Ламбрекены для зала своими руками выкройки: простой, ажурный, материалы, схемы и выкройки

Ламбрекены для зала, стили и дизайн

Гостиная – комната в доме особая, с разносторонним функционалом. С одной стороны это своеобразная визитка, представляющая владельцев, с другой – уютный уголок, где очень любят коротать вечера домочадцы. Как сочетать помпезность и комфорт, чтобы и перед гостями не ударить лицом в грязь, и удовлетворить запросы тех, кто живет в доме?

Сделать интерьер презентабельным и одновременно потрясающе уютным поможет оригинальное оформление оконной группы. Нет, изобретать колесо здесь не придется, достаточно будет просто добавить ламбрекены в гостиную. Какими им быть – зависит от того, в каком образе вы желаете преподнести комнату. Вот над вопросом подбора вариантов и изготовления ламбрекенов для зала своими руками сегодня и поработаем вплотную.

Что за чудо – ламбрекен?

Начнем знакомство с декоративным элементом с азов, то есть с определения его сути. Итак, ламбрекеном называют декоративную драпировку, располагающуюся в верхней части зоны окна, идущую по всей ширине карниза.

Дизайн ламбрекенов продумывается в зависимости от задач, которые могут попутно возлагаться на них. Что во власти ламбрекена?

1.​ Быть декорирующим элементом шторной композиции.

2.​ Скрыть неэстетичный карниз и помарки в отделке оконного проема и части стены над ним.

Ламбрекен скроет неэстетичный карниз

3.​ Корректировать восприятие пространства и геометрию окна. Совершенно закрыв промежуток между окном и потолком, жесткий карниз-ламбрекен представит комнату как более высокую и добавит ширины окну.

Ламбрекен визуально увеличит высоту окна

4.​ Стать цветовым или фактурным акцентом интерьера и связать воедино все присутствующие в оформлении комнаты оттенки.

Принято использовать шторы с ламбрекеном для зала, когда его нужно оформить в определенном стиле, например, в барокко или модерне.

к оглавлению ↑

Ламбрекены для зала: видовая классификация

Разнообразие вариантов дизайна ламбрекенов породило необходимость их деления на группы. В итоге дизайнеры выделили три основных категории изделий:

• жесткие;
• мягкие;
• комбинированные.

Жесткие модели

Этот вид ламбрекена отличает постоянство формы. Его складками не поиграет ветерок. На изготовление подобного изделия идут ткани на дублирине, флизелине или полотно бандо.

Жесткие ламбрекены для зала

Дизайн ламбрекенов строг и величествен. Но жестким моделям не всегда придают привычную, можно сказать традиционную, прямоугольную форму. По нижнему краю их допустимо сделать асимметричными, фигурно вырезать и в дополнение оформить декоративными элементами по всей поверхности полотна. Можно отвести под декор лишь нижний сегмент ламбрекена. Если это не противоречит стилю интерьера, в дизайне ламбрекенов для зала, кроме декоративных срезов, используют пайетки, и стразы, выложенные в узорчатой форме или пущенные по периметру изделия.

Жесткий ламбрекен с фигурным краем

Фигурность ламбрекена уже привлечет внимание, делая его акцентным интерьерным элементом, но для полноты эффекта сюда можно добавить ярких красок, желательно контрастных общеинтерьерному решению.

Мягкие модели

Это производные узкой полоски ткани, которая собирается шторной лентой в специфические складки. Нижнему краю мягкого ламбрекена может быть придана форма арки, прямой линии или волнообразного среза.

Мягкие ламбрекены – это всегда складки. Последние могут быть размашистыми горизонтальными, зафиксированными лентой или тесьмой, или короткими вертикальными. Иногда их заменяет композиция асимметричных полотен.

Шторы с мягким ламбрекеном

Способов формирования мягких ламбрекенов в гостиную не счесть. Это широчайший плацдарм для экспериментов по их дизайну и стимул заняться пошивом ламбрекенов для зала своими руками.

Мягкие модели востребованы в комнатах, стилизованных в романтическом духе, провансе, шеби-шике.

Мягкий ламбрекен идеален для интерьера в стиле прованс

Комбинированные модели

«Над созданием комбинированных моделей ламбрекенов для зала своими руками, без наличия определенных навыков, лучше не работать»

Сложно представить, как это выглядит? Включите воображение или поищите комбинированные ламбрекены на фото. Словами это описать сложно, но идея такова: через проделанные в жестком варианте ламбрекена отверстия пропускают полосы мягкого ламбрекена собранного в складки. Вот тут фантазию нужно попридержать. Наобум отверстия никто не режет. Чтобы задумка получилась эффектной необходимо предварительное создание проекта.

Эффектный комбинированный ламбрекен

В общем, над созданием комбинированных моделей ламбрекенов для зала своими руками, без наличия определенных навыков, лучше не работать. Смело оставляйте их проектирование профессионалам.

Естественно, сложные конструкции смотрятся интереснее и впечатляют больше, но вписать их можно далеко не в каждый интерьер. Например, в кантри они будут совсем не к месту. Тут нужен самый простой, классически прямого дизайна ламбрекен.

Если обратиться к истокам, то наши предки вообще понятия не имели о возможности придать ламбрекенам жесткости, не говоря уже о каких-то комбинациях. Хотя нет, комбинирование все же им было знакомо, ведь им удавалось создавать потрясающей красоты украшения на окна.

В поисках высокой декоративности они собирали ламбрекены в складки и дальше выходили из положения, делая конструкцию сложносочиненной или многослойной.

Комбинированный ламбрекен для интерьера в классическом стиле

Естественно такая пышность хороша для декора панорамных окон дворцовых залов, но в наших скромных жилищах мало приемлема. Современные жизненные веяния – приверженцы строгости и лаконичности, однако это не стало поводом отказа от интересного декоративного элемента в обстановке домов, а лишь заставило поработать над его формами и конструкцией.

Лаконичный комбинированный ламбрекен

Процесс ламбрекеновой эволюции, то есть то, насколько разительно отличаются старинные ламбрекены в зал и новинки современности, можно видеть на фото.

к оглавлению ↑

Сложные ламбрекены в гостиную

Такую разновидность ламбрекенов для зала получают из драпировки ткани различными способами с последующей комбинацией декоративных элементов в единую конструкцию. Какие типы складок сегодня используются?

Сваг

Традиционный элемент в дизайне ламбрекена. Имеет вид складчатого полукруга. Это наименее пригодный для маскировки карниза ламбрекен, так как часто крепится к нему всего лишь с двух сторон. Соответственно, ткань провисает и создает полукруг пустующего пространства под ним. Сваги могут быть симметричными и не симметричными, использоваться как отдельная деталь или крепиться парами, фиксироваться внакладку или вообще пересекаться с иными составляющими мягкой конструкции.

Ламбрекен сваг

Перекид

Элемент схожий со свагом, но получаемый несколько иным путем. Полоска ткани тут просто перекидывается через карниз, образуя знакомые по свагу полукруги. Наиболее эффектно смотрится перекид через трубообразный современный карниз, особенно если ламбрекен подобран в тон остальному оконному текстилю.

Ламбрекен с перекидом

Джабот

Асимметричное решение дизайна ламбрекена. Для него характерна вертикальная складчатость и скос нижнего края. Место расположения элемента – боковые зоны оконного проема.

Джабот с перекидом

Галстук

Элемент кроится по выкройке джабота, но в складку в ламбрекене закладывается по-иному. Загибы идут не в одну сторону, а делаются внакладку.

Ламбрекен с галстуком

Кокилье

Центральная составляющая ламбрекена. Располагается в окружении сваг. Кокилье – элемент симметричный, также может иметь спаренный вид. Внешне похож на два укороченных узеньких свага, соприкасающихся длинными сторонами. Примеры таких декоров ламбрекенов ищите на фото.

Кокилье на ламбрекене

Колокольчик

О форме этого элемента говорит само название. Добавляется в виде провисающих вставок, располагаться которые могут как по краям ламбрекена, так и между свагами.

Ламбрекен с колокольчиками

Дизайн ламбрекенов для зала должен быть эффектным, поэтому комбинируя декоративные элементы, не бойтесь использовать игру цветов. Делайте их в контрастной или сбалансированной оттеночной гамме. Обязательно выделяйте ведущую линию. Хорошо, если она будет сочетаться с цветовым решением штор.

к оглавлению ↑

Декоративный дизайн ламбрекенов для зала

Что касается сложного ламбрекена, то незамеченным в интерьер он не останется. Уже само его строение будет притягивать взгляды, что уж говорить, если он еще и сделан в колоритном цветовом исполнении. С более простыми моделями придется повозиться. Для того чтобы сделать привлекательными простые ламбрекены для зала, ищите новинки, или пользуйтесь уже проверенными элементами.

Проще всего облагородить его, оригинально оформив края.

Бахрома

Идеальная окантовка бархатных и велюровых ламбрекенов. Часто встречается в дизайне ламбрекенов из тафты.

Окантовка ламбрекена бахромой

Фестоны

Оригинальные, различных форм зубчатые выступы. Их появление способно в корне изменить восприятие текстильного оформления оконного проема.

Ламбрекен для зала с фестонами

Тесьма

Способ хоть и простой, но не менее интересный, нежели предыдущие. Если вы хотите украсить ламбрекен для зала своими руками, то менее хлопотного решения и искать не стоит. Неширокая текстильная лента просто настрачивается на край. Главное подобрать удачное сочетание.

Декор ламбрекена тесьмой в тон штор

Из остальных методик в принципе подойдет любой хендмейд:

• вышивка;
• бисер;
• стразы.

Особенно востребованы ламбрекены с таким украшением в восточных интерьерах и гламурных гостиных.

Жесткие ламбрекены фото представляют в декоре иного рода. На них крепят объемные детали. Они могут быть имитацией лепнины, иметь вид мягких цветов, выкроенных из ткани. Есть в дизайне ламбрекенов в зал новинка – их стали украшать фотопечатью.

Декор ламбрекена цветами из ткани

к оглавлению ↑

Несколько советов

Шторы с ламбрекеном для зала надо выбирать с умом. Тут важно правильно оценить габариты комнаты. Оконный декор непосредственно участвует в формировании восприятия пространства. Ламбрекены со складками, да еще крупными и в обилии, сделает малогабаритную комнату еще меньше, поэтому неплохо бы еще до начала оформительских работ поинтересоваться вопросом: какая длина ламбрекена является адекватной?

По правилам дизайна гармонично украшать оконный проем будет только ламбрекен, провисающий не более чем на шестую часть расстояния, отделяющего пол от карниза. В противном случае, даже будучи навернутым без пустотных провисаний на карниз ламбрекен, все равно будет выглядеть громоздко.

Ламбрекен должен гармонировать с общим стилем гостиной

Выбор оттенка ткани на ламбрекен в гостиную основывается на общей интерьерной палитре. Если проект предусматривает контрастное решение отделки окна, необходимо ввести выбранные цвета в интерьер небольшими вкраплениями.

Ламбрекен контрастного цвета в оформлении окна

к оглавлению ↑

Стильный дизайн ламбрекенов для зала

Каждый вид ламбрекена пришел к нам из определенной эпохи и, несмотря на то, что сегодня они обросли массой новых декоративных элементов, распознать стилистическую принадлежность все-таки можно.

Эпоха Возрождения подарила нам ламбрекен в гладкой драпировке, декорированный в верхнем сегменте вышивными узорами. Понизу пускалась бахрома. Превалировали торжественные праздничные цвета: красный, бордовый, насыщенная зелень, позолота.

Барокко прославился богатством украшений ламбрекенов. Итальянцы не боялись насыщенности ярких красок, и умело гасили их агрессивность добавками белого и золота. Пышность и торжественность дизайна ламбрекенов реально зашкаливала. При их виде захватывало дух.

Роскошные ламбрекены эпохи барокко

Ампир – царство розовых, вишневых, голубых ламбрекенов, обшитых тяжелой бахромой. Из дополнительных украшений неизменно присутствовали изящные орнаменты. В таком оформлении они выглядели строго и невероятно изыскано.

Изящные ламбрекены в стиле ампир

Стиль, ориентированный на победу, требует соответствующего карниза к ламбрекену. Его обязательно надо декорировать наконечниками шпилеобразной или округлой формы, причем выполнить их из бронзы.

Французский рококо утончен. Именно французы придумали закладывать ламбрекен в складки, сворачивать в легкие завитки и картели, что придало отделке окон кокетливости и нарядности. Особый шарм изделиям придавали оторочкой золотой бахромой, вышивкой орнаментов и роз.

Ламбрекены в стиле рококо

Неоклассика открыла нам воздушные ламбрекены, которые в гостиной и сегодня не кажутся лишними. Их делали из парчи и муара, вуали и органзы. В цветовом решении упор делался на малиновые, лиловые, светло желтые оттенки. В это время на роль ламбрекенов стали браться деревянные панели декорированные резьбой.

Ламбрекены для зала в неоклассическом стиле

к оглавлению ↑

Ламбрекены в зал: сезонная новинка

Дизайнеры прогнозируют всплеск популярности жестких ламбрекенов. Для отделки оконной зоны предлагается прямые, лаконичные модели, не отягощенные излишками декоративных элементов. Допустимо наличие полоски или постой геометрии рисунка в идеале заказывать однотонные ламбрекены в зал. В классические гостиные можно выбрать принтованые вензелями шторы.

Некоторая сдача позиций скандинавскими и минималистическими направлениями позволило вернуться в интерьеры сочным и ярким оттенкам оконного текстиля. Наиболее привлекательно подобное оформление будет выглядеть на окне в зимний сезон, когда так не хватает тепла солнечных лучей и буйства естественных красок. На пике популярности сочные цвета джунглей, изумрудный и оттенок морской волны.

Ламбрекены для зала в современном стиле

Любители экстравагантных обстановок могут пошить ламбрекены в зал своими руками из тканей-хамелеонов. Изменяющий цвет в соответствии с интенсивностью и качеством освещения ламбрекен, станет акцентом дизайнерской композиции. Шторы-хамелеоны способны как сделать атмосферу сверхпраздничной, таки привнести в нее таинственность и романтизм.

Ламбрекен из ткани хамелеон

Не сдаст своих позиций такая декоративная фишка как растительный орнамент. Сплетения тончайших ветвей растений в обрамлении цветов, пущенные по ламбрекену, позволят вписаться элементу в любой интерьер.

Для тех, кого не вдохновляет симбиоз пестиков-тычинок, тоже есть оригинальная идея. В будущем сезоне в моду войдут блестящие шторы, а также ламбрекены, где складку заменит комбинация полос блестящих и матовых тканей. Вариант разработан для классических интерьеров, однако, некоторая доработка поможет адаптировать идею и для использования в других обстановках.

Ламбрекен из блестящей ткани

Стремительно ворвался на модный олимп и набирает популярность ажурный карниз-ламбрекен. Этот великолепный представитель жестких ламбрекенов сделать своими руками в домашних условиях невозможно, так как рисунки в данном случае вырезаются лазерной техникой. В общем, готовьтесь выложить за красоту кругленькую сумму.

Ажурный карниз-ламбрекен

Буфы. Это достойная внимания модель ламбрекенов в зал, так как новинка интерьерного декора легко делается своими руками. Собирают ее из цельного, оригинальным образом прошнурованного, отреза ткани. Буф может быть единственным элементом дизайна оконной зоны или комбинироваться со шторами. Примеры сольного и композиционного использования ламбрекена смотрите на фото.

Декор окна буфами

к оглавлению ↑

Как сочетать шторы с ламбрекеном для зала

Вариантов комбинирования штор и ламбрекенов существует великое множество. Тут буйству дизайнерской фантазии нет границ. В классическом сочетании, например, предлагается использовать матовый принтованый тюль, который станет основой композиции, и двухцветный ламбрекен в складку. Один из оттенков непременно должен перекликаться с цветом основы. Дополнительными деталями могут быть джаботы и сваги. Они добавят композиции торжественности и сделают интерьер более элегантным.

Элегантный двухцветный ламбрекен

Просто шедеврально выглядит в гостиной комбинация из короткого тюля и длинных штор с ламбрекеном, особенно, если тюль и ламбрекен будут в теплых цветовых решениях.

Для того чтобы создать ощущение роскоши, к ламбрекенам в гостиной можно добавлять:

• бамбуковые занавеси:
• гардины;
• тюль.

Для гостиных любого стиля уместны сочетания тяжелых бархатных ламбрекенов и воздушного тюля в пол. Так же часто встречаются комбинации мягких складчатых моделей и органзы, фиксированных к декоративной штанге.

Бархатный ламбрекен в сочетании с воздушным тюлем

Для ламбрекенов в гостиную романической обстановки используют кружево. Такие конструкции делаются многослойными, чтобы проникающий сквозь них свет преломлялся и наполнял комнат чарующим эффектом притененности и даже полумрака.

Легкий ламбрекен из тюля

к оглавлению ↑

Ламбрекены для зала своими руками

«Сшить традиционный ламбрекен для зала своими руками будет несложно»

О правилах выбора длины ламбрекена в гостиную уже говорилось, однако надо учитывать, что предложенный показатель – понятие относительное. Итоговое решение по конструкции и дизайну ламбрекенов для зала принимается индивидуально, с учетом стилистического решения обстановки и размеров гостиной. Зависимость прямо пропорциональная, то есть, чем просторнее апартаменты, тем массивнее и тяжелее должны выбираться в интерьер шторы и ламбрекен.

Сшить традиционный ламбрекен для зала своими руками будет несложно. По сути это будет обычная занавеска, просто укороченная до высчитанных размеров. Создание декоративных дополнений потребует специальных выкроек. Начинающим швеям это может быть тяжело, поэтому будем учиться делать сваг простонародным методом.

Пример выкройки ламбрекена

Запасаемся отрезом ткани квадратной формы, с длиной стороны – полтора метра. Кусок сгибается вдвое. Диаметральные углы сопоставляются и отмечается середина диагонали. Эта линия и будет верхней частью будущего свага.

Дальше готовим планку, к которой прикрепится будущий элемент оконного декора. Это может быть не только карниз, но и кусок доски. На планке отмечаем расположение центра и краев конструкции. В этих местах фиксируем сложенную ткань.

Теперь можно начинать формировать первую складку ламбрекена. Выбираем приемлемую ширину и делаем заклад. Фиксируем полученное булавками. Продолжаем работу, придирчиво следя за ровностью и красотой загибов. В дальнейшем, верхний край будет обшит шторной лентой, а нижний обрежется ровным полукругом.

Выкройка ламбрекена с декоративными эелементами

По такому же принципу можно поработать над другими элементами для ламбрекена в гостиную. Для начала рассчитывается общее количество и размеры будущих дополнений. Джаботы и кокилье не должны располагаться ни слишком плотно, ни чересчур редко. Соберите ламбрекен и повесьте его на настенный карниз. Добавьте в композицию тюль. Декор окна готов!

к оглавлению ↑

Заключение

Ламбрекены для зала – элемент акцентный, поэтому подходите к их подбору или пошиву ответственно. Перегибы в драпировке и декоре могут внести дисгармонию в обстановку. Вместо ожидаемого эффекта восторга в этом случае вас ждет полное разочарование. Не уверены, что справитесь с декором окна сами – зовите специалистов, это обойдется дешевле во всех отношениях.

Фотогалерея – ламбрекены для зала

к оглавлению ↑

Видео

---

Автор: Михаил Бонд

---

Рейтинг:
Загрузка…

---

Понравился пост? Поделись с друзьями!

Как правильно делать раскрой и пошив штор и ламбрекенов самостоятельно

Шторы являются неотъемлемой частью интерьера квартиры, их внешний вид способен не только дополнить, но и кардинально преобразить дизайн помещения. Оформление оконного проема дополнительными элементами (тюлем или ламбрекенами) придает композиции завершенный целостный вид.

Ламбрекены

Пошив штор и ламбрекенов своими руками позволяет воплотить смелые авторские задумки и дизайнерские идеи. Технология пошива штор и ламбрекенов относительно проста и не требует наличия специальных навыков, с такой задачей справится любая аккуратная и внимательная хозяйка. Научиться шить шторы и ламбрекены помогут многочисленные публикации в сети и видеоуроки опытных мастеров, а спорные вопросы можно уточнить, пообщавшись с коллегами на специализированных форумах.

Обучение шитью штор и ламбрекенов является не только полезным, но и увлекательным процессом, позволяющим во всей полноте проявить собственную фантазию.

Виды ламбрекенов

Перед тем как самостоятельно сшить шторы с ламбрекеном стоит ознакомиться с правилами пошива и определиться с моделью и дизайном. При выборе модели учитывают размер окна, освещенность комнаты, предназначение помещения (кухня, спальня, гостиная или детская) и другие факторы.

Ламбрекен является предметом драпировки оконного проема и устанавливается горизонтально в верхней части штор или гардин во всю ширину карниза. Различают такие виды ламбрекенов:

1. Классические. Собираются в складки различной ширины и формы при помощи тесьмы.
2. Бандо. В качестве основы используется жесткий каркас, на который крепится выбранная ткань. Конструкция может устанавливаться встык с потолком и скрывать карниз и верхнюю часть штор. Нижний край бандо бывает фигурным или ровным, а лицевая поверхность при желании украшается лепниной, накладными элементами и другими деталями.
3. Ажурные. Жесткая ткань с вырезанным на ней при помощи лазера оригинальным рисунком. Может использоваться в качестве самостоятельного элемента оформления окна или в комплекте с мягкими ламбрекенами. Прикрепляется к карнизу при помощи самоклеящейся ленты или других видов крепежа.
4. Мягкие. Для изготовления используются мягкие виды ткани одного цвета или близких оттенков, гармонируют с легкими гардинами.
5. Буф. По краям окна формируются полушария выбранного размера, не перекрывающие доступ света.

Ажурные

Не стоит ограничивать себя выбором одного из перечисленных видов. Единых стандартов и требований к внешнему виду ламбрекенов не существует, поэтому можно смело комбинировать материалы и стили, добавлять декоративные элементы, экспериментировать с тканями – главное при этом руководствоваться здравым смыслом, иметь чувство меры, не перегружать композицию лишними деталями и учитывать интерьер помещения.

Дизайн классического вида ламбрекенов зависит от формы, ширины и способа укладки складок и представлен такими разновидностями:

• Жабо. Отличаются простотой изготовления и разнообразием дизайна. Мягкие складки жабо могут располагаться симметрично, в углу, несколькими слоями и другим способом.
• Кокилье. Сдвоенное жабо. Вертикальные складки начинаются с боковых сторон и стыкуются в центре карниза.
• Сваг. Складки выполняются в форме дуги, свободное провисание придает вид легкости и воздушности.
• Перекид. Отличается от свага глубиной провисания, в результате чего образуются зазоры между ламбрекеном и карнизом. Для изготовления применяются мягкие виды тканей.
• Колокольчик. Складки выполняются в форме конуса, схожего с колокольчиком.

Дизайн ламбрекена

При выборе дизайна нужно учитывать, что шторы и ламбрекены выполняются в одном стиле и должны выглядеть гармонично.   

Выбор ткани

Можно выполнить пошив штор и ламбрекенов из одного вида ткани, однако комбинация тканей различных цветов и плотности позволяет добиться более интересного и оригинального эффекта. Пошив штор из определенного вида ткани зависит не только от цветовой гаммы помещения, но и от размера и формы комнаты. Так ткани с поперечным рисунком зрительно увеличивают ширину помещения, а с вертикальным – высоту. Шторы без ламбрекена обычно вешают в помещениях с очень низкими потолками.

Плотность подбирается с учетом уровня освещения. Так для теневой стороны предпочтительно приобрести легкий материал светлых тонов, если же в комнату целый день светят прямые солнечные лучи, защитой станет более плотная ткань темных оттенков.

Натуральные материалы (хлопок, шелк) менее устойчивы к выгоранию и требуют установки подкладочного материала, кроме того они сложны в уходе и лучше впитывают различные запахи.

Из синтетических и полусинтетических материалов популярностью пользуются тафта, вискоза и органза – такие ткани легко поддаются очистке от любых видов загрязнений и имеют превосходный внешний вид.

Подобрать нужный вид ткани и выполнить пошив штор самостоятельно под силу даже новичку.

Расчет, раскрой и пошив

Для того чтобы пошить шторы с ламбрекеном понадобиться простой набор инструментов и приспособлений, имеющийся в наличии у каждой хозяйки:

• Швейная машинка.
• Сантиметровая лента и линейка.
• Мелок или карандаш.
• Ножницы.
• Утюг.
• Иголки и нити соответствующих цветов.

Схема выкройки

Схемы пошива штор и выкройки для ламбрекенов разнообразных видов и дизайна сегодня без особого труда можно найти на просторах интернета, однако, независимо от выбранного варианта, следует придерживаться общих правил:

• Раскрой и пошив штор и ламбрекенов требует наличия плоской ровной поверхности. В домашних условиях выкройку лучше производить на ровном непокрытом полу.
• Производя расчет ламбрекена, следует учитывать, что оптимальная ширина полосы приблизительно равняется 1/6 расстояния от пола до потолка.
• Если шторы с ламбрекеном имеют повторяющиеся элементы, для удобства можно изготовить шаблон из картона.

Расчет необходимого количества ткани производится после замера размеров окна, расстояния от карниза до пола и длины карниза. Ширина рассчитывается с учетом количества и глубины складок. К полученным величинам добавляют по 2-3 см на швы, после чего можно раскроить ламбрекен. К примеру для того чтобы сшить ламбрекен со складками (косой сваг) материал кроят следующим образом:

1. Схема выкройки переносится на бумагу.
2. Квадратное полотнище складывается по диагонали.
3. На сложенное полотно накладывается бумажная выкройка и обводится мелком по контуру.
4. Намечаются места будущих складок.
5. Заготовка вырезается и обшивается по краю тесьмой, бейкой или бахромой.
6. Закладываются складки и фиксируются при помощи булавок.
7. После закладки всех складок, верхний край прошивается одной или двумя строчками. Таким образом, получается один элемент косого свага, нужное количество деталей изготавливается в той же последовательности.
8. Далее отдельные элементы соединяются между собой. Боковая сторона верхнего накладывается с запасом в 15-25 см на нижний элемент и фиксируется при помощи булавки. При расчете общей длины ламбрекена к длине карниза прибавляют 5-7 см для присоединения крепежной планки. Для достижения требуемой ширины длину нахлеста можно корректировать.
9. Все части сшиваются одной строчкой, а шов обрабатывается утюгом.
10. К изнаночной стороне крепежной планки пришивается драпировочная лента и ламбрекен, после чего верхний край планки загибается и оборачивает ленту.

httpv://youtu.be/qJDlAPP96Ok

Пошив штор своими руками также начинается с раскроя ткани. Разметка производится на полу, с боковых краев оставляется допуск 1,5-3 см, а сверху и снизу – 5-7 см, после чего края подшивают, а к верхнему краю крепят шторную ленту необходимой ширины. На этом пошив штор закончен.

Для начала, не имея достаточного опыта, можно пошить шторы ламбрекены самого простого вида, а оригинальный дизайн достигается при помощи дополнительных элементов.

Самим сшить шторы с ламбрекенами совсем не сложно, главное точно придерживаться размеров и выполнять работу предельно аккуратно.

Как сшить простые ламбрекены своими руками. 51 идея на фото

Первое, на что падает взгляд в комнате, — это окно. Чтобы оно радовало глаз, штора должна быть красивой. Ламбрекены придают шторам и гардинам особую привлекательность и завершенность.

Шикарные навес из плотной золотой ткани стали эффектным украшением гостиной в барокко стиле.

Контрастное сочетание выгодно смотрится в дизайне комнаты для гостей.

Изящные, многоярусные ламбрекены делают атмосферу в обеденной комнате романтической и торжественной.

В этой статье читайте:

Типы ламбрекенов

Ламбрекены (от итальянского «навес, балдахин») образуют верхнюю часть карниза, закрывая его. Они всегда крепятся поверх штор.

Есть два основных типа этой детали для оформления окон:

• жесткие, или как их еще называют по типу основы, бандо;
• мягкие, которые могут крепиться и драпироваться при помощи специальной драпировочной ленты или просто перебрасываться через карниз.

Видов этого оконного декора существует огромное количество. Особым разнообразием отличаются мягкие навесы на карниз. Они могут быть сделаны в форме фалд (поперечных складок), галстуков, сборок, бантовых складок, плиссе. Но могут быть и прямыми и иметь аппликации из цветов, закрученных в различные узоры жгутов и т.д.

Цветочный узор отлично вписывается в интерьер в стиле кантри.

Жесткие ламбрекены украшены неброскими кисточками. Идеальный вариант оформления окон в гостиной или спальной комнате.

Навесы на карниз можно украшать кистями, бахромой, фигурно вырезанным краем. Места для воплощения любой фантазии вполне достаточно.

Очень красиво выглядят ажурные ламбрекены. Их изготавливают при помощи лазерной резки по жесткому бандо в промышленных условиях. Правда, есть мастерицы, которые собственноручно делают ажурные ламбрекены. Но это уже высший пилотаж.

Самые простые ламбрекены — прямые. Их можно использовать вместе с классическими шторами. Они легко крепятся, не являются «пылесборниками», и ухаживать за ними очень легко.

Изделие из натуральной, тяжелой ткани гармонично сочетаются с полупрозрачными занавесками. Нежный рисунок на занавесках делает интерьер уютным и стильным.

Необычное оформление. Авторская работа выполнена по заказу французской домохозяйки для столовой в загородном доме.

Как сделать навес на карниз самостоятельно?

Как сшить ламбрекен своими руками? Для начинающих это не очень легкая задача. Поэтому начинать нужно с простого. Например, с прямого жесткого навеса. Затем можно попробовать пошить ламбрекен на кухонное окно.

Схема изготовления прямого жесткого навеса достаточно проста. Нужно выбрать для него ткань, которая гармонировала бы с цветом штор. Лучше, если ткань будет без рисунка, или принт на ней должен быть просто рельефным. Также ткань, из которой сделан навес, может быть абсолютно идентичной материалу штор.

Первый шаг. Замеряют ширину окна

Если карниз выступает за его пределы, то измерить нужно длину карниза. В соответствии с размером берут двойное количество ткани (жесткие навесы делают обычно двусторонними). Следует учесть, что навес должен составлять 1/5 или 1/7 длины штор. Соответственно, этим размерам нужно приобрести флизелин или бандо с клеящейся основой.

Спальня в стиле арт деко декорирована роскошными ламбрекенами комбинированного типа.

Стильная гостиная с большим окном оформлена в стиле арт деко.

Шаг второй. Выкройки

Даже для простой работы выкройки делать обязательно. Например, чтобы сделать ламбрекен с треугольными или полукруглыми фестонами, делают соответствующие шаблоны в натуральную величину. Подобрать шаблон по вкусу можно, воспользовавшись поиском в интернете по картинкам. Далее прикладывают шаблон к изнаночной стороне ткани и обводят его. По шаблону вырезают флизелин.

Шаг третий. Флизелин

При помощи горячего утюга приклеивают к изнанке ткани флизелин. Складывают ткань вдвое лицевой стороной (флизелин остается снаружи) так, чтобы по краю фестонов и по бокам ткани остался припуск для швов.

Шаг четвертый. Придание формы

Прострачивают сложенную ткань и выворачивают изделие на лицевую сторону, отглаживают, застрачивают верхний край, крепят к нему липкую ленту. Навес для классических штор готов.

Схемы изготовления более сложных навесов принципиально не отличаются от описанной. Их так же можно найти на просторах интернета. Если читателю будет интересна данная статья, мы постараемся выложить здесь коллекцию схем для вышивки. Пишите свои пожелания в комментариях.

Стильная гостиная в загородном особняке. Интерьер в стиле барокко должен быть пафосным, надменным, роскошным, поэтому шторы из натуральной, тяжелой ткани — это лучший выбор.

Небольшая гостиная с двумя большими окнами организована в стиле модерн. Нейтральный темно-серый цвет становятся акцентом, уравновешивающим общую дизайнерскую композицию.

Навес для кухонного окна

Чтобы сшить кухонную занавеску своими руками, выкройки можно сделать тоже самостоятельно либо поискать в любых доступных источниках.

Сшейте для начала простой ламбрекен для кухни. Он не требует дополнительного использования штор под него. Или можно взять одинаковую ткань для штор и навеса.

Для изготовления такого навеса берут ткани на 15-20 см больше, чем длина карниза. Длина должна быть равна приблизительно 1/3 высоты окна, поскольку придется вырезать ткань по окружности. Сложите ткань пополам вдоль, отступите от краев 7,5-10 см и вырежьте четверть круга. Полуокружность должна равняться длине карниза. Ее можно рассчитать, зная геометрию или воспользовавшись ссылкой «вычислить радиус по длине окружности», где окружность — двойная длина карниза.

Край полуокружности и боковые части подшивают, а край получившегося навеса для кухонного окна можно украсить присборенной атласной лентой, красивой каймой, легкой бахромой, подходящим по цвету и фактуре кружевом.

Начав с простого, можно научиться делать довольно сложные конструкции. Особенно если есть желание оформлять интерьер дома собственноручно.

Навесы из ткани на кухне могут быть самостоятельной декоративной деталью, а могут быть дополнены прозрачной, короткой занавеской или жалюзи.

Жалюзи из ткани эффектно смотрятся в нежно-розовом цвете.

Элементарная модель ламбрекенов, пошить которые может любая хозяйка без предварительного обучения. Полупрозрачная ткань — функциональное решение для кухни. Такое оформление позволяет дневному свету в достаточном количестве проникать в кухню.

Еще идеи и фото

гостиная с красивым дизайном, своими руками выкройки, жесткие новинки на окна и картинки

Благодаря ламбрекенам можно придать залу уюта и комфорта

Гостиную по праву можно назвать главной комнатой в квартире – здесь собираются гости, встречается вечерами вся семья. Поэтому к оформлению зала нужно подойти особенно тщательно и ответственно. Шторы являются одним из главнейших элементов интерьера, а ламбрекены – особое декоративное оформление штор. Сегодня поговорим о видах ламбрекенов в зал, как их лучше подобрать и использовать.

Разновидности и фото ламбрекенов в зал

В интерьере ламбрекены продолжают считаться классическим элементом украшения гостиной, поэтому лучше всего шторы с ними будут смотреться в зале, оформленном в стиле классик.

Как смотрятся ламбрекены в различных интерьерах можно увидеть на конкретных примерах:

• Мягкие ламбрекены – идеальный вариант для загородного дома, создают изысканный и благородный интерьер;
• Двухцветные (чаще всего черно-белые) ламбрекены подходят для небольшой и строгой комнаты, выглядят просто, но стильно;
• Ламбрекены из светлой ткани дополнят обстановку зала в стиле кантри и классики, выглядят нежно и сдержанно;
• Ламбрекены цвета хамелеон подходят для классического интерьера гостиной, выглядят очень необычно;
• Однотонные занавески с ламбрекенами серого и черного цвета будут хорошо смотреться в современных направлениях дизайна – модерне и минимализме.

Для окон зала нужно подобрать особенные ламбрекены, чтобы они точно вписались в обстановку главной комнаты. Мы подобрали для вас самые удачные варианты: https://homeli.ru/komnaty/gostinaya/lambrekeny-dlya-zala-foto-dizajn-2016-goda

Подбирайте ламбрекены в тон мебели, комбинируйте яркие шторы с матовым тюлем и не переусердствуйте с украшениями, в современных стилях добавлять декоративные элементы на ламбрекены не нужно вовсе.

Преимущества ламбрекенов для зала

Ламбрекен – классическое украшения штор, популярное и в настоящее время. Украшает верхнюю часть занавесок и выполняет исключительно декоративную функцию. Иногда используется, чтобы скрыть неровности стены или окна.

Ламбрекен крепится отдельно от штор, но сочетается с тюлем, занавесками, украшает и дополняет остальные части интерьера.

Если в вашей комнате недостаточно света, то можно украсить окно только ламбрекенами и не вешать шторы.

Можно выделить следующие преимущества использования ламбрекенов для зала:

• Ламбрекены выглядят изысканно, могут даже самый простой интерьер сделать интересным;
• Позволяет визуально сгладить неровности потолка и стен;
• Огромное количество фактур и цветовых решений дает возможность создать неповторимый интерьер в любой гостиной.

Однако ламбрекены стоят довольно дорого, не каждый сможет их себе позволить. Поэтому подумайте, точно ли вы их хотите, и получатся ли ламбрекены именно такими, какими вы хотите их видеть.

Немаловажную роль ламбрекены играют и в спальне. Особое внимание стоит уделить выбору цвета. Подробнее в нашей статье: https://homeli.ru/dekor/shtory/lambrekeny-dlya-spalni

Ламбрекен в зале: модные тенденции и картинки

Если вы хотите сшить или заказать ламбрекены, то вам необходимо быть в курсе модных тенденций.

Актуальные направления:

1. В 2017 году в моде шторы с жёстким ламбрекеном. Обратите внимание на прямой ламбрекен без украшений, ткань выберите однотонную или с простым абстрактным рисунком.
2. Модными станут яркие и сочные цвета тканей, выбирайте оранжевый, цвет морской волны, зеленый, желтый и красный. В зависимости от дизайна комнаты подберите вид ламбрекена.
3. Также возвращаются ткани-хамелеоны. Шторы с ламбрекенами из такого текстиля создадут шикарную обстановку и будут выглядеть по-разному в зависимости от освещения.
4. В тренде остается зеленый цвет и растительный узор. Шторы из ткани с рисунком растений, веточек, джунглей создадут спокойный интерьер и впишутся в любую обстановку.
5. Креативно и необычно выглядят занавески с ламбрекенами из полосатой ткани, особенно, если у них разная текстура. Матовые и блестящие полосы текстиля подойдут как для классического оформления зала, так и для современного.

В первую очередь ориентируйтесь в выборе цветового оформления и формы ламбрекенов на свой собственный вкус. Если вы хотите создать современный стиль, то присмотритесь к модным тенденциями.

Использование разных видов ламбрекенов в гостиной

В настоящее время дизайнеры выделяют три основным вида ламбрекенов.

Это:

• Жесткие;
• Мягкие;
• Комбинированные.

Самым прочным ламбрекеном является жесткий. Их производят из плотных тканей, обработанных уплотнителями – дублерином или флизелином. Благодаря своим характеристикам они могут иметь различные формы и декоративные элементы. Чаще всего жесткие ламбрекены имеют прямоугольную форму, иногда бывают и арочными. В некоторых случаях жесткие ламбрекены даже натягиваются на деревянный или пластмассовый каркас.

Этот вид ламбрекенов хорошо гармонирует с тюлем и классическими шторами, но и неплохо выглядит с жалюзи.

Второй вариант ламбрекенов – мягкие. Это легкие и простые модели, которые образуют красивые складки. Наиболее распространенный вид для гостиных, выглядят особенно торжественно и гармонично с тюлями и портьерами, которые имеют разные драпировки. Самым простым видом мягких ламбрекенов является полоска ткани, собранная при помощи тесемки.

Набирают популярность в настоящее время новинки – комбинированные ламбрекены. Они сочетают в себе элементы жестких и мягких ламбрекенов, помогают создать необычные варианты оформления окон. Также они нередко представляют собой две части, выполненные из различных материалов, что упрощает уход за ними, жесткие части можно пропылесосить, а мягкие просто постирать.

Ламбрекены могут быть сделаны из вуали, это тоже мягкие и очень легкие элементы интерьера. Подходят для нежной гостиной, выполненной в постельных тонах. Их легче всего сшить своими руками из недорогой ткани, они дополнят интерьер, но при этом не перегрузят обстановку. Подходят как для классического, так и для современного дизайна зала.

В свою очередь виды ламбрекенов делятся на формы:

• Ажурный;
• Бандо;
• Буфы;
• Колокольчик;
• Кокилье;
• Джабот;
• Галстук.

Ажурные представляют собой шторы с различными узорами, кружевами, чаще всего жесткие или комбинированные. Бандо – жесткий и плотный ламбрекен в виде тканевой ленты. Края могут быть косыми, ровными, иметь особый рисунок или быть выполненными в какой-либо фигуре. Буфы представляют собой кусок ткани, закрепленный шнуром. Идеально подходят для комнат с недостаточным количеством освещения. Нередко шьются из ярких тканей.

Еще больше информации о бандо можно найти в нашей следующем материале: https://homeli. ru/komnaty/spalnya/lambrekeny-dlya-spalni

Колокольчик имеет особые складки, сходные с лепестками колокольчика. Кокилье обладает двумя складками, которые накладываются друг на друга. Джабот – ламбрекен, который вешается по бокам и спадает складками. Галстук – предыдущий вариант ламбрекена, но находится в середине, является неотъемлемой частью классического интерьера гостиной.

Украшения для ламбрекенов в зале

Несмотря на то, что ламбрекены сами собой очень красивы, выглядят изысканно и необычно, их можно украсить дополнительными декоративными элементами.

Например:

• В настоящее время популярны красивые ламбрекены со стразами, они уместны в гостиных, выполненных в азиатском стиле, а также в современных гламурных комнатах;
• Не утратили свою популярность классические ламбрекены с бахромой и бисером, их можно использовать в классическом интерьере и барокко;
• В маленьких комнатах лучше не использовать дополнительные украшения для ламбрекенов;
• Следите за достаточным провисанием ламбрекена, складка должна составлять 16 расстояния от пола до карниза;
• Цвет ткани выбирайте в зависимости от дизайна и цветового решения гостиной, ламбрекены должны гармонично сочетаться и дополнять мебель и отделку.

Вы можете украсить ламбрекены своими руками. Выберите дизайн, выкройки, приобретите декоративные материалы и пришейте к ламбрекену.

Красивые ламбрекены в зал (видео)

Несмотря на то, что ламбрекены чаще всего можно увидеть в классическом интерьере, они популярны до сих пор. Огромное количество разновидностей этого украшения штор оставляет простор для фантазии и дает возможность создать неповторимый интерьер в любой гостиной. При оформлении зала вы можете ориентироваться как на модные тенденции, так и придерживаться исключительно своих предпочтений.

Примеры ламбрекенов в зале (фото в интерьере)

Оцените статью: Поделитесь с друзьями!

Шторы ламбрекены своими руками, фото, как сшить красивые шторы

Интересное и увлекательное занятие — сшить шторы с ламбрекеном своими руками. Это под силу людям с талантом, которые умеют мыслить творчески, а вот обычной женщине, решившей попробовать свои силы в шитье, будет ох, как нелегко. Но, если есть опыт работы на швейной машинке и огромное желание попробовать свои силы и почувствовать себя дизайнером, поможет преодолеть все трудности, и на окне будет красоваться первая работа. Ведь шторы на окнах способны изменить комнату, интерьер с их помощью будет выглядеть ярким и броским, а, может быть, скромным и милым. Поэтому нужно сразу определиться с темой интерьера.

Шторы с ламбрекеном способны создать в комнате праздничную или романтическую атмосферу. Это сейчас шторы с ламбрекеном являются украшением окна, а раньше его использовали для того, чтобы замаскировать непривлекательный карниз. Спустя некоторое время они стали очень разнообразными по своему внешнему виду. И если начинающая мастерица стремится украсить свои окна, а впоследствии не только свои, ей на помощь придут советы опытных швей, которые своими руками создали много красивых штор. Сейчас можно найти и изучить обучающий материал по этой теме.

Типы ламбрекенов

Ламбрекены имеют свои особенности, благодаря которым, будут по-разному смотреться в каждой комнате. Итак, какими они бывают: простыми, мягкими, жесткими (см. фото ниже).

1. Простой собирается складками шторной лентой или вручную, и имеет формы: прямоугольную, волнообразную или арочную.

2. Мягкий ламбрекен пользуется наибольшей популярностью. Для его пошива подбирают легкие ткани, из которых удобнее всего делать складки. Такой вид ламбрекена имеет множество элементов. Элемент свага представляет собой провисшую складками материю. Галстуки – по бокам свисают вертикальные отрезы ткани также образующие складки. Это далеко не все описанные здесь элементы.

3. Жесткие ламбрекены еще называют бандо, изготавливаются из плотных тканей и крепятся на подклад. Они могут быть разной формы, зависит от фантазии швеи, а украшаются тесьмой, разной бахромой и шнуром.

4. Комбинированные ламбрекены состоят из мягких и жестких деталей, и выглядят очень эффектно.

Виды ламбрекенов фото

Что нужно учесть при выборе фасона штор

Чтобы приступить к работе, нужно обязательно определиться с фасоном штор. Можно поискать в журналах подходящие варианты. Чтобы сшить правильно своими руками шторы с ламбрекеном (фото фасонов представлены ниже), нужно учесть все возможные нюансы.

Если комната имеет низкий потолок, лучше не использовать ламбрекен, так как он зрительно уменьшит комнату.

• Украшая комнату, нужно учитывать ее предназначение и размеры. Просторную комнату превосходно украсят мягкие ламбрекены, со сложными элементами. Для кухонь и детских, маленьких комнат лучше сшить простые шторы, и сделать поменьше складок.
• При выборе ткани остановиться на податливых и мягких материалах, с которыми удобно работать. На окна, где свет плохо проникает подбирать нужно ткани легкие, воздушные – такие как тюль, вуаль, органза. А для солнечных комнат подойдут ткани поплотнее.
• Цветовая гамма штор, должна гармонировать с покрывалами и обивкой мебели находящейся в комнате. Если краски текстиля нежные, то ламбрекены можно сделать выразительней.

По сути, сшить шторы не так уж и сложно, а даже проще, чем сшить одежду. Здесь неудобство заключается в больших размерах ткани. И чтобы сделать все расчеты и выкройки, обычный стол не подойдет. Лучше всего работать с тканью, если разложить ее на полу, места достаточно, и все хорошо видно и понятно. Также не забудьте приготовить карниз. Для того чтобы созданные ламбрекены своими руками, фото которых вы видите, получились также красиво, как хотелось, обязательно нужно правильно измерить ширину и высоту будущих штор.

Как говорилось выше, такие шторы уменьшают высоту, поэтому для зала с низким потолком, карниз прикрепляется выше примерно на 10 сантиметров . А вот потолочный карниз подойдет лучше. Если на шторах есть рисунок, то ламбрекен подбирается однотонный, но который бы гармонировал с цветом рисунка. Также для небольших комнат не выбирайте ткань с крупным рисунком.

Ламбрекены для зала и кухни

В зале, где интерьер классический, отлично подойдут драпированные ламбрекены, украшенные шнурами, бахромой. Современный стиль любит простоту, поэтому можно обойтись вообще без ламбрекенов.

Если края ламбрекена зубчатые или зигзагообразные, то принт в клетку или полоску будет хорошо сочетаться. И чем зал просторнее, тем больше вариантов для оформления его окна. Экспериментировать можно сколько угодно, и можно скомбинировать разные стили.

Наряд для кухонного окна может быть очень интересным, и сделать эту комнату необычной. Но нужно помнить о том, что они могут быстро запачкаться, поэтому они должны хорошо стираться или мыться. Можно сшить плотный в классическом стиле ламбрекен, а вниз пустить занавески для кухни с тесьмой, чтобы днем их подвязывать по бокам. Можно обновить имеющиеся шторы, просто пришить к ним оборку, и они будут смотреться уже по-другому. Фантазия безгранична, но нужно во всем знать меру и соблюдать простые рекомендации дизайнеров и тогда дом с индивидуальными шторами станет необычайно уютным и комфортным.

Шторы с ламбрекеном своими руками: фото

как сделать ламбрекены на шторы своими руками

Шторы, украшенные нарядными ламбрекенами, никогда не выйдут из моды. Сшить такие своими руками достаточно просто, главное – иметь перед глазами пошаговую инструкцию. Чтобы шторы с ламбрекенами своими руками радовали глаз, начинающая рукодельница должна обладать базовыми навыками шитья и хорошим художественным вкусом. Также хорошо было бы посетить обучающий мастер-класс или посмотреть обучающее видео. И тогда начинающая мастерица сможет сшить замечательные резные украшения своими руками, а старые шторы моментально преобразятся.

Содержание материала

Ламбрекены своими руками: с чего начать

Чтобы сделать оригинальные ламбрекены своими руками, нужно подготовить все необходимое для работы. Можно изначально сшить штору с украшением, а можно сшить ламбрекены для уже имеющейся шторы. С одной стороны, более предпочтительным представляется первый вариант, так как в этом случае штора и резьба воспринимаются как единое целое, поэтому проще делать выкройку и осуществлять раскрой ткани. С другой стороны, чтобы сшить своими руками штору, требуется серьезная подготовка. С такой задачей справится не каждая начинающая рукодельница. А вот сделать своими руками небольшой ламбрекен гораздо легче.

Какой из двух способов выбрать, каждая мастерица решает сама, в зависимости от своего уровня подготовки. С хорошей швейной машинкой можно за один вечер сделать и штору, и декор к ней, главное – обладать базовыми навыками шитья. Если же рукодельница решила сделать только резьбу, а штора уже существует, главное – следить, чтобы и декор, и штора были выдержаны в едином стиле и представляли единое дизайнерское решение.

Чтобы изготовить ламбрекен для украшения шторы, понадобится:

• рулетка или портновский сантиметр для выполнения замеров;
• ручка и лист бумаги для записи замеров;
• специальная бумага для выкроек;
• маркер, пишущий по ткани, для перенесения выкройки на ткань. Хотя покупать специальный маркер необязательно, так как наши бабушки успешно пользовались для этой цели небольшим куском хозяйственного или туалетного белого мыла или белого школьного мела;
• остро заточенные портновские ножницы для раскроя ткани. Если ножницы не будут заточены нужным образом, ткань будет рваться и сыпаться, это обязательно повлияет на качество готового изделия;
• материал для изготовления изделия. Материал может быть различной плотности, разных расцветок. Желательно, чтобы украшение было выполнено из того же материала, что и штора или, по крайней мере, из аналогичного материала несколько другого оттенка;
• декоративные элементы, изготовленные своими руками. Это могут быть кисти, помпоны, искусственные цветы, миниатюрные фигурки птиц или бабочек, которые с помощью специальных прищепок крепятся к занавескам. Часто декорируют атласными лентами в тон ткани;
• швейная машинка, хотя опытные швеи легко могут сшить шторы и вручную.

Перед тем как начинать работу, рекомендуется посмотреть обучающее видео, посетить творческий мастер-класс или почитать специализированную литературу на тему «шитье штор». Это необходимо, чтобы наглядно представить себе общий процесс изготовления любых занавесок. Также начинающая мастерица должна овладеть базовыми навыками кройки и шитья, иначе она не сможет справиться с задачей. Изучив инструкции и закрепив навыки, начинающая рукодельница может приступать к работе.

Как сделать ламбрекен своими руками: подробное описание пошагово

Чтобы собственноручно изготовить ламбрекен, необходимо начать работу с выполнения основных замеров и построения выкройки. Размер его и форма зависят от размера и формы шторы, поэтому при снятии мерок и построении выкройки необходимо, в первую очередь, учитывать габариты занавески. Выполнив основные замеры, можно переходить к построению выкройки.

Внимание: во время построения выкройки необходимо обязательно учитывать припуски на швы, это одинаково касается и тех, кто шьет вручную, и тех, кто пользуется швейной машинкой.

Готовая выкройка переносится на ткань, и далее осуществляется раскрой ткани в соответствии с выкройкой. Внимание: производить раскрой ткани необходимо с помощью остро заточенных ножниц, так как для ламбрекенов чаще всего берется относительно жесткая ткань. Если же использовать недостаточно острые ножницы, ткань, предназначенную для ламбрекенов, можно очень легко повредить: одно неосторожное движение, и работа безнадежно испорчена.

Следующий этап – непосредственно пошив ламбрекена. Если начинающая мастерица решила сшить ламбрекен со складками, необходимо сформировать нужное количество складок определенной глубины и зафиксировать их в соответствии с выкройкой готового ламбрекена. Чтобы этот элемент декора хорошо держал форму, рекомендуется изготавливать его из относительно твердых материалов.

 

Когда ламбрекен готов, необходимо удалить наметку и проверить, хорошо ли он сшит. Если начинающая рукодельница удовлетворена результатом, самое время декорировать элемент в соответствии с индивидуальными вкусами и предпочтениями. Для декора можно использовать следующие элементы:

• искусственные цветы;
• миниатюрные фигурки птиц и бабочек;
• разноцветные атласные ленты в тон занавеске;
• декоративная тесьма;
• кружева.

Полезный совет

Также для декорирования можно использовать выполненные своими руками кисти из разноцветных ниток мулине, разноцветные помпоны из яркой шерсти (особенно в том случае, если ламбрекен предназначен для детской комнаты). Сделать кисти и помпоны своими руками очень легко, с этой задачей легко справится даже девочка младшего возраста.

Если нет времени на собственноручное изготовление кистей и помпонов, украшающих изделие, приобрести эти декоративные элементы можно в любом магазине для творчества. Внимание: если хочется, чтобы в квартире было больше света, от декоративных элементов, свисающих вниз (помпоны, кисти, кружевные фестоны), лучше воздержаться, так как они затрудняют обзор из окна и создают дополнительное затемнение.

Как сшить ламбрекен своими руками: практическая рекомендация

Шторы с дополнительными украшениями гармонично вписываются в интерьер спальни, гостиной, кухни или детской комнаты. Чтобы сшить красивый и стильный ламбрекен, необходимо соблюдать важные практические рекомендации:

• во время шитья необходимо строго следовать выкройке и соблюдать все размеры. К снятию мерок необходимо подходить с особой ответственностью, тут нельзя делать ошибок, иначе изготовленный своими руками элемент тут же попадет в мусорную корзину;
• самое подходящее место для таких штор – спальня, так как ламбрекены способствуют созданию уютной, спокойной, располагающей к глубокому сну обстановке. Традиционные цвета для таких штор, находящихся в спальне – темно-синий, синий или фиолетовый. В гостиную подойдут шторы с украшениями красного, бордового или пурпурного оттенка;
• за декором необходимо правильно ухаживать. Нельзя стирать занавески и ламбрекены в стиральной машине, используя агрессивные моющие средства;
• расцветку для штор выбирают, исходя из интерьера. В целом, они как элемент декора облагораживают вид помещения. Правильно подобранные ламбрекены способно изменить комнату до неузнаваемости;
• самый простой способ украшения готовых ламбрекенов – отделка краев декоративной тесьмой или оборками. Главное, чтобы само изделие и тесьма сочетались по цвету, хотя в некоторых случаях приветствуются и контрастные сочетания;
• обычно ламбрекены изготавливают из однотонной ткани темного цвета (темно-синий, темно-зеленый, бордовый, пурпурный). Все эти варианты допустимы.

Во время шитья необходимо сделать так, чтобы ткань хорошо держала форму. В связи с этим для изготовления обычно используют достаточно жесткий материал. Иначе просто невозможно сформировать красивые ниспадающие складки. Можно сшить и мягкие ламбрекены, но они будут уже другого плана. Выбор конкретного типа ламбрекенов зависит от шторы. Можно изготовить несколько ламбрекенов для одной и той же шторы, которые можно будет легко снимать и чередовать друг с другом.

Ламбрекены – уникальный элемент декора, который пользуется популярностью уже много лет. Популярность ламбрекенов обусловлена тем, что подходят к занавескам любого фасона и придают окну совершенно новый облик. Благодаря ламбрекенам старая занавеска может зазвучать по-новому и стать ярким элементом интерьера гостиной, кухни или спальни. Главное при шитье ламбрекена – внимательность при снятии размеров и деликатное обращение с материалом.

Ламбрекены на шторы своими руками —- фото и видео

Пошить ламбрекены своими руками чтобы сделать ом более уютным, оригинальным и комфортным может позволить себе каждая хозяйка. Перед началом любых работ, необходимо определиться с видом ламбрекена и каким он должен быть – простым, жестким, мягким или комбинированным. У каждого вида есть свои особенности пошива и перед кроем и шитьем следует посмотреть мастер класс и сделать все необходимые замеры. При выборе вида ламбрекенов, следует обратить внимание на дизайн штор и тип ткани.

Пошив простых изделий

Как сшить ламбрекен своими руками – вопрос, который интересует многих. Самые простые изделия сможет создать даже начинающая хозяйка и все, что для этого необходимо – просто немного желания, свободное время и материалы. Чтобы пошить простые шторы, следует внимательно ознакомиться с различными моделями и только потом приступать к их созданию.

Изготовление красивых штор состоит из нескольких этапов – подготовка, расчет необходимого количества материалов, выкройка изделия, пошив. Чтобы скроить красивые ламбрекены, необходимо внимательно рассчитать материалы:

• длина отреза обязательно должна быть такой же, как у карниза, но только с припуском в 1,5-2,5 раза в зависимости от коэффициента сборки, количества складок;
• планируя выкройку изделия, обязательно прибавляются припуски на обработку.

Чтобы хорошо раскроить ткань, необходимо сделать выкройки и во время раскроя материала с рисунком обратить внимание на направление узора. Когда мастер выкроил ламбрекен, сверху следует пришить ленту, хорошо и аккуратно обработать края и равномерно присобрать складки – после этого изделия украсит шторы.

Жесткие

Крой жесткого ламбрекена – не сложное задание, с которым справится любой мастер и неопытная хозяйка. Технология изготовления самого простого жесткого ламбрекена стала боле удобной с момента появления термобандо – самоклеющегося материала.

Крой и расчет материала для жесткого вида довольно простой – к длине карниза, а также желаемой высоте готового изделия необходимо сделать припуски на швы. Делая выкройку самостоятельно следует всегда учитывать текстуру ткани и направление узора, потому что блестящие и гладкие материалы могут как скрыть недостатки, так и подчеркнуть их.

Пошаговый мастер класс выглядит следующим образом:

• выкройку нанести на термобандо и без припусков вырезать;
• скроить и вырезать с припусками элементы из ткани;
• используя утюг или парогенератор приклеить ткань к термобандо, начиная из середины изделия, чтобы предотвратить возможные неровности;
• придать правильный, красивый и завершенный вид изделию можно с помощью косой бейки или декоративной ленты, которыми обрабатываются края;
• на готовый ламбрекен с обратной стороны закрепить липучую ленту, которая и обеспечит надежную фиксацию на карнизе.

Шторы с таким ламбрекеном будут смотреться оригинально, если внимательно подобрать материалы, дизайн. Опытный мастер легко справится с любым заданием, но этом можно сделать и самостоятельно. Если есть вопросы, как пошить простой ламбрекен правильно, можно всегда скачать из интернета готовую выкройку и посмотреть мастер-класс.

Мягкие

Пошаговый мастер-класс по правильному крою и пошиву мягких видов изделий довольно не сложный, правда занимает намного больше времени, усилий, чем крой простых вещй. Шторы будут выглядеть более элегантно и стильно, если дополнить их мягким ламбрекеном, для пошива которого будет необходимо подготовить несколько выкроек и несколько раз сделать расчет необходимых материалов и посмотреть мастер класс. Изготавливать украшения для окон можно из вуали, органзы и других материалов, которые будут хорошо сочетаться со шторами.

 

Кроить некоторые детали нужно будет по диагонали, поэтому это следует учитывать при расчете. Мастер класс по изготовлению мягких ламбрекенов в виде свага проходит в несколько этапов:

• по диагонали сложить квадрат ткани и по центру сделать отметку центра;
• кроить простой сваг без выкройки легко с помощью обычной рейки, на которую вывешивается ткань штор и его плечей и при этом соблюдается угол в 450;
• шторы кроить с помощью булавок, которые надежно зафиксируют первые складки на ламбрекенах с обеих сторон, а глубина валика при этом должна быть примерно 10 или 15 сантиметров;
• после этого необходимо сделать остальные складки, соблюдая при этом симметрию, чтобы крой штор был правильным и вписывался в интерьер;
• кроить шторы таким способом довольно легко и когда все складки будут зафиксированы, верхний край штор следует заколоть большим количеством булавок вдоль линии прикалывания всех складок;
• низ тор шьем как удобно – можно обработать бейкой или чем-то другим, в зависимости от типа ткани: органзы, вуали, другого материалаю

Чтобы кроить следующие ламбрекены из органзы было намного легче, можно изготовить из готовой шторы лекало – ткань штор распускается и контуры переносятся на муляжную ткань, чтобы крой остальных изделий был одинаковым.

Пошив изделий при правильном крое и расчете материалов будет приносить удовольствие, а шторы удивят своим оригинальным внешним видом и гармонично впишутся в любой интерьер. Правильный выбор штор – ответственное занятие, с которым сможет справиться хороший мастер и женщина с идеальным вкусом и чувством меры.

 

Выкройка ламбрекена и шторы

Ламбрекены и шторы – классическое сочетание, которое всегда выглядит оригинально, современно, стильно и при этом просто . В зависимости от того, с какими шторами человек хочет сочетать изделия, они будут гармонично смотреться практически в любом помещении – кабинете, детской комнате, гостиной , ресторане.

Выкроить классические шторы с ламбрекенами можно легко, если сочетать с ними два свага, а также боковые каскады. Выкроить такой комплект самостоятельно при длине карниза 90 см и высоте 2,6 – необходимо два прямоугольные отрезка ткани 350 на 280 сантиметров. Выкроив все детали для ламбрекена, можно приступать к пошиву изделия. Построение такой конструкции довольно простое и человеку не нужно быть мастером, чтобы создать такую конструкцию.

Выкройка и пошив штор и ламбрекенов – интересное и увлекательное занятие, которые позволит всем хозяйкам воплотить в жизнь все мечты и фантазии. Шторы играют важную роль в оформлении любого помещения, а кроить их необходимо очень внимательно, чтобы все изделия гармонично сочетались друг и с другом. Какой именно крой для себя выбрать – сложный вопрос и на него смогут ответить только женщины, которые обустраивают свое жилище

Полезные стать:

виды ламбрекенов;

красивые ламбрекены для зала;

как рассчитать ткань на ламбрекен.

Изготавливаем выкройки ламбрекенов своими руками |

Красиво оформленное окно может стать центральным элементом интерьера Окна — это канал, через который мы видим внешний мир из нашего дома. Красота их убранства может стать одним из главных украшений комнаты и всего дома. Модные шторы — это своеобразное явление. Поскольку в большинстве случаев конструкция основана на использовании прямых тканей, их относительно легко сшить вручную. Из этой статьи вы узнаете, как сшить своими руками более сложные шторы с наличием ламбрекена.

Ламбрекен простой

Применение отделки тесьмы тесьмой с двойным рядом кистей красиво подчеркнет края падающей ткани. Контрастная по цвету подкладка также усилит этот эффект. Драпировка из одного тканевого полотна — один из самых разнообразных и незамысловатых вариантов оформления окон, который можно сшить самостоятельно в домашних условиях.

Отделка ламбрекена может быть совершенно разной

Крой ткани на подкладке с обрезанными по диагонали концами дает безграничные возможности для создания различных форм ламбрекенов.Размер его может быть любым. Его можно как симметрично, так и асимметрично задрапировать вокруг окна, образуя каскад боковых складок, которые ниспадают до середины окна, на подоконник или на пол. Для ламбрекенов больше подходят ткани с однотонным рисунком или однотонные, так как они позволяют разрезать всю драпировку долей. Ткани без рисунка можно украсить тесьмой.

Необходимые материалы:

• отрезы ткани основной и подкладочной до 140 см;
• для крепления цветов из ткани, ленты;
• бахрома с кисточками;
• Velcro-Velcro;
• клей для текстиля;
• гладильная прокладка (опция).

Экономичный ламбрекен из полосок ткани (видео)

Раскрой

В верхних углах оконного проема или на карнизе необходимо отметить места, где будет крепиться ламбрекен. Теперь нужно измерить расстояние между отмеченными точками и прибавить длину ламбрекена с каждой стороны. Обязательно не забудьте добавить припуски на шов не менее 3 см. Так измеряется длина портьерного полотна, которое выполнено в верхней части прямой линией окна.Если вам нужна драпировка по линии над окном, то добавьте необходимую длину.

Выкройки из подкладочной ткани и основы. Сложив выкройки тыльной стороной вверх, нужно разрезать полотно вдоль тесьмы, чтобы получились складки. Для этого ткань разрежьте под углом 45 градусов. Или уложите складки и проведите линию, по которой затем вырежьте выкройку ткани.

Сборка

Основную и подкладочную ткань сшить, при этом на одной длинной стороне оставить не прошитый участок около 40см.Осторожно обрежьте уголки ткани и открутите их. Оттюжит. Не пришитый патч можно приклеить или пришить потайным швом.

Раскрой и сборка ламбрекена (видео)

Отделка

Внутренний край декорировать бахромой. Это можно сделать вручную или на швейной машинке. Такое шитье своими руками займет немного времени, но в результате вы получите эксклюзивную штору.

С помощью лент или драпировок в виде раструба закрепите ламбрекен.Сшить крепление в виде розетки своими руками сможет даже мастер, не имеющий большого опыта в швейном деле.

Ламбрекен без использования швейной машины

Можно сшить ламбрекен без швов и на швейной машинке, без выкройки. Обернутая ткань укладывается складками на 2/3 ширины полотна, край без складок набрасывается на карниз. Драпировку удерживают широкие ленты. Это все шитье, которое займет около получаса.

Для пошива самого простого ламбрекена нужна выкройка

Деревянный ламбрекен

Деревянный ламбрекен дает массу возможностей в создании декора, особенно зала.Конечно, этот ламбрекен жесткий. Своими руками ее можно раскрасить или сделать узорчатый узор, а нанесенный рисунок послужил бы продолжением композиции на стенах, объединяя все в единый цветной декор. Идеально деревянный ламбрекен впишется в интерьер, если на него будут наклеены обои, которые будут наклеены на комнату. Элегантный шик придаст деревянный ламбрекен, декорированный тканью и отороченный тесьмой.

Ламбрекен из дерева позволяет визуально увеличивать или уменьшать размер окна.

Скорее это не шитье, а столярное дело. И он подойдет тем, кто умеет держать в руках электродрель и молоток.

Материалы

• рулетка;
• фанера;
• карандаш;
• пила;
Наждачная бумага
• ;
• сверло со сверлами;
• саморезов;
• треугольник;
• стойка 50 х 25 мм;
• скоб.

Тем, кто владеет техникой резьбы по дереву, не составит труда вырезать фанерный ламбрекен из фанеры. Обитый тканью в тон штор, деревянный ламбрекен из ДВП станет отличным украшением эркера

Производство

1. Проведя замеры, начертите на фанере выкройки ламбрекена: верх, 2 боковые части и перед.С помощью пилы вырежьте подготовленные выкройки.
2. Соберите боковые части и крышку с помощью клея, электродрели и шурупов. Треугольник поможет контролировать угол в 90º.
3. Обратите внимание на расположение ламбрекена на стене.
4. Подготовить рельс. Просверлить отверстия для крепления на ней в 3 см от края и 25 см между ними.
5. Прикрепите поручень к стене.
6. Используйте скобы, чтобы прикрепить подготовленную коробку к рейке. Интервалы между скобками — около 30 см.
7. Закрепите переднюю панель с помощью клея и тонких гвоздей.

Этот ламбрекен можно декорировать по-разному. Однако независимо от используемого стиля нужно учитывать интерьер и цветовую гамму комнаты, тип и размер окна, а также тип выбранной занавески.

Если сделать ламбрекен своими руками из ценных пород дерева, красивее и уместнее будет покрыть его морилкой и лаком. Это защитит древесину, а также подчеркнет фактуру дерева.

Если вы делаете ламбрекены своими руками из ДСП, то лучше покрасить или оклеить бумагой. Чтобы поверхность ДСП стала ровной, рекомендуется грунтовать, а затем отшлифовать.

Деревянный ламбрекен позволяет визуально изменять размер окна

Необычным решением для кухни может стать ламбрекен из штучных изделийПолуарочный простой ламбрекен идеален для малогабаритных окон

Ламбрекен жесткий

Самый простой вариант такого ламбрекена — это использование односторонней или двусторонней самоклеящейся прокладки.

Сначала производятся замеры периметра полочки ламбрекена для построения выкройки. Затем нужно разместить выкройку по центру и оценить получившийся вид. Прокладка разрезана.

На изнаночную сторону выкройки выложите липкую прокладку. Проверьте симметрию узора. Сделайте выкройку, не забывая о припусках на швы. Снимите защитную пленку от центра к краям. Хорошо разглаживать, не оставляя складок на ткани.

Жесткий ламбрекен также можно сшить вручную из клеенки.При этом своими руками поработать придется больше, чем с прокладками клееными

Жесткий ламбрекен может стать гармоничным дополнением общей композиции

В то же время у такого жесткого ламбрекена есть и плюсы:

• выглядит привлекательнее;
• служит дольше;
• можно чистить.

Надо сделать выкройку из бумаги. По выкройке сделайте выкройку на клеенке, оставив припуски на швы до 3 см.

При помощи булавок прикрепите прокладку синтона к клеенке и протрите ее.

Края клеенки нужно смочить. С помощью острой и длинной иглы изогнутый припуск прошивается потайным швом.

Можно приклеить или пришить окантовку, например, бахрому.

Теперь соедините основную часть с накладкой. Пошив ламбрекена на клеенке закончен.

Жесткий ламбрекен своими руками (видео)

Чтобы жесткий ламбрекен легко снимался для чистки, его можно закрепить с помощью ленты-липучки или специальных шторных колец.

Жесткий ламбрекен своими руками. Выкройки жестких ламбрекенов

Мечтаете о новых шторах, сделанных своими руками? Не можете выбрать модель? Вам нужно закрыть элементы крепления штор к карнизу или дефекты оконного проема? Сшить плотный ламбрекен. Сделайте это дома. Необходимые материалы есть в наличии, а технология не такая сложная. Его может освоить даже новичок.

Виды ламбрекенов. Преимущества жесткого

Существует несколько вариантов этого декоративного элемента штор:

• однотонный;
• жесткий;
• мягкий;
• комбинированные.

Первый — это полоска ткани, собранная складками на шторной ленте или вручную. Жесткий ламбрекен имеет тканевую лицевую сторону и плотный флизелин или внутреннюю часть.

Софт состоит из определенного количества последовательно сложных элементов со складками — свагов, де жабо, кокилье. Комбинированный — комбинация двух предыдущих вариантов.

Преимущество жесткого ламбрекена в том, что при довольно простой технологии пошива получается очень красивое, эффектное декоративное изделие.Такой эффект получается за счет возможности сделать сложную фигуру низа, которая будет закреплена.

Что такое бандо

Жесткий ламбрекен своими руками изготовлен на основе плотного нетканого материала. Вы можете использовать следующее:

• bando;
• нетканое полотно;
• дублин;
• Proclam;
• деревянный каркас.

Первый — лучший. Бандо самоклеющееся, термоклеящее, с одной или двумя липкими сторонами. Может отличаться плотностью. С ним удобно и легко работать. По сравнению с деревянным каркасом имеет небольшой вес, и ламбрекен легко крепится к карнизу с помощью обычной липучки.

Как сшить жесткий ламбрекен

Итак, вы решили украсить свой интерьер этим декоративным элементом. Порядок работы следующий:

1. Сделайте основные замеры.
2. Нарисуйте схему того, что вы хотите увидеть.
3. Подготовить материалы в необходимом количестве.
4. Выполните выкройку на бумаге и вырежьте ее.
5. Надеть бандо, обвести без припусков и вырезать.
6. Прикрепите выкройку из нетканого липкого материала стороной к внутренней части ткани, которую лучше закрепить на столе или гладильной доске. Сверху оставьте припуск равный 2см, от всех остальных достаточно 1,5см. Для лучшей проклейки необходимо перевернуть изделие и пройтись утюгом с лицевой стороны.
7. Сделайте подкладку для бандо из той же ткани. Для этого загните клапан лицевой стороной вниз так, чтобы линия сгиба проходила не ближе 5 мм к наиболее выступающему элементу нижнего края.
8. Обернуть оба слоя булавками на припуски, чтобы не повредить клеевую основу.
9. Прошейте боковые швы и нижний край на 3 мм от бандо. Значение зависит от толщины нетканого материала. Не перетягивайте верхний край.
10. Обрежьте лишнюю ткань, оставив до шва от 0,5 до 1 см.
11. На дугообразных деталях аккуратно вырезать ножницами углы, чтобы не повредить шов.
12. Переверните изделие за верхний край вперед.
13. Проведите финишную линию по контуру.
14. Оставить верхние края внутрь.
15. На изнаночную сторону ламбрекена пришейте ленту на липучке, ответная часть которой приклеена к карнизу.

Выполнив все шаги, можно сделать красивый жесткий ламбрекен (фото вверху) любой формы.

Схема изделия

Прежде чем приступить к шитью или даже выполнению выкройки, нарисуйте, а лучше начертите масштабную схему своей занавески с помощью жесткого ламбрекена.Это позволит вам увидеть, как будет выглядеть элемент, а также поможет построить шаблон по размеру.

Схему лучше всего делать в масштабе 1:10, когда в 1см на листе у вас будет 10см реальных. В этом случае при построении выкройки вы легко сможете узнать длину любого элемента.

Выкройки: делаем сами и используем уже готовые

Чтобы сшить жесткий ламбрекен своими руками, вам понадобится шаблон, по которому будут вырезаны детали из бандо.

Если вы собираетесь выполнить ламбрекен простой формы, проще построить выкройку в масштабе 1: 1.

Использовать готовые варианты имеет смысл в случае повторения какого-то модуля или очень сложной асимметричной формы, которую из-за отсутствия навыков нарисовать самостоятельно не получится.

Если вы решили сделать выкройку своими руками, подготовьте следующие материалы:

• длинную полосу бумаги, соответствующую габаритам ламбрекена. Можно использовать ненужные обои, миллиметровку, ватман, приклеить формат из офисной бумаги к принтеру или газетам. Последний вариант не очень удачный, ведь бумага слишком тонкая, и шаблон должен будет очерчивать контур изделия на бандо.
• карандаш;
• линейка;
• гон;
• Циркуль, если у вас дуги или полукруги;
• ножницы или нож.

Для построения выкройки необходимо так:

1. Нарисовать прямоугольник, соответствующий максимальным размерам ламбрекена по ширине и высоте соответственно.
2. Постройте ось симметрии, если форма такая.
3. От центральной линии отложите правое и левое расстояние вправо и постройте фигуры.

Если вы предварительно составили схему в масштабе, то вы можете просто измерить от левого нижнего угла длину, которую вы берете из схемы, умноженную на масштабный коэффициент. Например, на эскизе у вас 3 см, при масштабе 1:10 на выкройке будет 30 см.

Если у вас нижний край выполнен в виде повторяющихся фигурных модулей, достаточно построить один на другом листе, а здесь вы просто рисуете его несколько раз.

Освоив создание выкройки жестких ламбрекенов, Вы сможете самостоятельно изготавливать шаблоны любой сложности. Вам не придется пересматривать много изображений в Интернете, тратя время зря. Была идея, взятая и реализованная сначала в выкройке, потом в материале.

Декоративная отделка

Любые шторы с жесткими ламбрекенами (фото ниже) выглядят стильно и очень оригинально за счет формы детали. Впрочем, дополнительное украшение тоже пригодится. Края готового изделия украсьте следующим образом:

• бахромой;
• тесьма;
• шнур;
• стеклянные бусины.

Обычно это делается снизу. Поверхность детали также можно украсить вышитым рисунком из вышеперечисленных элементов или использовать другие предметы, такие как: бантики

• ;
• цветов;
• бабочки и стрекозы;
• бисер;
• люверсы;
• патчей.

Выбор декора определяется тканью, формой и моделью ламбрекена. Если он сшит из нескольких разноцветных деталей сложной формы или ткань имеет контрастный яркий узор, дополнительного декора не потребуется.

Как сделать ажурный узор

Если вы не любите перегружать объемные ткани, но при этом хотите сделать что-то оригинальное, сделайте ажурный жесткий ламбрекен своими руками. Принцип работы и технология такие же, как описано выше. Разница заключается в используемом шаблоне. В данном случае это не просто прямоугольник с загнутым краем, а резной орнамент.

Если ты умеешь рисовать, ты легко сможешь разработать орнамент самостоятельно.Вы также можете найти любое векторное (контурное) изображение в Интернете. Если файл этого формата с расширением * .cdr, * .ai, * .eps, вы просто масштабируете его без потери качества в соответствующем редакторе. За такой услугой вы можете обратиться в рекламное агентство, которое предлагает широкоформатную печать. Там же вы создадите шаблон в масштабе 1: 1.

Сделать такой узор на jpg файле будет сложно, потому что при увеличении масштаба контуры размываются, но если постараться, с этим все получится. шаблон.Следует отметить, что в орнаменте не должно быть слишком много мелких и сложных элементов. Исполнить в материале будет сложно, особенно если вы новичок.

Промышленным способом ажурные ламбрекены изготавливаются на специальном оборудовании для лазерной резки, когда рисунок выполняется непосредственно с двухслойной подложки. Все операции придется проделывать вручную.

Итак, вы научились делать хардламбрекен. Это несложно, если соблюдать последовательность действий.Правильно рассчитав размеры, вы легко соорудите выкройку самостоятельно или доделаете любой готовый шаблон. Дизайн, шить, украшать свой интерьер.

p>

Ажурные ламбрекены для штор — Confetissimo

Шторы

Впервые оконные проемы шторами и шторами начали делать еще в средние века.но

Шторы

Окна на заказ — всегда интересное архитектурное дополнение интерьера. Особенно стильно и элегантно выглядит

Шторы

Как подобрать шторы к красным обоям, как сочетать оттенки — все это необходимо

Шторы

Шторы к серым обоям подобрать не так уж и сложно, так как этот цвет

отлично сочетается.

Шторы

Выбрать шторы к зеленым обоям несложно, если человек имеет художественное образование или естественное чутье

Шторы

Тюль молочного цвета, тонкий и нежный, наполняет всю комнату движением и сладким ароматом цветущих деревьев.

3 фото и преимущества — nwhistorycourse.org

Благодаря гирлянде можно придать комнате уют и комфорт. Гостиную по праву можно назвать главным помещением в квартире — туда собираются в гости, встречают вечерами всей семьей. Поэтому к дизайну помещения нужно подходить очень тщательно и ответственно. Шторы — один из важнейших элементов интерьера, а ламбрекены — особое украшение штор. Сегодня поговорим о разновидностях хабаров в зал, как их лучше подобрать и использовать.

Разновидности и фото хабаров в номере

Интерьерные ламбрекены продолжают считаться классическим элементом украшения гостиной, поэтому шторы с ними лучше всего будут смотреться в комнате, оформленной в классическом стиле.

Как выглядят ламбрекены в различных интерьерах можно увидеть на конкретных примерах:

• Мягкие ламбрекены — идеально подходят для загородного дома, создавая изысканный и благородный интерьер;
• Двухцветные (обычно черно-белые) ламбрекены подходят для небольших помещений и выглядят просто, но стильно;
• Лощины из легкой ткани дополнят атмосферу зала в стиле кантри и классического образа нежно и сдержанно;
• Лепестки цвета хамелеона подходят для классического интерьера комнаты, очень необычно смотрятся;
• Однотонные шторы с ламбрекенами серого и черного цветов хорошо будут смотреться в современных дизайнерских линиях — модерн и минимализм.

Лоскуты должны гармонично вписываться в общий стиль интерьера, сохраняя баланс между всеми элементами декора

Подбирайте ламбрекены для мебели в тон, яркие гардины сочетаются с матовым тюлем и не переборщивают с украшениями в современных стилях, добавлять декоративные элементы на ламбрекены совсем не нужно.

Преимущества хабаров для зала

Pelmet — классическое украшение штор, популярное и сейчас. Украшает верх шторок и выполняет чисто декоративную функцию.Иногда его применяют, чтобы скрыть неровности стены или окна.

Ладонь монтируется отдельно от штор, но в сочетании с тюлем, портьеры украшают и дополняют остальной интерьер.

Если в вашей комнате мало света, можно украсить окно только ламбрекенами, а не вешать шторы.

Среди достоинств ламбрекенов следует отметить большое разнообразие моделей, благодаря чему их легко подобрать под любой стиль оформления интерьера

Есть профи использования гирлянды для холла:

• Ломбины выглядят изысканно, даже самый простой интерьер может сделать интересным;
• Позволяет визуально сгладить неровности потолка и стен;
• Огромное количество фактур и расцветок дает возможность создать неповторимый интерьер в любом помещении.

Однако ламбрекены довольно дороги, их могут себе позволить далеко не все. Поэтому подумайте, нужны ли они именно вам, и получатся ли ламбрекены именно такими, какими вы хотите.

Ладонь в холле: модные тенденции и изображения

Если вы хотите сделать или заказать ламбрекены, то нужно быть в курсе модных тенденций.

Тематические направления:

1. В 2017 году в моде шторы с жесткими ламбрекенами. Обратите внимание на прямой ламбрекен без орнаментов, ткань выбирайте однотонную или с простым абстрактным рисунком.
2. В моде будут яркие и сочные расцветки тканей, выбирайте оранжевый, голубой, зеленый, желтый и красный. В зависимости от дизайна комнаты подбирайте форму ламбрекена.
3. Также возвращается ткань хамелеон. Шторы с ламбрекенами из такого текстиля создадут шикарную обстановку и будут по-разному выглядеть в зависимости от освещения.
4. В тренде зеленый и цветочный узор. Шторы из ткани с рисунком растений, веток, джунглей создадут спокойный интерьер, впишутся в любую обстановку.
5. Креативно и необычно смотрятся шторы с ламбрекенами из ткани в полоску, особенно если они имеют разную фактуру. Матовые и блестящие текстильные полоски подходят как для классического оформления зала, так и для модерна.

В зале, выполненном в классическом стиле, удачным решением будет использование хабаров золотого цвета

.

В первую очередь ориентирован на подбор цветовых решений и форм хабаров на свой вкус. Если хотите создать современный стиль, то смотрите на тренды.

Использование разного рода гирлянды в гостиной

В настоящее время конструкторами представлены три основных вида ламбрекенов.

Это:

Самыми прочными являются жесткие ламбрекены. Их изготавливают из плотной ткани, пропитанной герметиками — дублерином или флизелином. По своим характеристикам они могут иметь разные формы и элементы декора. Чаще всего ламбрекены жесткие имеют прямоугольную форму, а иногда и дугообразную. В некоторых случаях жесткие ламбрекены даже натягивались на деревянный или пластиковый каркас.

Такой сорт хорошо сочетается с тюлевыми и классическими шторами, но хорошо смотрится и с жалюзи.

Второй вариант хабар — софт. Это легкие и простые модели, образующие красивые складки. Самый распространенный вид гостиной, особенно торжественно и гармонично смотрятся с тюлями и шторами, которые имеют разные портьеры. Самая простая полоска из мягкой ткани собрана с помощью тесьмы.

Мягкие ламбрекены создают атмосферу умиротворения

Набирают популярность сейчас новинка — ламбрекены комбинированные. В них сочетаются элементы жесткой и мягкой швабры, помогают создать необычные варианты оформления окон.Кроме того, они часто представляют собой две части, сделанные из разных материалов, что упрощает уход за ними: твердую часть можно пылесосить, а мягкую легко мыть.

Ладонь можно сделать из слишком мягкой вуали и очень легких элементов интерьера. Подходит для нежной гостиной, выполненной в пастельных тонах. Их проще всего сшить своими руками из недорогой ткани, они дополняют интерьер, но при этом не перегружают окружающую среду. Подходит как для классического, так и для современного дизайна помещения.

гирлянды разделены по форме по очереди:

• Ажур;
• Bando;
• затяжек;
• Bell;
• Coquille;
• Джабот;
• Галстук.

Ажурные — это шторы с разным рисунком, кружевом, часто плотно или комбинированные. Бандо — жесткий и толстый ламбрекен в виде тканевого пояса. Края могут быть скошенными, прямыми, иметь особый дизайн или иметь любую форму. Пуфы представляют собой кусок ткани с прикрепленным шнуром.Идеально подходит для помещений с недостаточным освещением. Часто они сделаны из ярких тканей.

Колокольчик имеет особые складки, похожие на лепестки колокольчика. Форма для кокиля имеет две складки, которые перекрывают друг друга. Джабот — ламбрекен, который свешивается по бокам и ниспадает складками. Галстук — предыдущий вариант ламбрекена, но находится посередине, он является неотъемлемой частью классического интерьера комнаты.

лабиринты для украшения в номер

Несмотря на то, что ламбрекены сами по себе очень красивы, выглядят изящно и необычно, их можно украсить дополнительными элементами декора.

Пасту для ламбрекенов декорировать отрезанными кусками ткани или другими декоративными элементами

Например:

• В настоящее время популярны красивые ламбрекены со стразами, они актуальны как в гостиной, выполненной в азиатском стиле, так и в современных гламурных помещениях;
• Не утратили своей популярности классические ламбрекены с бахромой и бусинами, их можно использовать как в классической обстановке, так и в стиле барокко;
• В маленькой комнате лучше не использовать дополнительных украшений для лабиринтов;
• Следите за ламбрекеном с достаточным провисанием, сгиб должен составлять 1 \ 6 расстояния от пола до карниза;
• Цвет ткани выбирается в зависимости от дизайна и цветовой гаммы гостиной, ламбрекены должны гармонировать и дополнять мебель и отделку.

Украсить ламбрекены можно своими руками. Выберите дизайн, выкройку, приобретите декоративные материалы и пришейте к ламбрекенам.

Красивые ламбрекены в комнату (видео)

Несмотря на то, что большинство ламбрекенов можно увидеть в классическом интерьере, они пока популярны. Огромное количество разновидностей украшения штор оставляет простор для фантазии и дает возможность создать неповторимый интерьер в любом помещении. Оформляя комнату, вы можете ориентироваться в модных тенденциях и придерживаться только своих предпочтений.

Примеры ламбрекенов в зал (фото интерьера)

История штор и драпировки сквозь века

Занавески
До конца 16 века в Англии оконные занавески практически не существовали. Вместо этого использовались внутренние деревянные ставни для защиты от света и холода. Когда занавески, наконец, появились, они были сделаны из одного куска ткани, подвешенного на железном стержне из железных колец, пришитых к ткани, и нарисованных только с одной стороны окна.

Драпировка, однако, использовалась, чтобы отделить части большого зала, в котором сосредоточивалась жизнь больших семей. Занавески будут одновременно декоративными и практичными; они были очень полезны для уменьшения сквозняков холодной английской погоды. Эти завесы подвешивались кольцами на стержнях, прикрепленных к стенам или колоннам. Настенные ковры также были популярны как украшение и как средство защиты от холода от холодных каменных стен.

Занавески над дверьми были более распространены, чем занавески на окнах, и часто делались из гобеленов, чтобы соответствовать настенным коврам и придавать комнате некоторую декоративную целостность.

Французские и итальянские занавески того периода были более сложными, делались из бархата или парчи и развешивались парами.

Кровати и накладки на кровати
Кровать была самым важным предметом мебели в доме, настолько, что считалась символом богатства и статуса владельца. Кровать обычно была низкой, и самые ранние драпировки держались на стержнях, протянутых через всю комнату с помощью шнуров, прикрепленных к крючкам, вделанным в потолок. Позже он превратился в навес, поддерживаемый изголовьем кровати и угловыми стойками.

Постельное белье обычно шили из дорогих импортных тканей, таких как гобелен, богатый бархат или парчовая ткань (вид шелка, усиленный льняной тканью). Когда шторы не использовались в течение дня, они складывались в мешки, подвешенные к углам кровати.

Во Франции драпировка кроватей была довольно сложной в XVI веке, черпая вдохновение в старинной драпировке церквей. Подзоры имели форму, бахрому, кисточки и орнаменты.Драпировки часто были богатыми и экстравагантными, с золотыми узорами на черном или красном бархате.

Ткани
Красивый шелковый бархат производился в Италии с 14 века, но к 15 веку итальянцы стали конкурировать с французами в производстве этих изысканных тканей.

Асимметричные узоры заменили симметричные узоры в начале эпохи Возрождения, и изображения, показывающие движение, стали популярными, например, цветочные свитки, птицы в полете и бегущие животные.

Дамаск был любимым материалом того периода. Дамаск, который традиционно изготавливали из шелка или льна, также ткали из шерсти или смеси волокон. Льняной дамаск появился, когда фламандские ткачи из Брюгге скопировали узоры итальянского шелкового дамаска льняной нитью.

Итальянские и фламандские ткачи были созданы в Фонтенбло для плетения замысловатых гобеленов, а в Лионе — для производства шелка. Шелк производился в Англии с начала 1400-х годов, но только самые богатые домохозяйства могли себе это позволить, поэтому шерсть и лен оставались популярными тканями.

Первые индиены — ярко раскрашенные ситцы с ручным блоком и раскрашенные вручную, которые были стойкими к цвету — были завезены во Францию ​​из Индии в конце 16 века и сразу же стали популярными. По мере того как методы окрашивания распространились на Запад с Востока, окраска тканей улучшилась, хотя европейские методы блочной печати некоторое время оставались примитивными.

Отделка
Веревки и кисточки различных форм и размеров использовались, чтобы удерживать занавески кровати и придавать декоративный эффект ламбрекенам кроватей и портьерам (занавескам дверей). Нередко ламбрекены украшались вышивкой, аппликацией на поверхность ткани. Кружево также использовалось как окантовочный материал.

Барокко — шторы и драпировка

Занавески
Оконные занавески все еще были редкостью в Англии 17-го века, обычно их можно было найти только в важных комнатах великих домов. Ставни часто использовались на окнах первого и второго этажей таунхаусов для уединения. Постоянной заботой было укрытие от холода, поэтому иногда на ночь в оконную нишу вешали специальные оконные полотна, чтобы не было сквозняков.

Парные шторы оставались редкостью до конца века, когда архитектурные стили окон требовали симметричного эффекта. К концу 1670-х годов ими были оборудованы все основные комнаты Ham House.

Занавески, конечно, были не такими роскошными, как драпировки кроватей, и часто делались из сарснета, тонкой шелковой тафты в более роскошных домах и темной шерстяной шерсти в более простых домах.

Даниэль Маро, французский гугенот, привезенный в Англию Уильямом и Мэри, оказал большое влияние на дизайн интерьеров во время их правления. Ему нравилось создавать единство в комнате, и его гравюры оказали большое влияние. Один из любимых стилей заключался в использовании портьер в ванной комнате с драпировкой на стенах, которая была одновременно декоративной и функциональной, поскольку исключала сквозняки. Портьеры часто сочетались с плоскими фигурными ламбрекенами с усиленной жесткостью, называемыми ламбрекенами.

Главным нововведением стали занавески на заднем сиденье; занавески, которые натягивались на шнурах, чтобы повесить их на фестоны или гирлянды. Обычно они делались из шелка, без подкладки и свешивались к окну, когда их опускали.

Однако по-прежнему использовались вешалки, появились ламбрекены и балдахины. Жесткие, фигурные и орнаментированные ламбрекены были очень модными и обычно для обозначения отделывались кисточками.

Белые шелковые жалюзи начали использовать в больших домах с середины века, чтобы защитить интерьеры от солнечного света. Для этой цели также использовались голландские циновки и индийский бязь без подкладки. Белые дамасские жалюзи с золотой нитью использовались в Версале, а позже в этом веке французы представили наружные решетчатые жалюзи.

Кушетки также использовались в качестве солнцезащитных штор. Ткань натягивали на деревянную раму и пропитывали маслом или скипидаром для получения полупрозрачного вида. Их тонировали в темный цвет и часто красили.

Кровати и накидки для кроватей
Кровати оставались символом богатства и статуса владельца. Кровати, известные как французские кровати, имели простой деревянный каркас, который полностью покрывали занавески. Карниза не было, и занавески свисали прямо с перил, скрепленные гвоздями.

Куполообразные тестеры (lits a la duchesse) на самом деле были полутестерами, с «летающим» балдахином, подвешенным над изголовьем кровати с помощью шнуров, прикрепленных к потолку.

Кушетки были модными и во Франции, и в Англии, и их можно было использовать с балдахинами, украшенными золотым кружевом, жемчугом и золотой вышивкой, а также с перьями и позолоченными скульптурными карнизами.

Кровати становились все выше, и французское влияние проявлялось в роскошных тканях и отделке, использованной в драпировках.Количество занавесок, используемых для драпировки кроватей, было два, четыре или шесть. Ткань обычно вешали под верхнюю планку кровати для тестеров — это стало известно как «балдахин», этот термин теперь также применяется к любому ламбрекену с мягкими складками.

Портьеры и балдахины были богато украшены орнаментом или вышивкой и часто имели подкладку контрастного цвета. Повернутые ручки часто помещались над тестером и могли быть вырезаны, позолочены или покрыты тканью и отделаны. Перья или страусиные перья, или небольшие букеты из шелковых или металлических цветов также могли покрыть тестера.Кровати, шторы и стулья были отделаны «в номере» (из той же ткани).

Иногда ткань просто драпировали вокруг столбиков кровати в качестве альтернативы занавескам, хотя это не согревало бы человека, как висящие шторы.

Ткани
В Англии был доступен большой ассортимент тканей, импортированных из Франции, Италии и Фландрии. Более простые ткани включали тиканье, лен и вретище. Для обивки регулярно использовались хлопок и острие.Изначально индиены использовались в качестве настольных ковров и покрытий для стульев, а затем в качестве занавесок, кроватных и настенных ковров и покрывала. К середине 17 века первые провансальские гравюры стали печатать деревянными блоками на хлопке.

Дамаски из шелка, льна или шерсти по-прежнему пользовались большим спросом, и шелк всех типов имелся в изобилии. Французы особенно любили тяжелые тафты и муары. Шелковая промышленность в Англии была развита французскими и голландскими ткачами и продвинута гугенотскими беженцами из Франции.Спиталфилдс стал главным британским центром производства шелковых дамасков и парчи.

Дорогой бархат Genoa с ярким рисунком и бархат с узором, нанесенным нагретым металлом, были лучшими тканями. Брокатель и гобелен в основном использовались для настенных ковров, которые в качестве альтернативы можно было печатать, красить или флокировать.

Кожа широко использовалась для обивки стен и стульев. Его часто тиснили с помощью деревянной формы или пробивали мелкими узорами, затем красили основную часть узора, а неокрашенные участки покрывали лаком, что приводило к эффекту позолоты.

Отделка
Отделка семнадцатого века, которая делалась в основном из шерсти, шелка и льна, имела четкие линии и с течением века становилась все более тонкой и сложной. Обрезки демонстрировали множество эффектов и умных комбинаций. Это были велюровые тесьмы, украшенные стилизованными цветами, бахрома с плетеными верхушками и бахрома с колокольчатыми пучками. Большинство завязок были сделаны из веревочного шнура с кисточками для четкости.

Палладианское возрождение и рококо — занавески и драпировка

Гардины
Ставни широко использовались и в начале 18 века.Подтягивания, более полные и изысканные, чем в прошлом веке, по-прежнему были популярны. Обычно их делали из легких тканей, таких как тафта или хлопчатобумажный ситец, но иногда использовался бархат. Работы обычно скрывались ламбрекеном и балдахином.

Использовались парные шторы, увенчанные усиленными ламбрекенами элегантной формы с аппликациями или вышивкой. Ткань часто включала мотивы рококо, такие как гирлянды цветов, узлы лент и листья листьев.

К середине 18 века ламбрекены стали более мягкими, с неглубокими выступами и небольшими хвостами и бубенцами.У Portieres были более глубокие ламбрекены и более легкие занавески, оттянутые на три четверти высоты в «итальянском» стиле. Легкие шелковые фестоны (называемые магазинной маркизой) использовались с драпированными ламбрекенами.

В это время появилось

рулонных штор — их первое зарегистрированное использование в Лондоне относится к 1726 году.

Кровати и накидки для кроватей
Во Франции стало модным размещать кровати в нишах, но в Англии балдахин по-прежнему пользовался большой популярностью. Альковы обычно украшали ламбрекенами, а боковые занавески удерживались веревочным шнуром или розетками.

Представлен светильник a la turque. Помещенный параллельно стене, он имел небольшой балдахин или полупрозрачный балдахин над поддерживающей драпировкой, которая висела над каждым концом кровати. Другой новый стиль кроватей, освещенный а ля полонез, названный в честь польской королевы Людовика XV, был покрыт куполом, удерживаемым стержнями с четырех углов кровати или кронштейнами, прикрепленными к стене позади нее.

Покрывала для кроватей стали легче, проще и элегантнее. Балдахины и покрывала имели элегантные формы и часто имели приподнятую отделку аппликаций, а не бахрому.

Ткани
В 18 веке был огромный выбор изысканных тканей, из которых можно было выбирать. Шелковая промышленность процветала, с гребешком, кружевом и хрупкими цветочными узорами и узорами с изображением горлиц. Шелк был наиболее часто используемой тканью в величественных интерьерах, а лен использовался для изготовления кроватей, столов, подкладки и внутренних покрытий.

Покрывала для кроватей обычно были из шелка или богатого генуэзского шелкового бархата. Для окон использовались шелковые дамаски и парча, иногда прошитая золотой нитью.Брокатель все еще использовался для драпировки. Для штор использовались атлас, тафта, шелк в рубчик, дымчатый шелк и ситец. В более простых домах для кроватей и драпировок использовались шерстяные ткани, такие как саржа и морен, а для покрытий стульев — кожа, шелковый мохер и бархат.

К концу 17 века европейские типографии были созданы для блокирования имитаций индейцев (также называемых чинтами от индусского слова, означающего «крапчатый»), импортированных из Индии голландскими, английскими и французскими Ост-Индскими компаниями.Лучший ситец производился в Жуи-ан-Жоза недалеко от Версаля. Но на протяжении большей части XVIII века во Франции и Англии «законы против сукна», направленные на защиту шерстяной и шелковой промышленности, сдерживали текстильно-полиграфическую промышленность. Только в 1770-х годах производство пошло полным ходом.

Обрезки
Широкий ассортимент изысканной отделки можно было найти в Англии, Ирландии, Германии, Швейцарии и Нидерландах в 18 веке в результате бегства мастеров-гугенотов из Франции в конце 1600-х годов. Широкие и узкие полосы золотого кружева были применены к подвеске насыщенного контрастного цвета в новой технике. Кроме того, использование рельефных деталей, таких как золотой галун, лягушка или искусственные цветы, в качестве отделки ламбрекенов и балдахинов заменило тяжелую отделку прошлого века. Завязки на спине, вышитые или аппликации и отделанные бантами, лентами или кисточками, стали самостоятельной особенностью.

Неоклассицизм — шторы и драпировка

Занавески
В конце 18 века в Англии по-прежнему широко использовались простые прямые занавески, часто прикрепляемые прямо к оконной раме.Также были популярны новые полные подтягивания, особенно когда они завершались карнизом из ламбрекена. Резные деревянные карнизы Томаса Чиппендейла и Томаса Шератона были характерной чертой того периода.

Главным нововведением было введение полной системы шнуров и шкивов (часто называемой французскими стержнями) для открытия и закрытия шторок. Перекрытие шторы в центре давало гораздо лучшую отделку.

К 1780-м годам для этих французских штор стало модным иметь драпировки или ламбрекены, прикрепляемые над окном, чтобы скрыть работу, а рабочие шнуры часто имели кисточки на концах.

Муслиновые шторы часто устанавливали для защиты мебели от воздействия сильного солнечного света. Окрашенные в зеленый цвет пружинные рулонные шторы иногда использовались вместе с прямыми или драпированными шторами. Экраны, похожие на створки, иногда прикрепляли к нижней половине окна и окрашивали в зеленый цвет, чтобы обеспечить конфиденциальность.

Рифовые шторы (иногда их называют итальянскими шторами), которые поднимались и раздвигались с помощью натянутых по диагонали шнуров, в то время как заголовок оставался фиксированным.

Драпировка была самым модным занавесом в неоклассический период. Он состоял из нескольких кусков ткани, соединенных вместе, чтобы создать вид одного плавного куска. Обычно на каждом конце идет один или несколько швабров, а стыки замаскированы обрезкой.

Сваги и хвосты часто имели контрастную подкладку, например малиновый бархат по сравнению с устричным шелком. Чтобы смягчить очертания окна и рассеять свет, их часто сочетали с парадными шторами, а не с полноценными рабочими шторами.

В то время также использовалась нестандартная драпировка, в которой лабиринты прикреплялись на разной высоте. Они давали более легкое ощущение, чем прямые гирлянды. Иногда сваги служили дополнительным украшением карниза или занавесок. Казалось бы, они были прикреплены, но на самом деле они были накрыты шторами и прикреплены к карнизу.

В 1790-х годах Шератон спроектировал легкие элегантные занавески с завязками на веревках, украшенные розетками и увенчанные карнизом и балдахином, смягченные добавлением тряпок и мини-хвостов.

Драпировки во Франции были легкими и причудливыми, часто в бледных серо-лиловых тонах. Оконные ламели часто были зубчатыми и сочетались с итальянскими шторами и нижними шторами. Сваги были неглубокими и регулярными, когда их вообще использовали. Орнаменты на занавесках были широкими и разнообразными, в том числе венками, кисточками, бантами и перьями. Многое было вдохновлено классикой.

В революционный период во Франции от симметрии начали отказываться, но она стала хорошо сбалансированной и небогатой.

В Италии теперь использовались жалюзи, и к 1760 году они достигли Англии. Во Франции их называли жалюзи a la parisienne.

Кровати и карнизы для кроватей
С середины 18 века, когда проектирование кроватей перешло от области обивки к краснодеревщику, драпировка стала второстепенной. Одной из самых важных особенностей был тщательно продуманный карниз, который часто повторялся с оконными шторами.

В моде на шинуазри окна и кровати часто вешали в ванной китайским шелком или вышитыми тканями с восточными мотивами.

Туалеты с печатью на медной пластине также использовались с 1760 года. Бархатные драпировки с золотой окантовкой все еще были популярны, а в Америке одни из самых красивых кроватей были украшены ручной работой. В моде были зубчатые балдахины на кроватях, а некоторые занавески поднимались по системе шнур-и-кольцо, давая двойной фестон.

В 1790-х годах Томас Шератон создал несколько необычных кроватей. Одним из примеров была кровать с изогнутыми краями, установленная в нише на возвышении, очертания которой смягчались гирляндами с кисточками на концах.Занавески спадали с центральной короны и зацепились за булавки плаща на каждом конце кровати.

Кровати Duchesse от Sheraton были более легкими и непринужденными, чем их французские аналоги, lits a la duchesse. Изголовья кроватей имели форму спинки стула, а полный тестер был прикреплен к стене, при этом драпировка валиками и хвостами падала на пол. Центр тестера был покрыт перьями, а рама шаталась.

Ткани
Одним из нововведений Роберта Адама было использование оконных и обивочных тканей одинакового или похожего цвета.

Британская шелковая промышленность была на пике, хотя расписные шелка импортировались из Китая. Лион по-прежнему производил великолепные ткани. По мере приближения революции произошло возвращение к классическим темам, включая акант, лепешки, медальоны, фестоны и вазы.

Печать на медной пластине была разработана в то время, что сделало возможным большее количество повторов и лучшее разрешение при печати на хлопке. Первый туал, фактически напечатанный в Ирландии, а не в Жуи во Франции, был напечатан с использованием этого метода.Напечатанные в одноцветных цветах на не совсем белом фоне, туалеты были украшены тонко вытравленными неоклассическими мотивами (деревенские сцены, древние здания и т. Д.). Ткань неоднократно стиралась, отбеливалась и пропускалась через валики, чтобы добиться мягкого потертого вида, который был популярным.

Икаты из шелка и хлопка с Дальнего Востока начали завозить в конце века. Муслин ввозился из Швейцарии. В это же время появился глазурованный ситец.

Британские мастера в Спиталфилдс скопировали выкройки дорогих импортных кашмирских шалей. С 1780-х годов Пейсли в Шотландии стал основным центром производства этих продуктов, вдохновленных Кашмиром, дав название узорам «пейсли». Англия также импортировала из Индии хлопок в клетку и полоску.

На ткани использовались такие мотивы, как букеты, ленты, венки, гирлянды или птицы, а восточные ткани оставались популярными. Вышитые ткани по-прежнему широко использовались, а смесь дерева и козьей шерсти, называемая камлетом, пользовалась большим спросом в Англии.

Свободные чехлы из хлопка или льна широко использовались для защиты мебели, обитой дорогими тканями.

Отделка
В 18 веке было много украшений. Большая часть отделки была из шелка — модными были фиолетовый, желтый и коричневый. Косы были украшены стилизованными цветочными мотивами, либо были заплетены, либо украшены аппликациями бантов, розеток или бабочек. Пико или канитель использовались в качестве верха для однотонной, пушистой, спиральной или металлической бахромы. Альтернативным заголовком была тонкая кружевная решетка.

Кисти середины XVIII века имели меньшие, стрелки или прямоугольные головки.Была популярна отделка бантов с аппликациями на юбке, а также на головке кисточки. К концу века кисти стали меньше и имели плетеные вершины.

Миндальное печенье — это круглые обрезки, которые использовались для придания четкости завязкам или в сочетании с кисточками. Они были покрыты атласом и оплетены тесьмой, на них были вышиты аппликации или букле. Завязки на спине также были покрыты атласом и украшены кисточками и часто окаймлены тесьмой.

Стили регентства и ампира — шторы и драпировка

Занавески
Более тонкий, драпированный вид с использованием пар занавесок заменил тянущуюся занавеску, которая оказалась слишком громоздкой для более высоких и узких окон начала 19 века.Новые оконные рамы были созданы слоями. Их обычно подвешивали на шестах, которые можно было подвесить к карнизу для занавесок, чтобы придать архитектурный вид. Жезлы или шесты обычно были очень декоративными, с такими украшениями, как лавровые венки и розетки. Там, где карнизы для занавесок не использовались, вместо них над главными занавесками имелась задрапированная шапка с петлями, лентами или фестонами. Основные занавески обычно были длиной до пола или тянулись по полу и в течение дня цеплялись за веревки или булавки для плащей, чтобы не мешать им.Шторы обычно были светлее стен.

Шторы под занавески были чрезвычайно популярны. Они были сделаны из легкой ткани, такой как шелк или муслин, с нежной бахромой или широкой каймой контрастных цветов, таких как темно-зеленый, желтый или белый. Обычно их прикрепляли к одной стороне окна, но иногда их рисовали, чтобы защитить интерьер от солнечного света. Отделка была тяжелой, чтобы шторы хорошо висели.

Слепой обычно завершает лечение.Сюда входили рулонные шторы, решетчатые шторы, ситцевые жалюзи и обновленные формы створок. Они часто несли готическое возрождение, шинуазри или геральдические узоры или были сделаны из материала, который подходил к шторам, чтобы дополнить обработку, когда они опускаются.

В моду входили внешние жалюзи, изготавливаемые либо из парусины, либо в виде каркасно-реечных жалюзи с планками.

К 1820-м годам была введена сплошная драпировка, которая связала два или более окон на одной стене, и украшение столба стало еще более важной особенностью.Его можно было вылепить, покрасить или позолочить. Эти шторы в течение дня цеплялись за розетки или плащи и часто были отделаны контрастной тканью. Непрерывная драпировка иногда использовалась в сочетании с драпировкой потолка для создания эффекта палатки.

Драпировка шарфов из разных тканей и контрастных цветов стала популярной в период французской реставрации после отречения Наполеона в 1814 году. Стены были искусно задрапированы, а занавески были толстыми и тяжелыми, с изысканной отделкой.

В интерьерах в стиле бидермейер оконные рамы были простыми, чтобы пропускать как можно больше света. Одним из популярных методов лечения было использование прозрачных тканей с асимметричной драпировкой, отделанных кисточками и бахромой.

Кровати и драпировки кроватей
Драпировка кроватей была намного проще, чем в предыдущие периоды. Типичным для этого периода был метод французской империи, когда кровать размещалась вдоль стены с установленным по центру балдахином, поддерживающим шторы или драпировки, которые тянулись по изогнутым концам кровати.

Освещенная лодочка была типична для кроватей в стиле ампир. Часто на концах свитка была голова лебедя. Даже люльки были искусно задрапированы.

Египетский стиль, готическое возрождение и шинуазри — все это повлияло на лечение постельного белья в то время. Портьеры все еще могли быть роскошными и обычно покрывались и обшивались контрастной или тонирующей тканью. Задняя полоса кровати часто оформлялась в виде солнечных лучей, а потолок балдахина выполнялся таким же образом.

Ткани
Сильно усовершенствованные методы окрашивания и печати в начале 19 века привели к более реалистичным цветам для цветочных изображений, а также по значительно сниженным ценам, поскольку текстиль производился оптом. Это привело к упадку британской шелковой промышленности. Изысканная парча из шелка перестала быть модной, хотя другие виды шелка по-прежнему были популярны, как тюль, блестящая тафта, бархат, дамасские ткани, атлас, набивной лен, муслин с веточками и набивной хлопок.

Узор и текстура были важны, так же как шерсть мериноса, манчестерский бархат (хлопок с нанесенными на него небольшими узорами), пропитанные машинным способом ткани, геометрические и архитектурные узоры, узоры решеток, колонны и полосы.Ткани с китайскими мотивами снова вошли в моду, исчезнув в конце 18 века.

Мотивы на тканях были популярны, особенно во Франции, и изображали наполеоновских пчел, лебедей, лавровые венки, короны, лиры, вазы, орлов и дубовые листья. Когда монархия была восстановлена ​​во Франции, орнаменты в стиле ампир на тканях были изменены, и наполеоновские пчелы пришли на смену геральдической лилии.

Отделка
Отделка была прочной, богатой и разнообразной, она придавала вес и баланс мебели и сложной отделке окон.

Утяжелела окантовка штор. Бахрома была разнообразной, по большей части нежной и завязанной. Косы были тонкими и использовались против контрастного цвета.

Бронзовые и позолоченные розетки, диски и булавки, удерживающие занавески, становились все более декоративными.

Простые ткани были дополнены контрастной подкладкой и аппликациями или крашеными краями.

Разнообразие штор и стилей драпировки — середина и конец девятнадцатого века

Шторы
В викторианских интерьерах росло множество стилей и возрождения.Можно было найти портьеру «готического возрождения» с ламбрекеном «неорококо».

Занавески, как правило, вешались на шесты, а швабры и хвосты использовались широко. В гостиных шторы часто представляли собой парадные занавески (предназначенные для того, чтобы их нельзя было перекидывать через окно), завязанные на шпильках с розетками и прозрачными тканями под ними. Декоративные украшения на шестах были важной частью обработки. Все было с бахромой, плетением и пряжкой.

Иногда свет не пропускали через жалюзи.Обычно они делались из голландского льна (разновидность холста). Жалюзи иногда окрашивали, окаймляли или самокрашивались и окаймляли бахромой или каймой.

Ламбрекен появился снова, в викторианской версии он представлял собой плоский ламбрекен с фигурным контуром, который продолжался вниз по краю окна, иногда до пола. Первоначально он предназначался для того, чтобы скрыть пучки ткани, образующиеся, когда над окном натягивали занавес, но вскоре он стал самостоятельным лечением.Его можно было комбинировать с симметричными основными занавесками, а также часто с асимметричным муслиновым занавесом, закрепленным на разных затяжках. Однако к концу века они вышли из моды, так как отсекали слишком много света.

К концу века тщательно сложенные гардины для штор еще не использовались. Однако стало модным для балдахинов иметь вертикальные складки, увеличивающие глубину балдахина или ламбрекена; они использовались в качестве альтернативы швабра и решки. Складки бокалов имели чашеобразную форму и мягкие.

Драпированные ламбрекены или балдахины использовались там, где плоский ламбрекен или ламбрекен был слишком строгим.

Сваги и хвосты использовались на многих эркерах того периода, поскольку они закрывали множество неудобных углов.

Драпировка шарфов, где один кусок ткани драпируется, образуя заголовок для лечения, вошла в моду. Влияние ар-нуво проявилось в сложных асимметрично расположенных фестонах.

Пельме были представлены в различных стилях, включая греческий, готический, елизаветинский, мавританский и стиль Людовика XIV.К середине века поверх тканевых ламбрекенов часто ставили штампованные латунные или богато позолоченные карнизы для ламбрекенов.

Муслиновые занавески по-прежнему использовались для защиты от насекомых и смягчения света. Белые занавески были в моде, а белая хлопчатобумажная ткань широко использовалась для шторы и покрывала.

Портьеры стали популярными и часто были двусторонними, так что каждая ткань гармонировала с цветовой схемой комнаты, с которой она сталкивалась. Аппликации или вышивка часто использовались, чтобы разделить их на горизонтальные полосы, соответствующие фризу, заполнению и дадо прилегающих стен.

Во Франции было так много разных стилей штор, что невозможно было установить характерный. Все было задрапировано тканью. Лепешки имели форму или имели глубокую выпуклость. Были романтические занавески из тюля, муслина или дентеля с оборкой, лентами или с вышивкой. Гоблетные складки широко использовались для изготовления ламбрекенов или портьер, а также штор на лестницах. Были и шторы с тяжелыми ламбрекенами, и были либеральные интерпретации других ранних стилей.

Кровати и накидки для кроватей
Здоровье и гигиена стали одной из основных проблем во второй половине XIX века, а тяжелая драпировка кроватей стала считаться вредной для здоровья.

Простота была ключом к созданию кроватей Arts and Crafts с упором на качество ткани. Обычные карнизы из дерева, окрашенные или покрытые простой ламбрекеной жесткости, использовались с парными занавесками. Иногда карнизы опускались, чтобы показать шторы на своем пути.

Кровати с балдахином, однотонными занавесками и прямым балдахином были популярным выбором.

Ткани
Массовое производство было нормой. Улучшения в печати и крашении за предыдущие 70 лет привели к увеличению производства изделий из хлопка.Идея предлагать модели в нескольких разных цветовых решениях впервые появилась примерно в 1820 году и стала обычной. Было огромное количество ярко окрашенных хлопчатобумажных материалов с принтом по всей поверхности, а одно- и двухцветные неглазурованные хлопковые ткани стали в Британии относительно дешевыми.

В 1840-е годы возродился интерес к дизайну конца 18 века. Викторианские ткани часто имели коричневую или черную основу и включали в дизайн глубокие, насыщенные цвета. С середины века появился ряд новых красителей для желтого, пурпурного и сине-зеленого цветов.

Специализированная текстильная промышленность Марселя, сильно пострадавшая из-за более дешевого хлопка, быстро пришла в упадок.

В Великобритании на жаккардовых ткацких станках производилось все большее количество шерстяных дамасских изделий с мелким рисунком и морен, камвольной ткани с деревянной отделкой. Роликовая печать росла и вскоре стала доминировать в текстильной промышленности, где использовались химические красители и палитра цветов, вдохновленная персидскими тканями.

Цветочные принты на хлопке или кретоне были популярны в викторианских спальнях, тартан и узоры пейсли широко использовались, а кружево было повсюду.Ситец оставался модным до конца века. Уильям Моррис очень интересовался текстильным дизайном и предпочитал ручную печать. Под влиянием средневекового искусства и исламских, персидских и итальянских тканей эпохи Возрождения Моррис считал, что природные мотивы можно сглаживать и стилизовать.

Возродился интерес к рисункам в стиле шинуазри с изображением павлинов и драконов, маков, хризантем и цветущих фруктовых деревьев. Эти ткани использовались, чтобы сопровождать богатую лакировку, которая была модной в то время.

После открытия японских торговых портов с Западом в 1890-х годах все было в моде. Ближний Восток также оказал большое влияние: «турецкие уголки» обставлены ближневосточными тканями, такими как оттоманский бархат, молитвенные коврики и турецкие коврики, покрывающие подушки, сиденья у окна и диваны.

Во Франции тюль муслин и дентель использовались для штор и драпировок в романтическом стиле. Были популярны шелк и дамаст, украшенные цветами и экзотической листвой; большие цветочные узоры продиктовали способ использования тканей.

Обрезки
Обрезки были богатыми и богато украшенными. Тесьма была крупной и стилизованной с множеством декоративных мотивов. В моде была тесьма канитель с пучками бахромы.

Бахрома обычно была глубокой и увенчивалась тесьмой с геометрическими узорами или аппликациями из цветов. Там были богато украшенные слитки или шарики. Персидская бахрома имела широкую кайму, поддерживающую «слезинки».

Кисточки были в форме наконечника стрелы или куполообразные, с длинными юбками. Некоторые кисточки были строгими и стилизованными, с аппликациями из золотых листьев или ракушек.

Контрастная подкладка, шнурки по краям, темная шелковая окантовка, вышитые вставки и балдахины trompe l’oeil были характерными чертами этого периода, а колокольчики с плетеными краями, аппликациями в центре и кисточками были очень модными.

Ар-деко и модернизм — шторы и драпировка

Занавески
На рубеже веков большинство домашних хозяйств по-прежнему предпочитали традиционный вид, который мог охватывать несколько стилей. Жалюзи были широко распространены, в том числе гирлянды из шелка и рулонные шторы из льняного или голландского льна, часто с кружевными вставками, а иногда и с модными рисунками.Роллеты всегда имели соответствующую бахрому. Еще одним вариантом были окрашенные, окрашенные или покрытые лаком жалюзи.

Наружные жалюзи были важной особенностью того периода и были доступны в самых разных стилях.

Были представлены новые новинки занавесей, которые включали в себя множество сеток, марлю с оборкой point d’esprit и панельные шторы из ноттингема, брюсселя или швейцарского кружева с аппликациями.

Популярное окно в стиле коттеджа нуждалось в другом подходе, и дизайнеры и универмаги создали для этого специальные материалы и конструкции.Фаворитом оставались складки в виде кубков. Для окон с створками обычно рекомендовали гирлянды. Доступен широкий выбор шестов, удочек и ящиков для ламбрекенов, причем ящики для ламбрекенов обычно окрашены в белый цвет или окрашены в красное дерево, дуб или орех.

Во время Первой мировой войны возникла острая нехватка материалов, и появился более тихий стиль занавесей. Были популярны цветочные принты или глазурованный хлопок, а однотонным шторам придали более богатый вид по цвету и ткани. Бархат, гладкий шелк или парча использовались в желтовато-золотом, королевском синем или винно-красном цветах и ​​обертывались в стилях 19-го века в качестве альтернативы ламбрекенам или усиленным ламбрекенам.

Бунгало, коттеджи и квартиры сделали более простые и менее дорогостоящие процедуры необходимостью после войны. Шкафы с занавесками для спален увеличивали пространство, а покрывала и занавески обычно были из подходящей ткани. 1920-е и 1930-е годы продолжили этот урезанный вид, наиболее обычным делом для которого были прямые парные шторы под ламбрекеном. Было несколько новаторских идей, например, геральдический баннер на поворотной скобе.

Портьера снова вошла в моду и появилась в различных тканях, включая гобелены, бархат, парчу, дамасскую ткань, плюш, ситец и тафту.Популярны были аппликации из кожи или вышивка на однотонной ткани. Большинство штор были прямыми, плетеными или окаймленными, но в моде были некоторые необычные заголовки, такие как узор в виде цепочки.

Кровати и карнизы для кроватей
Кровати были более обтекаемыми, а отделка довольно скромной. Очень модной была драпировка во французском стиле. Модным вариантом были гирлянды на простой планке, часто с головкой кубка, натянутой на шнур. В 1920-х годах испанские резные кровати начала 18-го века были источником вдохновения, в то время как 1930-е и 1940-е годы были поражены голливудским гламуром с застегнутыми изголовьями и серебряными атласными покрывалами.

Ткани
Новые технологии, волокна и красители произвели революцию в текстильной промышленности в начале 20 века. Акцент сместился на простой уход и гигиену. Были введены искусственные волокна, в которых натуральные волокна регенерируются и химически обрабатываются, и они оказались устойчивыми к усадке и усадке. Синтетические волокна, которые были полностью химическими, были разработаны как более дешевый заменитель натуральных волокон.

Популярные ткани начала 20 века включали упрощенные версии узоров 18 века и узоры, основанные на узорах рукоделия 16 и 17 веков.Простые ткани были популярны и в 1930-е годы.

В начале века французский художник Рауль Дюфи создавал ткани с блочной печатью с геометрическими узорами, вдохновленными кубизмом, и к 1930-м годам на рынке появилось множество тканей, вдохновленных художниками.

Типичные мотивы ар-деко были смелыми и плоскими, узор ярким с резкими всплесками цвета. Оранжевый и черный, синий и золотой были двумя из самых популярных цветовых сочетаний.

Отделка
Стили ар-деко и модерн требовали меньшего количества украшений.Косы были прямыми с геометрическими мотивами, и с течением века они стали меньше и аккуратнее. Часто использовались канцелярские скрепки с веерными краями и косы пико с узорами из маленьких петель. Бахрома была глубокой, часто с вязанием крючком с длинными пучками бахромы для юбки. Кисточки были меньшего размера, с цилиндрическими головками и шнурками по краям. Иногда головку кисточки делали из хрусталя. На завязках часто накладывались мотивы шинуазри.

Стиль загородного дома и новые направления — шторы и драпировка

Занавески
Во время Второй мировой войны было произведено нормирование материалов для штор и чехлов на стулья.Ткань матраса, ткань для пыли и окрашенный парашютный шелк использовались в качестве штор. Были популярны графтифицированные хлопковые ткани с цветами и решетками. Глубокие оттенки, такие как винно-красный, сосново-зеленый и золотисто-коричневый, были самыми удачными красителями и соответствовали образу, который был тогда популярным. Подвязки были добавлены, когда было достаточно ткани. В 1940-х годах универмаги также начали предлагать готовые шторы.

В 1950-х и 1960-х годах в дизайне штор не было больших инноваций.Обычным выбором были простые или фигурные ламбрекены в сочетании с прямыми шторами. Недорогим вариантом были готовые шторы, подшитые и завязанные на присборенной шапочной ленте.

Жалюзи снова вошли в моду и предлагались в широкой цветовой гамме. Также были представлены различные другие жалюзи, в том числе затемняющие, чтобы помочь людям спать.

К 1970-м годам драпировка снова стала модной как часть неоэдвардианского / викторианского стиля английского загородного дома.Шторы были сделаны из гораздо большего количества материала для более полного вида, а ламбрекены и балдахины были рваными, присборенными, плиссированными и рюшами, а также украшены бахромой, розетками и завесом. Подъемные жалюзи, австрийские и фестонные, переживали эпоху Возрождения.

Кровати и накидки для кроватей
В стиле загородного дома возродились сложные постельные принадлежности, в том числе полностью одетый полный тестер, полу-тестер и вариации на корону.

Кровати во французском стиле пользовались большой популярностью, иногда с простыми драпировками, спускающимися по краям кровати.

Латунные каркасы кроватей и лоскутные одеяла используются в интерьерах в стиле коттеджа, но общая тенденция является более обтекаемой, когда кровать рассматривается как неотъемлемая часть схемы, а не как привлекательный центральный элемент.

Ткани
Простое переплетение, такое как ситцевое переплетение и другие полезные ткани, было характерно для 1940-х годов. Еще одно наследие войны — использование ограниченных цветовых схем в дизайне тканей. В большинстве дизайнов, производимых в то время в Великобритании, использовалось не более двух или трех цветов на нейтральном сером, белом или черном фоне.Выкройки рукоделия 16-17 веков были популярными источниками для дизайна тканых и набивных тканей.

1950-е годы принесли смелые цветы, джазовую геометрию и абстрактные узоры. Источниками вдохновения были наука и техника.

Узоры меньшего размера хорошо сочетались с новыми изысканными интерьерами 1960-х годов. Чистые, яркие цвета и простой современный дизайн скандинавских тканей стали популярными. Другое влияние пришло из искусства — поп-арт, оп-арт и графический дизайн.

Узоры Уильяма Морриса и других дизайнеров декоративно-прикладного искусства также стали популярными как в Британии, так и в Америке. По мере того, как облик загородного дома прижился, началось огромное возрождение ситца всех сортов.

Мягкие пастельные тона придали 1970-м свежий вид. Этнический текстиль также был характерен для этого десятилетия и представлял собой мелкие принты, популяризированные Лорой Эшли.

В 1980-х годах, благодаря образу загородного дома, снова стали популярны туалеты де Жуи, а также полосы, клетка, пледы, принты и плетение икат, а также принты и ткачество огнестрельного шитья.

Инновации включают поразительные черно-белые архитектурные узоры с классическими мотивами, ткани, демонстрирующие драматические цветовые сочетания, и ткани, отражающие широкий спектр исторических и географических ссылок.

Обрезки
Существует огромное разнообразие на выбор. Тщательно продуманные шторы в стиле Country House были дополнены глубокой бахромой из слитков, а по передним краям или вставками в шторы использовались тесьма и бордюры.

© Адриенн Чинн — Лондон

оконная архитектура в Бруклине | Браунстонер

Прочтите часть 1, часть 3, часть 4 и часть 5 этого рассказа.

Оконные рамы привлекают много внимания в домашнем декоре, и не зря. Окна — один из важнейших элементов комнаты. Они пропускают в дом естественный свет и вентиляцию, открывают нам вид на окружающий мир и не дают нам жить в пещерах. Они важны для хорошего физического и психического здоровья.Мы действительно не думаем обо всем этом сознательно, когда ищем жилье, но многие квартиры отвергаются из-за окон или их отсутствия. Поэтому, когда дело доходит до украшения, особенно в наших старых домах, мы хотим, чтобы эти важные элементы сияли. То же самое относилось и к людям, которые сначала жили в наших коричневых камнях, рядных домах, бунгало, особняках и многоквартирных домах.

В прошлый раз мы рассмотрели некоторые из старинных оконных решений в наших домах преимущественно 19 века.Возможно, было удивительно узнать, что многие из этих периодических методов лечения сегодня так же популярны, как и тогда. Внутренние встроенные ставни, жалюзи и рулонные шторы из ткани и бумаги — все это пользовалось спросом сто пятьдесят лет назад и производится до сих пор. Все они позволяли пропускать свет и воздух в комнату, но при этом обеспечивать конфиденциальность и, в той или иной степени, защищать от насекомых, дождя и грязи.

Но слова «оконные рамы» и «викторианский» в одном предложении напоминают всю мощь раздутых драпировок в викторианском стиле — ярды и ярды драпированных и драпированных тяжелых бархатов или дамасок, огромные нависающие балдахины, мили слитковой бахромы и кисточек , и кружевные массы.Большинство из нас не может убежать достаточно далеко от всего этого. Но читайте дальше, вы можете быть удивлены историей, лежащей в основе этого популярного видения классической гостиной XIX века.

Если вы живете в более раннем доме, обшитом вагонкой федерального времени или в раннем греческом возрождении, вы можете быть счастливы узнать, что для среднего домовладельца из среднего класса эти дома изначально не были обставлены тяжелыми драпировками. Ставни, шторы и жалюзи были обычным занавесом, а занавески — простыми вещами: единственный слой ткани, собранный поперек окна на проволоке или шнуре, или простые висящие занавески по обе стороны от окна, свисающие с колец на шесте.Искусственное освещение было довольно минимальным; по большей части свечи и керосиновые лампы, поэтому важно было обеспечить как можно больше естественного света в доме как можно дольше в течение дня.

Конечно, чем выше вы поднимаетесь по социальной шкале, тем более тщательно обрабатываются окна, поэтому я не говорю, что в тот период не было домов с более продуманной обработкой. Особняки богатых, как правило, становятся домами-музеями и задают образец для эпохи в нашем сознании, так что это то, что мы видим, а затем продолжаем идентифицировать себя как нормальное для периода. Мы рассматриваем оконные рамы с начала 1830-х до 1850-х годов.

Окна в гостиных часто имели деревянный карниз, который привинчивали к верхней части рамы вдовы. Он может быть обтянут тканью или окрашен в тон шторы. С карниза свисал балдахин, короткая присборенная или складчатая ткань, часто обрезанная каскадом вниз от центральной точки, обычно отделанная контрастной тканью или с бахромой. По обеим сторонам окна драпировки свисали до пола, собирались и развевались с драпировками сбоку от окна.

Балдахин был самой важной частью всего этого лечения, и с годами балдахины становились все более замысловатыми и сложными, со всевозможными швабрами, хвостами и драпировками, которые выходили далеко за пределы возможностей среднего домовладельца сделать это самостоятельно. . Так родилась новая индустрия — профессионала в области драпировки, и эту задачу обычно берут на себя обойщики. Эта отрасль, вооруженная иллюстрациями, формулами для расчета правильного размера хвоста на свисающих швабрах и образцами изобилии тканей, окантовок, колец и шестов для штор, по-прежнему с нами. Только электричество изменило способ производства вещей.

Конечно, авторы всех статей, связанных с домом, расходились во всем этом. Те законодатели вкуса, которых интересовал средний домовладелец, осуждали фру-фри и замысловатую одежду, советуя своим читателям придерживаться простых и простых оконных покрытий. В то время как многие другие журналы и книги с таким же энтузиазмом относились к более сложной витрине. Эти публикации были ориентированы на более богатую и целеустремленную аудиторию и показывали своим читателям все более причудливую одежду для окон, открывая путь стилям второй половины XIX века.

К началу 1850-х — 1860-х годов в американском обществе произошли огромные изменения. Промышленная революция сделала возможной покупку всех видов вещей, которые раньше делались вручную и были дорогими, и поэтому были доступны только богатым. Создавался растущий средний и верхний средний класс, а в Бруклине строились дома для размещения этой растущей группы. Исчезли простые линии домов греческого возрождения и новые рядные дома в итальянском стиле; классические «коричневые камни» были в.

Одной из популярных особенностей интерьера новых итальянцев была гостиная, украшенная высоким позолоченным трюмовым зеркалом, которое было помещено на передней стене между двумя передними окнами гостиной. Сегодня, если они выжили, многие из этих зеркал были окрашены, поэтому их первоначальная отделка часто остается загадкой. Это зеркало было неотъемлемой частью новой и очень сложной обработки окон, которая стала модной в 1850-х годах. Женская книга Godey’s Ladies Book, которая хвасталась, что положила начало этой тенденции, назвала оконные обработки ламбрекенами.”

Если быть технически точным, ламбрекен был частью драпировки, но тщательно продуманные позолоченные деревянные или металлические резные карнизы, которые венчали оконную раму, а также верхняя часть пристенного зеркала посередине, создавали основу для остальной части оконные рамы, действительно, театральные. С этого карниза свешивался ламбрекен, представлявший собой тканевую раму, иногда тянувшуюся по коридору вдоль окна. Драпировки висели на шесте, скрытом карнизом и ламбрекеном.Часто это была та же ткань, что и ламбрекен, но могла быть и контрастная.

Эти портьеры сами по себе были довольно простыми и обычно были слишком длинными, складывались на полу, если не искусно оттягивались натягиванием, в приятные складки. Обычно они были на подкладке, а иногда и с подчеркиванием третьим слоем ткани, чтобы они сильно свисали. Зимой они также отлично справлялись с рисованием сквозняков, но это практическое применение было второстепенным для красоты. Под шторами были простые кружевные или муслиновые шторы, которые назывались «стеклянными шторами», вероятно, потому, что они были единственными, которые действительно стояли рядом со стеклом окна.

Если всего этого было недостаточно, ламбрекены и драпировки дополнительно украшали отделкой, шнурками и кисточками, которые закрепляли сверху и позволяли свисать. Все это было довольно замысловато, настолько, что буквально часами можно было расположить окна так, чтобы складки, гирлянды, кисточки и все остальное были именно такими.

В то время как некоторые считали такую ​​компоновку верхом моды, некоторые считали, что это слишком много. Харриет Бичер-Стоу и ее сестра Кэтрин Бичер писали и читали лекции о современной американской женщине и ее доме.Они были первопроходцами в создании упрощенного и организованного дома и не одобряли сложных оконных решений, которые использовала Godey’s. Их идея ламбрекена заключалась в простой драпировке, возможно, с простым рисунком, закрывающей оконную раму, с простыми висящими под ней занавесками из муслина. У их дам есть дела поважнее, чем часами расставлять шторы.

Битва между «больше значит больше» и простым продолжится и в более позднем викторианском стиле. По мере того как итальянец уступил место гораздо более изысканным стилям королевы Анны и эстетического движения, могли ли мили ткани быть далеко позади? Мы увидим.

(Вверху: зеркало на пристани и сложные карнизы, 1854 г., Женская книга Годи, согласно «Викторианскому внутреннему убранству»)

Дом старого купца, Манхэттен. Библиотека Конгресса

Оконные идеи 1850-х годов. Женская книга Годи. Anthonylingwood.com

1859 Особняк Эбенезера Максвелла, Филадельфия. Из «Викторианской внутренней отделки»

«Неоклассический шинуазри Роберта Адама» — W86-й,

«Я боюсь, что мистер Адамс — непреклонный грек», — писала Элизабет Картер своему другу и будущему покровителю Адама Элизабет Монтегю в октябре 1765 года.Однако в течение года неоклассический архитектор Роберт Адам предоставил Монтегю потолок, ковер и покрытия сидений в стиле шинуазри для ее гардеробной на Хилл-стрит, 23 в Лондоне. Это был первый из трех проектов Адама в стиле шинуазри, документально подтвержденных рисунками в Музее сэра Джона Соуна. В 1769 году Адам изготовил два зеркала в стиле шинуазри для государственной спальни в Хэрвуд-хаус в Лидсе, а в 1772 году он спроектировал и установил камин в стиле шинуазри в верхнем зале Кенвуд-хауса, Хэмпстед.

Отклонения Адама от классицизма к готике объяснялись ростом национального интереса к исконно английской архитектуре, а его этрусский и греческий стили можно сформулировать в рамках спорных споров о происхождении западноевропейской архитектуры. Они мало что сделали для того, чтобы скомпрометировать синонимность его имени широко распространенным, даже популяризированным неоклассицизмом между 1760-ми годами и его смертью в 1792 году. Однако, как формальный и культурный «другой» в тщательно сконструированной профессиональной идентичности Адама, его ранее неисследованные проекты в стиле шинуазри ставят перед историками иной комплекс проблем.На протяжении восемнадцатого века китайский шинуазри явно считался антитезой классицизма, и примеров его использования для определения мужской, эрудированной культуры и феминизированного вкуса к новизне и коммерции — бесчисленное множество. В 1755, , The World опубликовал рассказ о леди Фиддлфэддл, которая, унаследовав «красивые вазы, бюсты и статуи», пришедшие из Италии, «бросила их на чердак как бревна, чтобы освободить место для пузатых китайцев». пагоды, красные драконы и изображения самых уродливых монстров, которые когда-либо существовали или, скорее, никогда не существовали.О современном увлечении китайскими обоями Джон Креститель Джексон писал, что те, кто предпочитает эту «яркую и бессмысленную бумагу, должны восхищаться, в погоне за тем же Вкусом, кривым, непропорциональным и уродливым, предпочитая прямому, правильному и красивому. ” Объединяя классику и украшение в стиле шинуазри, дизайны Адама демонстрируют, что противоположность между этими терминами была скорее идеологической и риторической, чем неизбежной. Недавние ревизионистские отчеты Дэвида Портера и Стейси Слободы об английском шинуазри, в частности, выдвинули на первый план врожденную амбивалентность китайского шинуазри как центральную составляющую его успеха: он решал проблемы класса, пола и национальной идентичности, и все это в контексте быстро расширяющейся международной товарной культуры. .Более того, в проектах Адама явно прослеживается регулярность, с которой — вопреки преобладающему несправедливому протомодернистскому представлению о всеобъемлющем видении этого архитектора — Адам был вынужден реагировать на существующие декоративные схемы и других творческих личностей, которые могли быть часто были) чужды классицизирующей программе. Подобно покровителям, для которых китайский шинуазри служил средством формирования «оппозиционной эстетической субъективности», производители тоже могли проявлять свои навыки с большей свободой и, действительно, с большей свободой действий, сталкиваясь с китайским, а не с классическим объектом. Это были средства воображения товаров, которые прямо противоречили тому, как недавно получившие профессиональное образование архитекторы, и в частности братья Адам, утверждали культурный авторитет, выдвигая на первый план союзы с предполагаемыми истоками западной культуры. Вопрос о том, как неоклассический дизайн шинуазри Адама функционировал в более широкой декоративной программе домов, для которых они были предназначены, особенно в промежуточных зонах, дает ключ к разгадке того, каким образом орнамент помогал организовать социальное пространство в Англии восемнадцатого века для комнат, которые неопределенно находились между частные и публичные.

Парадная гардеробная Элизабет Монтегю на первом этаже была в китайском вкусе по крайней мере с 1750 года, когда она описала ее своей сестре как «Храм какого-то индийского бога. […] стулья, индийские вееры украшены подушками из японского атласа ». В том же году Анн-Мари дю Бокаж записала завтрак «у миледи Монтейгу [ sic ] в шкафу, выстланном раскрашенной бумагой Пекина [ sic ]». Два года спустя Монтегю все еще занималась меблировкой комнаты, когда она пожаловалась на свои трудности с краснодеревщиком Уильямом Линнеллом, который изготовил для комнаты важный набор японской мебели (рис.1). Отход от правдоподобия в шинуазри был очевиден для Монтегю, который размышлял со своим уверенным в себе Гилбертом Уэстом: «Если мистер Линнелл задумал позолотить птицу, он прислал мне ее рисунок, это будет похоже на вывеску двери кружевника. Если японское японское искусство соответствует цвету, оно будет напоминать птицу только по цвету, так как по форме оно похоже на лошадь ».

Рис. 1. Уильям Линнелл, секретер-комод, ок. 1752. Древесина окрашена под лак. Частная коллекция.

Однако к декабрю 1765 года Монтегю ожидал изменений в комнате.В письме Картеру она написала: «Я рада, что мы можем так скоро встретиться в китайской комнате, когда стихия значительно смягчится, как и положено зимнему сезону». Это «смягчение» существующего убранства было поручено Адаму, который в письме от 31 декабря 1765 г. сообщил: «Я надеюсь, что в этом месяце мы почти закончим строительство вашей комнаты на Хилл-стрит. Работают позолоты, и я делаю все, что в моих силах, чтобы подтолкнуть их […] Дымоход установлен, и я уверен, что он вам понравится […] его вкус гармонирует с другими украшениями в комнате.Следовательно, должно быть, в начале 1766 года Адам создал дизайн классических ковров в стиле шинуазри, потолка и чехлов для сидений Монтегю, а также классический классический камин (рис. 2, 3 и 4). Похоже, что большая часть работы была одобрена к июню, когда сестра Монтегю сообщила с Хилл-стрит: «Мистер Адамс [ sic ] позвонил мне два дня назад с выкройкой для ваших стульев. В тот день я получил шелк и отправил ему рисовать […] Они будут очень красивыми и отлично сочетаются с ковром; но придется потрудиться.Она также рассказала, что Адам привез с собой «образец потолка […] Он обещал убедить людей подготовить его напрямую». Вскоре после этого Монтегю прислала ей одобрение чехлов на сиденья на рамах, которые, вероятно, были покрыты зеленой японской краской: «Почему [,] пусть стулья будут зелеными! Я уверен, что они будут красивы сами по себе, и, поскольку на них будут вышиты золото и цвета, я уверен, что они не будут возражать против ковра ». К июлю Монтегю, по-видимому, тоже уступил делу Адама о новом камине, написав: «Мистер Адам — ​​предатель, который предал меня этому тщеславию мраморного камина.”

Рис. 2. Офис Роберта Адама, Ковер для миссис Монтегю, 1766 г. Бумага, перо и цветные лаки. Музей сэра Джона Соуна, Лондон (SM Adam, том 17/166). Фото: © Музей сэра Джона Соуна, Лондон.

Рис. 3. Кабинет Роберта Адама, потолок комнаты в доме миссис Монтегю на Хилл-стрит, 1766 г. Перо, карандаш и цветные лаки на бумаге. Музей сэра Джона Соуна, Лондон (SM Adam, том 11/200). Фото: © Музей сэра Джона Соуна, Лондон.

Рис. 4. Кабинет Роберта Адама, низ стула для миссис Монтегю, 1766 год.Бумага, перо, цветная тушь Музей сэра Джона Соуна, Лондон (SM Adam, том 49/52). Фото: © Музей сэра Джона Соуна, Лондон.

В распределении форм дизайны Адама имели античные родословные. Восемь излучающих кругов дизайна потолка были основаны на сводчатом потолке из дворца Августа, опубликованного как пластина LVIII в «Дополнении » Бернара де Монфокона к «Приложению к жизни» (Париж, 1724 г. ). Пельтовидные щиты и ламбрекены (которые повторяются в дизайне чехла сиденья) были прослежены до классического орнамента через известные гротески Рафаэля в лоджии Ватикана (1519).В соответствии с практикой Адама ковер перекликается с потолком с таким же распределением элементов вокруг центральной части. Узор широкой геометрической полосы взят из гравюр Себастьяно Серлио античных сундуков в Tutte l’opere d’architettura et prospetiva (Рим, 1537–75), регулярного источника полов и потолков в Англии, начиная с 1750-е гг.

Наиболее очевидное отклонение Адама от классических источников — заповедники, заполненные фигурами и пейзажами в стиле шинуазри, вероятно, основанные на «Новой книге китайских образцов » Матиаса Дарли и Джорджа Эдвардса (Лондон, 1754 г.) или на одной из многих ее производных.Эта уступка существующему убранству и мебели комнаты более тонко распространяется на окружающий орнамент, который играет в игру происхождения, без сомнения, оцененную Адамом, Монтегю и ее высокоинтеллектуальным социальным кругом. Чрезмерное использование Адамом ламбрекенов и пельтовидных щитов — примерно по шестнадцать штук каждой на одном потолке — находит формальное эхо в перевернутых крышах пагод и зонтиках, которые часто встречаются в резервах и на японской мебели Линнелла.Резко перевернутые листья чашечки и веерообразные патеры, разделяющие круглые узлы, еще больше подчеркивают эту неоднозначную форму. Восемь маленьких колокольчиков по краям потолка подчеркивают орнаментальное взаимодействие Адама с шинуазри. Как и пагоды и зонтики, колокола были стандартным символом Китая. В сатирической поэме Джеймса Коуторна «О вкусе» (1756 г.) он писал: «В последнее время, правда, очень устали от Рима и Греции / Мы получаем наши модели от мудрых китайцев», и вскоре: «Наши фермы и места начинаются. / Под стать хваленым виллам Пекина / На каждом холме возвышается увенчанный шпилем храм / Обвешанный змеями и бахромой из колоколов.”

Этот вариант шинуазри с якобы классическим орнаментом продолжается в дизайне ковров Адама. Прочный классический ящик Серлио перекликается в этом контексте с геометрическими узорами китайского частокола, чрезвычайно популярной черты английских образцов шинуазри начала 1740-х годов и определяющего элемента мебели Линнелла. В секрете-комоде Линнелла частокол используется в ажурных решетчатых дверных фасадах, а также в рельефе на ножках и на носилках на уровне пола, где этот экзотический геометрический узор разделяет горизонтальную плоскость с отсылкой Адама к Серлио на ковре.Эта формальная симпатия между архитектором и краснодеревщиком была дополнительно обеспечена благодаря тому, что Адам использовал полосу тряпок на внешнем крае ковра, которая, будучи помещена под секретер Линнелла, напрямую отражала дуги передних и боковых носилок изделия.

Хотя не существует никаких текстовых свидетельств, указывающих на мнение Адама об этом проекте, игривое взаимодействие его дизайнов с двумя традиционно различными категориями орнаментов и его интеграция с мебелью его предшественника Линнелла свидетельствует о творческой стимуляции — возможно, даже удовольствии — которая порождала этот вызов. В период с 1768 по 1772 год Монтегю нанял соперника Адама, Джеймса Стюарта, чтобы изменить комнату, но переписка Монтегю с ее сестрой в январе 1767 года показывает, что сначала она была чрезвычайно довольна результатом. В современном письме Генри Хому, лорду Камсу, она повторила свое удовлетворение, написав: «Он [Адам] сделал мне потолок, дымоход и двери, которые достаточно хороши, чтобы наживать тысячу врагов: первый взгляд на них «. Это, казалось бы, безобидное, хотя и гиперболическое, заявление имеет нюансы из-за ответа Монтегю на просьбу Камеса изложить свое мнение об орнаменте для четвертого издания его знаменитых Elements of Criticism (1762; четвертое издание 1769).Ее собственная, неопубликованная «Наука орнамента», которую она изложила в письме Камесу от 13 апреля 1767 года, демонстрирует ее умение говорить на языке орнамента и подчеркивает важность, которую она придавала происхождению при определении пригодности мотива для его места. приложения. Она регулярно ссылается на Адама и свой опыт сдачи в эксплуатацию раздевалки на Хилл-стрит. «Если христианский епископ пошлет моему другу г-ну Адамсу [ sic ], чтобы он построил ему часовню в греческом стиле, вы бы увидели, как он украсит ее Бычьими головами и Патерой [ sic ]» — «Языческие вещи »В отличие от« Епископов Митры, пастырского посоха и св.Питерс Киз », который она считала более подходящим. Однако для того, чтобы украшение приобрело достоинство, важен был исторический прецедент. «Я с удовольствием смотрю на некоторые инструменты Sacrifice в моем дымоходе из белого мрамора, — пишет она о своем примере на Хилл-стрит, — но если бы мистер Адам поставил мне такую ​​группу современных столовых приборов, я бы обиделась». Через интерпретацию и размышление над идентификацией исторических и географических источников орнамента — и, без сомнения, их сопоставление — «взор воображения в его прекрасном безумном катании с восторгом ловит взгляд интеллектуального мира или смотрит сквозь призму мира. Века священного почитания предметов, прославленных в истории или увековеченных в стихах. ”

Это утонченное чувство потенциального значения и уместности орнамента помогает объяснить неожиданное украшение гардеробной Монтегю, которая занимала промежуточное пространство между общественной и частной частями таунхауса, а именно между парадной приемной, проходящей через улицу, и парадной комнатой Монтегю. спальня напротив сада. В то время как классицизм был уместен для большинства общественных мест и шинуазри, типичного для спален и домашних пространств женского пола, формальная гардеробная предлагала пространство декоративного перехода в сжатую последовательность комнат скромного таунхауса.После вмешательства Адама Монтегю описал его своей сестре как «просто женщину из большой комнаты». Как Слобода доказывала, что украшение, которое заменил Адам, шинуазри служило амбициозным социальным целям этой женщины-покровительницы, унося ее в материальную роскошь (тем самым подтверждая ее покупательную способность и глобальный охват), в то же время стратегически подрывая эту личность скромной риторикой прихоти. и игривость (именно такой привлекательный тон был в переписке Монтегю). Более того, неоклассический шинуазри уместно сыграл на социальных последствиях переезда в более интимное пространство, пока посетители обсуждали свои отношения со своей хозяйкой, причем новизна декора, несомненно, также послужила питательной средой для тех социальных действий, которые вызывали ее восхищение и интерес. можно было бы достать, давая тем самым и хозяйке, и гостям возможность испытать дрожь смены субъективностей.

Хотя о последующих проектах Адама в стиле шинуазри в Хэрвуде в 1769 году и Кенвуде в 1772 году известно меньше, они явно основывались на формальных решениях и социальных целях, разработанных для Монтегю. Они также буквально взаимодействовали с предметами, импортированными из Китая, тем самым еще больше ставя под угрозу авторскую идентичность Адама по отношению как к другому иностранцу, так и к краснодеревщикам, для которых такие импортные товары и их инкорпорация были товаром в торговле.

Состоящий из семнадцати отдельных интерьеров, Хэрвуд был крупнейшим отделом внутренней отделки за всю карьеру Адама и занимал его между 1765 и 1782 годами, и большинство внутренних работ было завершено к 1771 году.Его зеркальные конструкции в стиле шинуазри, которые, как здесь утверждается, предназначались для парадной спальни, датируются 1769 годом и должны были присоединиться к полностью неоклассическому оформлению стен и потолка Адама (рис. 5 и 6). Однако, как и в случае со всем дизайном мебели Адама для Harewood, зеркала были отклонены в пользу дизайна Томаса Чиппендейла, чьей фирме было поручено исключительно обставить весь дом. Купив выдающегося архитектора того времени, Эдвина Ласселлеса, 1-го графа Хэрвуда, также нанял и выдающегося краснодеревщика.Как это было типично для покровителей Адама, он также поручил Чиппендейлу обставить и украсить все частные части дома — в первую очередь спальни, для которых возможности фирмы как обшивки обоев и обивки считались особенно актуальными и от которых влияние Адама было почти полностью отсутствующий.

Рис. 5. Кабинет Роберта Адама, Зеркало в стиле шинуазри (кариатида), февраль 1769 г. Перо, карандаш и цветная краска на бумаге. Музей сэра Джона Соуна, Лондон (SM Adam, том 20/74).Фото: © Музей сэра Джона Соуна, Лондон.

Каюты, подобные тем, что находятся в анфиладах на южном фронте Хэрвуда, комфортно не занимали ни общественную, ни частную сферу, их плохо определенная социальная роль говорила об их немилости в модных кругах к 1750-м годам. В 1763 году Филип Йорк заметил, что каюты в Чатсуорте «бесполезны, но по ним можно пройти», а в 1768 году сам Чиппендейл писал о своих комодах для государственной спальни в Хоптауне: «Они в больших апартаментах [ sic ] больше. предназначен для меблировки и украшения, чем для реального использования.То же самое можно сказать и о церемониальной функции комнат в целом, основная цель которых заключалась не в предоставлении помещений для посещающих монархов, а, скорее, в предоставлении возможности баловаться объектами огромных расходов, оформленными как национальное, а не семейное наследие. . Присутствие китайского шинуазри в очень символической, но в конечном итоге избыточной государственной спальне обеспечивало средство чтения домашней функции обратно в пространство, однако, путем визуальной передачи ее отношения с невидимыми частными спальнями, церемониальным призраком которых он был.Антея Стивенсон, которая много работала с инвентаризацией Хэрвуда, пишет, что в отличие от большинства общественных комнат к концу кампании Чиппендейла не было «ни одной спальни, в которой не было бы хотя бы одного предмета японской мебели, ситца или индийской бумаги». Ядром китайского стиля в Хэрвуде была «ситцевая спальня» на первом этаже, для которой Чиппендейл выполнил набор из пяти частей зеленой и золотой японской мебели и установил желтые ситцевые и панорамные китайские обои в декабре 1769 года.В других спальнях было около сорока семи «Японских туалетных ящиков», «Индия-японский сундук», «Индийское туалетное стекло» и большое количество ситца, включая «Бамбуковое хлопковое одеяло» в «Бамбуковой гостиной».

Чиппендейл выставил счет за государственную спальню: «Секретарь леди [ sic ]» и «Большой комод со складными дверцами», оба — «с вашей собственной Японией [ sic ]». Кроме того, инвентарь Хэрвуда 1795 года включал «2 индийских шкафа» и «1 индийское дымоходное стекло».«Выжившие» подставки для японских шкафов и рама для двухпанельного китайского зеркала, окрашенного в обратную сторону, с уверенностью можно отнести к Чиппендейлу (рис. 7). Оба оставались в Хэрвуде до 1965 года и, по-видимому, были казнены до 1773 года, первого полного года, за который сохранились счета, но к тому времени Чиппендейлу уже задолжали около 3024,19 фунтов стерлингов. Примечательно, что все эти объекты были не только работой Чиппендейла, но и образцами обрамления и повторного использования товаров, импортированных из Китая и Японии, с готовностью адаптируя свои собственные знания в области деревообработки к другим производителям и географическим условиям.

Рис. 7. Томас Чиппендейл, рама для двух китайских зеркальных пластин, окрашенных сзади, все ок. 1769. Частное собрание. © Christie’s Images, 1965.

Учитывая «Индийское дымоходное стекло», которое Чиппендейл, как известно, установил в комнате, и эволюцию окончательно отвергнутых предложений Адама в 1769 году, краснодеревщика следует рассматривать как победителя над архитектором — возможно, именно из-за большего возможность или легкость с материальным размещением. Предварительный набросок рисунка кариатиды шинуазри, сделанный рукой Адама (рис.8) предполагает, что китайские зеркала с обратной окраской, которые в конечном итоге использовались Чиппендейлом в его реализованном дизайне, изначально предполагали горизонтальную верхнюю крышку. Однако сравнение этого предварительного эскиза с законченным рисунком показывает, что Адам решил удлинить свой дизайн по вертикали, тем самым связав свои проекты камина и потолка. Второй предварительный рисунок в его руке (рис. 9), тесно связанный с законченным дизайном урны и предположительно нарисованный после того, как он решил отказаться от горизонтальной ориентации, не учитывает импортные зеркала, которые мог бы разместить Чиппендейл. Однако в обоих законченных рисунках, как будто все еще реагирующих на отсутствие китайских зеркал, забота Адама о разборчивости отражающей поверхности вторична по сравнению с взаимодействием между зеркалом, наложенным декоративным экраном и нарисованными перевернутыми элементами ландшафта. Подобно китайским панно Линнелла и вдохновленной ими японии, зависимость Адама от метонимического потенциала импортных китайских товаров дополнила его знания как неоклассического дизайнера, приведя его эрудированный образ джентльмена-архитектора в контакт с альтернативной формой знания, основанной скорее на экстраполяции. чем прилежная цитата.Однако Адам, похоже, сопротивлялся любому прямому включению иностранных материалов.

Рис. 8. Роберт Адам, Предварительный дизайн зеркала в стиле шинуазри (кариатида) с надписью «М. Ласкаль », 1769. Бумага, карандаш. Музей сэра Джона Соуна, Лондон (SM Adam, том 8/25). Фото: © Музей сэра Джона Соуна, Лондон.

Рис. 9. Роберт Адам, Предварительный дизайн зеркала в шинуазри (урны), с надписью «Ред. Lascelles Esq, 1769. Бумага, карандаш. Музей сэра Джона Соуна, Лондон (SM Adam, том 9/30).Фото: © Музей сэра Джона Соуна, Лондон.

Адам вернулся к нормативному классицизму своей более широкой практики при распространении основных элементов этих дизайнов. Его дизайн кариатиды в стиле шинуазри (рис. 5) является примером палладианской формы окна, которую Адам разработал для зеркал в 1770-х годах, а его дизайн урны в стиле шинуазри (рис. 6) очень напоминает трюмо, которое архитектор описал как « в стиле [ sic ] Древних », выполненный для Ландсдаун-хауса годом ранее.Он также работал с решениями, которые он достиг для Монтегю, используя потенциал ламбрекенов и пельтоидных щитов для обозначения амбивалентного происхождения через их сопоставление со стандартными устройствами шинуазри — перевернутыми крышами и зонтиками. Разделение между классическим орнаментом и китайской архитектурой еще больше исчезло в Harewood, установив формальный резонанс между фантазией о пагодах, поднимающихся на бесконечные высоты, найденные в заповедниках шинуазри, и вертикальной листвой рисунка кариатиды и сложенными ламбрекенами с колокольчиками в дизайне урн. Как будто вторя роли крыш в различении Востока и Запада, оба дизайна Адама увенчаны классическим ламбрекеном, перевернутым вверх торцами, украшенным противоречивыми знаками колокольчиков и пальметты.

В контексте государственной спальни Хэрвуда этот игривый диалог между двумя разными декоративными языками мог снизить напряженность между общественным и частным секторами дома, уже характерную для этого типа комнат с лицом Януса. Сложная отражающая поверхность и неопределенная взаимосвязь, установленная между «реальными» и декоративными элементами в дизайне Адама, сделали возможной проекцию взгляда и себя в архитектурно ограниченное пространство спален на первом этаже.В то время как обычные зеркальные формы, такие как для Landsdowne House, создавали иллюзию пространственного расширения, они в конечном итоге только подтверждали присутствие зрителя в непосредственном пространстве, представляя интегрированное изображение себя в пространстве отраженной комнаты. Однако широкое использование Адамом накладываемых и окрашенных элементов в дизайне Хэрвуда, однако, позволило вмешаться в процесс просмотра этого отраженного пространства. В то время как зеркало работает в тандеме с комнатой, чтобы создать иллюзию пространственного расширения, декоративный экран скрывает уверенность, с которой это расширение пространства является просто копией непосредственного пространства, занимаемого зрителем.Эти конструкции используют общественное пространство государственной спальни только для того, чтобы создать пространство, которое трансформируется и легко говорит с декоративным языком частных спален Чиппендейла, рассказанное выше. Тело зрителя также перемещается и трансформируется с помощью эффекта дизайна, который работает, чтобы фрагментировать тело, а также пространство, что приводит к мгновенной и спорадической способности представить свое отражение в пространстве «Китая» или его внутреннем пространстве. симулякр. Дизайн урны Адама включает в себя маски, которые предлагают декоративное дополнение к этому фрагментарному отражению и через их неоднозначно переданные физиономии предполагают потерю зрителем себя при отходе от классической стабильности парадных залов в альтернативно определенное пространство декора.

Конечно, несмотря на характерные черты дизайна и декоративные связи, которые выровняли государственную спальню с ее функциональными аналогами, описанными выше, архитектурные барьеры усилили социальные ограничения в том, что оставалось по сути общественным пространством, которое просто играло в частную жизнь. Фантазия о доступе, которую они предложили — как относящаяся к собственному проникновению Адама в личные покои семьи, так и к предположениям посетителей о том, что существовало за закрытыми дверями, — была построена на желании Адама заниматься столярным искусством и, как следствие, искусством неизвестного. решительно иностранные мастера.

Интеграция Чиппендейлом предметов не его собственного дизайна в виде настоящих китайских зеркальных пластин или панелей «вашего собственного Японии [ sic ]» была практикой, которую сам Адам применил в своем последнем проекте в стиле шинуазри, дымоходе для верхнего зала Kenwood House установлен около 1772 года (рис. 10). Адам работал в Кенвуде между 1764 и 1783 годами, ремонтируя ряд существующих приемных на первом этаже, включая главную лестничную клетку, и создавая новую знаменитую библиотеку.Обстоятельства, из-за которых возник камин, неясны, и ремонт этой комнаты был единственным существенным вмешательством Адама на первом этаже, где верхний зал действует как своего рода тупик наверху главной лестничной клетки, которая … заканчивает общественное пространство дома, заканчивая его величественные пространства перед лабиринтом спален, гардеробных и коридоров, составлявших частные покои семьи Мюррей. Когда Адам опубликовал свои проекты для Кенвуда в «Архитектурные произведения Роберта и Джеймса Адамов в 1773–1779 годах», он вкратце и в общих чертах описал первый этаж как «История спальни».”

Рис. 10. Дымоход верхнего зала, Кенвуд Хаус, Хэмпстед, ок. 1772. Английское наследие.

Верхний холл Kenwood и большинство комнат, ведущих к нему, были в китайском вкусе по крайней мере с апреля 1757 года, когда красильщик бумаги Томас Бромвич выставил счет за «10 ярдов окрашенной китайской железнодорожной границы», «23 Doz Painted Rail Border». 3 India Rooms »и« Устраиваем Do. И ремонт индийской бумаги ». В 1776 году, задолго до того, как Адам поручил, Сэмюэль Карвен посетил дом и описал «стены Холла, салун Чемберс и т.покрыт бумагой с изображением Индии или Китая ». В конце концов, снятый, когда северная стена была перестроена в 1815 году, небольшой сохранившийся фрагмент китайской бумаги из верхнего зала представляет собой густой узор в виде птиц и цветов на желтой земле, который был популярен в 1750-х годах. Опись комнаты 1796 года включает «3 белых японских карниза», «Белый японский диван из зеленого шелкового штофа», «Набор ситцевых хлопчатобумажных футляров», «Японский стул с плоской спинкой, лен. подушка и хлопчатобумажный футляр »,« Черный японский шкаф »и« Высокая ширма на 6 листов из индийской бумаги.Эти работы согласуются с высокой концентрацией предметов шинуазри в спальнях и гардеробных первого этажа, единственным исключением первого этажа является гардеробная лорда Мэнсфилда.

Таким образом, как до, так и после участия Адама в Кенвуде, украшение верхнего зала оставалось в основном шинуазри, и в купюрах резчика Адама Сефферина Нельсона от августа 1772 года он фактически упоминается как «Китайская комната». Хотя подробности комиссии остаются неизвестными, к лету 1772 года Адаму, очевидно, было поручено создать дизайн, который включал бы девять окрашенных в Китай каменных бляшек, снятых с небольшой складной ширмы, изготовленной в южном Китае.Как и многие продукты, продаваемые на внутреннем китайском рынке, такие экраны или отдельные таблички могут появиться в Европе по инициативе сверхгрузов, хотя неизвестно, как семья Мюррей столкнулась с этими примерами. Единственный сохранившийся рисунок Адама для дизайна ясно указывает на доминирующую роль этих объектов с самого начала (рис. 11). Вместо того, чтобы строить эти предметы в каменной оправе, сохранившийся камин на самом деле сделан из резного дерева, выкрашенного в белый цвет. Этот выбор связал бы его дизайн с белой японской мебелью и оконными карнизами, задокументированными в комнате в 1796 году, но это также явный индикатор ограниченных расходов, которые Мюрреи были готовы потратить на первый этаж, и материальное проявление предположений, разделяющих новизна шинуазри от неизменности классицизма.Выполняя потолок Монтегю, Адам аналогичным образом решил выполнить в штукатурке только те элементы, которые были заимствованы из Монфокона, в то время как компоненты шинуазри были отнесены к легко обратимым окрашенным поверхностям. В результате, когда Монтегю поручил Стюарту отремонтировать гримерку между 1768 и 1772 годами, он смог сохранить дорогую гипсовую раму, установленную Адамом, просто раскрасив украшение в стиле шинуазри. Действительно, недавнее техническое исследование дымовой трубы предполагает, что на самом деле некоторые резные и позолоченные элементы орнамента, вероятно, были переработанными материалами.Расхождения между сохранившимся камином и кратким наброском Адама, которые, возможно, являются результатом этого, чрезвычайно затрудняют определение степени участия архитектора с какой-либо точностью. Однако рисунок ясно указывает на общее руководство схемой Адама и особую комиссию, в которой покровитель просил Адама скомпрометировать его авторскую идентичность в отношении иностранных производителей и объектов.

Рис. 11. Роберт Адам, предварительный набросок камина в Верхнем зале, Кенвуд, ок.1772. Музей сэра Джона Соуна, Лондон (SM Adam, том 23/243). Фото: © Музей сэра Джона Соуна, Лондон.

Включение Адамом настоящих китайских предметов в Kenwood сильно напоминает зеркало Хэрвуда Чиппендейла и предполагаемые виды совместного авторства — как отдельных людей, так и традиций орнамента. Однако тщательный баланс и продуктивная путаница между неоклассицизмом и шинуазри, обнаруженные в более ранних проектах Адама, были потеряны. Вместо того, чтобы использовать формальные симпатии, чтобы связать отдельные словари, дизайн Адама фрагментарен, с резкими, неудобными переходами между пластинами и их окружением, что демонстрирует неестественный, откровенно комбинаторный подход.Это расстояние от Адама как единственного автора подчеркивается только вероятностью того, что дополнительные западные элементы резного и позолоченного материала были повторно использованы, а не созданы специально для работы. Тенденция к признанию отсутствия значения как неотъемлемой части декора шинуазри, а не предполагаемых иерархических порядков классических источников, подчеркивается почти преднамеренной дезориентацией табличек с горизонтальными ландшафтными композициями, установленными вертикально, чтобы покрыть стороны кожуха камина.Неуверенность Адама в том, как включить китайский spolia , предоставленный его покровителями, негласно подтверждается его сильной зависимостью от теоретических и формальных решений Джованни Пиранези Diverse maniere d’adornare i cammini ed ogni altra parte delgi edifizi (рис. ). «Тот, кто думает, что множество украшений оскорбляет глаз и сбивает его с толку, сильно заблуждается […] Глаза Спектора оскорбляет не множество украшений, а их дурное расположение», — настаивал Пиранези. часть его одобрения разнообразия в орнаменте и активного сочетания орнаментальных традиций.Посредством разумного сочетания он писал: «Я уверен, что множество украшений представят взору не смешение предметов, а изящное и приятное расположение вещей». Утверждения Пиранези помогли оправдать его собственную практику, которая часто сочетала антиквариат с современными фрагментами для дымовых труб, которые он продал англичанам во время Гранд-тура. Пять таких дымоходов были установлены в английских домах между 1769 и 1774 годами и свидетельствуют о широко распространенном интересе как к различным источникам орнаментов, о которых говорится в письме Монтегю Камесу, так и к потенциалу комбинаторного подхода к их применению.В своем тексте Пиранези даже кратко затрагивает вопрос о китайском орнаменте. Хотя он «далеко от греческого и, возможно, даже больше, чем от египетского и тосканского, мы рады, что наши комнаты и апартаменты [ sic ] оборудованы по китайскому образцу. Человечество слишком любит разнообразие, чтобы всегда быть довольным одними и теми же украшениями ».

Рис. 12. Джованни Баттиста Пиранези, «Разнообразные образы и украшения» (Рим: Дженеросо Саломони, 1769), пластина 5.Исследовательский институт Гетти, Лос-Анджелес.

В то время как влияние Пиранези и его Diverse maniere на Адама хорошо задокументировано, дымоход Kenwood необычайно ясно раскрывает его источник. Массивная горизонтальная табличка, перемежающаяся полихромными плитками в качестве антаблемента и украшения пилястров, напрямую связана с работой Пиранези в Англии, особенно с каминной трубой, купленной Эдвардом и Гарриотом Уолтером в Риме между 1769 и 1771 годами (рис. 13). Неоднородные фрагменты камина Уолтера, в котором сочетаются мрамор и порфир, современные и якобы античные элементы, представляют собой модную классическую копию более далеко идущих комбинаторных усилий Адама.Совершенно современными Кенвуду являются два камина, которые Адам сделал для сэра Уоткина Уильямса-Винна на площади Сент-Джеймс, 20. Одна для гостиной была создана с нуля и полностью из белого мрамора, но она тесно связана с тарелкой 9А из коллекции Diverse maniere Пиранези. Другой был сделан для гримерной леди Уильямс-Винн и состоял из трех ярко окрашенных энкаустических базальтовых табличек, изготовленных Веджвудом и Бентли и, очевидно, переданных Адаму для включения в его дизайн. В Kenwood, отказавшись от тонкой лексики ламбрекенов и щитов, разработанной в его более ранних проектах, Адам полностью перенял декоративную лексику Пиранези в обрамлении и капители пилястров.Колесницы, водяные и виверны необычны в творчестве Адама, но все они могут быть найдены в «Таблице изобретений, приписываемых этрускам» Пиранези в Diverse maniere . Их исполнение из позолоченного дерева имитировало позолоченную металлическую окантовку, популярную в итальянской полихромии и spolia дымоходов 1770-х годов.

Рис. 13. Джованни Баттиста Пиранези, камин для Эдварда и Гарриет Уолтер, ок. 1769. Дом Горхамбери, Хартфордшир. Изображение любезно предоставлено Gorhambury Estates.

Адам вернулся к своим более ранним проектам в стиле шинуазри только в двух деталях: позолоченной деревянной полосе китайского частокола и зеркале, открывающем пространство между аккуратно выровненными листьями аканта на карнизе. Сочувствуя линиям близлежащих бляшек, украшенных или символами, и архитектурным деталям на пейзажных плитах ниже, частокол Адама воспроизводит греческую ключевую интарсию очага, которая, как и дизайн ковра Монтегю, может быть прослежена до классических источников, хотя с меньшей специфичностью.Однако, как и переработанные бляшки и, возможно, части резного украшения, кажется вероятным, что очаг унаследован от более раннего дизайна, на который Адам, возможно, разумно отреагировал, но над которым он не имел никакого контроля. Различия в масштабе и ориентации уменьшают, если не полностью сводят на нет стратегически развернутый диалог, обнаруженный в более ранней работе, и отношения могут быть вообще нечитаемыми, если бы не понимание, предоставленное более ранними проектами.

Вставка Адама маленького зеркала в центр его дизайна Kenwood за неглубокой полкой — уникальность в его практике, но на его предварительном эскизе пространство четко обозначено словом «Glass».Его присутствие подчеркивает связь камина с эфемерной архитектурой, приближающейся к театральному или фестивальному дизайну, и Мюрреи фактически заказали экзотические, если не строго китайские, эпергены и плато со стеклянными элементами у Адама примерно в 1776 году. Во многом как предложения Адама Хэрвуда, зеркало также играет на том, как его зрители — втянутые в открываемое им пространство — помещают себя в географии дома между альтернативными территориями общественного и частного. Из описаний и описей видно, что убранство верхнего холла оставалось чисто шинуазским, хотя его роль в качестве общественного пространства наверху главной лестницы означала, что, как и парадная гардеробная Монтегю или парадная спальня Хэрвуда, он также был межстраничное социальное пространство, которое может играть на возможности видеть за закрытыми дверями.Самая впечатляющая декоративная особенность комнаты, китайские обои с изображением птиц и цветов на монохромном фоне, на самом деле создавали бы эффект экрана, похожий на дизайн Адама Хэрвуда, в котором два пространства разделены стеной, которая визуально читается. как проницаемая, форма разделения, которую можно было бы пройти, хотя бы с помощью глаза. Маленькое зеркало Адама устанавливает вуайеристскую границу между непосредственным пространством верхнего холла и ложным, нечетким углублением. Это проецируемое пространство, расположенное ниже уровня глаз и под завивающимися кончиками листьев аканта, труднодоступно и способствует визуальному открытию вместо немедленного раскрытия.Доступ был бы еще более ограничен, если бы на неглубокой полке перед зеркалом находился импортный восточноазиатский предмет, вероятно, фарфор, в соответствии с давней традицией, популяризированной в Англии Даниэлем Маро. В качестве модели для взгляда зеркало с дымоходом обращает внимание на фальшь социально санкционированного барьера для соседних спален, создаваемого стеной, — правда, более ярко раскрываемая китайскими обоями, с которыми дизайн Адама поддерживал визуальные и материальные связи через девять Китайские бляшки.Интимное, но все же общественное пространство, верхний зал сохранил свои декоративные связи с классическим архитектором, чья собственно область была рассказом ниже. В отличие от своих предыдущих заказов, в Kenwood Адам был вынужден бороться не только с особенно несбалансированным скоплением китайских и китайских предметов в комнате, но и с фактическим китайским экспортом в своем дизайне. Его не совсем удовлетворительное решение посредством Пиранези и его слабое отношение к авторству конечного продукта потребовало от него скрепления, а не переплетения орнаментальных традиций таким образом, который, возможно, лучше ценился сторонниками архитектурной эклектики на рубеже XIX века. чем современники Адама, воспевавшие его способность достигать гармонии и баланса.

За десять лет до того, как Адам начал свои три проекта в стиле шинуазри, Уильям Чемберс сделал свой первый профессиональный шаг в качестве архитектора, выпустив книгу «Книга китайских образцов 1757 года». был найден, и декоративная часть гражданской архитектуры Чемберса 1759 года вскоре послужила необходимым исправлением. В остальном, однако, четкое разделение географического происхождения, проведенное Чемберсом, легко укладывается в устойчивые категории «я против других», причем последние так же полно включены в литературу по этнографии и любознательности, как и в дизайн.Чемберс эффективно настаивал на различии между двумя традициями, обе из которых он признавал античными, даже если одна неизбежно уступала другой. Свидетельствуя, возможно, об идеологическом сопротивлении интеграции, прямо противоположном комбинаторному видению Пиранези, Чемберс не предоставил места для перекрытия, даже если, по иронии судьбы, его изображения китайских зданий с их поразительной геометрической регулярностью и монументальностью могли, с формальной точки зрения, ассимилироваться. Намного легче, чем любой дизайн в стиле шинуазри, распространенный в 1750-х годах Робертом Сейером или Дарли и Эдвардсом.

Как Чемберс стремился указать в ходе давнего профессионального соперничества, братья Адам, напротив, были слишком готовы модернизировать древних, сочувствуя комфорту клиента, и комбинировать мотивы, не обращая внимания на их основной характер или происхождение. Возможно, это было преувеличением, как ясно видно из осторожности Адама в отношении методов Пиранези. Рассмотренные здесь проекты демонстрируют, что Адам, очевидно, не мог противостоять или принять отказ от авторства, который обычно переживается краснодеревщиками или переформулирован Пиранези как положительная теоретическая позиция.Но его проекты в стиле шинуазри свидетельствуют о его способности приспосабливаться к тому, что выпало за его пределами. В наиболее успешных формах шинуазри Адама бросают вызов предположениям о различии между периодизацией, орнаментальными моделями и авторской идентичностью, демонстрируя при этом замечательное самосознание, даже удовольствие, его способность создавать, казалось бы, противоположную категорию: неоклассический шинуазри.