской кожи; цена 9 дюймов за одну козу В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕ В НАВАХО

Овца навахо, сделанная из настоящей овечьей шкуры; Цена 8 дюймов указана за одну овцу В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ НЕТ В НАЛИЧИИ

Овцы навахо, изготовленные из натуральной овечьей шкуры; цена 10 дюймов указана за одну овцу, НЕ В НАЛИЧИИ В НАЛИЧИИ

Позвольте своим пальцам сделать покупки

Три местных перуанских ткачихи создают разноцветную шерсть альпаки на земле в Sacred… [+] Долина.

getty

Очевидно, что вы не можете поехать в Перу прямо сейчас, но если вам не терпится купить что-нибудь из произведений мирового народного искусства этой страны, вы можете сделать покупки в Интернете. С доинкских времен и до наших дней искусство и ремесла ручной работы символизировали перуанскую культуру с квалифицированными мастерами, работающими в различных средах и стилях. От причудливых масок до сложных тканых тканей, расписанной вручную керамики и замысловатых резных тыкв, от музыкальных инструментов ручной работы до сложной резьбы по дереву — уникальные изделия ручной работы Перу прекрасно созданы и станут украшением любого дома.

Вот некоторые из лучших предметов ручной работы в Перу и где их можно купить в Интернете.

Ткачество текстиля в долине Колка — это красочная долина Анд с городами, в которых местные жители до сих пор … [+] сохраняют традиции предков.

getty

Тканые изделия: Среди самых известных и древних местных ремесел Перу — текстильные изделия ручной работы. Самые старые ткани, обнаруженные в стране, датируются примерно 10000 годом до нашей эры. Сегодня, используя традиционные перевязочные или горизонтальные ткацкие станки, как и их предки, ремесленники ткут волокна ценной шерсти альпаки и викуньи, а также хлопок и лен в красочные узоры, отражающие местные обычаи и мотивы.Смелый, яркий дизайн варьируется от замысловатых геометрических узоров до почитаемых местных животных в тканях, которые можно приобрести в качестве скатертей, бегунов для столов, салфеток, ковров, гобеленов и одеял.

Стадо альпаки в Перу.

getty

Шерсть альпаки: Андские альпаки были ключевой частью перуанской жизни на протяжении веков, и одежда и предметы домашнего декора легко доступны, начиная от свитеров, шляп, сумок и сверхмягких шарфов из детской альпаки до традиционных пончо и одеял.Альпака легкая, дышащая и гипоаллергенная, как кашемир и не вызывает зуда. Изделия из беби альпаки, сделанные из флиса первой стрижки, в высшей степени мягкие. Еще мягче ультратонкая шерсть диких викунаний, от которых произошли альпаки.

Типичная традиционная вышивка коренных инков в Перу.

getty

Вышивка: Ручная вышивка, которая в древности часто служила церемониальным целям, сегодня отражает культурную самобытность каждого региона или деревни в своем собственном неповторимом стиле.Яркие узорчатые вышивки украшают местные женские юбки, мужские жилетки и другие традиционные предметы одежды. Наволочки, куртки и сумочки украшены яркими цветочными акцентами. Изысканные настенные ковры, известные как бордадо , представляют собой окрашенные вручную повествования из пряжи альпаки, сшитые со сценами из повседневной жизни и вышитые на фоне шерстяной ткани.

Деталь красивых произведений искусства на деревенском рынке в Арпиллер, Перу.

getty

Аппликация Ткань: Великолепные перуанские гобелены сделаны из стеганых аппликаций на хлопчатобумажной ткани, которая называется arpilleras (что означает «мешковина» или «мешковина»).Эти сшитые вручную трехмерные лоскутные панели обычно изображают пасторальные сцены повседневной жизни. Также популярны две библейские темы: Ноев ковчег — конечно, с ламами — и вертеп. Женщины, которые делают эти яркие гобелены, прикрепляют к тканевому фону обрывки ткани, винила, войлока или соломенных волокон, чтобы рассказать истории своей жизни.

Деревянные фигурки на продажу из Оллантайтамбо, Перу

getty

Резьба по дереву: Перу имеет богатую традицию резьбы по дереву, основанную на испанских религиозных скульптурах и резной мебели, сделанной для колониальных церквей и монастырей.Сегодня центры резьбы по дереву по всей стране продают вырезанных вручную классических религиозных фигур, а также королей, фокусников, танцоров и солдат. Ремесленники также создают деревянную кухонную утварь и игрушки, расписных животных и мифических зверей. В некоторых городах, богатых фольклором, к популярным фестивальным дням изготавливают замысловатые резные и раскрашенные маски причудливых существ и стилизованных персонажей.

Резные и декорированные тыквы на перуанском рынке в Священной долине, Перу »

getty

Резные тыквы: Резные тыквы, mates burilados , датируются более чем 4000 лет назад доинкскими обществами, когда они использовались в церемониях.Обычно производимые в Андах, тыквы изготавливаются из высушенной жесткой кожуры тыквы, а затем вручную травятся, окрашиваются и обжигаются кислотой в различных цветах от охры до темно-коричневого и черного. На резных фигурках изображены сцены повседневной жизни, истории и мифологии.

Ремесленная церковь на крыше Анд

getty

Керамика Аякучо: Считающийся столицей народного искусства и ремесел Перу, город Аякучо в центральном нагорье является ключевым центром гончарного дела.Используя местную глину красного и кремового цвета, украшенную коричневой и белой краской, ремесленники создают небольшие церкви ручной работы (вдохновленные 33 собственными городскими церквями, по одной на каждый год жизни Иисуса). Они бывают всех размеров, с одной или двумя башнями и двумя часами, которые являются точной копией часов на главной церкви города. В городе Куинуа на красной черепичной крыше каждого дома есть хотя бы одна крошечная церковь, используемая в качестве защиты от злых духов.

Украшения на крыше фермы недалеко от Пуно в Перу

getty

Pucará Bulls: Рядом с озером Титикака находится знаменитый torito de Pucará — керамический бык с замысловатой росписью, который часто используется в церемониальных целях.Изначально сделанные как ритуальный элемент во время церемонии клеймения скота, эти фигурки, как полагают, приносят хороший урожай, воспроизводство скота, счастье в браке и защиту семьи. Быков пукары часто дарят перуанским парам в качестве свадебных подарков.

Перуанские музыкальные инструменты коренных народов, сделанные из тыкв и стручков семян, выставленные на продажу в Священной долине, … [+] Перу /

getty

Музыкальные инструменты: Перуанские высокогорные районы создают завораживающе красивую музыку благодаря множеству уникальных местных инструментов, таких как флейты, свирели, гитары и барабаны.Самая известная — традиционная андская флейта, или quena , полая трость с одним большим пальцем и шестью отверстиями для пальцев. Музыкальные инструменты продаются на рынках в высокогорных регионах.

Маленькая фигурка из шерсти альпаки крупным планом в Священной долине Перу

getty

Статуэтки лам: Важное вьючное животное и источник шерсти для инков, лама, обычно выпускается в виде белых пушистых чучел в комплекте с недоуздком, седельными сумками или помпонами.Их можно купить разных размеров: от крошечных брелков и рождественских украшений до игрушек, похожих на плюшевых мишек.

Какими бы ни были ваши фантазии и пока вы ждете, чтобы познакомиться с Перу лично, позвольте своим пальцам делать покупки в Интернете и стать счастливым обладателем некоторых изящно созданных вручную произведений перуанского искусства.

Мальчик кечуа играет на флейте в Перу /

getty

Художественная резьба по дереву Маски и фигурки в духе народного искусства

Ремесленник по дереву, вырезающий деревянного духа из ветки

Тоадер Игнэтеску — хорошо известный румынский мастер по дереву, вырезанию масок и фигур.Он родился 4 февраля 1957 года в городе Комэнешть, Сучава (Буковина). Дебютировал как артист в 1987 году на фестивале «Cântarea României». Выставлял свои работы в Европе. Частные коллекции из Северной и Южной Америки, Азии, Африки, Австралии включают его работы ручной работы.

Высокий, прямо стоящий, с сияющим выражением лица, кажется, он в мире с самим собой. Человек, стремящийся к духовному богатству, тот, кто следует своей мечте и доверяет ей. Он всегда мечтал поставить свой дом у ручья.Получив доход от продажи своих работ, он исполнил свое желание в 1995 году.

Организация летних творческих лагерей в своем коттедже в лесу

Если вы едете в Пэлтиноаса, вы заметите эти деревянные ворота. С массивными спиральными резными деревянными колоннами и юмористическими резными лицами они вызовут у вас любопытство.

Это доступ к тому месту, где мастер по дереву обрел душевный покой, коттедж в лесу. Мы вошли в эти ворота, с нетерпением ожидая встречи с ним.

Поехали по деревянному мосту через ручей.

Все это время доносилась музыка из леса. Мы последовали за звуком и вошли в живописное место.

Место, полное энергии. Куда ни глянь, было что увидеть.

Деревянные фигурки вырезаны из натуральных корней деревьев, пней, отрезков веток. Место, лес, творчество и музыка внесли свой вклад в хорошее самочувствие.

С 2005 года каждый июль здесь проводятся творческие летние лагеря. Дом украшен резьбой по дереву, ложками, крестьянскими сандалиями, картинами художников, которые собираются здесь каждое лето.

Участвуют

традиционных ремесленников из Румынии и Молдовы.

Место казалось полным жизни, хотя там были только Тоадер Игнэтеску и его жена Анжела Игнэтеску.

Тоадер Игнэтеску, резьба по зеленому дереву в традиционной деревянной маске

Вначале он воспроизводил работы Иоана Сарги и Гезы Виды, пока не нашел свой собственный стиль — сатирическую скульптуру.
Он создал более 10.000 масок, все разные друг от друга. Они иллюстрируют качества и недостатки окружающего его мира. Каждая маска определяется душевным состоянием художника в определенное время. Бродя по лесу, он ищет подходящий рабочий материал для резьбы по дереву, скрученных веток, корней.

С первого взгляда на материал он знает, как будет выглядеть произведение. Он использует свежесрезанный бук, граб, платан.
Он режет материал бензопилой, доводит его до нужной формы топором, затем вырезает долотом, долотом, молотком.Для полой резьбы он использует дерево ольхи и тесло.

Читайте также Традиционное ремесленное изготовление стволов — Деревянные стволы мастера Купера

.