Искусство в интерьере: как выбрать арт-объекты для дома
Предметы искусства наделяют интерьер душой и характером. Они радуют глаз и украшают квартиру, а также выполняют конкретные функции: создают акценты, наполняют помещение объемом, являются частью цветовой композиции. Сегодня каждый может украсить свой дом предметами искусства: чтобы выбрать арт-объекты, не обязательно быть искусствоведом или хорошо разбираться в живописи.
Иногда интерьер строится вокруг произведений искусства, например, когда владелец квартиры коллекционер или просто увлеченный человек. Тогда стены, мебель и декор выступают фоном, который должен достойно обрамлять ценные экземпляры личной коллекции. Но чаще случается наоборот – искусство интегрируется в почти готовый интерьер на последнем этапе. Но и в этом случае важно, чтобы арт-объекты не просто выполняли функцию декора, а поддерживали общую концепцию помещения и гармонировали с обстановкой.
Речь идет не только о картинах, хотя чаще всего именно они отвечают за искусство в интерьере.
Выбирая предметы искусства на этапе ремонта или докупая понравившиеся экспонаты с течением времени, важно держать в голове несколько общих советов.
- Обратите внимание на соразмерность масштабов. В небольшой по размерам квартире много огромных полотен или скульптур будут смотреться неуместно. Пусть лучше одна большая картина над диваном станет смысловым центром помещения. Или несколько некрупных полотен или скульптурных форм дополнят интерьер.
- Размер картины должен соотноситься с размером стены. Если у вас всего одна маленькая, но очень ценная картина, подберите для нее плоскость поменьше. Скажем, простенок между дверьми, выступ между нишами, пространство над камином.
- Если вы планируете заполнить пустую стену картинами, убедитесь, что они не конкурируют между собой.
Хорошо будут смотреться несколько полотен, объединенных одним стилем, цветовой гаммой, темой или техникой. Например, акварели, графика или фотографии.
Хорошо будут смотреться несколько полотен, объединенных одним стилем, цветовой гаммой, темой или техникой. Например, акварели, графика или фотографии.- Если в вашей коллекции собралось много небольших объектов, постарайтесь сгруппировать их в одном месте. Выделить под гравюры или фотографии одну стену, а статуэтки выставить в шкаф-витрину или стеллаж.
- Объемные арт-объекты дизайнеры рекомендуют размещать в углу комнаты или ближе к стене. А небольшие статуэтки лучше ставить на открытые поверхности: каминную полку, журнальный столик.
Как правильно вешать картины
Есть несколько способ создать настенную галерею, если хочется разместить много холстов или фотографий.
Центровая
Одно большое изображение в раме разместите по центру выбранного пространства, а по сторонам несимметрично добавьте более мелкие объекты.
Квадраты
Разместите одинаковые по размеру и стилю объекты в воображаемую сетку из 4, 6 или 9 квадратов.
Спиральная
Самое крупное изображение повесьте по центру, а более мелкие разместите вокруг нее по спирали.
Коллаж
Объекты галереи разного размера впишите в воображаемый квадрат или прямоугольник на стене.
Линейная
Для такой галереи необходимо выбрать разные по размеру объекты, но выровнять их по одной линии, которая будет соотноситься с другой осью в интерьере (например, полкой, камином или линией обеденного стола).
Как выбрать арт-объекты, если не разбираешься в искусстве
При выборе ориентируйтесь прежде всего на собственные ощущения: нравится/не нравится, какие эмоции вызывает, созвучно ли вашему чувству прекрасного. Если есть возможность узнать больше об авторе и художнике, воспользуйтесь ей, чтобы лучше понять посыл его произведений. Это важно, ведь предметы искусства будут переезжать с вами с места на место, формируя эмоциональную связь.
Смотрите шире и не ограничивайте себя: техники и стили живописи настолько разнообразны, что позволяют выбрать объект в любой интерьере..jpg)
Поп-арт, принты, фотографии, абстракция, графика, сюжетная живопись, портреты – выбирайте то, что гармонично смотрится в квартире, отвечает общему замыслу интерьера и вашему вкусу. Если вы сомневаетесь в стиле, на помощь приходят абстрактные полотна или графика. Их легче всего вписать практически в любой готовый интерьер.
Лучше купить оригинал картины молодого художника, чем повесить репродукцию Шишкина или Ван Гога. Оригинал не всегда стоит дорого, зато несет больше энергии и ценности. Не ставьте больших задач – например, выбрать модного художника или угнаться за трендами. Лучше прогуляйтесь по галереям современного искусства и выставкам, полистайте каталоги и сайты арт-центров, чтобы понять, что нравится именно вам.
Обращайте внимание на художественное оформление ресторанов, гостиниц, кафе и общественных пространств. Иногда там можно встретить интересные экземпляры. Узнайте имя художника, найдите его работы в интернете. Значимость какого-то предмета искусства вырастает, когда за ним стоит история вашего знакомства.
Если хочется привнести в интерьер немного искусства, но сделать это ненавязчиво, присмотритесь к функциональным предметам в необычном исполнении: вешалки для одежды в виде головы животного, светильник в форме птицы, ваза в виде античной скульптуры.
Выбор скульптур не подчиняется никаким правилам. Они несут только декоративную функцию, поэтому руководствуйтесь собственным чувством прекрасного и здравыми представлениями о соотношении масштабов и стилей. Интересно смотрятся скульптуры, которые сливаются с общим фоном, например, белые объекты на белой стене. Такое решение позволяет наполнить пространство объемом, не «съедая» полезной площади.
Где купить предметы искусства
Арт-центр «Борей», Лиговский пр., 58
Открытая студия художников «Непокоренные», пр. Непокоренных, 17, корпус 4В
Галерея Anna Nova, ул. Жуковского, 28
Marina Gisich Gallery, наб. Фонтанки, 121
MYTH Gallery, ул. Чайковского, 6
Получайте вдохновение на почту
Подпишитесь на ежемесячную рассылку о свежих трендах в дизайне, обустройстве дома и наших специальных предложениях.
Предметы искусства в интерьере: инструкция по применению
Как выбрать и оформить в интерьере предметы и произведения искусства, чтобы получить душевный и уникальный интерьер.
Художественные произведения, панно, гобелены, фотографии, скульптура, керамика и прочие предметы искусства и коллекционирования — это то, что формирует душу интерьера. Эти вещи выполняют эстетическую роль, делая вашу жизнь прекраснее и полнее, но имеют в интерьере и конкретные функции: становятся акцентами, уравновешивают композицию, влияют на восприятие пространства. Кстати, дизайнерская мебель — это тоже предмет искусства, именно поэтому она оказывает на интерьер такое сильное влияние.
От того, как будет подобрано и представлено искусство, зависит действительно многое. Мы подготовили для вас несколько советов, которые помогут добиться гармонии между искусством и интерьером.
1. Предметы искусства в интерьере: выберите главное
Сперва подумайте, какой цели вы хотите добиться: чтобы произведения искусства поддерживали общую идею интерьера или чтобы интерьер строился вокруг произведений искусства? Оба подхода имеют право на существование.
В первом случае картины или панно могут быть с простым изображением, а их ценность с точки зрения мира искусства может быть не очень высокой; главное, что они станут именно тем объектом, который будет радовать вас и сделает ваш интерьер интереснее. Если же вы настоящий ценитель и можете назвать себя коллекционером или у вас уже есть предметы искусства, которые вы обязательно хотите видеть в своих комнатах, вам, скорее, ближе второй подход.
2. Соотнесите размер
Прежде чем выбирать произведения искусства, оцените площадь помещений. Если разместить слишком много предметов на небольшой площади, есть риск превратить квартиру в музей, а не украсить ее. Это не значит, что в небольшой комнате нельзя использовать масштабное искусство; главное — знать меру: одна крупная картина может стать композиционным и идейным центром помещения, задать цветовую гамму всему интерьеру. Например, в этой московской квартире дизайнеры взяли за основу краски картин Ван Гога.
Если в вашей коллекции много произведений искусства небольшого размера, постарайтесь собрать их в одном месте: картинами и гравюрами можно оформить специально выделенную стену от пола до потолка, а небольшие скульптурные формы демонстрировать с помощью шкафа-витрины.
3. Создайте подходящий фон
Все произведения искусства воспринимаются вместе с фоном — он может как подчеркнуть искусство, так и отвлечь от него внимание или даже исказить его цвет и размер. Наилучшим фоном будут однотонные обои или покраска. Желательно, чтобы пол и в особенности потолок не контрастировали со стенами, иначе архитектура помещения будет отвлекать внимание от картины.
Идеальный цвет фона — белый. Он универсален и подойдет для любого произведения. В самых популярных выставочных пространствах в белый цвет окрашивают все плоскости, создавая так называемый «белый куб». Понятно, что в жилом интерьере это не рациональная мера. В качестве цвета фона можно использовать и темный серый, и черный, а также глубокие и не слишком яркие цвета. Если вы отталкиваетесь от заранее имеющегося предмета искусства, у вас есть преимущество: вы можете подобрать наиболее выгодный оттенок фона и даже использовать для него цвет, присутствующий в гамме картины.
4.
Делайте акцентыНастоящий предмет высокого искусства превратится просто в очередной элемент декора, если не сделать на нем акцент. Для начала убедитесь, что ваше сокровище видно с разных точек комнаты, его не загораживают крупные предметы мебели. Затем создайте вокруг него свободное пространство — оно подчеркнет важность объекта. Не обходите вниманием и оригинальные способы крепления, рамы картин, мебель для размещения коллекции, объекты, окружающие искусство — правильно подобранные, они могут способствовать привлечению внимания.
Хорошим способом выделить художественную работу будет подсветка. Чтобы не нанести вред живописи, размещайте светильник на расстоянии не меньше метра от картины и не делайте свет слишком ярким. Для объемных произведений с подсветкой нужно быть аккуратнее, так как угол падения света может исказить форму. Наилучшим здесь будет освещение под углом 45 градусов с нескольких сторон. Скульптуры также можно ставить на постаменты или другие возвышения.
Практические моменты
1. Начните с искусства
Даже если вы не планируете приобретать предметы искусства заранее, лучше еще до создания дизайн-проекта нового жилья пройдитесь по галереям. Это поможет вам понять, какой стиль и какая цветовая гамма вам ближе. Так вам будет проще и определиться с самим дизайном, и не страдать впоследствии от того, что коллекция, в которую вы влюбились, совсем не вписывается в интерьер.
2. Покупайте оригиналы
Оригинальная работа не обязательно стоит заоблачно дорого, особенно если ее исполнил начинающий художник или она небольшого формата, но энергии от нее куда больше, чем от репродукции самой гениальной картины.
3. Располагайте искусство группами
Несколько картин или фотографий, висящих вместе, смотрятся выигрышнее, чем по отдельности. Конечно, здесь важно, чтобы они сочетались между собой: были исполнены в одной технике или цветовой гамме, схоже оформлены.
4. Влюбляйтесь в искусство
Эффект от картины, просто подобранной в цвет шторам, никогда не сравнится с эффектом от произведения, с которым вы почувствовали мощную эмоциональную связь. Руководствуйтесь в первую очередь своими чувствами при выборе искусства — тогда оно будет радовать вас долгими годами и станет настоящим наследием для потомков.
Больше по теме:
- Выбираем картины для интерьера: тонкости и советы
- Картины в маленькой квартире: 7 идей, как повесить, чтобы смотрелось хорошо
- Оформление картин: подбираем багет и паспарту
Фотографии: interiorsmall.ru, aprilrussell.com, bestdesignideas.com, myfancyhouse.com, pphomes.net, freshome.com
Добавить в избранное2
- Теги
- искусство
- декор
искусство, декор
Предметы интерьера — Etsy.de
Etsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
( 1000+ релевантных результатов, с рекламой Продавцы, желающие расширить свой бизнес и привлечь больше заинтересованных покупателей, могут использовать рекламную платформу Etsy для продвижения своих товаров. Вы увидите результаты объявлений, основанные на таких факторах, как релевантность и сумма, которую продавцы платят за клик. Учить больше. )
Как оформить интерьер на основе любимых произведений искусства
Как мебель и предметы, произведения искусства могут придать дому неповторимую индивидуальность и рассказать что-то о жизни и увлечениях своих владельцев.
Однако заставить эти элементы работать вместе в гармонии не всегда легко.
Мы спросили четырех известных дизайнеров интерьеров о том, как они сделали искусство неотъемлемой частью дизайна своих помещений…
Рэйчел Чадли
Учась в Курто, а затем работая куратором, Чадли ставит искусство в самое сердце каждого интерьера, который она проектирует. На одной вилле Хайгейт она играла роль свахи между своими клиентами и художником Джозефом Гуди 9.0145
One Represents
Искусство — один из самых неотъемлемых элементов наших проектов. В нашей студии работают не только дизайнеры, но и художники, поэтому это неотъемлемая часть нашей рабочей этики. [Обучение в Институте искусств Курто] было формирующим опытом; то, что меня поощряли смотреть на картины определенным образом, определенно повлияло на то, как я смотрю на комнату.
Иногда у клиентов есть собственные коллекции произведений искусства, поэтому мы работаем с тем, что у них есть, , но лучше всего это работает, когда мы включаем лондонскую галерею Cob, где я впервые курировал.
В рамках проекта Highbury Hill мы возили клиентов в Коб, чтобы посмотреть на работы Джозефа Гуди. Мы выбрали картину «Линия», 2015, холст, масло, а затем присвоили вокруг нее всю столовую.
Sean Myers
Все элементы пространства, , от старинного ирландского фермерского стола, обеденных стульев Eero Saarinen с новой обивкой и кресла в стиле ар-деко, до винтажных светильников 1960-х годов и даже сделанного на заказ бетонного пола, находятся в разговор с этой картиной.
Самая трудная часть — это выбор цвета краски; вы не хотите подражать работе маляра на стенах. Я использовал сделанную на заказ краску Дональда Кауфмана в слегка леденцовых, приглушенных вариантах картины, чтобы с ней не боролись, а приподнимали и общались с ней.
‘Спросите себя: какие качества комнаты вам нравятся?’
Когда дело доходит до обустройства пространства с точки зрения того, как вы собираетесь его использовать, подумайте о гармонии цветов, контрасте материалов и о том, как они могут сочетаться друг с другом.
Спросите себя: каковы качества комнаты, которую вы любите, каковы качества искусства, которое вы любите, и как они могут дополнять друг друга? Вырвите из журналов и каталогов изображения того, что, по вашему мнению, войдет в эту комнату, и разместите их вокруг произведения искусства, чтобы у вас было визуальное представление о том, как оно будет выглядеть.
Если вам интересно, что вам нравится, и вы не хотите совершить финансовую ошибку, сходите на ежегодные выставки в хороших художественных школах и поддержите молодых художников. Это дает вам больше свободы, чтобы рисковать и идти на поводу у своей интуиции. Если вам что-то нравится и если вы покупаете у кого-то, кто учится в художественной школе, вы вселите в них уверенность в том, что у них будет отличная карьера. rachelchudley.com
Max Rollitt
Для торговца антиквариатом, дизайнера интерьеров и мебельщика дом сам по себе является произведением искусства. Он черпает вдохновение в классических картинах, реставрируя старинные дома 9.
0145
Том Мэннион
Когда я только начинал, была книга Чарльза Сумареса Смита под названием «Украшение восемнадцатого века, », в которой были изображены люди в их интерьерах. Я смотрел на цвета на стенах, но на самом деле я смотрел на композицию, баланс цвета и тона. Для меня это было действительно трогательно.
Из этих шедевров можно многому научиться. Это оттенок, который можно придать желтому или красному цвету. Мне нравится простота этих картинок, в них меньше украшений, меньше беспорядка. Этот ясный, чистый вид конца 17 века или раннего георгианского стиля очень элегантен.
«Я черпал вдохновение в цветах и текстурах из «Урока музыки» Вермеера»
В этом проекте архитектура и напольное покрытие столовой и период дома создавали ощущение старости и воздушности, что напомнило мне интерьеры Вермеера. Хотя бюджет не позволял повесить на стену картину старых мастеров, я черпал вдохновение в цветах и текстурах, которые можно увидеть в «Уроке музыки» Вермеера.
Картина перекликается с простотой пространства, , который подчеркнут яркими тканями, патиной и глубиной цвета полированной антикварной мебели — стульями ирландского чиппендейла и столом с мраморной столешницей эпохи Георга II — и светом, падающим из окна, который ловится в стекле антикварного второго Империя бензина. Речь идет о переносе произведения искусства во что-то другое; фактура ткани на столе на картине ушла в занавески — «Мурильо» Ле Манаха «Toiles de Tour», предоставленные Пьером Фреем.
Джон Хаммонд
Желтый стул обтянут старинным французским полотном, которое мы покрасили. Стены окрашены в «Заимствованный свет» от Farrow & Ball — комната не работала, пока мы не заклеили ее, и тогда это было просто «вау». Я сделал стол, используя древесину 19-го века, и мы отшлифовали половицы и отскребли их, пока они не приобрели такой выбеленный вид.
Когда дело доходит до вдохновения от картины, вы просто видите, чему вы можете у нее научиться и что вам в ней нравится.
Это попытка сформулировать это, а затем вы можете это абстрагировать — как только вы поймете радость от этого. maxrollitt.com
Никола Хардинг
Для своего дома в Котсуолдсе дизайнер выбрала игривую картинку, которая будет счастливо сосуществовать с пестрым хаосом семейной жизни.
Том Мэннион
Я подхожу к дизайну как домохозяйка, а не как интеллектуальный дизайнер. Даме, у которой мы купили дом, было под 70, и она жила там вечно — она оставила все сумасшедшие шторы. Мы перенесли пол и камин из других частей дома, переплетая кусочки таким образом, чтобы это не выглядело слишком серьезно. Для меня это инстинктивно направлять свою внутреннюю бабушку, работая с элементами, которые у вас уже есть. Мне нравится, когда кажется, что пространство эволюционировало органично, а не перегружено, и я думаю, что это произведение тоже похоже на это — немного бессистемно.
Том Мэннион
Картина в этой комнате, над консольным столом, написана художником из Ливерпуля по имени Джейсон Томпсон.
Он использует радостные, слегка кричащие цвета и хорошую контрастность. Цвета сыграли свою роль в нашем выборе, но также и отношение — он не воспринимает себя слишком серьезно; это немного непочтительно. В этом есть веселая энергия, и это было настроение, которое я хотел иметь в своем семейном доме.
Я работал с клиентами, у которых были довольно серьезные работы, и мы выбрали приглушенные приглушенные цвета, чтобы искусство казалось действительно электрическим в пространстве. В данном случае это больше похоже на буйную коробку из-под конфет, как будто кто-то попробовал киоск в кинотеатре. Стены окрашены в цвет «Старая роза» от Pure & Original, а диваны обиты фисташково-зеленым вельветом. Ковер «Кордоба» — один из моих собственных дизайнов для Вандерхерда.
«Инвестируйте во что-то красивое, чтобы создать место, которое вы будете видеть чаще»
Я получаю огромное удовольствие от печати; проще поставить что-то подобное над камином — вам нужно что-то масштабное, а получить серьезное произведение искусства такого размера может быть дорого.
Инвестируйте во что-то красивое, чтобы разместить его в месте, которое вы будете видеть чаще, например, в конце коридора или на кухне.
В красочных пространствах работа с монохромной палитрой может хорошо сработать и избежать сенсорной перегрузки. Если вы делаете стену-галерею, то уменьшение цветовой палитры поможет ей собраться вместе. Не бойтесь перемещать вещи; вы можете устать видеть одно и то же в одном и том же месте, но видя это на фоне стены другого цвета в другой комнате, вы можете радикально изменить то, как что-то ощущается. nicolaharding.com
Фэй Тугуд
Коллекция картин начала 20-го века из школы Сент-Айвс вдохновила дизайнера на то, чтобы превратить пентхаус Mayfair в праздник британского творчества.
Toogood
Картины Хитченса и Питер Лэнион. Сформировали всю схему квартиры по цветам, палитре и материалам. «Британство» было для меня очень важно; наличие этих картин в качестве отправной точки означало, что все материалы, антиквариат и мебель, которые мы покупали, были британскими.
Он говорит на одном языке, физически происходит из одного и того же места. Я поручил Тобиасу Харви сделать прекрасный пейзажный триптих, а Макс Лэмб предоставил свои работы. Интересно работать с вашими коллегами и с некоторыми из моих любимых антикваров с Пимлико-роуд. Все цвета были смешаны вручную для работы с этими картинами.
«Взывайте к чувствам на всех уровнях, на которых вы можете работать с этим произведением искусства»
Всегда сложно не понимать что-то слишком буквально. Обращайтесь к чувствам на всех возможных уровнях — текстуре, материале, цвете, аромате, ткани — для работы с этим произведением искусства. Для этого проекта мы создали аромат для квартиры; это помогает опираться на чувства. Для камина использовался грубый камень, а кухонные фасады я покрыл сланцем, так что вся кухня стала похожа на отвесную скалу.
Я всегда пытаюсь найти противоречия в своей работе: мужское и женское начало; драгоценный и необработанный; высокое искусство и низкое искусство.